Ως φοιτητής ανθρωπολογίας και ιστορίας της τέχνης, δεν είμαι ξένος στα μουσεία - αλλάΜουσείο 24 ωρών," που υποβλήθηκε από Prada και σχεδιάστηκε από τον Francesco Vezzoli με AMO, δεν μοιάζει με τίποτα που έχω ξαναδεί. Στην πραγματικότητα, είναι κάτι σαν την αντίθεση του τυπικού μουσείου, που έχει κατασκευαστεί για να στεγάζει αξιόλογα αντικείμενα για μια απεριόριστη αιωνιότητα. Αυτό το αναδυόμενο μουσείο, που στεγάζεται στο Palais d’Iéna, όπου πραγματοποιήθηκε η παράσταση Miu Miu Άνοιξη/Καλοκαίρι 2012, αμφισβητεί όχι μόνο τις αντιλήψεις μας για την κλασική τέχνη, αλλά και τις ιδέες μας για το τι ορίζει ένα μουσείο.
Ο κεντρικός χώρος είναι ένα κλουβί εμπνευσμένο από τον ναό, κατασκευασμένο από ροζ φώτα φθορισμού. Μέσα στον «ναό» υπάρχουν έντεκα φωτισμένα αγάλματα-δημιουργώντας ένα εφέ ελαφρώς κάμπι και ελαφρώς ιερό ταυτόχρονα. Ο Vezzoli αναδεικνύει σύγχρονες ντίβες που αντιπροσωπεύουν αντίθετα οράματα θηλυκότητας, όπως π.χ. Η Κόρτνεϊ Λαβ (σφίγγει το στήθος της, νάτα) και τη Νάταλι Πόρτμαν, και τα τοποθετεί - κυριολεκτικά - πάνω σε μάρμαρο βάθρα. Συμπερασματικά άμεσα στη σύγκλιση θρησκείας και πολιτισμού, ο Vezzoli τοποθετεί μια φθορίζουσα φωτοστέφανη Παναγία (διαμορφωμένη μετά τη μητέρα του) και το Παιδί στο κέντρο του χώρου.
Το επόμενο μέρος της έκθεσης είναι μια γιγάντια τσιμεντένια σκάλα, όπου ένα κόκκινο χαλί οδηγεί σε ένα γυμνό φτερωτό γυναικείο άγαλμα που έχει τις πιο ενδιαφέρουσες περιοχές της καλυμμένες από το κουμπί "Like" στο Facebook. Ο Vezzoli έχτισε ολόκληρη αυτή την έκθεση ως παρωδία μιας μπαρόκ γιορτής, υποτάσσοντας την κλασική θεατρικότητα και μεγαλοπρέπεια - αλλά θα έλεγα, κομψός από μόνος του - σύγχρονος πολιτισμός, όπως η ντίσκο και η κοινωνική μεσο ΜΑΖΙΚΗΣ ΕΝΗΜΕΡΩΣΗΣ.
Το αγαπημένο μου μέρος του «Μουσείου 24 ωρών», ωστόσο, ήταν το Salon des Refusés, εμπνευσμένο από μυστηριώδη αρχεία μουσείων που έκλεισαν για το κοινό. Προσβάσιμο με κουρτίνες από πράσινο βελούδο, το ένα μεταφέρεται σε μια πίστα χορού ντίσκο, με ένα σετ DJ που μοιάζει με σαρκοφάγο. Ο Vezzoli ήθελε να επαναφέρει το χρώμα στην έννοια του μουσείου, σημειώνοντας ότι τα αρχαία αντικείμενα, όπως τα ελληνορωμαϊκά μαρμάρινα αγάλματα, χάνουν τα αρχικά τους ζωντανά χρώματα μετά από εκατοντάδες χρόνια.
Καθ 'όλη τη διάρκεια της έκθεσης, υπήρχαν αναφορές στη χρονικότητα και στο πέρασμα του χρόνου-αν και διακριτικές. Το φωτοστέφανο του αγάλματος της Μαντόνα ήταν στην πραγματικότητα ένα 24ωρο ρολόι, μετρώντας αντίστροφα μέχρι το τέλος της έκθεσης. Κλασική γλυπτική σε συνδυασμό με σύγχρονα μοτίβα και σύμβολα σε μια άμεση σύγκρουση της ιστορίας - καθρεφτίζοντας την ασυμφωνία μονιμότητας και καταστροφής σε όλα τα μουσεία. Ο Vezzoli σημειώνει ότι μόλις κλείσει η έκθεση, τα αγάλματα «θα υπάρχουν ως ειδικά έργα τέχνης, ως ερείπια μιας χαμένης στιγμής. Αναμνήσεις από ένα μοναδικό, ανεπανάληπτο μουσειακό έργο ».
Έχοντας επίγνωση της βλασφημίας μας, ο φίλος μου και εγώ τραβήξαμε μερικές φωτογραφίες από εμάς που «προσκυνάμε» στο βωμό των σύγχρονων θεών. Ενδέχεται Courtney Love ακούστε τις προσευχές μας και ευλογήστε μας με μια ζωή με τέλεια αλειμμένο κόκκινο κραγιόν και Prada.