Ως σχεδιαστής μόδας, η Yael Aflalo άρχισε να κουράζεται από το ριγκαμαρόλ και τα απόβλητα που έβλεπε παντού γύρω της στον κλάδο. Αυτή ξεκίνησε Αναμόρφωση ως παράπλευρο έργο της-ένας τρόπος να δημιουργήσει ακριβώς αυτό που ήθελε χωρίς υπερβολές. Καθώς το πάθος της για περιβαλλοντική βιωσιμότητα μεγάλωνε, αυξήθηκε και η Μεταρρύθμιση. Σύντομα, η ετικέτα είχε μια λατρεία και ο Aflalo δούλευε πάνω της με πλήρη απασχόληση. Στις αρχές Σεπτεμβρίου, ένα νέο ναυαρχικό κατάστημα Soho θα ενταχθεί στις τοποθεσίες Lower East Side και Los Angeles.
Όλα τα ρούχα κατασκευάζονται τοπικά στις δύο πόλεις της ετικέτας, το Λος Άντζελες και τη Νέα Υόρκη, χρησιμοποιώντας vintage ρούχα και πλεονάζοντα υλικά για να δημιουργήσουν συλλογές περιορισμένης έκδοσης που μπαίνουν απευθείας στο κατάστημα. Μια γρήγορη σάρωση του Το ιστολόγιο της Μεταρρύθμισης ή το Twitter αποκαλύπτει μια βάση θαυμαστών κοριτσιών όπως η Erin Heatherton, η Rosie Huntington-Whiteley, η Zoe Kravitz και Alexa Chung, αλλά τα χαμηλά σημεία τιμής (κυρίως κάτω από $ 300) το κρατούν προσβάσιμο στους υπόλοιπους από εμάς. Η προσβασιμότητα είναι το κλειδί για την Aflalo, η οποία σχεδιάζει περισσότερο για τον εαυτό της και τους συνεργάτες της παρά για μούσες διασημοτήτων. Συνομιλήσαμε με τη μητέρα του Λος Άντζελες, που έγινε Νέα Υόρκη στο Reaction's Chinatown HQ, έναν πανέμορφο χώρο γεμάτο ανακυκλωμένα και βρεμένα έπιπλα, για να μάθουμε περισσότερα για το πώς το κάνει.
Τι κάνατε πριν ξεκινήσετε τη Μεταρρύθμιση;Yael Aflalo: Πριν ξεκινήσω το Reformation είχα μια μάρκα που ονομάζεται Ya-Ya για περίπου δέκα χρόνια. Το ξεκίνησα στα 21 μου. Είχα πάει στη σχολή μόδας για ένα χρόνο, αλλά δεν είχα πραγματικά σχεδιαστικό υπόβαθρο πέρα από αυτό. Η ετικέτα μεγάλωσε όπως και εγώ. Ταν μια σύγχρονη ετικέτα που είχε πολλές διαφορετικές ταυτότητες κατά τη διάρκεια των δέκα ετών. Wasμουν σε τόσο διαμορφωτική ηλικία όταν το ξεκίνησα, οπότε ωρίμασε πραγματικά μαζί μου.
Πότε και γιατί τελείωσε αυτό και ξεκίνησε η Μεταρρύθμιση; Προς το τέλος του Ya-Ya, άρχισα πραγματικά να το μισώ. Πρώτον, δεν μου αρέσει το ημερολόγιο μόδας. Δεν μου αρέσει να πουλάω παλτά σε ανθρώπους τον Ιούλιο. Το όλο θέμα είναι γελοίο. Επίσης δεν μου άρεσε πόσο έχει δημιουργηθεί η βιομηχανία της μόδας για τα απόβλητα. Όταν θα παρήγγειλα lookbooks το ελάχιστο θα ήταν περίπου 5.000, αλλά θα χρειαζόμουν μόνο 400. Υπήρχαν τόσα πολλά χαρτιά και επιπλέον δείγματα που μέχρι να κλείσω το Ya-Ya η αποθήκη μου γέμισε δέκα χρόνια απόβλητα.
Ποια ήταν η έμπνευσή σας για την έναρξη της νέας ετικέτας; Στην αρχή της Μεταρρύθμισης, υπήρχε ένα ήθος να θέλουμε να αποφύγουμε τη σπατάλη. Δεν ήμουν σίγουρος για το πόσο είχε συνδεθεί με μια περιβαλλοντική προοπτική από μέρους μου, αλλά απλώς δεν ήθελα να δημιουργήσω απόβλητα. Δεν θέλω να κάνω πράγματα που δεν χρειάζομαι ή που δεν χρειάζονται οι άλλοι. Ένιωθα άσχημα που ήμουν αυτός ο βιομήχανος της μόδας. Reallyταν πραγματικά ένα παράπλευρο έργο για λίγο.
Μιλήστε μας για το πώς αναπτύχθηκε αυτή η περιβαλλοντική ευαισθητοποίηση. Υπήρξε μια σειρά από μερικά γεγονότα που με επηρέασαν πραγματικά. Πρώτον, πήρα έναν λογαριασμό Netlfix και συνέβη σε όλα αυτά τα ντοκιμαντέρ όπως Food Inc. και αυτά για τις βιομηχανίες πετρελαίου. Όντας από το Λος Άντζελες, ήμουν ήδη ενήμερος για περιβαλλοντικά ζητήματα, αλλά δεν είχε ακόμη συνδεθεί ακόμα μαζί μου. Άρχισα λοιπόν να βλέπω όλες αυτές τις ταινίες και να σκέφτομαι, «πώς μπορώ να βοηθήσω;» Στη συνέχεια, έκανα ένα δείπνο και ήταν ένας καλεσμένος από τον ΟΗΕ που άρχισε να με ρωτά πώς ένιωσα για τη συμβολή μου στις αρνητικές περιβαλλοντικές επιπτώσεις από αυτό που κάνω και δεν ήξερα τι να κάνω λένε. Τέλος, πήγα στην Κίνα για να εργαστώ σε ένα άλλο έργο και γνώρισα τη ρύπανση. Onταν σε άλλο επίπεδο. είναι δύσκολο ακόμη και να εξηγηθεί. Δεν μπορούσατε να δείτε τα πράγματα μπροστά σας λόγω της ομίχλης. Αγαπώ πραγματικά την Κίνα και τους Κινέζους και πολλές συνθήκες εργασίας ήταν εξαιρετικές, αλλά δεν μπορούσα να αγνοήσω τη ρύπανση πια τη σύνδεσή μου με αυτήν. Εκείνη τη στιγμή κάτι άλλαξε στο κεφάλι μου και συνειδητοποίησα το ρόλο μου σε όλο αυτό. Όλα αυτά τα γεγονότα συνέδεσαν και άλλαξαν κάτι μέσα μου.
Πώς λοιπόν πήγε από ένα χόμπι σε αυτό που είναι τώρα; Στην αρχή, ήταν απλά διασκεδαστικό, όπως: «Έι, ας φτιάξουμε ρούχα από vintage!» Μου άρεσε αυτό που έφτιαχνα. Ένιωσα πολύ οργανικό και με βοήθησε σε όλο το ημερολόγιο, προβλήματα απορριμμάτων που αντιμετώπιζα. Δεν ήθελα να δημιουργήσω συλλογές, μόνο ρούχα. Δεν ήθελα τα πράγματα να ταιριάζουν σε ένα πλέγμα δημιουργώντας εμφανίσεις που συνδυάζονται, τα αληθινά κορίτσια ξέρουν πώς να συνδυάζουν μια εμφάνιση.
Ποια ήταν μερικά από τα πρώτα εμπόδια;
Ποια ήταν μερικά από τα πρώτα εμπόδια; Μετά την Κίνα, αποφάσισα ότι ήθελα να αφιερώσω το 100% του χρόνου μου στην ετικέτα. Reallyταν πραγματικά δύσκολο στην αρχή. Νομίζω ότι υπάρχουν πολλές εταιρείες που προσπαθούν να κάνουν βιώσιμη μόδα εκτός vintage, αλλά είναι πολύ δύσκολο να δημιουργηθεί ποιότητα και συνέπεια. Επιπλέον, υπάρχει το ζήτημα της εμφάνισής του σε ένα κατάστημα με τρόπο ελκυστικό για τον καταναλωτή. Έτσι περάσαμε πραγματικά τα δύο τελευταία χρόνια δουλεύοντας πραγματικά αυτά τα τσιμπήματα.
Πότε ανοίξατε τις τοποθεσίες σας στο Λος Άντζελες και τη Νέα Υόρκη; Τα είχα ανοίξει ήδη πριν από εκείνο το ταξίδι στην Κίνα, αλλά ήταν μόνο για διασκέδαση σε εκείνο το σημείο. Itταν σαν ένα εργαστήριο για μένα να φτιάξω ό, τι ένιωθα. Θα μπορούσα κυριολεκτικά να πάω πίσω και να φτιάξω πράγματα μόνος μου, κάτι που ήταν διασκεδαστικό γιατί είχα ξεφύγει από την κατασκευή ρούχων μόνος μου.
Υπήρξε στιγμή που ένιωσες ότι η ετικέτα είχε γίνει κάτι μεγάλο; Το δεύτερο που άνοιξα το κατάστημα στο Λος Άντζελες έλεγα: «Άγιο σκατά, αυτό είναι φοβερό». Knewξερα ότι έπρεπε να ανοίξω ένα στη Νέα Υόρκη, αφού ζούσα εκεί. Knewξερα ότι χρειαζόμουν αυτή την ενέργεια γύρω μου. Ένιωσα καταπληκτικά. Τότε λοιπόν άνοιξα την τοποθεσία της Νέας Υόρκης και οι άνθρωποι αγόρασαν τα πάντα την πρώτη μέρα που ήταν ανοιχτά.
Πώς συμβαδίζετε με τη ζήτηση για ρούχα; Αυτό ήταν ένα από τα δύσκολα πράγματα για να το καταλάβουμε. Δεν θα λειτουργούσε αν εγώ και μερικά κορίτσια φτιάχναμε τα κομμάτια ένα κάθε φορά. Έτσι τώρα έχουμε το δικό μας εργοστάσιο στο Λος Άντζελες και έχουμε συνολικά πενήντα άτομα που εργάζονται για την εταιρεία.
Πώς προμηθεύεστε τα vintage κομμάτια και υλικά; Το νούμερο ένα υλικό μας είναι τα vintage ρούχα, όπου παίρνουμε vintage κομμάτια και τα χωρίζουμε και χρησιμοποιούμε τα υλικά. Το δεύτερο είναι πλεόνασμα υλικών και το τρίτο είναι η ανάπτυξη βιώσιμων υφασμάτων, κάτι που προσπαθούμε να κάνουμε τώρα. Θα είναι λοιπόν παρθένα υλικά, αλλά κατασκευασμένα από περιβαλλοντικά βιώσιμα εργοστάσια από νήματα κλειστού βρόχου. Ο κλειστός βρόχος σημαίνει ότι δεν χρησιμοποιούν επιπλέον νερό, αλλά το ξαναχρησιμοποιούν.
Επηρεάζεστε από το να είστε παράκτιοι; Διαπιστώνω ότι το Λος Άντζελες και η Νέα Υόρκη μοιάζουν τόσο πολύ όσον αφορά το τι φοράνε οι άνθρωποι. Αισθάνομαι ότι η ετικέτα έχει πραγματικά και τις δύο ταυτότητες. Όταν ξεκινήσαμε, το LA ήθελε πιο φωτεινά πράγματα και η Νέα Υόρκη ήθελε το μαύρο, αλλά τώρα δεν υπάρχει πραγματικά διαφοροποίηση.
Έχετε συγκεκριμένες μούσες ή κορίτσια που σας εμπνέουν; Στην πραγματικότητα εμπνεόμαστε από τον εαυτό μας. Όλα τα κορίτσια που δουλεύουν εδώ είναι φίλες. Είναι πάντα σαν: "Αυτή η κορυφή είναι τόσο Brianna, ή είναι τόσο Alana". Για μένα, το πιο σημαντικό πράγμα είναι η αξία για τα ρούχα. Θέλω τα ρούχα μου να αγγίζουν ένα ευρύ φάσμα ανθρώπων, όχι μόνο ένα συγκεκριμένο άτομο. Όταν σχεδιάζω κάτι, αν δεν μπορώ να φανταστώ τρία από τα κορίτσια που δουλεύουν εδώ φορώντας το, τότε δεν θα τα καταφέρω.
Δεν δημιουργείτε συλλογές, αλλά πρέπει να έχετε πίνακες διάθεσης σε διαφορετικούς χρόνους. Τι έχεις τώρα με το δικό σου; Αυτή τη στιγμή κάνουμε πτώση. Έτσι φτιάχνουμε πάντα ρούχα για τον επόμενο μήνα. Είμαστε εμμονή με τον Αλαία των ‘90s αυτή τη στιγμή- πολλά από τους ώμους και τους τετράγωνους λαιμούς.
Πώς είναι η μέση ημέρα εργασίας σας; Πραγματικά είμαι πολύ τρελός. Δημιουργώ τον χρόνο μου. Δεν θέλω να χάνω χρόνο σε έργα που δεν αξίζουν τον κόπο. Οι μέρες και οι εβδομάδες μου είναι πολύ γεμάτες. Έχω πάντα σχεδιαστικές συναντήσεις σε συγκεκριμένες ώρες, εξαρτήματα σε συγκεκριμένες ώρες. Πολύ συνταγματικό! Ποτέ δεν χρειάζεται να ανησυχώ για το τι θα κάνω στη συνέχεια, απλώς το κάνω.
Τι έπεται? Η νέα ναυαρχίδα του Soho ανοίγει σε δύο εβδομάδες, κάτι που είναι συναρπαστικό. Πάντα σχεδιάζουμε νέα πράγματα, όπως η επανεκκίνηση του ιστότοπου και του ιστολογίου μας. Έχουμε πολλή ενέργεια και δυναμική. Θέλουμε να συνεχίσουμε να πιέζουμε τον σχεδιασμό και τη βιωσιμότητα. Εργαζόμαστε επίσης σε μια έκθεση περιβαλλοντικών επιπτώσεων για να προσδιορίσουμε ποσοτικά τις επιπτώσεις μας στο περιβάλλον. Έτσι, όταν αγοράζετε ένα φόρεμα από εμάς, εξοικονομήσατε το ισοδύναμο των χιλίων ντους. Προφανώς η βιομηχανία της μόδας είναι η δεύτερη πιο ρυπογόνος βιομηχανία στον κόσμο μετά το πετρέλαιο.
Πώς τα καταφέρνω: Rebecca Taylor
Η Ρεβέκκα Τέιλορ είναι ένα πολύ γνωστό όνομα όταν πρόκειται για το ντύσιμο σύγχρονων γυναικών. Τα εκλεπτυσμένα, θηλυκά σχέδιά της βρίσκονται σε μπουτίκ και πολυκαταστήματα παγκοσμίως και φοριούνται τακτικά από κορίτσια It όπως η Alexa Chung και η Kate Middleton. Αλλά πολύ πριν είχε ναυαρχίδα στη λεωφόρο Μάντισον, η Τέιλορ έφτασε στη Νέα Υόρκη από τη γενέτειρά της τη Νέα Ζηλανδία με λίγες μόνο ελπίδες να γίνει σχεδιάστρια. Η Taylor αποδίδει μεγάλο μέρος της επιτυχίας της στην τυφλή αισιοδοξία που τη συνόδευσε στη Νέα Υόρκη στα είκοσι της. Λίγο καιρό μετά την άφιξή της, αποφάσισε να λανσάρει την ομώνυμη ετικέτα της με έναν επιχειρηματικό συνεργάτη και οι δυο τους έκαναν τα πάντα, από τις πωλήσεις έως την αποστολή. Πάνω από 15 χρόνια, αυτή η ομώνυμη ετικέτα είναι τόσο γνωστή όσο οι διάσημοι θαυμαστές που τη φορούν. Καυτά στη συλλογή της εμπνευσμένη από τον Φρανκ Λόιντ Ράιτ Φθινόπωρο 2013, φτάσαμε με την Τέιλορ να θέλει να βρει πώς ένα κορίτσι από όλο τον κόσμο (κυριολεκτικά) κατέληξε να χτίζει μια επιχείρηση πολλών εκατομμυρίων δολαρίων εδώ στο New Υόρκη. Να τι μάθαμε ...
-
Από την Anna Deutsch
10 Απριλίου 2014
Πώς τα καταφέρνω: Andrea Lieberman της A.L.C.
Όταν ο Andrea Lieberman κυκλοφόρησε το A.L.C. το 2009, ο κόσμος της μόδας αγκάλιασε γρήγορα το όραμά της για τη ντουλάπα της σύγχρονης γυναίκας. Αλλά πολύ πριν η Bergdorfs και η Barneys αρχίσουν να αποθηκεύουν τα σχέδιά της, η Leiberman ήταν ήδη ένας καθιερωμένος παίκτης της βιομηχανίας. Η απόφοιτος της Parsons ξεκίνησε στην λιανική πώληση με τη δική της μπουτίκ NYC Culture and Reality, η οποία πούλησε κομμάτια εμπνευσμένα από τα εκτεταμένα ταξίδια της. Τελικά το διακριτικό μάτι της Λίμπερμαν την οδήγησε στον κόσμο του στυλ, όπου έφτασε στα ύψη και έγινε γνωστή δουλεύοντας με μεγάλα ονόματα πελατών όπως η Γκουίνεθ Πάλτροου και η Κέιτ Χάντσον. Στην πραγματικότητα, ο Lieberman ήταν υπεύθυνος για τον J.Lo, ο οποίος ήταν πελάτης της εκείνη την εποχή, φορώντας αυτόν τον εμβληματικό πλέον πράσινο αριθμό Versace στα Grammys. Συζητήσαμε με τη Λίμπερμαν για να μάθουμε περισσότερα για το πώς αναζητά έμπνευση παντού από την Αφρική έως τη Νέα Υόρκη και πώς έφτιαξε το εμπορικό σήμα της.
-
Από την Anna Deutsch
10 Απριλίου 2014