La exhibición de Christian Dior en el Victoria & Albert Museum de Londres es el éxito imperdible de 2019

De vez en cuando aparece una exposición de moda que revoluciona el mundo de los museos y le recuerda al público el lugar que ocupa la ropa en la historia del arte. El último tan memorable fue el de 2011 "Alexander McQueen: belleza salvaje, "que viajó de Nueva York a Londres, obteniendo publicidad masiva en el camino.

Ven el 2 de febrero, Londres Museo Victoria & Albert reclamará el título de 2019 con la apertura de "Christian Dior: Designer of Dreams. "Ampliando la exposición de alta costura de París del año pasado (" Christian Dior: Couturier du Reve ") V&A ha ampliado la oferta en un 60 por ciento, lo que lo convierte en la mirada más grande y profunda de la casa. de Dior hasta la fecha en el Reino Unido, con más de 500 piezas y 200 vestidos de alta costura.

Como era de esperar, traza la historia de la marca desde 1947 hasta la actualidad, celebrando la vida y obra de Christian Dior y sus seis (en realidad siete, pero más sobre eso más adelante) sucesores posteriores al timón de la casa. En un giro novedoso del curador de V&A Oriole Cullen, la exposición también explora la relación especial de Dior con Gran Bretaña, revelando que el Reino Unido ha jugado un papel sorprendentemente importante en lo que podría considerarse la marca más "francesa" en tierra.

Por supuesto, al analizar con tanta profundidad la evolución de una casa de moda, también sirve como caso de estudio para la naturaleza cambiante de la industria. Al ver las colecciones a través de la lente de un historiador, el público puede ver claramente cuán diferente de un clima al que se ha enfrentado cada director creativo. Se nos recuerda que en 1947, después de su famoso primer espectáculo, 10,000 mujeres asistieron a una vista previa de una semana en Harrods de la segunda colección. Esto demuestra la obsesión masiva inmediata con Dior, ya que el mundo anticipó con entusiasmo la revelación de lo que usarían esa temporada. Mientras presentaba, dictaba cómo se vestirían y cómo querrían lucir durante los próximos seis meses, cambiando así el espíritu de la época con cada nueva colección.

Avance rápido 70 años, mirando María Grazia ChiuriDurante la permanencia en la casa, las notas de la exposición nos recuerdan que los diseñadores de estos días deben tener cuidado de seguir la línea "entre la apropiación y la apreciación de las culturas". Se trata de un Nota interesante, que no solo demuestra la modernidad y la cuidadosa consideración de la exposición, sino también el contraste en los ambientes en los que Chiuri y Dior lideraron la casa, respectivamente. Es dudoso que el propio Dior tuviera que considerar tales ideales al inspirarse en la India, México o Egipto, ni probablemente se enfrentó a la vasta presión comercial tan famosa que se le ha impuesto. Raf Simons durante su tenencia.

Un recorrido por la exposición comienza con el nacimiento de Dior en 1905, lo que lleva al inicio de la casa. Dispersos por todas partes hay efectos personales que rara vez se ven, como fotografías familiares de la hermana menor de Dior, Catherine (la homónima detrás de la famosa Miss Dior perfume), un telegrama que anunciaba su muerte en 1957 e incluso los pasaportes de los modelos internos, llenos de un sello por cada país en el que Dior presentado.

Se demuestra que el fundador es anglófilo en la habitación de al lado, explorando su conexión con Gran Bretaña con el vestido original hecho para la princesa Margaret para en su cumpleaños número 21, imágenes de un espectáculo de 1950 en el hotel Savoy y una historia de C.D. Models, la primera división de prêt-à-porter de Dior, fundada en Londres.

Las secciones posteriores se dividen en Viajes, Jardín e Historicismo para mostrar los temas comunes de la casa, según la interpretación de cada uno de los sucesores de Dior (Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferre, John Galliano, Raf Simons y Maria Grazia Chiuri). La sala del jardín es particularmente notable por su diseño: las flores de color lila se derraman del techo, que recuerdan al desfile inaugural de alta costura de Otoño de 2012 de Simons, inmortalizado en el documental "Dior and I".

El verdadero tapón de la exhibición es la sección final: El salón de baile. En un guiño a la sede de Avenue Montaigne de Dior, los paneles de madera blanca nos llevan a París, en un entorno arremolinado y brillante. Las luces parpadeantes se proyectan por el piso, las paredes y los techos para brindar una experiencia de 360 ​​grados transformando la habitación del día a la noche en cuestión de minutos. Es un escaparate apropiado para una marca que es la encarnación viva de los vestidos de gala, y aquí se les ofrece un escenario verdaderamente glamoroso. Un vestido de alta costura de primavera de 2015 se encuentra junto a un número de 1956, tanto en seda dorada como adornado con Swarovski cristales no hay forma de saber que no son de la misma colección, ya que parece que podrían haber pasado por la pasarela uno tras otro. Es un verdadero testimonio del poder de la selección, una edición que se ha realizado con mucho cuidado a través de miles de vestidos en el archivo, para mostrar el poder de la marca a través de sus hilos comunes.

Quizás estemos predispuestos, pero no pudimos evitar sentir que las piezas más memorables de Simons faltaban en la exhibición. ¿Dónde estaban las impactantes faldas rosas con camisetas blancas de su primera colección, o los pantalones enjoyados de alta costura? Por último, podría haber sido amable para darle un guiño a Bill Gaytten, el segundo al mando en batalla que fue puesto en el centro de atención por un breve período como director creativo después de la infame de John Galliano disparo. Es posible que Gaytten solo haya tenido las riendas durante dos cortas temporadas, pero seguramente merecía una mención. Pero claro, esta es una celebración de lo mejor de Dior, y es poco probable que se detengan en un momento oscuro de relaciones públicas en su historia. Dicho esto, esta exhibición es relaciones públicas en su máxima expresión: una auténtica extravagancia de Dior impresionante y espectacular.

"Christian Dior: Designer of Dreams" se presenta en el V&A desde febrero. 2-jul. 14. Puedes comprar boletos aquí.

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