Una modelo camina por la pasarela para el lanzamiento de la campaña #TeeUpChange en The Curvy Con el viernes en la ciudad de Nueva York. Foto: Daniel Zuchnik / Getty Images para Dia & Co
En los últimos años, un puñado de creadores de tendencias de moda y personas que llaman la atención han hecho su parte para impulsar la inclusión en las pasarelas, editoriales y minoristas. Se han realizado simposios y se han promovido hashtags, todo culminando con algún cambio, pero más recientemente, una sensación de progreso moribundo.
Para todas las manifestaciones rah-rah, la cuarta conferencia anual The Curvy Con (y la segunda que se programará para coincidir con Semana de la Moda de Nueva York) tuvo lugar durante el fin de semana. Como en años anteriores, la programación se dedicó tanto a promover todas las cosas de talla grande como a disipar las extremadamente dañinas, sin embargo, una noción industrial extremadamente común que a las mujeres con curvas no les importa la moda. Aún así, parecía que podría ser promocional en el mejor de los casos y dudoso en el peor.
Pero durante un panel vespertino que discutió el estado actual de la moda de tallas grandes, el Consejo de Diseñadores de Moda de América y Dia & Co, un sitio de comercio electrónico de gran tamaño y un servicio de estilo personal (y patrocinador de The Curvy Con), anunciaron una educación conjunta iniciativa en la que CFDA proporcionará fondos para clases para enseñar a los diseñadores del mañana cómo diseñar para cuerpos más allá del tamaño de la muestra.
"Creemos firmemente que los hitos más importantes tendrán la capacidad de afectar cambio, y la educación en diseño está en la parte superior de esa lista ", dijo Nadia Boujarwah, cofundadora y directora ejecutiva de Dia & Co.
Venus Williams y Lizzo hablan en el escenario durante la Lanzamiento de la campaña #TeeUpChange. Foto: Daniel Zuchnik / Getty Images para Dia & Co
La empresa, titulada la campaña #TeeUpChange, proporcionará fondos para los principales programas de educación de la moda en todo el país; piense: Parsons School of Design, Fashion Institute of Technology, etc. - que apoyará nuevos cursos dedicados al diseño de moda específicamente para tallas grandes.
Los fondos provendrán tanto del CFDA como de las ventas de una serie de camisetas gráficas de edición limitada ($ 35), diseñadas por personas como el rapero y defensor de la positividad corporal Lizzo, diseñador Marissa Petteruti, diseñadora y miembro de la junta de CFDA Tracy Reese, el diseñador Christian Siriano y la superestrella del tenis Venus Williams. (Williams también tiene una línea dedicada de ropa deportiva de talla grande, llamado Once.)
El anuncio llega en un momento en el que, a pesar de la mayor visibilidad, la moda de tallas grandes apenas está representada en el mercado minorista. El año pasado, la firma de investigación Edited descubrió que 99,9 por ciento de los diseñadores de lujo no dimensione el inventario para el mercado plus, un hallazgo que Fashionista confirmado en una mirada completa al mercado en mayo.
Diseñadores con sede en Nueva York como Siriano, Prabal Gurung y Carly Cushnie, entre otros, han incluido una gama de modelos de curvas en sus pistas, pero esas fundiciones todavía representan la excepción a la regla. Según The Fashion Spot's Informe de pista estacional más reciente, que organiza los datos para reflejar cuántos modelos diversos están representados en una temporada determinada, los datos de la temporada pasada Las cifras del otoño de 2018, sin juego de palabras, revelaron una regresión en los castings de talla grande, la primera desde el otoño de 2016.
Una modelo posa entre bastidores durante el Lanzamiento de la campaña #TeeUpChange. Foto: Daniel Zuchnik / Getty Images para Dia & Co
Durante el simposio Fashion and Physique de FIT en febrero, que exploró la marginación de plus el tamaño en la moda: un miembro de la audiencia le preguntó a Becca McCharen Tran, directora creativa de natación y ropa deportiva marca Cromat (que también presenta regularmente un elenco de pasarela diverso), qué consejo le dio a un nuevo diseñador que intenta aprender a producir ropa para tallas grandes. La pregunta en sí era reveladora: no hay programas de educación de moda de talla grande que se destaquen en ninguna de las principales escuelas de EE. UU., lo que apunta a una razón sistémica más amplia de por qué los nuevos diseñadores no suelen crear estilos por encima de la muestra Tamaños.
Recordando sus propios primeros días como diseñadora, Reese notó que el tamaño promedio de la muestra ha disminuido de, aproximadamente, un tamaño de ocho a un tamaño de dos como máximo. Recordó haber estado en la escuela, mientras estaba en Parsons, y haber recibido instrucciones para dibujar en "11 cabezas", una versión alargada de la físico humano donde la altura mediría la de 11 cabezas apiladas, cuando la persona promedio tiene alrededor de siete "cabezas" alto.
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"Últimamente, nos hemos centrado mucho en la inclusión, pero tenemos que reeducar a nuestra membresía", dijo Reese. "Comencemos a dibujar en cuerpos realistas como diseñadores, para tener una impresión real de cómo se ve la ropa. Desde el ajuste adecuado hasta el resto del aspecto técnico, eso tiene que convertirse en parte de la educación [de los diseñadores] ".
Williams, quien también participó en el panel, quizás resumió la lucha por la inclusión de la manera más efectiva. "Uno se agota luchando por la igualdad, incluso en mi industria", dijo el campeón de tenis. "Te preguntas, '¿Cuándo podemos simplemente ser humanos?' Pero tienes que seguir luchando por eso ".
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