Ο σχεδιαστής αναλογίζεται τον ιδρυτή του οίκου, τον ρόλο που παίζει το αρχείο του στο έργο του και την έκθεση «Thierry Mugler: Couturissime» στο Μουσείο του Μπρούκλιν.
Η πρώτη φορά Casey Cadwallader είδε "Thierry Mugler: Couturisime— η πολυσύχναστη αναδρομική έκθεση του μουσείου που ανιχνεύει την καριέρα του ιδρυτή σχεδιαστή με μεγάλη επιρροή — ήταν ακόμη οι πρώτες μέρες της θητείας του ως δημιουργικός διευθυντής του Mugler. (Αυτός εντάχθηκε στο σπίτι τον Δεκέμβριο του 2017.)
«Το να δω μια τέτοια περιοδεία των καλύτερων πραγμάτων του δίπλα-δίπλα με έκανε λίγο νευριασμένο», λέει, προσθέτοντας με σαρκασμό, «Ήμουν, "Ωραία, αυτό φαίνεται εύκολο".
Η έκθεση άνοιξε για πρώτη φορά στο Musée des Beaux Arts de Montréal την άνοιξη του 2019 και έκτοτε έχει ταξιδέψει στο Ρότερνταμ, το Μόναχο και το Παρίσι. Το "Couturisime" κάνει την τελευταία του στάση στην πολιτεία Μουσείο του Μπρούκλιν, από αυτή την Παρασκευή, Νοέμβριο. 18 έως 7 Μαΐου 2023. Ακόμη και τώρα, όμως, αυτό το νευρικό, "προκαλώντας φόβο" θαύμα εξακολουθεί να υπάρχει για τον Cadwallader.
«Πήγα και είπα: «Διάολε, αυτό είναι έντονο», λέει.
Το «Thierry Mugler: Couturissime» κάνει την πέμπτη και τελευταία του στάση στο Μουσείο του Μπρούκλιν.
Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του Μουσείου του Μπρούκλιν
Ο Cadwallader πλησιάζει την πενταετία του στο Mugler - ένα τεράστιο ορόσημο για κάθε σχεδιαστή, αλλά ειδικά για έναν εμβληματικό οίκο μόδας. είναι μια θέση με περίφημα υψηλό κύκλο εργασιών. Πολλά συνέβησαν κατά τη διάρκεια της θητείας του: Εκτός από την αναζωπύρωση του ενδιαφέροντος για τη μάρκα, την έκανε επίσης και για μερικούς από τους πιο περιζήτητους ερμηνευτές στον κόσμο, όπως Ντούα Λίπα, Μέγκαν εσύ Επιβήτορας και Η Μπιγιονσέ. Εν τω μεταξύ, είναι εκτεταμένο αρχείο έχει γίνει δημοφιλής πηγή για διασημότητες όπως Κάρντι Β και η Kylie Jenner να αποσυρθεί για μεγάλα γεγονότα. Στη συνέχεια, πιο πρόσφατα, Πέθανε ο Τιερί Μαγκλέρ.
«Ήμουν πολύ περισσότερο σε επαφή μαζί του και αυτό ήταν κάτι που κέρδισα με τον καιρό», λέει ο Cadwallader για τον Mugler, τον άντρα. «Δεν είχα ιδέα ότι επρόκειτο να περάσει – κανείς δεν το έκανε – γι’ αυτό υπήρχε αυτό το εκπληκτικό σοκ σχετικά με το «Ω, αυτές οι συζητήσεις που επρόκειτο να γίνουν τώρα δεν πρόκειται να γίνουν», κάτι που ήταν πραγματικά δύσκολο».
«Το άλλο πράγμα [είναι] ότι έβλεπε πάντα», συνεχίζει. «Ήταν πάντα στο περιθώριο και πάντα το σκεφτόμουν. Τώρα που απεβίωσε, υπάρχει αυτή η πραγματικά μεγάλη αλλαγή όπου καταλαβαίνω βαθύτερα την ευθύνη μου να το προχωρήσω. Δεν είναι ότι δεν ήταν έτσι πριν, αλλά χωρίς να είναι εκεί, νιώθω διαφορετικά. Πραγματικά αισθάνομαι υπεύθυνος για να κάνω τη μάρκα να διαρκέσει, να κάνω τη μάρκα ισχυρότερη, να κάνω τη μάρκα μεγαλύτερη, να βεβαιωθώ ότι το παρελθόν της μάρκας γίνεται σεβαστό».
Ο ίδιος ο Cadwallader είναι ένας ευλαβής μαθητής του αρχείου: Μόλις έφτανε στο Mugler, έβγαζε διάφορα κομμάτια και τα εξέταζε ένα προς ένα. Ακόμη και τώρα, θα επιστρέψει στο αρχικό υλικό — αλλά είναι πολύ σκόπιμος για το πώς το χρησιμοποιεί.
«Έκανα αυτή τη συμφωνία με τον εαυτό μου ότι θα το κοιτούσα, θα έβγαζα φωτογραφίες, θα το άφηνα και θα το άφηνα βγες από μέσα μου όπως ένιωθα φυσικό — αυτός είναι ο τρόπος μου να βεβαιωθώ ότι είναι η δική μου εκδοχή», είπε λέει. «Συνειδητοποίησα ότι [το αρχείο] ήταν τόσο εκτεταμένο και υπάρχουν τόσα πολλά διαφορετικά θέματα και ιδέες και υλικό που προτιμώ να Αφήστε τη μύτη μου να δείχνει προς μια κατεύθυνση, να ερωτευτώ κάτι για μια σεζόν - ένα, δύο, τρία πράγματα το πολύ - και να τα αφομοιώσω».
Για παράδειγμα, η Cadwallader μπορεί να ξεκινήσει με έναν κεντημένο κορσέ από μια συλλογή υψηλής ραπτικής δεκαετιών. Μέσα από τον φακό του, αυτή η έμπνευση γίνεται το σημείο εκκίνησης για έναν έτοιμο κορσέ φτιαγμένο με «μια λύκρα κομμένη με λέιζερ, συγκολλημένη με υπερήχους, όπου αναπνέει και τεντώνεται σχεδόν σαν άθλημα είδη ένδυσης."
«Αυτό που προσπαθώ να κάνω», λέει, «είναι να φέρω αυτούς τους κωδικούς και να το κάνω πολύ πιο φορετό καθημερινά... Υπάρχει κάτι ενδιαφέρον στη μετατόπιση αυτής της υλικότητας και της γλώσσας που την κάνει να χτυπά διαφορετικά τους ανθρώπους τώρα».
Μια ματιά από τη συλλογή Fall 2021 της Casey Cadwallader για τον Mugler.
Φωτογραφία: Imaxtree
Ακόμη και αυτή η τεχνική συνδέει τη δουλειά του Cadwallader με εκείνη του ανθρώπου που το όνομά του βρίσκεται στην ετικέτα: «Ήταν εμμονή με νέα υλικά. Έκανε ολόκληρες εκπομπές αφιερωμένες στην ψεύτικη γούνα ή τη λύκρα ή το λατέξ ή οτιδήποτε άλλο ήταν καινούργιο — τώρα, απλώς προσπαθώ να κάνω το ίδιο με αυτό που μου προσφέρεται στον σύγχρονο κόσμο».
Το ανανεωμένο ενδιαφέρον του κοινού για το αρχείο ενός οίκου μόδας μπορεί να είναι ένα δύσκολο πράγμα, εάν η μάρκα εξακολουθεί να λειτουργεί. Υπάρχει κίνδυνος η ιστορική ιστορία να επισκιάσει το τρέχον όραμα. Στην περίπτωση του Mugler, ωστόσο, η εποχή του Casey Cadwallader και η αναβίωση του Thierry Mugler έχουν συνυπήρξαν, το καθένα προσελκύει την προσοχή και τη φήμη από μόνο του — ένα σπάνιο, αλλά προφανώς συμφέρουσα, φαινόμενο.
«Το θέμα για μένα είναι ότι αγαπώ τόσο πολύ τα αρχεία και τα σέβομαι τόσο πολύ που θέλω να το μάθουν όλοι», λέει. «Επίσης, δεν είμαι το είδος του σχεδιαστή που μπήκε και έκανε αυτό που ήθελα. Έγινα Casey στο Mugler — μεταμορφώθηκα εντελώς εξαιτίας αυτού του αρχείου. Πιστεύω πραγματικά σε αυτό που ήταν η επωνυμία στο παρελθόν και αυτό θα πρέπει να είναι πολύ από αυτό που θα είναι στο μέλλον. Ευτυχώς τα πήγαμε καλά, το αρχείο κι εγώ».
Μια άλλη γραμμή που συνδέει τον Cadwallader με τον Mugler, τον άνθρωπο, είναι η αγάπη για την ερμηνεία και τους ερμηνευτές και τους κεντράρει στη δουλειά τους. Το ντύσιμο και ο σχεδιασμός για καλλιτέχνες μουσικής ήταν μια από τις προτεραιότητες της Cadwallader στο σπίτι — τόσο πολύ που ακύρωσε τις προ-συλλογές για «ειδικά έργα», όπως το κοστούμι μιας περιοδείας ή η δουλειά σε μουσικά βίντεο. Έτσι, το Mugler εμφανίζει μόνο δύο εποχές ετησίως, την άνοιξη και το φθινόπωρο. τα υπόλοιπα τα βλέπεις στη σκηνή.
«Λέει τόσα πολλά ο τρόπος με τον οποίο κινείται κάποιος, το γεγονός ότι παίζει – αποπνέει αυτή τη σέξι αυτοπεποίθηση», λέει.
Η Megan thee Stallion έχει γίνει συχνός συνεργάτης του Cadwallader, φορώντας συχνά τα σχέδιά του Mugler στη σκηνή, όπως στα Μουσικά Βραβεία Billboard το 2022.
Φωτογραφία: Matt Winkelmeyer/Getty Images για το MRC
Πληρώθηκε και για τη μάρκα: η Mugler έχει γίνει viral ξανά και ξανά για τις προσαρμοσμένες εμφανίσεις της για τις περιοδείες της Dua Lipa, τη συνεχιζόμενη σχέση της με τη Megan Thee Stallion (ακόμη και η σκηνοθεσία του Cadwallader το μουσικό βίντεο για το "Plan B") και πολλές άλλες συνεργασίες καλλιτεχνών.
«Παρουσιάζεται ως τηλεκάρτα για τη μάρκα, γιατί τότε οι άνθρωποι αναγνωρίζουν την αισθητική των πραγμάτων που φορούν αυτοί οι άνθρωποι», λέει. «Προσπάθησα πολύ προσεκτικά να συνδυάσω τα πράγματα, έτσι ώστε αν αγαπάτε το couture outfit της Dua Lipa με 200.000 κρύσταλλα, να σας αρέσουν και τα κολάν που δεν έχουν κρύσταλλα. Προσπαθεί πάντα να διασφαλίζει ότι όταν καταβάλλουμε όλη αυτή την προσπάθεια σε αυτά τα σκηνικά έργα, υπάρχει κάτι στη συλλογή που υπάρχει».
Αυτό το είδος της δουλειάς — το οποίο ο Cadwallader ονομάζει «η νέα ραπτική» — «χρησιμεύει ως το εργαστήριό μου», λέει, «τα όρια μου, τι-θέλεις-να-κάνεις, αντί να πουλήσουμε αυτό το μέρος του εγκεφάλου μου." Είναι επίσης κάτι που παίρνει πολύ σοβαρά.
«Αν φαντάζεστε, «Εντάξει, αυτό είναι για την Beyoncé — καλύτερα να μπορεί να χορεύει», γιατί δεν θα είμαι υπεύθυνος που δεν μπορεί να χορέψει», λέει. «Είναι το ίδιο πράγμα με το να κάνεις το νυφικό κάποιου: Θα κάνεις ό, τι καλύτερο μπορείς γιατί δίνεις αυτό το έργο σε μια πραγματικά σημαντική στιγμή κάποιου. Γίνεται αληθινή αγάπη." (δημιούργησε ο Cadwallader μια σημαντική εμφάνιση μετά το πάρτι για τον γάμο της Chloë Sevigny τον Μάιο.)
Υπάρχουν μερικά πράγματα που κάνουν ένα κομμάτι Mugler κομμάτι Mugler. Πρώτον, ο Cadwallader πιστεύει ότι «θα πρέπει να είναι αναγνωρίσιμο από την άλλη πλευρά του δρόμου». Υπάρχουν οι αισθητικές υπογραφές, αλλά πάει πολύ πιο βαθιά από αυτό.
«Υπάρχει μια στάση σε αυτό που πρέπει να μείνει για μένα», λέει. «Το μεγάλο πράγμα γενικά είναι ότι ο Mugler υποτίθεται ότι προκαλεί αυτοπεποίθηση. Υποτίθεται ότι είναι κάτι για το οποίο δεν νιώθεις τόσο πολύ. Υποτίθεται ότι θα το αγγίξεις και θα πεις «Θεέ μου, αυτό είναι τρελό. Αυτό είναι τόσο συναρπαστικό». Με το να το φορέσετε, δεν είστε απλώς εσείς στη μέση, αλλά γίνεστε υπερηχητικός».
Ιστορικά για το σπίτι, αυτό σήμαινε έμφαση στο σώμα. Πιο συγκεκριμένα, πρόκειται για «αυτόν τον πολύ έντονο σεβασμό για το σώμα, να προσπαθείς πάντα να το αναδεικνύεις και να το κάνεις να φαίνεται όσο πιο δυνατό γίνεται», σύμφωνα με την Cadwallader. «Αυτό δεν σημαίνει ότι πρέπει να έχεις μια συγκεκριμένη φιγούρα. Σημαίνει ότι πρέπει να αγαπάς τη σιλουέτα σου και πώς να τη δουλεύεις. Υπάρχουν απλά πράγματα που μπορείτε να πείτε, όπως ο ώμος του σακακιού πρέπει να είναι δυνατός, η μέση πρέπει να είναι τσιμπημένη, ο γοφός πρέπει να έχει καμπύλες — αλλά περισσότερο από ό, τι αφορά αυτές τις ιδιαιτερότητες, είναι περισσότερο για το συναίσθημα που σου δίνει: πολύ αισθησιακό, ενθουσιασμένο, κατανόηση ο ίδιος."
Η υλικότητα και η σιλουέτα είναι δύο χαρακτηριστικά που δένουν το Cadwallader's Mugler με τον ιδρυτή του οίκου.
Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του Μουσείου του Μπρούκλιν
Το έχει κάνει μέχρι στιγμής με τα έτοιμα ρούχα Mugler του, τα οποία βασίζονται σε μεγάλο βαθμό στη φόρμα και το κορσέ, συχνά δουλεύοντας με μια συγκρατημένη χρωματική παλέτα για να τονίσει πραγματικά το ρούχο και το ρούχο του σιλουέτα.
«Αυτό που προσπαθώ να κάνω αυτά τα χρόνια είναι να είμαι πολύ, πολύ δυνατός με την αισθητική του Κάνω έτσι ώστε να είναι πολύ σοκαριστικά και γυμνά και ξεχωριστά και που προκαλούν σκέψη», Cadwallader λέει. «Τελικά, υπάρχει πολύς χώρος για να επεκταθεί αυτό το DNA σε πράγματα που φοριούνται ελαφρώς πιο εύκολα».
Υπάρχουν πολλά στον πίνακα των ονείρων του: αξεσουάρ, μαγιό, εσώρουχα, μακιγιάζ... Και όπως πάντα, στρέφεται στο αρχείο για έμπνευση.
«Είμαι πραγματικά σε παρακμιακές και άγριες υφές», λέει. «Έχω κοιτάξει τα πράγματα που είναι λίγο πιο μυστηριώδη από τι είναι πραγματικά φτιαγμένα, οπότε το Το ψάρι «Chimère» με όλα τα διαφορετικά χρώματα [που εκτίθεται στο «Couturissime»] είναι συναρπαστικό για μένα στο στιγμή."
Μην εκπλαγείτε αν εντοπίσετε τον Cadwallader στο Μουσείο του Μπρούκλιν (αν και μάλλον όχι για έρευνα): «Το αγαπημένο μου πράγμα που κάνω είναι να βλέπω τους ανθρώπους να περπατούν και να ακούνε τι λένε», λέει. «Υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που δεν έχουν ιδέα ποιος είμαι. Θα παρακολουθήσω αυτό το ωραίο ηλικιωμένο ζευγάρι και τα πράγματα που λένε είναι απλά ξεκαρδιστικά».
Το να έχει ο τελευταίος σταθμός του "Couturisime" στη Νέα Υόρκη είναι "πραγματικά σημαντικό", ειδικά αν σκεφτεί κανείς τον Mugler, τον άνθρωπο και την κληρονομιά του, υποστηρίζει ο Cadwallader.
«Είναι μια πόλη που ήταν πραγματικά σημαντική για τον Μάνφρεντ – έζησε εδώ για 15 χρόνια και ήταν πάντα μια μεγάλη έμπνευση για αυτόν», λέει. «Δεν υπάρχει τίποτα σαν να το βλέπεις από κοντά. Κάνει τα δικά του εκθαμβωτικά».
Μην χάσετε ποτέ τα τελευταία νέα της βιομηχανίας μόδας. Εγγραφείτε στο καθημερινό ενημερωτικό δελτίο Fashionista.