Nicole Kidman viste trajes clásicos de Chanel y Ansel Elgort Sports de los años 60 en 'El jilguero'

Al igual que el cuadro robado titular en la ambiciosa adaptación a la pantalla grande de la novela de 2013 de Donna Tartt, los exuberantes trajes de "El jilguero" también subrayan mensajes y contexto ocultos y conmovedores.

Para dar vida a los personajes, Kasia Walicka-Maimone, quien anteriormente diseñó el vestuario de la fantasía de realidad virtual de Steven Spielberg "Ready Player One" y Wes AndersonEl caprichoso "Reino Moonrise" de la mayoría de edad - estudió primero las palabras descriptivas del ganador del Premio Pulitzer de 773 páginas. También colaboró ​​estrechamente con "Brooklyn"el director John Crowley y el diseñador de producción nominado al Oscar K.K. Barrett.

Con la ayuda de su "arma dorada", la investigadora fotográfica Susanna Gilboe, Walicka-Maimone se sumergió en tesoros de imágenes fotográficas para crear paneles de estado de ánimo y conceptualizar completamente el salto en el tiempo representaciones. "Los personajes empiezan a emerger", dice. "Y salimos al mundo real para conseguirlo: hallazgos antiguos, alquileres, piezas adquiridas, a veces haciendo cosas".

Los hallazgos antiguos seleccionados a mano se reproducen a través de las historias de fondo de los personajes en la película no lineal también. El protagonista Theodore Decker (interpretado como un niño de 13 años por Oakes Fegley y un adulto por Ansel Elgort) heredó su buen ojo para las antigüedades de alta gama (reales o no) y el diseñador ahorrativo de su madre, Audrey, cuya muerte en un bombardeo en el Museo Metropolitano de Arte establece trágicamente la historia épica en movimiento.

"[Ella es] esta ecléctica neoyorquina con probablemente no demasiado dinero, pero con un gusto exquisito. Una mujer que probablemente sepa comprar un vintage Chloé abrigo y quién sabe elegir bien las cosas de las tiendas de segunda mano ", explica Walicka-Maimone, quien convirtió la chaqueta de seda blanca de Audrey del libro en una versión de lana más" fundamentada "y amigable con la ciudad. "No podría ser como una bata blanca fluida porque se vería como un fantasma tonto".

Su madre probablemente vistió al joven Theo con un clásico abrigo de pana con forro de piel de oveja sobre su uniforme escolar. El Theo adulto se transforma en tejidos de punto universitarios gruesos y acogedores como su yo real y "trajes a medida exquisitamente confeccionados", que también dice en el guión, como un disfraz en los enrarecidos círculos de Manhattan.

"Pensé que probablemente habría encontrado un magnífico traje vintage de los años 60 y lo habría rehecho un sastre a medida y eso es exactamente lo que hicimos ", dice el diseñador de vestuario, sobre la reconstrucción de una serie de trajes de mediados de siglo para que se ajusten a la medida Elgort.

La madre sustituta de Theo, la Sra. Barbour - Nicole Kidman, saliendo directamente de su papel canoso de oficial de policía en "Destructor"- exuda su propia versión fría, pero maternal y muy WASP-y del estilo elevado. "Esa frialdad se tradujo en esta exquisita apariencia del Upper East Side: valores atemporales y de antaño", dice Walicka-Maimone, sobre la Sra. La paleta azul helado y crema de Barbour de conjuntos de suéteres de cachemira, perlas regias y trajes de bouclé. Obtuvo ambos conjuntos contemporáneos, además de vintage Chanel y Escada piezas.

En drástico contraste, Xandra (Sarah Paulson), La novia del padre indolente de Theo, visualmente (y socioeconómicamente) contrasta con la Sra. El refinamiento de Barbour con su estampado de cebra abultado, una blusa con volantes de estilo campesino con cordones, jeans demasiado ajustados y altísimos zapatos de tacón con plataforma de patente, ninguno de los cuales se ve cómodo para un vuelo a campo traviesa a la nueva Las Vegas para adolescentes hogar. Walicka-Maimone optó por cebra en lugar de estampado de leopardo favorecido por el estilo urbano ("casi un estereotipo") para encajar con la "alegría" de Las Vegan (y sí, así es como se llaman a sí mismos).

Artículos relacionados:
Los disfraces de 'Hustlers' rinden homenaje a Britney Spears, Paris Hilton y, por supuesto, J. Lo
Los trajes de la película 'Downton Abbey' incluyen los vestidos personalizados de Mary, el perfecto vintage de Edith y la tiara de 16,5 quilates de Violet
El vestido de novia 'Ready or Not' fue inspirado por los plebeyos convertidos en miembros de la realeza Kate Middleton y Grace Kelly

"Ella es una versión suave de lo que podríamos haber hecho con ese personaje", se ríe Walicka-Maimone, quien pasó un tiempo en Sin City investigando la estética del habitante. La diseñadora de vestuario imaginó que Xandra, con sus acrílicos de punta francesa y su cabello peinado, estaría inspirada en cualquier programa de televisión que estaba viendo en ese momento para vestirse con su propio estilo alegre y experimental. camino. Además, el diseñador de vestuario no considera, digamos, el top corto de corsé de terciopelo rojo de Xandra con cortes de mezclilla, para representar una comprensión comprometida del estilo.

"¿Quién está ahí para decirle [a ella] qué es el buen gusto?" ella pregunta. "De hecho, descubrí que el gusto de Xandra era fabuloso dentro de su propio vocabulario".

En Las Vegas, Theo se hace amigo de otro trasplante: el ucraniano Boris (Finn Wolfhard), cuyo trabajo en la empresa minera de su padre lo llevó a la subdivisión del desierto en ejecución hipotecaria. Walicka-Maimone le dio un giro de Europa del Este a la personalidad influenciada por el "punk" de Boris, pero evitó cualquier "referencia a Johnny Rotten" específica.

Según el guión, Boris usa irónicamente una camiseta de snowboard, pero no participa en el deporte de invierno. La T gráfica es su forma sartorialmente punk rock de transmitir, "Simplemente odio el sol", como él dice, mientras se opone al establecimiento del desierto llevando una sombrilla. "Intentamos hacer la camiseta más genial", dice Walicka-Maimone, sobre su pieza repetida.

Boris vuelve a apropiarse de la ropa de trabajo de su padre a su manera, como usar un gris oscuro extragrande y de dos tonos. chaqueta de solapa (arriba) o luciendo un chaleco de tweed y una corbata anudada suelta sobre su camiseta subversiva para Acción de gracias. (Honestamente, sin embargo, el "Cosas extrañas"estrella y querida de la moda simplemente no puedo no siempre parece él está vistiendo Santo laurent.)

Pippa, la niña que Theo conoce en el fatídico día en el Met, con quien se une después de la tragedia y ama hasta la edad adulta, encarna lo que Theo y la película representan. Mientras que la Pippa adulta, interpretada por Ashleigh Cummings (Dot en "Miss Fisher's Murder Mysteries") tiene escenas limitadas, su vestuario realmente tiene un impacto, tanto dentro como fuera de la pantalla.

"Ella era un personaje muy desafiante porque tenía que ser esta combinación muy particular de sofisticación, romanticismo, ternura, fragilidad, gusto ecléctico y tonos joya ”, dice Walicka-Maimone. Después de varias pruebas con Cummings, el diseñador de vestuario tuvo una epifanía para combinar los ricos abrigos de terciopelo de Pippa con los pendientes de la madre de Theo que redescubre en el camino.

"Seguí pensando en los pendientes de esmeraldas que están escritos como parte de la historia", agrega. “Seguí pensando, 'Dios mío, [Pippa] necesita convertirse en la esmeralda. Ella es la esmeralda para Theo. Así que le hicimos el abrigo en esmeralda ".

Los ricos y envolventes tonos y texturas, además de las siluetas aerodinámicas, también ilustran la descripción del libro de Pippa, que tiende a ponerse capas para abrigarse y protegerse. "Pasamos de eso a una versión más estructurada, casi blindada, de sus elecciones de moda [en comparación con el libro] porque tenía más sentido psicológica y emocionalmente ", explicó Cummings a Fashionista, después de una proyección de la película conducida por Bergdorf Goodman.

Las hermosas capas de terciopelo de Pippa casi oscurecen los delicados estampados de pájaros y mariposas en sus vestidos, que, como la pintura "El jilguero", contiene pistas y sugerencias en la obra de arte. "Ella era un personaje tan frágil que necesitaba el apoyo del mundo que la rodeaba y de la naturaleza. Esas impresiones parecían tener el delicado nivel adecuado de soporte y las flores no eran suficientes para eso ", explica Walicka-Maimone.

"Todo está conectado", continúa. "Pippa es, de alguna manera, otra versión de esa pintura para Theo y necesitaba ser una creación tan grande como esa pintura".

Foto superior:Macall Polay / Cortesía de Warner Bros. Imágenes

No te pierdas las últimas noticias de la industria de la moda. Suscríbete al boletín diario de Fashionista.