Ο στυλίστας των Billie Eilish, Diplo, Rosalía, Katy Perry και Christina Aguilera - και πολλά άλλα, αν μπορείτε να το πιστέψετε - μοιράζεται τη μυστική sartorial σάλτσα των πελατών της.
Η Samantha Burkhart και εγώ έχουμε 21 μηνύματα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου και δύο μήνες μεταξύ μας μέχρι να ακούσω τη φωνή της να ακτινοβολεί μέσω του τηλεφώνου της στο Λος Άντζελες στο δικό μου στη Νέα Υόρκη. Το αρχικό μου αίτημα συνέντευξης ήρθε σε μια πολυάσχολη εποχή για τον μεγαλύτερο στιλίστα της μουσικής. Το "Busy" δεν έχει καν τη σωστή λέξη - ίσως αν βάλω τη λέξη "μπανάνες" μπροστά της.
«Θέλω να πω, κυριολεκτικά δεν είχα ούτε στιγμή να αναπνεύσω», μου λέει. «Αυτό είναι σίγουρα ένα 180 από το πώς ξεκίνησε η χρονιά».
Εξετάστε το πελατολόγιο του Burkhart: Μπορεί να τη γνωρίζετε ως τη δημιουργική δύναμη πίσω από τους ομοειδείς Billie Eilish, Diplo, Κέιτι Πέρι, Σία, Χριστίνα Αγκιλέρα, Ροζαλία και Παπαρούνα - για να αναφέρουμε μερικά. Έτσι μεταξύ βραβείων, μουσικών βίντεο, παγκόσμιων εβδομάδων μόδας, junkets τύπου, συντακτικών περιοδικών, παραστάσεων και οτιδήποτε άλλο για που ένας διεθνής σούπερ σταρ μπορεί να έχει ως αποστολή να δείξει και να εμφανιστεί και να φορέσει κάτι υπέροχο, ναι, η Burkhart και η ομάδα της ήταν απασχολημένος. Μπανάνες απασχολημένες.
Αλλά σήμερα, δεν βγαίνουν βραβεία. Χωρίς τηλεοπτικές εμφανίσεις αργά το βράδυ. Χωρίς βολές εξωφύλλου. Η Burkhart είναι στο σπίτι με την οικογένειά της στο Λος Άντζελες. Βρέχει, λέει, και όταν υπάρχει μια σιωπηλή νότα στη συνομιλία μας, μπορώ να ακούσω τους θλιβερούς τόνους σταγονιδίων να χτυπούν στο πεζοδρόμιο.
Παρά τον κακό μου χρόνο, παρ 'όλ' αυτά, ήμουν πρόθυμος να μιλήσω με τον Burkhart γιατί, λοιπόν, δεν μπορείς να μιλήσεις για τη μουσική βιομηχανία αυτή τη στιγμή χωρίς να μιλήσεις για τον Burkhart. Οι καλλιτέχνες με τους οποίους εργάζεται βρίσκονται στην κορυφή των παιχνιδιών τους - και των charts - επαγγελματικά. Αλλά αυτό που με ενθουσιάζει περισσότερο στη δουλειά της είναι ότι αφήνει επίσης κάθε πελάτη της να μοιάζει υπερβολικά και αδιαμφισβήτητα σαν "αυτούς", ένα πιο δύσκολο στιλιστικό κατόρθωμα από ό, τι πολλοί μπορεί να αντιληφθούν.
Με άλλα λόγια: Μερικοί στυλίστες συνεργάζονται με σταρίνες gamine στα πρόθυρα της υποψηφιότητας Καλύτερης Β 'Γυναικείου Ρόλου. Άλλοι έβαλαν τον Eilish γκρι-πράσινο σορτς μπάσκετ Gucci και ο Πέρι μέσα μπιφτέκι μίνι φόρεμα Valentino, και τα δύο την ίδια εβδομάδα.
Samantha Burkhart.
Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά της Samantha Burkhart
Όπως τόσοι πολλοί στιλίστες με τους οποίους έχει μιλήσει η Fashionista όλα αυτά τα χρόνια, έτσι και ο Burkhart δεν ήθελε πάντα να είναι στιλίστας. Αλλά ήταν πάντα πλημμυρισμένη από τη μόδα και ακόμη περισσότερο, αυτό που αποκαλεί «πραγματικά καλό γούστο». Μεγάλωσε βλέποντας τη μητέρα της, διακοσμητή εσωτερικών χώρων, να ντύνεται Κένζο και Dior, αποκτώντας επίσης κομμάτια που προέρχονται από vintage δημοπρασίες. Η Burkhart θυμάται τη γιαγιά της, έμπορο παλαιών αντικειμένων, που παρακολουθούσε ακόμη και παραστάσεις ραπτικής και αγόραζε κομμάτια απευθείας από αυτές τις συλλογές.
Η Burkhart πέρασε τα πρώτα της 10 χρόνια στην Αγγλία, όπου παρακολούθησε ένα σχολείο για όλα τα κορίτσια με αυστηρή ενιαία πολιτική. Μόλις η οικογένειά της μετακόμισε στο Κονέκτικατ στα 11 της, έπρεπε πραγματικά να εξετάσει τα ρούχα από την άποψη του προσωπικού στυλ.
«Wasταν μια επίπονη στιγμή γιατί έπρεπε να καταλάβω ποια είμαι, όχι μόνο ως αυτό το Άγγλο κορίτσι ερχόμενος στην Αμερική, αλλά και ως προ-έφηβος αγοράζοντας τα δικά μου ρούχα και τι σήμαινε αυτό », θυμάται.
Με το Λύκειο, αυτό σήμαινε πραγματικά πολλά Χάσμα - πολλά φαρδιά παντελόνια, πολλά μπλουζάκια, παρόμοια στυλ των οποίων κυριαρχούν Gen-Z-ers επί Τικ Τοκ σήμερα. Η Burkhart προσφέρει μια μεταφορά: Στο preppy οικοτροφείο της στη Μασαχουσέτη, ήταν snowboarder σε έναν κόσμο σκιέρ, και οι φίλοι της με μπλουζάκια που φορούσαν κουκούλα, την αποκαλούσαν «εναλλακτική» ένα ψευδώνυμο που είχε κολλήσει και που της άρεσε. ("Από μικρή ηλικία, νομίζω ότι έκανα πάντα το δικό μου πράγμα", λέει.) Ο Burkhart έκανε αίτηση για Parsons School of Design να σπουδάσει σχέδιο μόδας, αλλά τελικά επιλέχθηκε να σπουδάσει καλές τέχνες 100 τετράγωνα βόρεια στο Πανεπιστήμιο της Κολούμπια.
«Είχα όλες αυτές τις διαφορετικές εισβολές στη μόδα και ήταν πάντα κάτι που με ενδιέφερε, αλλά ποτέ δεν ένιωσα πραγματικά ότι έπρεπε να κάνω καριέρα από αυτό», λέει. «Έπεσα κατά λάθος στο στυλ, κάτι που μου είναι αστείο. Δεν ήταν κάτι που ήθελα να κάνω ».
Και έτσι η μόδα της εκπαίδευσης συνεχίστηκε έξω από την τάξη. Ο Burkhart περιγράφει εκείνα τα χρόνια στη Νέα Υόρκη σαν να μοιάζει με το όχημα κλαμπ-παιδιών Macaulay Culkin του 2003 "Party Monster"- «έρχονται με τρελές ταυτότητες», λέει, για όλα εκείνα τα βράδια που περνούσαν σε καταστήματα νυχτερινής διασκέδασης, όπως το Tunnel και Δημοσιότητα. Η πρώτη επίσημη επίθεση της Burkhart στο styling ήρθε χρόνια αργότερα, κατά τη διάρκεια ενός καλοκαιριού που χρειαζόταν μια βραχυπρόθεσμη δουλειά.
«Ο καλύτερός μου φίλος συνεργαζόταν Μαράια Κάρεϊήταν καθημερινή διευθύντρια και είπε: "Θέλετε να εργαστείτε για τον στυλίστα της Mariah;" Και ήμουν - πραγματικά - σαν: "Τι είναι στυλίστας;" », λέει. «Δεν ήξερα καν ότι ήταν δουλειά».
Η εμφάνιση που τα ξεκίνησε όλα: η Maddie Ziegler (L) και η Sia (R) κατά παραγγελία Giorgio Armani στα βραβεία Grammy 2015.
Φωτογραφία: Axelle/Bauer-Griffin/FilmMagic
Αυτή η στιλίστρια ήταν η Τζέσικα Πάστερ, της οποίας η επική πελατειακή βάση μεσαίας ηλικίας έμοιαζε να έχει ξεκολληθεί κατευθείαν από τις σελίδες ενός 2007 US Weekly: Κάρι, φυσικά, αλλά και Τζέσικα Σίμπσον, Κέιτ Μπόσγουορθ, Χίλαρι Νταφ και Τζένιφερ Χάντσον. Η Burkhart εμφανίστηκε για την πρώτη της μέρα στη δουλειά και μέσα σε 24 ώρες, είχε γίνει η πρώτη βοηθός του Paster.
«Wasταν μια πολύ διαφορετική εποχή», λέει. «Rareταν λίγο πιο σπάνιο με την έννοια ότι δεν είχαν όλοι στυλίστας - το έκαναν μόνο οι άνθρωποι που ήταν πολύ ορατοί από μια ταμπλόιντ. Αλλά δεν ήταν ότι όλοι έχουν στυλίστα, όπως είναι τώρα ».
Το καλοκαίρι τελείωσε και η Burkhart επέστρεψε στη ζωή της στις καλές τέχνες, νομίζοντας ότι είχε γεμίσει. («Wasμουν,« Εντάξει, ήταν ωραίο, ήταν τρελό »», γελάει. "Δεν χρειάζεται να το ξανακάνω.") Αλλά ήταν επίσης όταν άρχισε να αναρωτιέται: Τι θα γινόταν αν τα έκανε όλα ξανά, αλλά αυτή τη φορά με τους δικούς της όρους; Είχε ήδη μια πλούσια εμπειρία στην αισθητική, την ταυτότητα και τη διασταύρωση των δύο. Knewξερε τη μόδα, μέσα, έξω και κάθε γωνιά που βρισκόταν φωλιασμένη ανάμεσα. Η μουσική προσέφερε κάτι που δεν προσέφεραν άλλα δημιουργικά πεδία: εμβέλεια.
«Είχα πραγματικά την ιδέα των μουσικών καλλιτεχνών να έχουν τόσο μεγάλη απήχηση και να έχουν ένα τόσο οπτικό στοιχείο για το ποιοι είναι», λέει. «Θέλω να πω, υπάρχει κάτι πραγματικά όμορφο στο να στέκεσαι μπροστά σε έναν πίνακα. Αλλά αν έχετε περάσει έξι μήνες δουλεύοντας έναν πίνακα και έχετε 10 άτομα να έρθουν να τον δουν, δεν είναι το ίδιο με το να κάνετε μια περιοδεία καλλιτέχνη και να βλέπετε κυριολεκτικά εκατομμύρια ανθρώπους ».
Κάθε στυλίστας που "τα κατάφερε", ας το πούμε έτσι, πρέπει να έχει πάρει το μεγάλο του διάλειμμα κάπου. Του Μπουργκάρτ ήταν η Σία, και να πω την αλήθεια, ο χρόνος ήταν απόλυτος. Αυτή ήταν η Sia-in-2015 Sia. Σία-που-δεν-έδειξε-ποτέ-το-πρόσωπο της Σία. Sia-sweeping-Grammy-υποψηφιότητες Sia. Και η Sia κάλεσε τον Burkhart πέντε ημέρες πριν από τα Grammy του 2015, όπου ήταν προγραμματισμένο να ερμηνεύσει το πολύ κομψό νέο της τραγούδι, "Chandelier", με Maddie Ziegler και καλεσμένος έκπληξη Κρίστεν Γουίγκ.
«Wasταν σε ένα σημείο της καριέρας της όπου ήθελε να απομακρυνθεί για να επικεντρωθεί στη συγγραφή τραγουδιών και να μην είναι τόσο ορατή», λέει ο Burkhart. «Και έτσι ήταν σε αυτό το σταυροδρόμι όπου δεν ήθελε κυριολεκτικά να την βλέπουν οι άνθρωποι και όμως, έπρεπε να παίξει. Έτσι, έγινε αυτή η πρόκληση του: «Εντάξει, πώς κάνεις κάποιον που δεν θέλει να δείξει τον εαυτό του πρόσωπο ακόμα ενδιαφέρον και γλυκό και γοητευτικό - και όχι τρομακτικό που δεν δείχνουν το δικό τους πρόσωπο?'"
Η απάντηση ήρθε μέσω μιας κεφαλής με φιόγκο: Ο Burkhart έραψε υπερβολικά κτυπήματα στο μπροστινό μέρος της κορδέλας. Οι οπαδοί το έφαγαν.
Η Billie Eilish στη σκηνή με το προσαρμοσμένο Gucci στο Billie Eilish "Where We We Go?" Παγκόσμια περιοδεία Kick Off στο Μαϊάμι νωρίτερα αυτόν τον μήνα.
Φωτογραφία: Kevin Mazur/Getty Images for Live Nation
Η Burkhart άρχισε να χτίζει πάνω στο ρόστερ της από εκεί και ήρθε η Eilish. Το 2015, ο σύζυγος του Burkhart άκουσε για πρώτη φορά το "Ocean Eyes" όταν ακόμα έκανε τον γύρο του SoundCloud. «Wasταν,« Ω, ουάου, είναι 14 και φαίνεται πραγματικά δροσερό και περίεργο », θυμάται. Ο Burkhart κόλλησε από την πρώτη του ακρόαση.
"Η μουσική του Billie είναι όμορφη", λέει. «Και τότε βλέπουν πώς φαίνεται και είναι αυτή η αντιπαράθεση ανάμεσα στα δύο πράγματα που σαγηνεύει. Wasταν αυτό το ασπρομάλλη 14χρονο κορίτσι που δεν έμοιαζε με τίποτα άλλο που είχατε ξαναδεί. Σε αυτό είναι η εγγενώς πιστή. Και με ενδιέφερε πραγματικά ».
Ο Burkhart ήταν φίλος με τον δημοσιογράφο του Eilish, ο οποίος της έκανε μια γνωριμία με τον Eilish, αλλά και με τον Eilish's μαμά, οι μάνατζερ της Eilish και η καλύτερη φίλη της Eilish, Zoe, η τελευταία από τις οποίες έχει 172.000 followers στο Instagram σωστά.
Σχετικά Άρθρα
Το Hollywood's Next Stylist to Watch Is Just Jared's Jared Eng
Η ντουλάπα της Tierra Whack στη σκηνή σπάει τα όρια-και βάζει σχέδια στο χάρτη
Ο Στυλίστας-Γύρισε-Κρυστάλλινος Σαμάνος Φέρνοντας τον Μυστικισμό στο Βασίλειο της Μόδας
«Κάπως έπρεπε να της εξηγήσω τι κάνει ακόμη και ένας στυλίστας», λέει ο Burkhart. «Ένα μέρος ήταν σαν:« Κοίτα, είσαι 14, είσαι κουλ. Δεν χρειάζεσαι στυλίστα, αλλά αυτό κάνω ». Έπρεπε να της εξηγήσω ότι ακόμη και με ανθρώπους σαν τη Σία, δεν υπαγορεύω τίποτα σε κανέναν. Δεν λέω στον κόσμο τι να φορέσει. Έρχομαι κοντά τους ως καλλιτέχνης και συνεργάζομαι με τους. Και νομίζω ότι ήταν ανοιχτή σε αυτό. Αρχίσαμε να δουλεύουμε μαζί πριν καν υπογράψει στο Interscope ».
Πέντε χρόνια και ο ίδιος αριθμός Grammy κερδίζει αργότερα, η Burkhart εξακολουθεί να μην της αρέσει να λέει ότι μοιάζει με την Eilish. Παραμένει εγγενώς μέρος του δικού της στυλ - η πραγματική τέχνη να συνδυάζει μια στολή - ότι η δουλειά του Burkhart, αντίθετα, είναι να σκεφτεί αρκετά βήματα μπροστά της, ώστε να μην φέρει ιδέες που η Eilish έχει ήδη εξετάσει ή και κομμάτια που έχει ήδη δει. Ο Eilish φοράει πολλά έθιμα για αυτόν τον λόγο - όπως το κοστούμι Chanel με κεφαλή-toe Eilish-ified φορέθηκε στα Όσκαρ 2020 - και όχι απλώς επειδή οι σχεδιαστές βρίσκονται στη σειρά για να την ντύσουν.
"Είναι ένα είδος συνήθειας κοριτσιού", αστειεύεται ο Burkhart. «Υπάρχει πραγματικά μόνο μία από αυτήν, οπότε θα έπρεπε να υπάρχει μόνο ένα από αυτά τα πράγματα στον κόσμο. Δεν το εννοώ με ελιτιστικό τρόπο. Είναι πραγματικά μοναδική και καταλήγει να είναι το πιο νόημα γι 'αυτήν ».
Η Ροζαλία παίζει με προσαρμοσμένο Mugler στα βραβεία Grammy 2020.
Φωτογραφία: Emma McIntyre/Getty Images for The Recording Academy
Στην πραγματικότητα, η ομάδα καλλιτεχνών του Burkhart δημιουργεί μια δέσμη βαρύτητας. Πάρτε τη Rosalía, την 26χρονη Ισπανίδα τραγουδίστρια και τραγουδοποιό που έγινε πρώτη γνωστή για τις σύγχρονες ερμηνείες της παραδοσιακής μουσικής φλαμένκο. Οι θαυμαστές μπορεί να τη βρουν μέσα bubblegum Off-White αθλητική φόρμα μια στιγμή και α προσαρμοσμένη μονότονη Collina Strada -γραβάτα, φυσικά-με μπότες εργασίας με πλήρες κρεβάτι την επόμενη.
Από όλους τους πελάτες της Burkhart, η Rosalía είναι η καλλιτέχνης με την οποία μοιράζεται την πιο παρόμοια αισθητική μόδας. Κατά κανόνα, η Burkhart βάζει τις στιλιστικές προτιμήσεις των πελατών της πάνω από τις δικές της, αλλά με τη Rosalía, το διάγραμμα Venn είναι απλώς ένας κύκλος.
"Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η Ροζαλία είναι ένας από τους πιο αγαπημένους μου ανθρώπους για να δουλέψω", λέει ο Burkhart. «Αν ήμουν ένας 26χρονος καλλιτέχνης φλαμένκο ποπ που έσπαγε όλα τα όρια στον κόσμο, όντας απίστευτος, θα ήθελα 100% να φορέσω όλα όσα φοράει».
Όπως η Eilish, έτσι και η Rosalía κατανοεί βαθιά - εσωτερικά, καλλιτεχνικά - τη μόδα. Εάν υπάρχει μια ενιαία γραμμή μεταξύ όλων των πελατών του Burkhart που ποικίλλουν ευρέως, Τα κοστούμια καουμπόη σε σκόνη-ροζ του Diplo και Τα καμπινέζικα μίνι φορέματα της Poppy, είναι ότι εμπιστεύεται τα γούστα των πελατών της σιωπηρά, για να τους αφήσει να υπάρχουν ως οι ίδιοι καλλιτέχνες με τα ρούχα τους καθώς δημιουργούν ή ερμηνεύουν τη μουσική τους.
«Ποιοι είναι οι πελάτες μου; Ποια είναι η γεύση τους; Τι φιλοδοξούν περισσότερο; Το έβαλα πρώτο πριν από οτιδήποτε άλλο », λέει. «Είναι προφανώς φιλτραρισμένο και διαποτίζω επίσης το γούστο μου, αλλά πραγματικά προσπαθώ να μπω στο κεφάλι του πελάτη. Ανεβαίνω βαθιά μέσα μου ποιοι είναι αυτοί οι άνθρωποι και προσπαθώ να το δω από όλες τις οπτικές γωνίες ».
Καθ 'όλη τη διάρκεια της συνομιλίας μας, η μία λέξη στην οποία επιστρέφει ο Burkhart είναι η "αυθεντικότητα" - επιτρέποντας στους πελάτες της να είναι ο πιο αυθεντικός εαυτός τους, ενθαρρύνοντάς τους να δημιουργήσουν τον περισσότερο εαυτό τους αυθεντική τέχνη. Η αυθεντικότητα γεννά αυθεντικότητα, οπότε η ίδια η Burkhart πρέπει επίσης να λειτουργεί διαισθητικά. Κάποιος πρέπει να τρέφεται για να θρέψει τους άλλους.
«Θέλω να πω, αυτοί είναι καλλιτέχνες», λέει. «Αυτοί είναι άνθρωποι που ξυπνούν μια μέρα και αγαπούσαν τον ουρανό και τώρα αγαπούν το δάσος, ξέρεις; Αυτοί είναι άνθρωποι που έχουν έντονα συναισθηματικά συναισθήματα και τα πράγματα μπορούν να αλλάξουν. Θα πω ακόμη και σε σχεδιαστές με τους οποίους συνεργάζομαι και ρωτούν: "Φοράει το look; Φοράει το βλέμμα; » Είμαι, «το ελπίζω;» Αλλά κυριολεκτικά, μέχρι να πατήσουν το πόδι τους σε αυτό το χαλί, όλα τα στοιχήματα είναι εκτός λειτουργίας όσον αφορά εμένα ».
Θέλετε πρώτα τα τελευταία νέα της βιομηχανίας της μόδας; Εγγραφείτε στο καθημερινό μας ενημερωτικό δελτίο.