¿Está condenada la industria de la moda italiana?
Entre Dolce & Gabbana's problemas legales recientes (que los ha llevado amenazando con cerrar su negocio) y las ventas de las principales marcas italianas a empresas francesas o extranjeras, puede parecer que la escena de la moda italiana está en un estado de desgaste. Y mientras que en Nueva York o Londres parece haber un flujo interminable de diseñadores listos para dar un paso al frente, parece más difícil nombrar incluso a algunos nuevos diseñadores italianos. Factor en un muy economía difícil, y el futuro de la industria de la moda italiana comienza a parecer bastante peligroso.
Pero no todo son malas noticias. Hay una nueva ola de diseñadores de moda italianos que son optimistas sobre el futuro de la industria de la moda italiana, un futuro que están configurando activamente con sus marcas. Y algunos de la vieja guardia están interviniendo para ayudar: Giorgio Armani Acabo de elegir a la nueva diseñadora Stella Jean para presentar en su exclusivo showpace esta próxima semana de la moda en Milán.
Elegimos a seis de nuestros diseñadores italianos prometedores favoritos para obtener información privilegiada sobre cómo es comenzar una el negocio de la moda en Italia, cómo sienten que la industria está cambiando y qué es lo que aún queda por hacer para los jóvenes. talento. Definitivamente vale la pena dedicar tiempo a estos chicos (¡y chicas!) En el calendario de la semana de la moda.
Francesca Liberatore
Francesca Liberatore ha querido dedicarse al diseño de moda desde, bueno, desde siempre, con dos padres que trabajaban en el mundo del arte. (ambos son profesores en la Accademia di Belle Arti de Italia, y su padre es escultor), creció rodeada de creativos energía.
Estudió en el legendario Central Saint Martins en Londres, seguido de temporadas con Jean Paul Gaultier y Viktor & Rolf - no fue un mal comienzo. Liberatore se hizo cargo brevemente de la moda femenina de Brioni antes de comenzar a enseñar en escuelas de moda y de lanzar su propia línea. En 2009, ganó el concurso Next Generation de la Camera Nazionale Moda Italiana, algo así como una italiana. CFDA, que la ayudó a mostrar sus colecciones en Milán, gracias a asociaciones con empresas como Swarovski. Elementos.
Es el tipo de atención que debería haber lanzado Liberatore al ojo internacional, pero dice que es difícil sin el apoyo adecuado. "Los empresarios italianos no son tan curiosos, valientes y previsores, para mirar a su alrededor, en busca de nuevos talentos, conscientemente seleccionándolos e invirtiendo en nuevos proyectos ", me dice Liberatore por correo electrónico, y agrega que hay" demasiada política " involucrado.
"Creo que en Italia hay muchos grandes profesionales apasionados en este campo", continúa, "especialmente en el saber hacer y la creatividad, pero en Por otro lado, la generación pasada dio demasiado espacio a las personas conectadas, [personas] mediocres, que llevaron la moda italiana a este estado de 'apatía.'"
Y aunque Liberatore cree que la escena de la moda italiana "necesita un cambio", está más que feliz de quedarse y ayudar a marcar la diferencia. "Espero poder quedarme aquí porque amo mi origen italiano, Italia, y la forma en que los italianos pueden tener éxito", dice.
MSGM de Massimo Giorgetti
A los 16 años, el ridículamente guapo Massimo Giorgetti estaba en su segundo año de contabilidad. la escuela, una experiencia que él llama "una pesadilla", pero dedica más tiempo a las revistas de moda que a las matemáticas libros. Entonces, cuando la oportunidad de modelar llegó un año después, aprovechó la oportunidad y nunca miró hacia atrás.
A través del modelaje, aprendió técnicas de costura y se instaló en el diseño de moda a los 24 años. Después de lanzar MSGM en 2008, nada menos que Vogue Italia eligió al diseñador como finalista para su competencia "Who's on Next" en 2010; Giorgetti dice que está "muy agradecido" con Franca Sozzani y su equipo por apoyar a los jóvenes talentos. Pitti Uomo también lo invitó a mostrar MSGM en el Pitti Italics más reciente, un programa que han lanzado para mostrar nuevos diseñadores.
Para Giorgetti, el problema no es la falta de creatividad o de recursos. "Lanzar una nueva línea en Italia es más fácil en términos de producción, especialmente gracias al know-how que nos distingue", me dijo. "Sin embargo, es mucho más difícil establecerlo. Países como Francia y el Reino Unido están mucho más acostumbrados a apoyar a los jóvenes talentos ".
De hecho, dice que hay dos caras de la moda italiana: los diseñadores consagrados y los periodistas que "no aceptan a los diseñadores jóvenes en consideración y no los ayudan ni los motivan ", y una segunda generación más nueva que está trabajando arduamente para apoyar a los nuevos talento.
Giorgetti expresó su orgullo por la comunidad de la moda italiana y espera que Italia reconozca a la industria de la moda como una de las "voces más importantes" de la economía. Mientras tanto, planea seguir cultivando MSGM lentamente para mantener su "apariencia y frescura". (Y confíe en nosotros, tiene ambos en abundancia).
Andrea Incontri
Al crecer en el campo de Milán, Andrea Incontri estaba asombrado por las visitas de su madre a "La Ciudad", donde compraba ropa y textiles en la tienda de lujo La Rinascente. Teniendo en cuenta que sus abuelos también eran dueños de una sastrería en la capital de la moda de Italia durante la década de 1950, una carrera en la moda parece un paso natural.
Con experiencia en accesorios, Incontri lanzó su línea en 2009; sus primeros clientes fueron sus amigos. Desde esos primeros días, se ha diversificado a la ropa de hombre y recientemente agregó ropa de mujer. Incontri se enorgullece de seguir siendo 100% independiente y trabaja solo con artesanos italianos.
Mientras que Incontri dice que es difícil comenzar una línea de moda con "un estándar de alta calidad" en cualquier sitio, está de acuerdo en que Italia está quizás detrás de sus contrapartes internacionales. "Italia es un país conservador y tradicional que a menudo se muestra escéptico ante las nuevas ideas", me dice. "Pero estoy seguro de que algo está cambiando".
"Veo un renacimiento de la belleza del puro estilo italiano", continúa. "Espero tener la suerte de ser parte de esta historia".
Sara Battaglia
Sara Battaglia creció organizando desfiles de moda con su hermana, cosiendo la ropa ellos mismos para presentar a su familia en Barbies. En la biografía de su sitio web, su cita favorita fue algo que le dijo a su padre cuando era niña: "Papá, sé lo que quiero hacer cuando sea mayor. Quiero ser Salvador Dalí ".
Es posible que Battaglia ya no trabaje con su hermana (de quien ya habrás adivinado que es la editora de moda Giovanna Battaglia), pero aún siente pasión por el arte y el diseño. Después de aburrirse de la escuela de diseño, se convirtió en aprendiz de algunas marcas de accesorios antes de lanzar la suya propia. No fue fácil; Battaglia dice que cuando una empresa no entregó sus muestras a tiempo, tuvo que ir a la fábrica ella misma y ayudar a cortar el cuero para las bolsas.
Pero para Battaglia, el trabajo duro y los pasos en falso ocasionales son lo que la inspira. "Creo que con este [entorno] económico difícil, es esencial para el sistema de moda italiano volver a empezar a soñar como en los 80 y pensar que todo es posible ", me dijo en un Email. "Tenemos mucha suerte de tener una artesanía fantástica y un gran conocimiento, ¡necesitamos usarlo correctamente!"
También admite que tiene suerte de tener excelentes conexiones dentro de la industria: tener una estrella de estilo editora y callejera para una hermana definitivamente no puede. herir- que la han apoyado. Y cree que la industria de la moda internacional está familiarizada con la "calidad y tradición" del diseño italiano. "¡Tienen que saber que pase lo que pase lo lograremos!" dice de los próximos diseñadores.
Battaglia compartió que espera expandir su línea más allá de los bolsos, y considerando lo adorable esta vid es de su gato en uno de sus diseños, ¿podemos sugerirle un equipo para gatos para empezar?
Andrea Pompilio
El diseñador de ropa masculina Andrea Pompilio sabía que quería ser diseñador de moda a los ocho años: su abuela era dueña de una boutique que él dice que "creció por dentro", y con un padre arquitecto y una madre que pintaba, parece natural que heredara una creatividad picar.
Pompilio acaba de lanzar su línea hace dos años, pero ya ha llamado la atención de los principales jugadores italianos, a saber, Giorgio Armani. Fue el primer diseñador invitado por Armani a presentarse en su teatro en Via Bergognone durante la Semana de la Moda Masculina del mes pasado en Milán. "La invitación del Sr. Armani llegó tres semanas antes del show, tomándonos a todos por sorpresa", dice sobre la experiencia. "¡Uno muy agradable, por cierto!" Armani también le envió a Pompilio una nota personal antes del espectáculo deseándole suerte.
Y no solo está agradecido con Armani, Pompilio dice que le debe mucho al surgimiento de Pitti Uomo. "Pitti ha sido un gran trampolín para mi marca, todo el equipo me ha apoyado mucho", me dice. "Definitivamente, Pitti se ha convertido en una de las principales ferias comerciales del mundo en los últimos años y estoy muy contento de haber participado en este imparable aumento".
El diseñador tatuado cree que Italia no es diferente de cualquier otro país, pero siente que hay más competencia. En términos de mejorar la cantidad de talentos incipientes, cambiaría muy poco. "Creo que las marcas establecidas podrían hacer más", comenta, "pero creo que estamos en el camino correcto".
En cuanto a su propio camino, Pompilio presentó su primera colección cápsula para mujer el pasado mes de enero, que espera convertir pronto en una línea completa para mujeres (¡eh, por favor!).
Mauro Gasperi
Nacido a una hora de Milán en la cercana Brescia, Mauro Gasperi sabía que quería convertirse en diseñador de moda después de graduarse de una escuela secundaria artística. Llevó su talento a la Polimoda de Florencia, la prestigiosa escuela de diseño de Italia, antes de conseguir trabajos en empresas como D&G.
En 2008, lanzó su propia línea junto con una boutique insignia en su ciudad natal. Un año después, la Camera Nazionale della Moda Italiana seleccionó a Gasperi para participar en su propia versión de Fashion Incubator, que ganó. Usó la victoria para lucirse en la Semana de la Moda de Milán y llevar su línea al extranjero, aunque dice que le gustaría que el proyecto Italian Fashion Incubator fuera más conocido.
También expresó mucha frustración con el gobierno italiano por no reconocer el impacto potencial de nuevos diseñadores de moda en la economía, algo que él cree que los ha colocado detrás de sus contrapartes. Después de su victoria en la incubadora de moda, inmediatamente centró su negocio fuera del país porque sintió que la etiqueta "Made in Italy" era más fácil de vender en el extranjero.
Pero Gasperi también es muy optimista sobre el futuro. "Realmente creo en la moda italiana", dice, "especialmente para el mercado exterior. Con Valentino, Armani y demás, tenemos grandes nombres de diseñadores aquí en Italia, así que creo que la moda italiana durará para siempre ".
"Espero, paso a paso, ser más conocido y tener la oportunidad de estar siempre dentro de la Semana de la Moda de Milán en la pasarela entre otros jóvenes diseñadores", agregó, "y ser uno de los diseñadores italianos que puede influir en una mujer con uno de mis looks ". Actualmente planea ampliar su tienda insignia, así como abrir una segunda en Asia.