Με Εβδομάδα ραπτικής σε πλήρη εξέλιξη και το επερχόμενο επανεκκίνηση του Οίκου Schiaparelli (ξεκίνησε με μια συλλογή αφιερώματος από τον Christian Lacroix), αισθανθήκαμε ότι θα ήταν μια κατάλληλη στιγμή να εισάγουμε λίγο ιστορικό μόδας σε όλη την κάλυψη της επίδειξης.
Θυμημένος ως «Πατέρας της Υψηλής Ραπτικής», ο Charles Frederick Worth ήταν Άγγλος στο Παρίσι, εξοπλίζοντας την αυλή της Δεύτερης Αυτοκρατορίας της Γαλλίας. Παρόλο που δεν ήταν ο πρώτος couturier ή ο πιο ανώτερος μοδίστρας, η επιθετική αυτοπροβολή του Worth μαζί με τη βασιλική του οι θαμώνες βοήθησαν να καθιερωθεί το House of Worth ως αναγνωρισμένη και πολυπόθητη ετικέτα στο δεύτερο μισό του δέκατου ένατου αιώνας.
Το καθεστώς της πελατείας του, που περιελάμβανε το γαλλικό δικαστήριο και μέλη του nouveau riche, αποδείχθηκε καθοριστικό για την επιτυχία του House of Worth. Σήμερα, οι διασημότητες στα κόκκινα χαλιά μπορούν να κάνουν ή να σπάσουν έναν σχεδιαστή, ωστόσο τον δέκατο ένατο αιώνα, αυτό ήταν η κοινωνία και τα επίσημα πορτρέτα του δικαστηρίου που παρείχαν σε έναν σχεδιαστή μια κυριολεκτική βασιλική σφραγίδα έγκριση. Για να γιορτάσουμε την καριέρα και τη διαρκή κληρονομιά του Γουόρθ, εδώ είναι επτά από τα πιο αναγνωρισμένα πορτρέτα με τα σχέδιά του.
Το 1865, ο Franz Xaver Winterhalter ζωγράφισε το πιο γνωστό πορτρέτο της αυτοκράτειρας Elisabeth της Αυστρίας, διαβόητο για αυτήν ματαιοδοξία και σφιχτό κορδόνι. Τιτλούχος Η αυτοκράτειρα Ελισάβετ της Αυστρίας με Gala Courtly Gala με Diamond Stars, το πορτρέτο του Winterhalter απεικονίζει την αυτοκράτειρα, με το παρατσούκλι Sisi, με ένα εξαιρετικό δικαστικό φόρεμα από το House of Worth, κατασκευασμένο με στρώματα λευκού τούλι και διακοσμημένο με χρυσές παγιέτες.
Λίγο μετά τον γάμο της το 1853 με τον Ναπολέοντα Γ ', αυτοκράτορα της Γαλλίας, η αυτοκράτειρα Ευγένια ήταν βαμμένη με φανταχτερό φόρεμα του 18ου αιώνα (γνωστός και ως κοστούμι Marie Antoinette) σχεδιασμένο από τον Charles Frederick Worth. Η Αυτοκράτειρα θα γινόταν ο πιο σημαντικός προστάτης του Γουόρθ και θα προωθούσε τον Γουόρθ από μια κατάσταση αφάνειας σε μια πολύ περιζήτητη μοδίστρα.
Παντρεμένος με τον σημαντικότατο εκδότη, Georges Charpentier, εκπροσωπήθηκε η Marguérite-Louise Lemonnier την επέκταση της αστικής τάξης και του νεόπλουτου του δέκατου ένατου αιώνα που αυξάνονταν προστάτες του ραπτική Το 1878, η κυρία Ζορζ Σαρπεντιέ, μαζί με τα παιδιά της (μπορείτε να το πείτε ποιο είναι αγόρι??) σε ένα μοντέρνο μαύρο φόρεμα σχεδιασμένο από τον Worth. Το οικείο οικογενειακό πορτρέτο ζωγραφίστηκε από τον Auguste Renoir και έλαβε μεγάλη αποδοχή.
Το 1880, η Frances Fairchild, σύζυγος του κυβερνήτη του Ουισκόνσιν και διπλωμάτης Lucius Fairchild μετακόμισε από Wisconsin στην Ισπανία και ζήτησε ένα σύνολο κατάλληλο για την παρουσίασή της στο ισπανικό δικαστήριο άφιξη. Fairchild στράφηκε σε κανένα άλλο από το House of Worth για ένα δικαστικό φόρεμα σε βελούδινο βελούδινο και σατέν από λεβάντα.
Η υψηλή κοινωνία εκτός Ευρώπης θα ζητούσε επίσης σχέδια από το House of Worth. Το 1896, η Emily Warren Roebling, σύζυγος του Washington Augustus Roebling, αρχιτέκτονας του γέφυρα του Μπρούκλιν, ανέθεσε το πορτρέτο της από την Carolus-Duran. Στο πορτρέτο της, η New Yorker θα φορούσε ένα φόρεμα από το House of Worth, ωστόσο, δεν το σχεδίασε ο Charles Frederick. Το 1895, οι γιοι Gaston-Lucien και Jean-Philippe Worth ανέλαβαν την επιχείρηση του πατέρα τους και συνέχισαν να διευθύνουν το couturier με τον σχεδιασμό του Jean-Philippe.
Ένα κοινωνικό εργαλείο του belle époque, Η Ιταλίδα βαρόνη Φράνκα Φλόριο είχε το παρατσούκλι Βασίλισσα της Σικελίας. Παντρεμένη με τον βιομήχανο Ignazio Florio, η Βαρόνη ντυνόταν συχνά σε παριζιάνικα εδέσματα, συμπεριλαμβανομένων εκείνων του House of Worth. Γύρω στο 1900, ο Ιταλός socialite φωτογραφήθηκε με ένα σύνολο με μανδύα και φόρεμα Worth ακολουθώντας τη μοντέρνα σιλουέτα της καμπύλης S (καμπύλη περιστεριών) της εποχής.
Το 1909, η βαρόνη Mary Curzon καθόταν για ένα πορτρέτο ντυμένο με ένα εξαιρετικό βραδινό φόρεμα από το House of Worth. Ανάθεση για το Δελχί Durbar του 1903, η φορεσιά σχεδιασμένη από τον Jean-Philippe, γνωστή ως φόρεμα παγώνι, ήταν κατασκευασμένη από χρυσό ύφασμα, το οποίο ήταν υφαντό σε μοτίβο παγώνι. Το πιο αξιοσημείωτο στοιχείο σχεδίασης βρέθηκε στο μάτι κάθε μοτίβου φτερού παγωνιού, το οποίο ήταν διακοσμημένο με τα ιριδίζοντα πράσινα φτερά του σκαραβαίου σκαθάρι-ναι, το διάβασες σωστά!