En nuestra serie de larga duración, "Cómo lo estoy haciendo" hablamos con personas que se ganan la vida en la industria de la moda sobre cómo irrumpieron y encontraron el éxito.
Cada vez más, los diseñadores más bulliciosos de Nueva York se están alejando de los lugares de espectáculos cortados por galletas como Lincoln Center y Milk Studios y se están moviendo hacia espacios que pueden personalizar más completamente, un movimiento que pareció haber alcanzado un punto de inflexión durante la Semana de la Moda de Nueva York en febrero pasado, con Diane von Furstenberg y De Michael Kors deserción del Lincoln Center a Spring Studios. Jennifer Blumin, fundadora y directora ejecutiva de Skylight Group, una empresa de nueve personas que busca espacios de exhibición únicos para diseñadores como Ralph Lauren, Proenza Schouler, Prabal Gurung y Joseph Altuzarra - está ayudando a hacer que ocurrir.
Blumin y su compañía se especializan en encontrar espacios inusuales en la ciudad de Nueva York que se puedan convertir en lugares para eventos. Se centra en la moda en parte, dice, porque "la moda es lo que todo el mundo sigue". Por lo general, presentará un nuevo lugar presentando uno o dos espectáculos durante Fashion Week: otorgarle a ese lugar un cierto factor de "frescura" y luego usarlo para organizar fiestas para compañías Fortune 500 en otras industrias en todo el año.
Skylight hizo esto el año pasado con Tragaluz moderno en Chelsea. Skylight firmó un contrato de arrendamiento por el espacio en enero. 2013, y pudo prepararlo a tiempo para presentar programas para Rag & Bone, Kenneth Cole y Joseph Altuzarra solo un mes después. Posteriormente, Skylight entró y renovó a fondo el espacio, utilizando fotos de la Semana de la Moda para lanzarlo con éxito. como un lugar para empresas como Land Rover, que presentó un nuevo vehículo allí en abril, así como AOL y Whitney Museo. En conjunto, las empresas de moda representan el 30 por ciento del negocio de Skylight, que todavía no es tan tanto como la industria de la tecnología, que representa aproximadamente el 40 por ciento de los ingresos de Skylight cada año.
Esta Semana de la Moda de Nueva York, Skylight presenta un nuevo lugar en el SoHo, llamado Skylight Clarkson Square, donde se mostrarán Ralph Lauren y Phillip Lim, y donde Altuzarra dará a conocer su colaboración con Target. En total, la compañía albergará nueve espectáculos en sus tres lugares (el tercer lugar es Skylight en Penn Station's Estación Moynihan, que Blumin transformó en un espacio de exhibición desde un muelle de carga sin usar y clasificación de correo. habitación.)
Hablamos con Blumin sobre su experiencia, cómo descubrió la oportunidad de espacios de exhibición personalizables y lo que se necesita para prosperar en su campo.
¿Cómo empezaste?
Empecé en 2000, hace 14 años. Estaba en un trabajo de relaciones públicas que odiaba, era súper corporativo, mi título universitario estaba en inglés. Estaba este loco multimillonario israelí que seguía teniendo estas fiestas en sus 17.000 pies cuadrados. ático al que todos querían venir, y él quería convertirlo en un espacio para eventos y contrató me. No soy el tipo de persona que da saltos extraños como ese, pero era una combinación de que él quería pagarme más de lo que yo ganaba y lo infeliz que era. Así que salté del barco y trabajé para él mientras él estaba en Israel y pude probar lo que era trabajar solo. No hay nadie que te grite. El espacio, lo llamábamos Sky Studios, era uno de los espacios para eventos más exitosos en ese momento. organizó fiestas para Louis Vuitton y Cartier y Burberry, y lanzó Stella McCartney para Adidas allí.
¿Cómo te acercaste a los clientes?
Vinieron a mí, el espacio era bastante sorprendente. Y en ese entonces recibías referencias de empresas de catering, como Olivier Chang, porque todo lo que tenías que cambiar era la comida y el bar. Ahora no obtienes negocios para las empresas de catering. Se trata mucho más de productores.
¿Hasta qué punto estás involucrado en la personalización de cada lugar?
Entramos en un espacio tan crudo como este [hace un gesto alrededor de la estación de Mohniyan] y tenemos una lista de verificación de 10 páginas de nuestro cliente. Se trata de muchos permisos. Hay permisos del Departamento de Transporte, permisos del Departamento de Edificios, permisos para asambleas públicas, tanto papeleo, y cada proveedor que entra en el espacio necesita un certificado de seguro. Te ensucias, trabajas muchas horas, comes M & Ms y tienes una mayor comprensión de lo que jamás pensaste sobre el aire acondicionado, el flujo de aire y la presión del agua. Este negocio tiene la mayor proporción de sensualidad percibida versus sensualidad real que existe. Estructuralmente, entregamos un espacio funcional: se necesita mucho para llevarlo desde el producto crudo a una caja desde la cual [un cliente] puede construir un espectáculo o un lugar para una fiesta.
¿Cuándo comenzó a ver un cambio en la demanda hacia espacios más personalizados?
Probablemente fue alrededor de 2006-2008 cuando la gente grande comenzó a abandonar las tiendas de campaña y la gente comenzó a buscar otras opciones. Y en el último año ha habido mucha prensa al respecto; no estoy seguro de si es tanto que la gente se van de [Lincoln Center], pero hay muchas más opciones para ellos y saben cómo hacerlo eso. Estamos hablando de algunas de las personas más creativas del mundo: quieren crear sus propios entornos.
¿Cuánto tiempo se tarda en construir los sets de espectáculos?
Por lo menos 24 horas. Es imposible tener éxito en menos que eso. Ralph Lauren lleva tres semanas.
¿Alguna vez ha tenido que afrontar una crisis importante?
No relacionado con la moda: Kanye West una vez decidió romper algo. Pero todas las políticas que tenemos tienen sus raíces en un error. Aprendí muy pronto que en realidad necesitas deletrear todo y ponerlo por escrito, porque no puedes asumir que ciertas cosas entrarán en ciertos cerebros porque es obvio. Una vez tuvimos un evento de creación de tendencias muy sexy para una empresa de tequila. Era una fiesta en la piscina en Sky Studios en invierno, así que no era temporada de natación. Haría el cronograma de todas las cosas que debían ser atendidas con el personal de mantenimiento interno y no mencioné que el agua debe permanecer en la piscina. Uno pensaría que eso es obvio. Recibí una llamada; la criada había decidido limpiar la piscina y vaciarla. ¿Cómo se consigue agua en una piscina en cuatro horas? Hicimos que estos hermosos modelos masculinos, que trabajaban como catering, conectaran una manguera contra incendios al agua torre, subimos dos tramos de escaleras, lo encendimos y llenó la piscina en dos segundos... con marrón agua. Terminamos poniendo un millón de botellas y pelotas de playa de plástico sobre él para que pareciera púrpura.
¿Cómo estás bajo estrés?
No soy una persona estresante en general, tiene que ser un nivel de emergencia muy alto para estresarme. No debería estar en este negocio si no maneja bien el estrés. Tener estrés en la cima penetrará en todo el programa; hay algunos productores notorios conocidos por eso. Gotea y todo el mundo termina gritándole a todo el mundo.
¿Qué te mantiene en el negocio?
Lo que me encanta es ver un edificio transformarse, encontrar estos espacios olvidados en la ciudad y ver su potencial y luego hacer que otras personas crean en el potencial que he visto. Eso sigue siendo algo que me sorprende, cuando estas grandes empresas compran mi visión de un espacio antiguo y olvidado. Hay una cierta cantidad en la que todavía siento que estoy fingiendo. Y no hay nada más satisfactorio para mí que que estas empresas tomen los huesos que les he dado y luego construyan algo maravilloso. No tengo la capacidad de construir la piel maravillosa en la parte superior, solo puedo ver los huesos.