Φωτογραφία: Jennifer Graylock/Getty Images
Σχεδόν 24 ώρες μετά το ντεμπούτο τους στη συλλογή φθινόπωρο/χειμώνα 2015, οι ιδρυτές της τελετής έναρξης Carol Lim και Humberto Leon πήραν μέρος η ώρα να καθίσετε με τη φίλη και ηθοποιό Natasha Lyonne στο Apple Store στο SoHo για να συζητήσετε για τα πιο πρόσφατα προσπαθώ.
«Υπάρχει πραγματικό πνεύμα συνεργασίας με τον OC», αναβλύζει η Lyonne. «Το παν είναι να συγκεντρώσουμε κάθε είδους δημιουργικούς τύπους για να φτιάξουμε πράγματα που είναι πραγματικά δροσερά και ατομικά και έχουν πραγματική άποψη. Νομίζω ότι σε μια τέτοια εποχή, την Εβδομάδα Μόδας στη Νέα Υόρκη, όπου όλα είναι τόσο φρικτά - αυτό είναι ένα πολύ ωραίο πράγμα που υπάρχει μεταξύ μας ».
Το αν η Lyonne αστειευόταν με την πραγματική εμπειρία της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης-ή απλώς αναφερόταν στις τρέχουσες θερμοκρασίες σχεδόν παγετού-είναι δίπλα στο νόημα. Πολύ απλά, η «επίδειξη» της τελετής έναρξης (ένα υβρίδιο μεταξύ παρουσίασης μόδας και έκθεσης τέχνης) αυτή τη σεζόν επέτρεψε την
#fashionflock να σταματήσετε για μια στιγμή και να λάβετε την πραγματική δημιουργική συνεργασία πίσω από τη νέα συλλογή.Φωτογραφία: Monica Schipper/Getty Images
Η διαδικασία σχεδιασμού ξεκίνησε πριν από περίπου εννέα μήνες, όταν ο βραβευμένος σκηνοθέτης και σεναριογράφος Spike Jonze παρουσίασε 20 χρόνια φωτογραφικής ταινίας - 240 φωτογραφίες, για την ακρίβεια, που εκτείνονται από το 1995 έως το 2005 - για Λέοντος. «Έπαιζα τον Jonze να βλέπω τις φωτογραφίες του για έξι ή επτά χρόνια», είπε. Οι δυο τους ήταν φίλοι για σχεδόν μια δεκαετία, και παρόλο που ο Jonze ήταν σημαντικός παίκτης στον κόσμο των OC (σκηνοθέτησε το brand της παρουσίαση-συνάντηση-παιχνίδι την περασμένη σεζόν), αυτή ήταν η πρώτη φορά που οι θεατές παρακολούθησαν τη δουλειά του από την εποχή που ήταν ακόμα ένας εκκολαπτόμενος σκηνοθέτης μουσικού βίντεο.
«Νομίζω ότι αυτό που ήταν πραγματικά υπέροχο ήταν ο τρόπος με τον οποίο οι άνθρωποι βίωσαν δύο διαφορετικά πράγματα: τα ρούχα και αυτές τις φωτογραφίες που δεν έχουν ξαναδεί», εξήγησε ο Lim. «Ταν μια πολύ ιδιαίτερη στιγμή.» Οι παρευρισκόμενοι μπόρεσαν να βιώσουν τις φωτογραφίες του Jonze μόνο για μια νύχτα, οι οποίες περιελάμβαναν πορτρέτα των σκέιτερ, BMX αναβάτες και καλλιτέχνες που καθορίζουν την εποχή, όπως οι Nirvana, Sonic Youth και Björk, με τη μορφή εκθέσεων και εκτυπώσεων σε κολάζ σε κορυφές, πυθμένα και παλτά.
Ο Leon και ο Lim, που μεγάλωσαν στην εποχή του «προ-Διαδικτύου» στα προάστια του Λος Άντζελες και στη συνέχεια στο Bay Area, είχαν ως στόχο να δημιουργήσουν μια συλλογή που τους πήγε πίσω σε εκείνες τις στιγμές που οι υποκουλτούρες ευδοκίμησαν και οι πληροφορίες (ή ακόμα και το Wi-Fi για αυτό το θέμα) δεν ήταν τόσο εύκολα διαθέσιμος. «Κινούμαστε πολύ γρήγορα. Πώς σταματάμε και βλέπουμε; » ρώτησε ο Λεόν. «Έχουμε τους υπολογιστές μας και μπορείτε να τους χρησιμοποιήσετε για καλό. Αλλά τότε υπάρχει κάτι πραγματικά ωραίο στο μέσο της φωτογραφίας, που περιμένει να δει αυτό το ρολό ταινίας. Υπάρχουν καλές φωτογραφίες από αυτό; Νομίζω ότι χθες ήταν αυτή η στιγμή της διαδικασίας και το εκτιμούσα ».
Φωτογραφία: Monica Schipper/Getty Images