Η φθινοπωρινή παρουσίαση του Dyne 2017 κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης: Ανδρική. Φωτογραφία: Imaxtree
Τη Δευτέρα, η CFDA και Μόδα ανακοίνωσε το τελευταία καλλιέργεια φιναλίστ διεκδικώντας χρηματοδότηση, καθοδήγηση και ανεκτίμητη έκθεση ως μέρος ενός νέου κύκλου διαγωνισμού Fashion Fund. Ενώ τα τελευταία χρόνια ο διαγωνισμός είχε ένα σχετικά διαφορετικό φάσμα αιτούντων, Μαύρο σχεδιαστικό ταλέντο δεν έχει φτάσει σταθερά στον τελικό και πιο ορατό από τα μέσα ενημέρωσης γύρο. Η φετινή επιλογή ορόσημων τεσσάρων εμπορικών σημάτων (από 10 φιναλίστ) με επικεφαλής τους μαύρους σχεδιαστές μπορεί να υποδηλώνει μια εμπνευσμένη στρέφεται προς τη μεγαλύτερη προσοχή του ιστορικού αποκλεισμού των μαύρων σχεδιαστών από βασικούς χώρους αναγνώριση.
Από την ίδρυση του ταμείου μόδας το 2003 έως φέτος, μόνο τέσσερις μάρκες που επιλέχθηκαν ως φιναλίστ είχαν στο τιμόνι τους μαύρο/διαιτητικό/πολυφυλετικό σχεδιαστή: Η επιλαχούσα του 2009 Monique Péan, η Carly Cushnie του 2011 Cushnie et Ochs, ο Maxwell Osborne του 2013 που κέρδισε το Public School και η Aurora James του 2015 Brother νικήτρια Vellies. Είναι πιθανό ότι ένας σύνθετος αριθμός παραγόντων συνέβαλε στην έλλειψη αιτούντων Μαύρων στις περισσότερες από τις διάφορες προηγούμενες ομάδες του τελευταίου γύρου του ταμείου. μεταξύ αυτών, χωρίς δίκτυα με επιρροή στη βιομηχανία, προηγουμένως τα δαπανηρά έξοδα που συνδέονται με την προβολή κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης και η ύπαρξη μη παραδοσιακών (βάσει των προτύπων της Έβδομης Λεωφόρου) πελατών εκφράζεται συνήθως ως εμπόδια από το νεογέννητο Μαύρο σχεδιαστές. Αυτό που μπορεί συχνά να μην ειπωθεί είναι η σιωπηρή προκατάληψη ή/και η πλήρης προκατάληψη για την οποία η κορυφαία κοινότητα γευσιγνωστών της μόδας δεν είναι απρόσβλητη.
Ενώ αυτές οι προκλήσεις - και πολλές άλλες - εξακολουθούν (δεν υπάρχουν ιδιαίτερα μαύρες γυναίκες μεταξύ των φετινών φιναλίστ), είναι αρκετά εμπνευστικό να βλέπουμε ότι μια νέα γενιά μαύρων δημιουργικών μπορεί να κάνει τα τολμηρά βήματα προς το είδος της διαρκούς επιτυχίας που είχε ξεφύγει προηγουμένως από πολλά ατρόμητα προκάτοχοι. Επίσης, λειτουργεί υπέρ τους το γεγονός ότι τα τελευταία χρόνια, το ταμείο έχει αρχίσει να απονέμει βραβεία σε τρεις φιναλίστ αντί για έναν - ίσως σε μια προσπάθεια να προωθήσουμε πιο δίκαιη υποστήριξη των νέων ταλέντων της βιομηχανίας σε σχέση με το φύλο, τη γεωγραφία και τη φυλή όρια.
Γνωρίστε το "fab Four" με τα βλέμματα στραμμένα να παίρνουν τα φετινά βραβεία.
Κρίστοφερ Μπέβανς του Ντίν
Κρίστοφερ Μπέβανς. Φωτογραφία: Dyne
Αισθητικός: Ο Dyne κάθεται στην αρμονική διασταύρωση της αιχμής της φορετής τεχνολογίας και της κομψής-σπορ έλξης του althleisure.
Προηγουμένως: Ο Bevans συνεργάστηκε με τον Tony Melillo της Nova και διοικούσε ομάδες στους Sean John και Nike πριν λανσάροντας το Dyne το 2015.
Must-have της επωνυμίας: Αναδυόμενα παράθυρα απόδοσης που είναι τόσο κατάλληλα για αποτελεσματικές μετακινήσεις από το αεροδρόμιο όσο και για την επίθεση σε μια έντονη πεζοπορία.
Telfar Clemens of Telfar
Telfar Clemens στα παρασκήνια στην Εβδομάδα Μόδας Φθινοπώρου 2016. Φωτογραφία: Mireya Acierto/Getty Images
Αισθητικός: Πολύ πριν από την Gigi Hadid και τον Zayn, το Συλλογή Telfar εξερευνούσε το ουδέτερο φύλο έδαφος μαζί με τον ρετρό-μοντερνιστικό μινιμαλισμό.
Προηγουμένως: Ο Κλέμενς είναι μακροχρόνιος φίλος με τη Shayne Oliver της Hood By Air, με την οποία έχει συχνά DJ'd στη νυχτερινή ζωή, τα θρυλικά πάρτι GHE20G0TH1K της Venus X.
Must-have της επωνυμίας: Τα ανάγλυφα δερμάτινα παπούτσια με λογότυπο-μετάλλιο της Telfar είναι καθαρή πολυτέλεια κατά της εγκατάστασης.
Victor Glemaud του Victor Glemaud
Ο Victor Glemaud σε μια εκδήλωση Versace του 2013. Φωτογραφία: Jennifer Graylock/Getty Images
Αισθητικός: Τα πλεκτά alta-moda που εμπνέονται από την τέχνη αποτελούν τον πυρήνα της συλλογής συλλογής Victor Glemaud
Προηγουμένως: Απόφοιτος του F.I.T., ο Glemaud εργάστηκε για χρόνια ως δημοσιογράφος μόδας στην εταιρεία KCD, πριν σχεδιάσει ταυτόχρονα ανδρικές και γυναικείες συλλογές Tommy Hilfiger.
Must-have της επωνυμίας: Περιορισμένοι άλτες σε στιλ Smedley και στυλ λεπτού μετρητή ντεκολτέ-μπαρ (των οποίων η Selena Gomez είναι θαυμαστής).
Μάθιου Χάρις του Ματέο
Μάθιου Χάρις του Ματέο. Φωτογραφία: Ευγένεια/Luca Khouri για το Mateo
Αισθητικός: Το Mateo εξαφανίζει υπέροχα κοσμήματα με ενημερωμένες επιρροές Art Deco, κλασικό στην απλότητά του και σύγχρονο στη δημιουργικότητά του.
Προηγουμένως: Ο Χάρις κέρδισε πτυχίο B.S. στη διαχείριση φιλοξενίας πριν αφιερώσει τις προσπάθειές του στον σχεδιασμό κοσμημάτων και στην κυκλοφορία του Mateo το 2009.
Must-have της επωνυμίας: Η συλλογή του φθινοπώρου του 2017 παρουσιάζει έναν εκσυγχρονιστικό επανασχεδιασμό των μαργαριταριών με αδιαμφισβήτητα έγκαιρο τρόπο.
Θέλετε πρώτα τα τελευταία νέα της βιομηχανίας της μόδας; Εγγραφείτε στο καθημερινό μας ενημερωτικό δελτίο.
ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ, 21 Ιουλίου, 2:44 μ.μ.: Αυτή η ανάρτηση έχει ενημερωθεί ώστε να περιλαμβάνει τη σχεδιάστρια Monique Péan, υποψήφια για την ομώνυμη σειρά κοσμημάτων της το 2009.