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Ayer, WWD informó que Anamaria Wilson, la directora de características de moda en Harper's Bazaar, sería dejando su puesto en la revista para unirse a Michael Kors como vicepresidente senior de corporaciones globales comunicaciones. Wilson es una veterana en la industria editorial, y construyó su carrera durante los últimos veinte años en títulos tan prestigiosos. como WWD, W Magazine y, por supuesto, Harper's Bazaar, por lo que su reciente mudanza a Kors es algo inesperado, y definitivamente es un cambio de ritmo. Pero Wilson no está solo: varios editores de renombre han dado recientemente el salto de editorial a marcas. Faran Krentcil de NYLON está ahora en Clarins y Shopbop; Jenny Kang de New York Mag está ahora en J. Tripulación; Sean Hotchkiss de GQ también está ahora en J.Crew; Jenny Feldman de Glamour está ahora en Amazon; Jen Ford de Lucky está ahora en Kate Spade; Taylor Tomasi Hill, de Marie Claire, está ahora en Moda Operandi; Y la lista continúa. Entonces, ¿qué está pasando? ¿Por qué todas estas personas con mentalidad editorial dejan la publicación para trabajar para marcas minoristas?
- Autor: Hayley Phelan
El dia de ayer,
Entonces, dar el salto de las revistas a las marcas no es, bueno, un gran salto en absoluto. Por supuesto, hay algunos diferencias - los recursos (y con eso nos referimos al dinero, mucho) son los principales entre ellos.
"La razón obvia [por la que la gente está haciendo el cambio] es que las marcas tienden a tener más recursos [que las revistas]", dijo Krentcil. "Así que ciertamente existe la recompensa financiera".
Pero el dinero no es el único incentivo.
"Creo que también hay algo realmente emocionante en construir una voz desde cero", dijo Krentcil. "Es algo que es muy fácil y muy difícil porque estás tomando un medio [minorista] y convirtiéndolo en otro [editorial]".
"Puedes ver la imagen completa [cuando trabajas en una marca]", dijo Feldman. "En las revistas, estás vendiendo los productos de la forma en que escribes sobre ellos y los fotografias, pero luego envías a tus lectores a las tiendas y sitios web para que los compren. Cuando trabaja en un negocio minorista como Amazon, puede completar el círculo con sus clientes. Me ha dado una verdadera comprensión del negocio de la moda, de principio a fin ".
Pero, ¿por qué contratar editores que no tengan experiencia en el lado de la marca?
¿Por qué las marcas contratan personas con experiencia editorial, en lugar de, por ejemplo, redacción de textos publicitarios o experiencia en publicidad? ¿No sería un mejor candidato una persona con experiencia en relaciones públicas o estrategia de marca?
Cada vez más, la respuesta es no.
Cuando las marcas comenzaron a abrirse camino en el contenido editorial hace unos años, es posible que inicialmente lo hayan abordado como un gran publirreportaje. Pero el consumidor de hoy es demasiado inteligente para eso. Nadie quiere tener un argumento de venta atascado en su garganta cuando lee un blog.
"Creo que las marcas todavía están descubriendo cómo hacer blogs con éxito", dijo la directora de arte editorial de Urban Outfitter, Kate Williams. "Creo que al principio (hablando del 2007 aquí), las marcas estaban un poco horrorizadas por gastar tiempo y dinero en algo que no iba a recuperar ese dinero de inmediato, de ahí el tratamiento del contenido como extendido copia de ventas. Pero ahora muchas marcas se han dado cuenta de que el contenido es una gran parte para construir una relación con sus clientes y lograr que se queden por un tiempo ".
"La editorial es de gran importancia en MYHABIT, por lo que podemos contar historias convincentes sobre los diseñadores que llevamos en el sitio y comunicar a nuestros clientes sobre nuestras marcas", dijo Feldman.
Entonces, ahora, además de estar en la marca, el contenido debe ser interesante, genuino y orgánico. Y la experiencia editorial es exactamente el tipo de habilidades que se necesitan para crear ese tipo de contenido.
"Este tipo de rol no se trata tanto de producto, ubicación u obtención de exclusivas de prensa, se trata más de pensar: ¿Qué está diciendo el mundo sobre nuestra ropa? ¿Y qué queremos decirle al mundo con nuestra ropa? ¿Cómo sería esa conversación? Se trata de crear ese diálogo ", dijo Krentcil. "Y eso es muy similar a lo que sucede en una reunión de edición".
"Creo que trabajar en una revista te da una perspectiva amplia sobre el estado de la industria y qué más hay creativamente", dijo Sean Hotchkiss. "Eso es un gran activo para una marca individual".
Las marcas minoristas ciertamente han creado más oportunidades (y lo que es más importante, salarios más altos) para aquellos en la industria editorial, pero ¿dónde deja eso vehículos editoriales más tradicionales como revistas y sitios web? ¿Las marcas atraerán cada vez más a los mejores y más brillantes de la industria editorial con la promesa de un sueldo mayor?
Quizás. Pero una cosa está clara: los dos ya no son mutuamente excluyentes.
Kretncil comparó la reciente migración a las marcas con la migración que tuvo lugar hace unos años cuando los editores del mundo de la impresión tradicional se pasaron a la tecnología digital. "Hace cinco años, cuando comenzó Fashionista [donde Faran fue el primer editor], no puedo decirte cuánta gente me dijo 'Nunca podrás volver a las revistas [después de trabajar en digital]'".
"Pero claramente eso no era cierto".
El punto es que ahora el contenido editorial puede existir en todo tipo de iteraciones: digitalmente, en forma impresa, en Twitter, Instagram y, sí, en el sitio web de una marca. Los medios pueden cambiar, pero si es una buena historia, la gente querrá leerla, independientemente de dónde se publique.
La evolución del editor de moda: expertos de la industria opinan sobre cómo el trabajo ha cambiado para bien o para mal
No hay duda de que, en los últimos diez años, los medios de la moda (y todos los medios para el caso) han cambiado drásticamente, un hecho que fue subrayó la semana pasada cuando los blogueros Scott Schuman y Garance Dore se llevaron a casa el CFDA Media Award, algo que anteriormente habría sido inconcebible. "Hace 10 años, [Scott y Garance] no hubieran recibido este premio", dijo Pharrel durante la ceremonia. "Eso es lo emocionante de esta noche". Garance reiteró ese hecho, diciendo: "Hace seis años abrí mi blog [y] no se lo tomó muy en serio ". Avance rápido hasta 2012, y ella está aceptando el más alto honor de su parte compañeros. Claramente, el paisaje ha cambiado drásticamente. "Es simplemente un mundo diferente y una época diferente en la que vivimos", dijo el presidente de CFDA, Steven Kolb, sobre la victoria de la pareja. "La razón por la que Scott y Garance ganaron el Media Award y quiénes son y qué hacen, no es diferente a los que lo han ganado antes", agregó. "La moda y los medios cambian cada segundo debido a la tecnología". No se podrían haber dicho palabras más verdaderas. Atrás quedaron los días en que las publicaciones impresas dominaban por sí solas la industria; ahora las noticias se publican en Twitter y los blogs y sitios web se han convertido en fuentes legítimas (y necesarias) de informes originales. Si bien estos cambios son generalmente mejoras, especialmente en la forma en que consumimos los medios, también tienen enormes implicaciones para los puestos de trabajo de quienes trabajan en la industria, y no todos son positivo. Ahora, un editor no es solo un editor: él o ella también debe ser un blogger, un tweeter, un instagramer, una estrella del street style y en muchos casos, una "personalidad". Y eso sin mencionar todos los conciertos de DJ, apariciones en televisión y proyectos especiales que los editores de hoy son. acumulando. Entonces, ¿qué significa exactamente ser editor en el clima digital en constante cambio de hoy?
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Por Hayley Phelan
9 de abril de 2014