Bienvenido a Semana de la carrera! Si bien siempre hacemos del contenido centrado en la carrera una prioridad en Fashionista, pensamos que la primavera sería un buen momento para darte una ayuda adicional de consejos y trucos sobre cómo triunfar en la industria de la moda.
Si fueras el tipo de niño que estaba obsesionado con la moda desde una edad temprana, las preguntas de "¿Qué quieres ser cuando seas grande? "podría haber provocado una gama bastante reducida de respuestas: diseñador, modelo, fotógrafo. Tal vez, si eres lo suficientemente joven para "El diablo viste de Prada"salió durante sus años de formación, el editor en jefe o periodista de moda también estaba allí.
Pero el hecho de que un trabajo sea muy visible no significa necesariamente que sea más importante, y hay muchos trabajos detrás de escena en los que las industrias de la moda y la belleza confían para seguir funcionando. Es posible que los químicos cosméticos no obtengan tanto Instafame de su trabajo como lo hacen los estilistas famosos, pero lo que hacen no es menos esencial para el negocio de la belleza; es posible que no sepa el nombre del redactor detrás de su etiqueta favorita, pero tienen un papel integral en la configuración de cómo ve la marca.
Entonces, ¿quiénes son los jugadores detrás de escena en los que nunca piensas? Hablamos con seis personas que hacen de todo, desde formular el tinte en tu ropa hasta desarrollar tus productos de belleza, sobre lo que implican sus trabajos y cómo empezaron.
Video DP
Con todos de bloggers de moda Para las marcas de lujo que reconocen la creciente importancia del video cuando se trata de la creación de contenido, ahora es un buen momento para estar en el cine si también amas la moda y la belleza. Pero no se trata solo del director y los actores: el director de fotografía, o director de fotografía, es otro papel crucial en cualquier set.
"El papel de un director de fotografía se trata de crear la imagen", dice Geoff Boothby, un cineasta de la agencia Shark Pig, con sede en Los Ángeles, cuyos clientes han incluido cara norte y Gillette. "El director de fotografía recibe instrucciones del director, decide cómo hacer realidad la solicitud y luego da instrucciones al director y al asistente de cámara sobre cómo configurar la luz y la cámara para lograr la toma ". A veces, el director de fotografía maneja varios trabajos en uno, funcionando como operador de cámara, técnico y más, todo en una vez. "Independientemente de cuántas cámaras haya y de lo grande y compleja que sea la producción, solo hay un director de fotografía que supervisa todas las tomas", explica Boothby.
El camino para convertirse en director de fotografía parece diferente para diferentes personas, pero para Boothby, implicó mucho aprender los entresijos de disparar sobre la marcha. Comenzó con el trabajo documental antes de pasar a las bodas y, finalmente, consiguió trabajos comerciales, incluidos clientes de moda y belleza.
Químico cosmético
Usar productos para el cabello de manera experta para lograr un estilo perfecto es una cosa, pero formularlos desde el tubo de ensayo hacia arriba es otra completamente diferente. Esto último es lo que hacen los químicos cosméticos para ganarse la vida. "Ser un químico cosmético tiene diferentes funciones que pueden ocurrir en un día cualquiera", dice Ni'Kita. Wilson, quien se desempeña como vicepresidente de ventas e innovación en la empresa de cuidado del cabello Aware Productos.
El trabajo de Wilson se puede dividir en tres componentes principales: investigación, detección de tendencias y formulación. La investigación implica asegurarse de que un nuevo producto que se va a crear no exista ya en forma patentada en el mercado y decidir qué ingredientes ayudarán a crear el producto final deseado. Trendspotting puede incluir la visita de proveedores de materias primas además de comprender el mercado manteniéndose actualizado con los medios de belleza.
El paso final es la formulación, que implica la elaboración del producto. "Aquí es donde ocurre la magia", dice Wilson, "donde toda nuestra investigación llega a buen término". Poniendo cada producto a través de múltiples pruebas y mantener registros meticulosos es una parte esencial del proceso, ella notas.
Fabricante de tinte natural
Si está interesado en el lado creativo de moda ética fabricación y producción, pero no necesariamente quiere comenzar su propia marca, podría seguir los pasos de alguien como María Elena Pombo. Después de estudiar diseño de moda en Parsons y conseguir un trabajo de diseño técnico en Michael Kors, comenzó a experimentar con tintes naturales en su tiempo libre como una forma de ayudar a su novio a despegar su línea de bolsos.
"Esperaba que los colores fueran muy sutiles, pero en realidad eran bastante vibrantes y me enamoré del proceso", dice Pombo. Comenzó Fragmentario poco después, un proyecto de tinte natural que usa como salida para teñir. cosas para bandas o decorados teatrales, además de albergar talleres para enseñar a las personas a usar tintes naturales en casa.
"Mis fuentes favoritas son los huesos de aguacate y las cáscaras de cebolla", dice Pombo. "Pero hay mucho que puedo obtener de mi propia comida, así que tengo que ser creativo. Tengo una red de amigos y restaurantes que me guardan sus huesos de aguacate. También hago visitas diarias a diferentes supermercados y limpio sus cajas de cebolla para conseguir mis pieles de cebolla. Cuando las personas que no saben sobre Fragmentario me ven con los huesos de aguacate o las cáscaras de cebolla, sienten tanta curiosidad por saber por qué quiero esta 'basura' ".
Redactor
¿Alguna vez se ha detenido a pensar en la pequeña propaganda descriptiva junto a un producto cuando está comprando en línea? ¿Qué pasa con la señalización en su tienda física favorita? Todo ese texto fue escrito por redactores publicitarios, los héroes anónimos de la escritura de moda.
Sharon Weissburg, una redactora que ha trabajado para Uniqlo, La Garçonne y Totokaelo, entró en el campo después de encontrar otros tipos de escritura de moda insatisfactorios. "Originalmente pensé que quería ser periodista y fui a la escuela en parte por eso, pero cuando las noticias duras no se sentían bien y el La redacción editorial que estaba haciendo empezó a parecerme poco sincera, todavía no estaba preparada para escribir esa novela, me sentía un poco perdida ", dijo. dice. Una pasantía posterior a la universidad que implicó escribir contenido de compras para un sitio web de comercio electrónico es lo que le abrió la primera puerta a su carrera como redactora.
Ahora escribe para una tienda de moda de lujo y le encanta. "¡Toco cosas hermosas todo el día!" Notas de Weissburg. "Es agradable porque te mantiene extremadamente ágil en cuanto a la escritura, pero no te nubla tanto la cabeza que no puedas disfrutar escribiendo fuera del trabajo".
Desarrollador de producto
¿A quién se le ocurrió por primera vez la idea del icónico envase rosa y verde de Maybellinerímel Great Lash, o llamado Nars rubor Orgasmo? Por eso, tenemos que agradecer a los desarrolladores de productos de belleza.
Según Amy Zunzunegui, vicepresidente senior de desarrollo de productos en Decadencia urbana, los equipos de desarrollo de productos "crean y conceptualizan el producto desde cero". En su equipo en particular, eso significa lidiar con el concepto, el empaque, el diseño, la fórmula, los tonos, los nombres, los logotipos y las ilustraciones. "Nombrar sombras es probablemente la cosa más extraña e inapropiada que hacemos en la EP", dice. "Somos conocidos por nuestros nombres bien pensados pero controvertidos". (Algunos nombres de productos de Urban Decay infames incluyen Mildew, Virgen y Asfixia.) "Imagínense los que no pasan el corte y lo lejos que llegamos antes de llegar a los que hacemos ¡usar!"
Aunque Zunzunegui dice que no hay dos días iguales para ella ahora, en realidad trabajó en una empresa bastante corporativa. trabajo durante algunos años inmediatamente después de la universidad antes de comenzar en Urban Decay en el área de compras Departamento. "Me dio una buena perspectiva sobre la negociación de precios, la fabricación y los plazos", señala. "Creo que eso es importante a la hora de desarrollar un producto".
Archivista
Para que una marca heredada aproveche la nostalgia de su historia, ya sea que busque revivir una vieja producto o remontarse a una campaña publicitaria de décadas de antigüedad: debe mantener registros cuidadosos de eso historia. Ahí es donde entran los archiveros de moda.
Erin Narloch dirige el equipo de archivo en Reebok. "Nos enfocamos en recopilar, proteger e investigar la historia de Reebok en beneficio de la marca", dice Narloch. "Nuestro equipo está compuesto por especialistas que se enfocan en áreas de la colección del archivo, incluyendo calzado, indumentaria, anuncios y materiales promocionales. "Toda esa información se puede compilar en líneas de tiempo interactivas que trazan la historia de un producto años en el pasado.
Y aunque el papel de Narloch implica específicamente aprovechar la herencia de una marca para impactar cosas como la actual branding, en realidad proviene de una formación académica que incluye historia del arte y años trabajando en museos. En lo que a ella respecta, la línea directa es obvia. "Me apasiona el poder de los objetos y las historias que cuentan", dice.
Fotógrafo de comercio electrónico
Todo el mundo conoce los grandes nombres de la fotografía editorial como Mario Testino, Petra Collins y Bruce Weber, pero hay un lado completamente diferente de la fotografía de moda en el que rara vez se piensa: la fotografía de productos de comercio electrónico. Cada imagen de cada sitio web que haya usado para comprar tuvo que ser tomada por alguien. Y como cualquiera que haya intentado fotografiar su propia ropa para Etsy o Depop le dirá que se necesita trabajo para hacer que la ropa se vea bien por sí sola sin accesorios, fondos elegantes o luz natural de la hora dorada.
Para fotografías de este tipo, la consistencia es clave: los clientes quieren que todos sus productos se iluminen de la misma manera para dar a sus tiendas en línea una sensación de cohesión. "Utilizo diagramas de iluminación para obtener una iluminación uniforme para múltiples configuraciones", dice Matthew Evans, fotógrafo de comunicaciones electrónicas de Sandbox Studio, cuyos clientes han incluido Calvin Klein, Entrenador y Nike. Evans explica que un día típico implica configurar la iluminación y luego disparar entre 20 y 80 productos en un día.
Como muchos profesionales de la moda, Evans consiguió su trabajo ascendiendo de rango después de la escuela, comenzando como gerente digital antes de comenzar a filmar a tiempo completo. Ahora que ha aterrizado donde está, ¿cuál es la parte más (deliciosamente) inesperada de su trabajo? "Siempre hay perros en el set", señala Evans.
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