Oz the Great and Powerful Wardrobe Secrets: The Cast and Costume Designer Tell All

instagram viewer
ΕΠΙΚΑΙΡΟΠΟΙΗΜΕΝΟ:
Πρωτότυπο:

Το πρώτο πράγμα που όλοι σκεφτήκαμε βλέποντας το πρώτο teaser για το Oz the Great and Powerful στα τέλη του περασμένου έτους, ήταν: "Αυτή η ταινία θα έχει εκπληκτικά κοστούμια". Και είχαμε δίκιο. Σε ένα πρόσφατο ταξίδι στην Καλιφόρνια για να δείτε μερικά προϊόντα του HSN Oz, είδα επίσης την ταινία, με λίγα από τα κύρια προσωπικά κοστούμια χαρακτήρων, πηγαίνετε σε συνέντευξη Τύπου με τους ηθοποιούς και τον σκηνοθέτη και συνομιλείτε με την ενδυματολόγο της ταινίας, Γκάρι Τζόουνς.

Συγγραφέας:
Ντάνι Μάου

Το πρώτο πράγμα που όλοι σκεφτήκαμε βλέποντας το πρώτο teaser Ο σπουδαίος και πανίσχυρος Οζ στα τέλη του περασμένου έτους, ήταν, "Αυτή η ταινία θα έχει εκπληκτικά κοστούμια". Και είχαμε δίκιο.

Σε ένα πρόσφατο ταξίδι στην Καλιφόρνια για να δείτε μερικά HSN Οζ εμπορικό, Επίσης, είδα την ταινία, είδα προσωπικά τα κοστούμια των βασικών χαρακτήρων, πήγα σε μια συνέντευξη Τύπου με τους ηθοποιούς και τον σκηνοθέτη και συνομίλησα με την ταινία σχεδιαστής ρούχων, Γκάρι Τζόουνς.

Αλλά πρώτα μερικά παρασκήνια και διασκεδαστικά γεγονότα: Η ταινία, σε σκηνοθεσία Sam Raimi, απεικονίζει το ιστορικό του Oz και αφηγείται την ιστορία του πώς έγινε ο Wizard, που σημαίνει ότι λαμβάνει χώρα πολύ πριν εμφανιστεί η Dorothy στην ταινία του 1939 και περιλαμβάνει χαρακτήρες που δεν έχουμε δει ποτέ. Υπάρχουν πάνω από 2.000 κοστούμια, ρούχα πάνω από 1.500 ηθοποιοί. Γερμανός καλλιτέχνης και εικονογράφος Michael Kutsche, ο οποίος έχει εργαστεί σε ταινίες όπως Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων και Τζον Κάρτερ, εννοιολόγησε τις ντουλάπες των μαγισσών και συνεργάστηκε με τον Jones στο σχεδιασμό των κοστουμιών, στρέφοντας τον L. Του Φρανκ Μπάουμ Οζ μυθιστορήματα για έμπνευση.

Ο Τζέιμς Φράνκο, που ακούμε ότι είχε ένα χέρι στο σχεδιασμό της παραγγελίας του κοστουμιού του αιώνα, είπε για τη φορεσιά του σε μια λίγο έξυπνη δήλωση, "Έχω μόνο μια εμφάνιση σε αυτήν την ταινία, ένα κοστούμι τριών τεμαχίων που φοράει ο Οζ Κάνσας. Νομίζω ότι είναι ασφαλές να πω ότι ήταν η αγαπημένη μου στολή στην ταινία ».

Η αφετηρία για το λαμπερό φόρεμα που φορούσε η Evanora, την οποία έπαιξε η Rachel Weisz, ήταν η αρτ ντεκό εμπνευσμένη, κυρίως πράσινη αρχιτεκτονική του Oz. «Τα κοστούμια είναι πολύ φανταστικά και πολύ ανεβασμένα. Είναι μια πλήρης μεταμόρφωση », είπε ο Weisz. Όταν ρωτήθηκε στη συνέντευξη Τύπου εάν ρώτησε για τη διατήρηση της φορεσιάς της, απάντησε γελώντας: «Δεν ξέρω πού θα φορέσω αυτό το φόρεμα. Δεν έχω τη σωστή ζωή για αυτό το φόρεμα. Θα ήθελα να έχω αυτή τη ζωή, "αν και είμαστε σίγουροι ότι αν κάποιος είχε αυτή τη ζωή, θα ήταν αυτή.

Από τα γλυκά και λιτά κοστούμια της Glinda, Μισέλ Γουίλιαμς είπε: «Όταν πρωτογνωρίζουμε τη Γκλίντα, είναι πιο ταπεινή, ντυμένη με αυτά τα πολύ ευαίσθητα υφάσματα. Στη συνέχεια, καθώς αρχίζει η μάχη, αλλάζει ντουλάπα και ταιριάζει κατάλληλα σε κάτι που είναι πιο σκληρό, σαν μια πανοπλία πριγκίπισσας. »Στη συνέντευξη Τύπου, μάθαμε ότι ο Ουίλιαμς είχε το χέρι της τελευταίας στιγμής σε αυτό αλλαγή. «Μου έγινε πολύ σαφές ότι η Γκλίντα έπρεπε να αλλάξει φόρεμα για να πάει στη μάχη και χρειαζόταν κάτι που θα μπορούσε να κινηθεί πιο ελεύθερα... Αφού είχαμε ήδη πυροβολήσει κάτι από το άλλο μου φόρεμα κάνοντας κάτι στη μάχη, ήρθα στον Σαμ και του είπα: «Αυτό είναι πραγματικά σημαντικό για μένα και ξέρω πώς πρέπει να μοιάζει. Υπάρχει κάποιος τρόπος, παρακαλώ; » και ο Σαμ ήταν εξίσου φιλόξενος να πει: «Αν σημαίνει τόσο πολύ για σένα, τότε σημαίνει τόσο πολύ για μένα», και πρέπει να κάνουμε νέα γυρίσματα ».

Ο Κούτσε περιέγραψε την πιο θορυβώδη εμφάνιση της Θεοδώρας (που έπαιξε η Μίλα Κούνις) ως "ένα συνονθύλευμα διαφορετικών περιόδων που το κάνει να μοιάζει με καμία ξεχωριστή περίοδο. Και αυτό υποθέτω ότι του δίνει αυτή την ελαφρώς φανταστική αίσθηση ».

Συζητήσαμε με τον Τζόουνς για τα σημεία αναφοράς των σχεδιαστών (συμπεριλαμβανομένων των S&M), για τη λήψη πληροφοριών από τους ηθοποιούς και για τις προκλήσεις που αντιμετωπίστηκαν στην πορεία. Διαβάστε για τη συνέντευξή μας.

Ποια ήταν τα σημεία αναφοράς σας για την ταινία; Κοιτάξατε καθόλου το πρωτότυπο;

Νομίζω ότι είναι δίκαιο να πούμε ότι είχαμε έρευνα από παντού κάτω από τον ήλιο-όχι απαραίτητα για τον Οζ, αλλά για την περίοδο, που ήταν στις αρχές του 20ού αιώνα, 1900 έως 1930, ας πούμε-και το χρησιμοποιήσαμε ως σημείο εκκίνησης για τα παντα. Αλλά, επίσης, είχαμε επιρροές από το τσίρκο. Είχαμε σίγουρα τη μνήμη της άλλης ταινίας. Εγώ, ιδιαίτερα, δεν το ξανακοίταξα μόλις το ξεκίνησα επειδή δεν ήθελα να το έχω τόσο μπροστά στο μυαλό μου και περιστασιακά θα μιλούσαμε για το πώς κάτι μπορεί να σας θυμίζει την αρχική ταινία, αλλά δεν ήταν αναφορά για εμάς σε αυτό έννοια. Επίσης, ο σκηνοθέτης μας Sam Raimi ήθελε πολύ να είναι ένας νέος κόσμος, ένας ξεχωριστός κόσμος από τις άλλες ταινίες.

Άρα, ήθελε να το ξεχωρίσει;

Για να το ξεχωρίσουμε, και ήταν πριν από την άλλη ταινία, έτσι έχουμε μόνο μερικούς χαρακτήρες που αναγνωρίζετε από τις άλλες ταινίες, οπότε δεν υπήρχε καμία πραγματική σύνδεση εκεί. Στην πραγματικότητα, δεν ήξερα μέχρι που επέστρεψα και διάβασα τα άλλα βιβλία, ότι υπήρχε μια Κούκλα της Κίνας [ένας χαρακτήρας που εμφανίζεται στο Ο σπουδαίος και πανίσχυρος Οζ.]

Πώς ήταν να δουλεύεις με τον Michael Kutsche;

Αυτός και ο Σαμ κι εγώ... ήταν πολύ ευχάριστο και ο Σαμ είναι ένας υπέροχος σκηνοθέτης, καθώς ενθαρρύνει όλους να πειραματιστούν. Είναι πολύ χαρούμενος που διασκεδάζει κάθε είδους νέες ιδέες.

Οι ηθοποιοί προσέφεραν μεγάλη συμβολή στα κοστούμια τους;

Έκαναν και κάνουν, αλλά όσον αφορά το αποτέλεσμα και το τελικό προϊόν-ειδικά σε αυτή την περίπτωση-εμείς ήθελε να έρθει η δύναμη αυτών των σχεδίων, οπότε ακόμα κι αν αλλάζαμε κάτι, τη σιλουέτα παρέμεινε. Ο βασικός αντίκτυπος της φορεσιάς παρέμεινε ο ίδιος. Φυσικά, είναι κάτι που φοράς. Πρέπει να έχετε συμβολή και πρέπει να έχετε κατανόηση και πρέπει να πάτε εκεί έξω και να εργαστείτε, οπότε πρέπει να είναι κάτι για το οποίο όλοι συμφωνούμε. Κανείς από αυτούς δεν είχε κανένα μεγάλο θέμα, όμως.

Ακούσαμε τη Michelle Williams να ζητάει μια νέα φορεσιά την τελευταία στιγμή. Challengταν δύσκολο να αντιμετωπιστεί αυτό;

Aταν μια πρόκληση και ήταν συναρπαστικό και σε εκείνο το σημείο ήμασταν πολύ συντονισμένοι με το πώς ήταν και ποια ήταν η εμφάνισή της έτσι φτιάξαμε την πανοπλία και χρησιμοποιήσαμε τα φτερά και πετύχαμε ένα εντελώς άλλο σετ μανίκια και όλα αυτά υλικό. Νομίζω ότι έγινε από τη μια μέρα στην άλλη. Δεν ήταν πάνω από 24 ώρες συνολικά.

Ποιο ήταν το πιο διασκεδαστικό να ντύνεσαι;

Αυτό είναι αστείο αλλά θα σας το πω ούτως ή άλλως. Λατρεύω τον Knuck (ένα Munchkin, τον οποίο παίζει ο Tony Cox). Νομίζω ότι φαίνεται συγκλονιστικός γιατί είναι ένας υπέροχος ηθοποιός και ένας υπέροχος τύπος, αλλά όλοι οι πρωταγωνιστές ήταν διασκεδαστικοί με διαφορετικούς τρόπους. Το ένα έχει ένα είδος δερμάτινης αίσθησης τύπου S&M, και το ένα είναι ιριδιστικό και φουσκωτό και το άλλο είναι υψηλού δράματος, οπότε υπάρχει κάτι υπέροχο σε καθένα από αυτά.

Wasταν η S&M σημείο αναφοράς για τη Θεοδώρα;

Όχι. Αυτό το κοστούμι θυμίζει τη Μάργκαρετ Χάμιλτον, την αρχική πονηρή μάγισσα- έχει όλα τα στοιχεία. απλώς τυχαίνει να είναι διαφορετικοί, διαφορετικοί.

Όλοι οι χαρακτήρες δεν έχουν σχεδόν καμία ενδυμασία. Είχε κάτι να κάνει με την αίσθηση μιας παραδοσιακής ταινίας κινουμένων σχεδίων της Disney (όπου οι χαρακτήρες είναι κινούμενα σχέδια και φοράνε πάντα το ίδιο πράγμα);

Όχι. Κατά τη γνώμη μου, έχει να κάνει με την αφήγηση. Wantedθελα πολύ ο James να είναι ο σταθερός, οπότε οι αλλαγές του είναι πολύ ελάχιστες και είναι κυρίως φθαρμένες και δάκρυ και μετά στο τέλος, έχει πράσινο χρώμα και μια ολοκαίνουργια τραγανή γραβάτα, αλλά κυρίως είχε να κάνει με διήγηση μύθων. Δεν υπήρχε λόγος αλλαγής ρούχων. Αυτό κρατούσε τους χαρακτήρες στο μυαλό και ως εκ τούτου τους κάνει μεγαλύτερους.

Κάντε κλικ για περισσότερες φωτογραφίες από την ταινία.