Πεθάνουμε θετικά για να δούμε Πρωινό στο Tiffany's αφού ακούσαμε για πρώτη φορά το περασμένο φθινόπωρο ότι ήταν μια νέα ερμηνεία του κλασικού Truman Capote κατευθύνεται προς το Μπρόντγουεϊ-τα επίσημα εγκαίνια του οποίου είναι απόψε. Με Παιχνίδι των θρόνων πρωταγωνίστρια Emilia Clarke στον πρωταγωνιστικό ρόλο που έγινε διάσημος από Όντρεϊ Χέπμπορν στην κινηματογραφική έκδοση του 1961, δεν θα μπορούσαμε παρά να αναρωτηθούμε πώς η εικονική ντουλάπα της Holly Golightly (Givenchy και σατέν γάντια, κανείς;) θα μεταφραζόταν στη σκηνή-και το σκηνικό του Μανχάταν της εποχής του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου.
Προλάβαμε τον ενδυματολόγο της παραγωγής Κολίν Άτγουντ-Χόλιγουντ βαρέων βαρών που ήταν υποψήφια για 10 Όσκαρ και κέρδισε τρία (για τη δουλειά της στο Σικάγο, Απομνημονεύματα μιας Γκέισας, και Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων)-για την πρώτη της επιδρομή στο θέατρο και τον επανασχεδιασμό μιας εικόνας.
Fashionista: Καταρχάς, συγχαρητήρια για το έργο που ανοίγει σήμερα! Colleen Atwood: Σας ευχαριστώ! Φαίνεται καλό, έχουν κάνει πολλή δουλειά. Είναι πραγματικά εντυπωσιακό, αυτό που έχουν κάνει οι ηθοποιοί σε αυτό.
Μέχρι τώρα, ασχολείστε κυρίως με την κατασκευή κοστουμιών για τον κινηματογράφο. Πώς ασχοληθήκατε για πρώτη φορά με αυτήν την παραγωγή; Συνάντησα τον σκηνοθέτη (Sean Mathias) στο Λονδίνο σε μια εκδήλωση και μιλούσαμε, και με ρώτησε αν είχα κάνει ποτέ θέατρο και είπα «όχι, πραγματικά», ότι η ζωή μου είχε ξεκινήσει στον κινηματογράφο-σε αυτό εστίασα πραγματικά, αλλά ότι θα το έκανα αν κάποιος με ρωτούσε μου. Και μετά από μερικούς μήνες, με πήρε τηλέφωνο και μου ζήτησε να είμαι μέρος αυτού.
Ποια είναι η σημαντική διαφορά μεταξύ του σχεδιασμού για τη σκηνή έναντι της ταινίας; Το βρήκατε πιο δύσκολο; Είναι μια διαφορετική διαδικασία για μένα. Έχω συνηθίσει σε ένα γρηγορότερο [περιβάλλον], ξέρετε, πολύ χρόνο με ταινίες, θα έχω το δικό μου δωμάτιο εργασίας για το οποίο είμαι χτίζοντας τα κοστούμια-ενώ στο θέατρο, όλα γίνονται σε εξωτερικούς χώρους εργασίας, επομένως παρακολουθείται αλλά δεν είστε έτσι πολύ μέσα σε αυτό. Το οποίο μου έλειψε, ειλικρινά. Μου αρέσει να βρίσκομαι στο δωμάτιο με τα ρούχα καθώς συνδυάζονται. Αλλά ήμουν τυχερός με το ποιος πραγματικά έφτιαξε τα ρούχα εδώ στη Νέα Υόρκη-και πραγματικά έκαναν εξαιρετική δουλειά.
Αυτό Πρωινό στο Tiffany's διαδραματίζεται στη δεκαετία του 1940 και όχι στη δεκαετία του '60. Πώς μεταφράσατε τέτοια εμβληματικά κοστούμια σε διαφορετική χρονική περίοδο; Λοιπόν, δεν βασίζεται στην ταινία, βασίζεται στο βιβλίο-το οποίο, νομίζω, είναι λιγότερο αυτοσυνείδητο για το στυλ. Είναι περισσότερο για μια εποχή και ένα είδος υφής δεσμεύσεων. Υπάρχουν πολλά ρούχα στο έργο-πολλά. [Η Emilia Clarke] αλλάζει ρούχα περισσότερες από 20 φορές. Δεν είναι λοιπόν ότι υπάρχει ένα εμβληματικό κοστούμι με τον τρόπο που θυμάται το μαύρο φόρεμα από την ταινία.
Πω πω είναι πολλά. Μερικά από αυτά επαναλαμβάνονται, αλλά παρ 'όλα αυτά, είναι αρκετά. Έτσι, αντί να είναι απλώς ένα φόρεμα που πηγαίνει στο κοσμηματοπωλείο, είναι σκηνές πάρτι και ξέρετε, προκαλεί έναν τρόπο ζωής στη Νέα Υόρκη. Έτσι δεν ξαναέκανα την ταινία σε ένα έργο, δεν είχε νόημα. [Το έργο αφορά πραγματικά] τη σχέση μεταξύ των δύο ανθρώπων και είναι πραγματικά γλυκιά, νομίζω. Νομίζω ότι θα αρέσει στον κόσμο.
Θα λέγατε ότι τα κοστούμια παίρνουν περισσότερο πίσω μέρος της ιστορίας, σε αντίθεση με τις εμβληματικές εμφανίσεις της ταινίας; Θα το ελπίζω, ναι. Αφορά περισσότερο την εξυπηρέτηση της ιστορίας παρά την ιστορία.
Από πού πήρατε τις αναφορές σας κατά το σχεδιασμό για τη χρονική περίοδο; Υπήρχε πολλή ιστορική έρευνα; Λοιπόν ήξερα την περίοδο, αλλά έκανα ερευνητικές φωτογραφίες για το τι συνέβαινε στη Νέα Υόρκη εκείνη την περίοδο-που ήταν ενδιαφέρον γιατί δεν είχα ποτέ επικεντρωθεί σε τίποτα από τη Νέα Υόρκη το 1942, '43, '44-σε αυτό εποχή. Wasταν λοιπόν ενδιαφέρον να δούμε τι είναι ήταν όπως: Ότι ήταν γεμάτο κόσμο, ξέρετε, οι Νεοϋορκέζοι ήταν ακόμα Νεοϋορκέζοι, παρόλο που υπήρχε πόλεμος. Ταν γεμάτο με G.I.s και όλα αυτά, αλλά ήταν ακόμα διασκεδαστικό να βλέπεις όλη τη Νέα Υόρκη.
Ποιος πήρε την απόφαση να εγκαταλείψει το φόρεμα και την τιάρα Givenchy; Wasταν αποκλειστικά για εσάς ως ενδυματολόγος; Λοιπόν, νομίζω ότι ήταν μια άμεση επιλογή. Δεν κάναμε την Audrey Hepburn-έχουμε την Emilia Clarke, η οποία είναι ηθοποιός, η οποία παίζει έναν ρόλο και ένα διαφορετικό είδος χαρακτήρα. Έτσι, δεν είχε πραγματικά νόημα να βάλουμε μια τιάρα και μια θήκη για τσιγάρα στο στόμα της. Δεν είχε νόημα ούτε για εκείνη ούτε για την ιστορία που λέγαμε.
Κάντε κλικ για μια γεύση από τα πολλά κοστούμια του Atwood για Πρωινό στο Tiffany's στο Μπρόντγουεϊ.