Η ενδυματολογία Superhero αποκτά επιτέλους την αναγνώριση που της αξίζει

instagram viewer

Με τη Ρουθ Ε. Τα κοστούμια "Black Panther" που προτάθηκαν για Όσκαρ από τον Κάρτερ πρωτοστατούν.

Δεν ήταν πολύ παλιά όταν κάποιος άκουσε "κοστούμια υπερήρωων", όπως λάστιχα με προεξέχοντες, erm, προβολείς νυχτερίδας, μου ήρθαν στο μυαλό άντρες με καλσόν πρωτοχρωματικού χρώματος και γυναίκες με ασήμαντα τσιγκούνια. Για πολλούς ανθρώπους, αυτό πιθανώς εξακολουθεί να ισχύει.

«Αισθανθήκαμε ότι τα κοστούμια των υπερήρωων ήταν εξαιρετικά τυροκομικά και κανείς δεν νοιάστηκε για την κατασκευή. Όλα ήταν για τη φαντασίωση: ένας χαρακτήρας που πραγματικά δεν υπάρχει, "λέει"Μαύρος πάνθηρας" σχεδιαστής ρούχων Ρουθ Ε. Καροτσιέρης, σχετικά με τις γενικές αντιλήψεις. «Τώρα τα παίρνουμε πολύ πιο σοβαρά».

Φυσικά, το Συντεχνία ενδυματολόγων ήταν στην πρώτη γραμμή της αναγνώρισης του ταλέντου και της καλλιτεχνίας πίσω από το υπο-είδος βασισμένο σε κόμικ. Το 2005, η βιομηχανική ένωση δημιούργησε το βραβείο ενδυματολογίας Excellence in Sci-Fi/Fantasy και το χώρισε από την κατηγορία Περίοδος. Το εναρκτήριο μάθημα των υποψηφίων Sci-Fi/Fantasy περιελάμβανε τη Lindy Hemming για το «Batman Begins» του Christopher Nolan. Έκτοτε, το πολύ δύο ταινίες υπερήρωων αναγνωρίστηκαν μόλις δύο φορές: η Αλεξάνδρα Μπερν για το «Thor» και ο Σάμι Σέλντον για το «X-Men: First Class» το 2012 και Μάγιες Γ. Rubeo για "

Thor: Ragnarok"Και ο Χέμινγκ, ο οποίος κέρδισε, για"Γυναίκα θαύμα"το 2018. (Το 2017, ο Byrne κέρδισε την κατηγορία για το "Doctor Strange")

Φέτος, όμως, ο σχεδιασμός κοστουμιών υπερήρωων αναγνωρίζεται με τρεις πρωτοφανείς ταινίες βασισμένες σε κόμικς CDGA Excellence in Sci-Fi/Fantasy κατηγορία: "Aquaman"από τον Kym Barrett," Avengers: Infinity War "της Judianna Makovsky, η οποία κέρδισε ένα βραβείο Fantasy/Period το 2002 για το" Harry Potter and The Sorcerer's Stone »(και έχει προταθεί τέσσερις άλλες φορές, συμπεριλαμβανομένου του 2007 για το« X-Men: The Last Stand ») και, φυσικά, "Μαύρος πάνθηρας"της Κάρτερ, η οποία έλαβε το τρίτο της βραβείο Όσκαρ για το επιτυχημένο μπλοκμπάστερ.

Σίγουρα, οι ταινίες φαντασίας έχουν ξεπεράσει την περίοδο των Όσκαρ που είχαν εμμονή με την ταινία: ο Τζον Μόλο για το "Star Wars" το 1978 και πιο πρόσφατα η Τζένη Μπίβαν για το "Mad Max: Fury Road" το 2016 και Κολίν Άτγουντ Για "Fantastic Beasts and Where to Find Them"το 2017. Αλλά η υποψηφιότητα του Κάρτερ για το "Black Panther" σηματοδοτεί την πρώτη φορά που α υπερήρωας η ταινία συμπεριλαμβάνεται στο αλλιώς εποχής κατηγορία στοιβαγμένων ταινιών. Φυσικά, το «Μαύρος Πάνθηρας» που έγραψε και σκηνοθέτησε ο Ryan Coogler είναι κάτι περισσότερο από μια ταινία υπερήρωων. Ο υποψήφιος για Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας είναι μια επική ταινία με ισχυρή, συγκινητική ιστορία και βαθιά πολιτιστική και ιστορική σημασία.

Το εκπληκτικό έργο του Κάρτερ, που γιορτάζει την αφρικανική κουλτούρα μέσα από την παλέτα χρωμάτων, τις λεπτομέρειες του σχεδιασμού και την τέχνη πίσω από την κατασκευή του επεκτατικά κοστούμια, βοηθούν να σπάσουν πολλά εμπόδια, συμπεριλαμβανομένου αυτού που το κοινό - και η Ακαδημία - αντιλαμβάνονται ως κοστούμι υπερήρωων σχέδιο.

"Τόσα πολλά απίθανα ταλέντα των ανθρώπων: γραφίστες, εκτυπωτές υφασμάτων, κατασκευαστές πανοπλιών, κατασκευαστές κράνους, υποδηματοποιοί, γάντια, κοσμήματα, κουμπιάδες-όλοι αυτοί οι άνθρωποι ξεκινούν από την αρχή κάνοντας ένα έργο », λέει Μπάρετ. Arthur Curry/Aquaman (Jason Momoa) στο «Aquaman». Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά της Warner Bros. Εικόνες

«Peopleσως οι άνθρωποι πιστεύουν ότι [τα κοστούμια] σχεδιάστηκαν σε ένα κόμικ και επομένως δεν είναι πραγματικά σχεδιασμένα από εσείς», λέει ο Barrett, ο οποίος προηγουμένως σχεδίασε το" The Amazing Spider-Man ", το οποίο διαδραματίστηκε περισσότερο στον πραγματικό κόσμο, το 2012, καθώς και την εμβληματική τριλογία" Matrix ". Για την εκδήλωση των βραβείων Holy-grail που είναι τα Όσκαρ, οι υποψηφιότητες αποφασίζονται από το Τμήμα Ενδυματολόγων της Ακαδημίας και στη συνέχεια ψηφίζονται από όλα τα μέλη. Άρθρο εννέα, παράγραφος δύο πολιτείες ότι "τα κοστούμια για την εικόνα πρέπει να έχουν σχεδιαστεί από έναν ενδυματολόγο".

Σε ό, τι ο Πρόεδρος της Συντεχνίας Ενδυματολόγων Σαλβαδόρ Πέρεθ αναφέρεται ως "το βρώμικο μικρό μυστικό" - αλλά αυτό το γνωρίζουν οι περισσότεροι οπαδοί των κόμικς - τα κεντρικά supersuits και τα σύνολα κακών σχεδιάζονται από concept καλλιτέχνες, πολλοί με τις δικές τους ακολουθίες. Οι εικονογραφήσεις βασίζονται σε μια συγκεκριμένη επανάληψη κόμικ και στη συνέχεια μεταβιβάζονται στον ενδυματολόγο μετά από πιθανότατα άφθονα σχόλια του σκηνοθέτη και του στούντιο. Αλλά αυτό που δεν αναγνωρίζεται συχνά είναι το μέγεθος της εφευρετικότητας και της πρωτότυπης δουλειάς που έκανε ο ενδυματολόγος για τις εμβληματικές εμφανίσεις μόλις υπογράψουν.

"Τα κοστούμια Superhero είναι εξαιρετικά - ίσως αυτό είναι ένα κακό λογοπαίγνιο - είναι πολύ περίπλοκα στην κατασκευή τους», λέει ο Μακόφσκι, ο οποίος αφιέρωσε τα τελευταία πέντε χρόνια στο κοστούμι Marvel Cinematic Universe σχεδιάζοντας το« Captain America: The Winter Soldier »και« Civil War »,Guardians of the Galaxy Vol. 2, "και το επερχόμενο" Avengers: Endgame " - δηλαδή, ξέρει για τι μιλάει. «Προσπαθούμε να διατηρήσουμε την ουσία του αρχικού σκίτσου, απολύτως, και ποια είναι αυτή η έννοια, αλλά είναι μια έννοια που στη συνέχεια θα αναπτυχθεί και θα εξελιχθεί».

Ένα supersuit πιθανότατα θα χρειαστεί να ξανασχεδιαστεί - και να κατασκευαστεί και στη συνέχεια να μετατραπεί σε πολλά πρωτότυπα - για να δημιουργήσει μια «ηρωική» σιλουέτα και να ταιριάζει στη σωματική διάπλαση του συγκεκριμένου ηθοποιού. (Ο σχεδιαστής συνεργάζεται συχνά με τους καλλιτέχνες της ιδέας κατά τη διάρκεια της παραγωγής, επίσης) Η ενσωματωμένη στολή πρέπει επίσης να επιτρέπει εξαιρετικές ακολουθίες κίνησης και δράσης, καθώς και να δείχνει δυναμική οθόνη. "Το να προσπαθήσουμε να καταλάβουμε πώς να λειτουργήσουν αυτά τα πράγματα σε αυτές τις ταινίες είναι περισσότερο από τα τρία τέταρτα της μάχης", προσθέτει ο Μακόφσκι, ρίχνοντας ένα άλλο ακούσιο λογοπαίγνιο.

Επιπλέον, τα κοστούμια που κληρονομήθηκαν από τα προηγούμενα franchise είναι σχεδόν πάντα "αναμορφωμένα και επανασχεδιασμένα σε κάποιο βαθμό", σύμφωνα με τον Makovsky. (Εκτός αν είναι μόνο στην οθόνη για "δύο δευτερόλεπτα".) Η εξέλιξη Aquaman Aquasuit από "Justice League«για την αυτόνομη ταινία του είναι ένα παράδειγμα ολικού ριμέικ. Η ενδυματολόγος και η ομάδα εικονογράφησης του τμήματος ενδυμάτων δημιουργούν τα δικά τους πρωτότυπα σχέδια για την πλειοψηφία των εμφανίσεων που τελικά εμφανίζονται στην οθόνη.

Ο βασιλιάς Άτλαν στο «Aquaman». Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά της Warner Bros. Εικόνες

"Φτιάξαμε κάθε μικροσκοπική χρυσή ζυγαριά για την πανοπλία του Βασιλιά Ατλάν και ένας κατασκευαστής κοσμημάτων τα έριξε όλα", εξηγεί ο Barrett, επίπονη λεπτομέρεια που απαιτείται μόνο σε ένα κοστούμι για να δημιουργήσετε ένα υποβρύχιο με οπτική ζωντάνια, περίπλοκη υφή και απίστευτα βυθισμένο κόσμος. "Είναι μια πολύ εντατική εργασία, καλλιτεχνική και τεχνικά ιδιαίτερη δουλειά." Το κοινό και οι κριτικοί συχνά υπερεκτιμούν την ποσότητα CG που χρησιμοποιείται για τη βελτίωση των κοστουμιών. Όπως μας είπε προηγουμένως ο Barrett, εκτός από τα ρέοντα ακρωτήρια και το φόρεμα της Amber Heard με φούστα με μέδουσες, τα κοστούμια "Aquaman" ήταν όλα κατασκευασμένα φυσικά.

Αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι οι ενδυματολόγοι δεν μαθαίνουν και δεν χρησιμοποιούν τεχνική τεχνογνωσία υψηλού επιπέδου στη διαδικασία τους-ειδικά για τα σούπερ κοστούμια. "Ο τρόπος με τον οποίο τα κοστούμια έχουν μεταφερθεί στη σφαίρα της επιστήμης και το είδος των τεχνικών που χρησιμοποιούμε για να φτιάξουμε αυτά τα ρούχα έχει σίγουρα διευρυνθεί", λέει ο Makovsky.

Οι σχεδιαστές πρέπει να παραμείνουν στην κορυφή - ή μπροστά - των τεχνολογιών που εξελίσσονται γρήγορα και να συνεργαστούν τεχνικοί για τη λήψη μυϊκών γλυπτών, τη δημιουργία καλουπιών κενού σχήματος, την επινόηση σχεδίων επιφάνειας και μηχανικού 3-D εκτύπωση. «Δεν υπάρχει κανένα μαγικό κουμπί που να λέει:« Εντάξει, δημιούργησε ένα παντέρ », λέει ο Κάρτερ. "Στην πραγματικότητα είναι πολύ πιο λεπτομερής, διαρκεί πολύ περισσότερο και κοστίζει πολύ περισσότερο."

"Το κοστούμι [Ο Μαύρος Πάνθηρας] ενδυναμώνει όλη αυτή την ιδέα του ήρωα που μπορεί να μας σώσει όλους. ότι είναι δυνατό, είναι όμορφο, είναι βασιλικό, είναι κομψό, είναι δυναμικό και έχει ιστορία», λέει ο Κάρτερ, ο οποίος πρόσφατα τιμήθηκε από τη βιομηχανία της μόδας στην εκδήλωση IMG And Harlem Fashion Row κατά τη διάρκεια του NYFW Photo: Film Frame/Marvel Studios 2018

Για να δημιουργήσει και να απεικονίσει θεαματικά τα σούπερ κοστούμια δεύτερης επιδερμίδας που λειτουργούν με βιμπράνιο για τους Black Panther και Killmonger, ο Carter χρησιμοποίησε μια υψηλής τεχνολογίας, χρονοβόρα διαδικασία πολλαπλών βημάτων. Αναζήτησε επίσης τη βραβευμένη ειδική τρισδιάστατη εκτύπωση Julia Koerner για να κατασκευάσει το υπέροχα περίπλοκο κεφαλόσκαλο και μανδύα ώμου που σχεδίασε για τη βασίλισσα Ramonda (Angela Bassett), αποτίοντας φόρο τιμής στο νοτιοαφρικανικό ζουλού Ανθρωποι.

Υποψήφιο έργο του Κάρτερ για το "Μαύρος πάνθηρας«είναι επίσης μια ισχυρή απεικόνιση και γιορτή της ιστορίας, της κληρονομιάς και της πολιτιστικής υπερηφάνειας, μέσω της δημιουργίας ενός φανταστικός κόσμος που δεν υπάρχει στην πραγματικότητά μας-ο οποίος είναι εξίσου εντυπωσιακός και ερευνητικός-βαρύς όπως ο σχεδιασμός για ένα ταινία εποχής. Ο σχεδιαστής, ο οποίος προηγουμένως έλαβε υποψηφιότητες για Όσκαρ για το "Amistad" και το "Malcolm X", δυναμικά ενσωμάτωσε στοιχεία από τους ανθρώπους της Αφρικής σε όλη την ιστορία της ηπείρου - ανέγγιχτα αποικισμός - να διακρίνει καθεμία από τις κοινότητες και τις γειτονιές μέσα στον κρυφό, υψηλής τεχνολογίας παράδεισο του φανταστικού Wakanda.

"Δεν υπάρχει κανένας λόγος που η προσαρμογή κάτι από ένα κόμικ να είναι λιγότερο ενδιαφέρουσα ή επαινεμένη από το να σχεδιάζεις ένα κομμάτι εποχής", λέει Σαμ Μάγκς, συγγραφέας κόμικς και συγγραφέας των "The Fangirl's Guide to the Galaxy" και "Girl Squads". Συγκρίνει την πλούσια και συναρπαστική αφήγηση των Marvel και DC Universe κόμικς που χρονολογούνται πάνω από 50 χρόνια-συμπεριλαμβανομένου του Black Panther, που παρουσιάστηκε το 1966-σε αρχειακές εικόνες, σχεδιαστές ιστορίας και λογοτεχνίας κομμάτια.

«Κατασκεύαζα αυτή την ιδέα ότι θα χρησιμοποιούσαμε παραδοσιακές τεχνικές και τις ιδέες της ομορφιάς από αυτές τις διάφορες φυλές, αλλά θα τις αναδημιουργούσαμε και θα τις τιμούσαμε με διαφορετικό τρόπο», λέει ο Κάρτερ, σχετικά με τη συνεργασία με Αφρικανούς τεχνίτες για τη δημιουργία κοσμημάτων και διακοσμητικών, όπως τα χρυσά αυτοκρατορικά περιβραχιόνια και τα κολιέ του ηγέτη της Dora Milaje Okoye, εμπνευσμένα από γυναίκες της Νοτιοαφρικανικής Νντεμπέλε Ανθρωποι.

«Αυτός ο κόσμος που δημιουργήσαμε [με τη Wakanda] έχει τα ίδια συστατικά με ένα κομμάτι εποχής και, ακόμη περισσότερο, στο ότι θα μπορούσαμε να δημιουργήσουμε πράγματα που ήταν πρωτότυπα. Αυτό δεν υπήρξε ποτέ - ούτε στην ιστορία », λέει ο Κάρτερ.

Ο Okoye (Danai Gurira) ηγείται της Dora Milaje στο "Black Panther". Φωτογραφία: Film Frame/Marvel Studios 2018

Αλλά μετά υπάρχουν οι προκαταλήψεις του ίδιου του υλικού προέλευσης. «Συχνά νιώθουμε ότι [οι ταινίες] ανακατεύονται στο πλάι μόνο και μόνο επειδή έχουν αναπτυχθεί από ένα κόμικ», λέει ο Μάγκς. Αλλά κόμικς - ή γραφικά μυθιστορήματα - συγγραφείς, όπως ο Μπράιαν Μάικλ Μπέντις, ο Μπράιαν Κ. Ο Vaughn, η Kelly Sue DeConnick και ο αείμνηστος Stan Lee, είναι τα λογοτεχνικά ταλέντα που δεν πρέπει να απορριφθούν. Επιπλέον, οι βραβευμένοι συγγραφείς και δημοσιογράφοι φέρνουν νέες επαναλήψεις και ερμηνείες αγαπημένων ηρώων κόμικς για να συμπεριλάβουν ένα ευρύτερο κοινό και να αντικατοπτρίζουν τον κόσμο σήμερα. Το 2016, ο νικητής του Εθνικού Βραβείου Βιβλίου Ta-Nehisi Coates έγραψε τη σειρά "Black Panther" που σχεδιάστηκε από τον Brian Stelfreeze, στην οποία βασίστηκε η ταινία και Νιου Γιορκ Ταιμς Η συγγραφέας μπεστ σέλερ Ροξάνε Γκέι έγραψε επίσης μια σειρά για τον υπερήρωα με την ποιήτρια Γιόνα Χάρβεϊ.

Όσον αφορά τις υψηλές προσδοκίες από τους θαυμαστές, ο σχεδιασμός ενός κοστουμιού υπερήρωα εμπνευσμένο από έναν σχεδιασμένο χαρακτήρα κόμικ παρουσιάζει μοναδικές προκλήσεις, σε σύγκριση στην ανάπτυξη ενός φανταστικού από τη γραπτή σελίδα όπως, ας πούμε, του Χάρι Πότερ ή του Λέγκολας από το "Άρχοντας των δαχτυλιδιών". «Τα κοστούμια των ταινιών υπερήρωων πρέπει πραγματικά να είναι εικονική», Λέει ο Μάγκς. «Αντιπροσωπεύουν πολλά παιδικά χρόνια των ανθρώπων. Αντιπροσωπεύουν χαρακτήρες με τους οποίους οι άνθρωποι αισθάνονται πραγματικά με πάθος και σχετίζονται. "Έτσι, οι προσδοκίες από το κοινό είναι ακόμη μεγαλύτερες - και όπως όλοι γνωρίζουμε, οι θαυμαστές των κόμικς είναι πολύ φωνητικοί.

Αλλά ο Κάρτερ βρήκε ότι αυτή ήταν μια κινητήρια πρόκληση, αν όχι συναρπαστική. «Ο κόσμος χειροκρότησε όταν οι άνθρωποι είδαν τον [T'Challa] να μετατρέπεται στον Μαύρο Πάνθηρα επειδή εκπροσωπεί τόσο πολύ στους θαυμαστές - στους ανθρώπους που παρακολουθούν την ιστορία του», προσθέτει ο Κάρτερ. «Αντιπροσωπεύει τόσο πολύ, ώστε να μην μπορείς να απατήσεις αυτή τη φορεσιά. Πρέπει να ακολουθήσει ».

Λοιπόν, το έκανε - και κοινή συναίνεση έχει ο Κάρτερ, ο οποίος κέρδισε πρόσφατα το βραβείο Critics 'Choice, φέρνοντας στο σπίτι το Όσκαρ για τις ιστορικά αγαπημένες ταινίες της χρονιάς φέτος. «Είναι τρομερά τεράστιο. Είναι μεγάλη υπόθεση », λέει ο Christopher Laverty, δημιουργός του Ρούχα στην ταινία και συγγραφέας του "Μόδα στον κινηματογράφο". «Σίγουρα θα κερδίσει και πρέπει να το κάνει».

«Το υπέροχο με τις ταινίες με υπερήρωες - που δεν βλέπεις σε άλλες ταινίες - είναι ότι συνεργάζεσαι με όλους τους άλλους φίλους σου ενδυματολόγου, κάτι που δεν κάνουμε ποτέ», λέει ο Μακόφσκι. Doctor Strange (Benedict Cumberbatch), Tony Stark (Robert Downey, Jr.), Bruce Banner (Mark Ruffalo) και Wong (Benedict Wong). Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά των Marvel Studios

Ακόμα κι έτσι, θα αλλάξει φέτος πώς γίνεται αντιληπτή η σχεδίαση κοστουμιών υπερήρωων; Λοιπόν, πρώτα υπάρχει η Ακαδημία. «Είμαστε ο χειρότερος εχθρός του εαυτού μας γιατί όλες οι υποψηφιότητες προέρχονται από τους συνομηλίκους μας», λέει ο Perez του CDG. "Αν λοιπόν ως ενδυματολόγοι δεν το αναγνωρίζουμε, πώς περιμένουμε από το κοινό να το αναγνωρίσει;"

«Αν δεν έχετε κάνει [κοστούμια υπερήρωας], δεν το εκτιμάτε. Αλλά όσο περισσότεροι άνθρωποι αρχίζουν να το κάνουν, τόσο περισσότερο αναγνωρίζουν τι είναι η τέχνη », λέει ο Μακόφσκι.

Και το κοινό, οι σχεδιαστές και οι κριτικοί θα το δουν πολύ περισσότερο, καθώς οι ταινίες με υπερήρωες δεν πηγαίνουν πουθενά. Σύμφωνα με τον Screenrant, ρεκόρ 11 ταινιών βασισμένων σε κόμικ θα βγει στους κινηματογράφους το 2019, σε σύγκριση με έξι μόλις πέρυσι, συμπεριλαμβανομένων των "Captain Marvel", "Makvensky" Avengers: Endgame "και της ταινίας super-villain," Joker ". (Επιπλέον, υπάρχουν όλοι οι ήρωες στο δίκτυο και οι ροές μικρών οθονών, συμπεριλαμβανομένων των εφαρμογών που θα ξεκινήσουν σύντομα από το DC Universe και τη Disney+που ανήκει στη Marvel, οι οποίες θα ρεύμα "Captain Marvel" όταν βγαίνει στους κινηματογράφους.) 

"Ελπίζω να έχει αντίκτυπο και πρέπει να ευχαριστήσουμε πολλά για το" Black Panther "", λέει ο Barrett. «Είναι υπέροχο για όλους τους υπόλοιπους σχεδιαστές που δουλεύουμε στο ίδιο είδος».

Καθώς οι ταινίες με υπερήρωες πολλαπλασιάζονται και διερευνούν νέες ευκαιρίες αφήγησης - ειδικά για να γιορτάσουν μια ποικιλία γκάμα ανθρώπων και κοινοτήτων - τα κοστούμια θα συνεχίσουν να ζαλίζουν, με τον «Μαύρο Πάνθηρα» του Κάρτερ να ανοίγει τρόπος.

Κορυφαία φωτογραφία: (L έως R): Okoye (Danai Gurira), Black Panther/T'Challa (Chadwick Boseman), Captain America/Steve Rogers (Chris Evans), Black Widow/Natasha Romanoff (Scarlet Johansson) και Winter Soldier/Bucky Barnes (Sebastian Stan) στο «Avengers: Infinity Πόλεμος". Φωτογραφία: Chuck Zlotnick/Marvel Studios 2018

Φωτογραφία αρχικής σελίδας: T'Challa/Black Panther (Chadwick Boseman) και Erik Killmonger (Michael B. Jordan) στο "Black Panther". Φωτογραφία: Matt Kennedy/Marvel Studios 2018

Μην χάσετε ποτέ τα τελευταία νέα της βιομηχανίας της μόδας. Εγγραφείτε στο ημερήσιο δελτίο Fashionista.