Η Βιομηχανία της Μόδας αγωνίζεται στη διασταύρωση της φυλής και του μεγέθους στο κόκκινο χαλί

instagram viewer

Οι στιλίστες εξακολουθούν να αντιμετωπίζουν προκλήσεις όταν πρόκειται για το ντύσιμο πελατών που δεν είναι λευκού χρώματος και δεν έχουν μέγεθος δείγματος.

Rememberσως θυμάστε, πριν από δύο καλοκαίρια, πότε Η Leslie Jones έγραψε στο Twitter ότι δεν βρήκε σχεδιαστή να την ντύσει για την πρεμιέρα των «Ghostbusters». «Είναι τόσο αστείο πώς δεν υπάρχουν σχεδιαστές που θέλουν να με βοηθήσουν με ένα φόρεμα πρεμιέρας για ταινία», έγραψε. Κριστιάν Σιριάνο απάντησε με ένα emoji που κούνησε με το χέρι και μόλις λίγες εβδομάδες αργότερα, Λέσλι Τζόουνς εμφανίστηκε στο κόκκινο χαλί στο κινεζικό θέατρο TCL με μια πανέμορφη, κόκκινη σειρήνα φόρεμα-έθιμο, φυσικά-από τον ίδιο τον Siriano. Ο σχεδιαστής αργότερα έγραψε στο Twitter: «Δεν θα πρέπει να είναι εξαιρετικό να συνεργάζεσαι με λαμπρούς ανθρώπους μόνο και μόνο επειδή δεν έχουν μέγεθος δείγματος. Τα συγχαρητήρια δεν είναι εντάξει, μια αλλαγή είναι. " 

Δυστυχώς, το αίνιγμα της Leslie δεν είναι ασυνήθιστο. Είναι πρόβλημα ότι Melissa McCarthy, Άσλεϊ Γκράχαμ

 και Κριστίνα Χέντρικς, μεταξύ άλλων, έχουν αντιμετωπίσει. Wellσως είναι ένα πρόβλημα που αρέσει στους νέους celebrities Γιάρα Σαχίντι, Ζεντάγια και Λουπίτα Ν'γιόνγκο αντιμετώπισαν στην άνοδο τους στη φήμη. («Πολέμησα για τη Ζεντάγια για χρόνια», ο στιλίστας Law Roach είπε κάποτε στο Fashionista.) Αλλά σταρλέτ αρέσει Gabourey Sidibe, Μίντι Κάλινγκ ή η Οκτάβια Σπένσερ αντιμετωπίζουν και τα δύο το σιζισμό και ρατσισμός όταν προσπαθούμε να αποκτήσουμε κομμάτια σχεδιαστών υψηλών προδιαγραφών.

Σε ένα ευρέως κοινόχρηστο κομμάτι από Lindsay Peoples Wagner Για Το κόψιμο επί είναι μαύρος στη βιομηχανία της μόδας, στιλίστας Jason Bolden, ο οποίος έχει συνεργαστεί με Ava DuVernay και Ταράτζι Π. Χένσον, όπως και ο Kaling και ο Shahidi, αποκαλύπτει μια παρόμοια δυναμική. «Έχω ένα καφετί κορίτσι που το σκοτώνει. Έτσι ρώτησα τις μάρκες αν θα συνεργαστούν μαζί μου για να την ντύσουν. Η απάντηση: «Ω, όχι. Περάστε », λέει. «Μια γυναίκα υποψήφια για Όσκαρ που έχει μέγεθος δείγματος δεν είναι κατάλληλη για τη μάρκα, αλλά στη συνέχεια τη βλέπω να συνεργάζεται με κάποιον που δεν έχει καριέρα, δεν έχει προφίλ μόδας. Είναι παράξενο ».

Σχετικά Άρθρα 

Όταν οι Ενδυματολόγοι περνούν πάνω από στιλίστες στο Κόκκινο Χαλί

«Ανεξάρτητα από την επιτυχία τους, το να είσαι και plus-size και μια έγχρωμη γυναίκα το κάνει δύσκολο ντυμένος από σχεδιαστές που απλά δεν θέλουν να κάνουν τίποτα με μη λευκές γυναίκες που είναι πάνω από το μέγεθος 2 ». λέει Ντόμινκ Νόρμαν, συγγραφέας, εκπαιδευτικός και ακτιβιστής που επικεντρώνεται στη θετικότητα του σώματος.

Ένα επακόλουθο πρόβλημα είναι ότι υπάρχει μια πεποίθηση μεταξύ ορισμένων στη βιομηχανία της μόδας ότι οι έγχρωμες γυναίκες αγοράζουν μόνο μάρκες και προϊόντα που ανταποκρίνονται ειδικά στα δημογραφικά τους στοιχεία. Πότε Julee Wilson αριστερά HuffPost για να γίνει αργότερα διευθυντής μόδας και ομορφιάς στο Ουσία το 2016, έπρεπε να εξηγήσει σε ορισμένες από τις επαφές της στον κλάδο ότι μπορούσε ακόμα να συνεργαστεί μαζί τους, παρόλο που τώρα εργαζόταν σε περιοδικό για Αφροαμερικάνες γυναίκες. «Οι μαύρες γυναίκες δεν φορούν μόνο Τρέισι Ρις και χρησιμοποιήστε το Dark and Lovely. επίσης φοράμε Chanel. Χρησιμοποιούμε Εστέ Λοντέρεπίσης, "η Wilson λέει ότι έπρεπε να εξηγήσει.

Ως συντάκτης, ο Wilson έχει δει προσωπικά μάρκες που αρνούνται να δανείσουν Ουσία, πιθανότατα επειδή είναι επιφυλακτικοί όσον αφορά τη σχέση τους με το δημογραφικό του περιοδικού. Ωστόσο, πιστώνει μάρκες όπως Πράμπαλ Γκουρούνγκ και Προπονητής, και λιανοπωλητές όπως 11 Ονορέ, για την υποστήριξη της συμμετοχής σε όλους τους τομείς.

Μια ματιά από τη συλλογή Άνοιξη του 2019 του Prabal Gurung. Φωτογραφία: Imaxtree 

Οι αγώνες του κόκκινου χαλιού διασημοτήτων όπως η Leslie Jones συνδέονται άρρηκτα με τις δυσκολίες που αντιμετωπίζουν πολλές «πραγματικές» γυναίκες χωρίς δείγμα, όταν ψωνίζουν. Η μέση Αμερικανίδα φοράει νούμερο 14, αλλά τα μεγέθη των δειγμάτων κυμαίνονται από 0 έως 4, ενώ οι μάρκες μόδας υψηλών προδιαγραφών εξακολουθούν να φημίζονται για μια δημογραφία λεπτών, λευκών και χρημάτων. Γιατί;

Η πιο περίπλοκη απάντηση βρίσκεται στη διαδικασία σχεδιασμού, η οποία ιστορικά έχει στραβώσει υπέρ ενός συγκεκριμένου (συγκεκριμένα, λεπτού) ιδανικού. Οι διασημότητες συνεργάζονται με στιλίστες, οι οποίοι συνήθως μεσολαβούν για τον δανεισμό ρούχων από σχεδιαστικά σπίτια. διασημότητες που δεν είναι λευκές, ειδικά εκείνες που δεν συμμορφώνονται με το παραδοσιακό μέγεθος δείγματος της μόδας, είναι λιγότερο πιθανό να είναι σε θέση να επωφεληθούν από τα δάνεια. Σε αυτές τις περιπτώσεις, τα κομμάτια σχεδιαστών αγοράζονται συχνά και τροποποιούνται.

Εάν μια διάσημη σταρλέτα ενώνει τις δυνάμεις της με έναν επιτυχημένο σχεδιαστή, μπορούν να συγκεντρωθούν αρκετοί πόροι για να δημιουργήσουν ένα προσαρμοσμένο κομμάτι. Για παράδειγμα, το σμαραγδένιο πράσινο φόρεμα που Είδος κοντής ζακέτας φορέθηκε στα φετινά Όσκαρ ήταν ένα προσαρμοσμένο κομμάτι που σχεδιάστηκε από Μπράντον Μάξγουελ, ένας άλλος σχεδιαστής που έχει αναλάβει τη χρέωση για μεγαλύτερη περιεκτικότητα και χύτευση.

Η Οκτάβια Σπένσερ στο Μπράντον Μάξγουελ στα βραβεία Όσκαρ 2018. Φωτογραφία: Frazer Harrison/Getty Images

Η Mindy Kaling βρήκε μια λύση, δουλεύοντας με την ενδυματολόγο του "The Mindy Project", Σαλβαδόρ Πέρεθ. Πριν συνεργαστεί με τον Kaling, ο Perez είχε χρόνια εμπειρίας στο σχεδιασμό ρούχων για παραγωγές του Χόλιγουντ, συμπεριλαμβανομένου του "Τιτανικού" και "Stargate". Πριν από την αποκλειστική συνεργασία με τον Bolden, πολλά από αυτά που είδατε στον Kaling, είτε εντός είτε εκτός οθόνης, κατασκευάστηκαν κατά παραγγελία από τον Perez. Ακόμα και όταν φορούσε ένα κομμάτι σχεδιαστή, η Perez τις περισσότερες φορές το είχε αλλάξει με κάποιο τρόπο για να ταιριάζει απόλυτα στον Kaling.

Σύμφωνα με τους Siriano και Perez, πολλά από αυτά τα ζητήματα μπορούν να ξεπεραστούν στη σχολή σχεδιασμού. Είναι σημαντικό να μάθετε πώς να φτιάχνετε ένα ρούχο. εάν είστε καλά εκπαιδευμένοι, θα πρέπει να είστε σε θέση να δημιουργήσετε ένα ρούχο για κάθε σωματότυπο. Ο Siriano τονίζει ότι οι μαθητές πρέπει να χρησιμοποιούν φόρμες φορέματος σε μεγαλύτερο εύρος μεγεθών και να βασίζονται σε κρουκ που αντανακλούν το πραγματικό γυναικείο σώμα. Το πιο σημαντικό, απαιτεί αλλαγή στον τρόπο με τον οποίο βλέπετε την πιθανή σας πελατεία. "Να είστε ανοιχτοί στη συνεργασία με μια ποικιλία πελατών από την αρχή", λέει ο Siriano. "Κάντε το μέρος του ήθους της μάρκας σας." 

Η λύση φαίνεται αρκετά απλή: Εάν οι εταιρείες μόδας συνεργάζονταν με ένα ευρύτερο φάσμα (ταιριάζει και μοντέλα, που θα μεταφράζονταν σε περισσότερες επιλογές στους εκθεσιακούς χώρους. Αλλά η δημιουργία ρούχων σε ευρύτερο φάσμα μεγεθών κοστίζει περισσότερα χρήματα, κόστος το οποίο πολλοί (ειδικά ανερχόμενες μάρκες) μπορεί να μην θεωρούν βιώσιμο-αν και αυτό δεν συμβαίνει πάντα. Χρωμάτης, σχεδιασμένο από τον Μπέκα ΜακΚάρεν-Τραν, ήταν στην πρώτη γραμμή της LGBTQ+ εκπροσώπησης, της θετικότητας του σώματος και της φυλετικής ποικιλομορφίας από την έναρξή της το 2010.

"Οι σχεδιαστές φτιάχνουν ρούχα για την κοινότητα με την οποία περιβάλλουν", λέει ο McCharen-Tran. Οι πασαρέλες της Chromat, από την πλευρά της, είναι πάντα από τις πιο περιεκτικές της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης και η μάρκα έχει καλλιεργήσει μια ποικιλία από #ChromatBABES που περιλαμβάνουν Γούπι Γκόλντμπεργκ, Αμάντλα Στέρνμπεργκ και ακόμα Η Μπιγιονσέ.

Μια ματιά από τη συλλογή Άνοιξη 2019 της Chromat. Φωτογραφία: Imaxtree 

Ο ρατσισμός και ο σιζισμός στη βιομηχανία της μόδας αντικατοπτρίζει τις προκαταλήψεις της κοινωνίας μας στο σύνολό της, οπότε είναι δύσκολο να κατηγορηθεί μια μόνο πηγή. Ο Siriano πιστεύει ότι είναι περισσότερο ένα πρόβλημα σε ολόκληρη τη βιομηχανία-είτε πρόκειται για συντάκτες, μοντέλα ή οργανισμούς-αλλά θα προκαλούσε τους συνομηλίκους του να πιέσουν τον εαυτό τους να κάνουν καλύτερα. Οι σχεδιαστές, κατά τη γνώμη του, είναι powerbrokers που χειρίζονται κορδόνια και μπορούν να υπαγορεύσουν ποιος θα φορέσει τι απλά φτιάχνοντάς το. "Εάν φτιάξετε ένα φόρεμα σε μέγεθος 14, μπορείτε να αναγκάσετε ένα πρακτορείο μοντέλων να παράσχει ένα μοντέλο που φοράει νούμερο 14", λέει ο Siriano.

Παρόλο που μπορεί να είναι απαγορευτικό το να υπάρχουν δείγματα σε κάθε διαθέσιμο μέγεθος, ο Siriano συνεργάζεται με μοντέλα διαφόρων τύπων σώματος, έτσι ώστε να υπάρχουν επιλογές για όλους σε κάθε συλλογή. «Υπάρχει κάτι για όλους. Δεν πρέπει ποτέ να απομακρύνουμε έναν πελάτη », λέει ο Siriano. Η δημοκρατική σχεδιαστική του προσέγγιση συνέβαλε στην ανάπτυξη της επιχείρησής του και προσέλκυσε ένα νέο, προηγουμένως υποτιμημένο δημογραφικό στο σήμα του. Μπορεί να φαίνεται αόριστο, αλλά η προσβασιμότητα για πολυτελείς μάρκες μπορεί να μεταφραστεί σε υψηλότερη κατώτατη γραμμή.

Αλλά παρά μια χούφτα σχεδιαστών που ανταποκρίθηκαν στην έκκληση για μεγαλύτερο μέγεθος και φυλετική ποικιλομορφία, πολλές σταρλέτες εξακολουθούν να αντιμετωπίζουν δυσκολίες όταν προσπαθούν να αποκτήσουν κομμάτια σχεδιαστών υψηλών προδιαγραφών. Όλοι συμφωνούν ότι υπάρχει μια αλλαγή - απλώς εξελίσσεται με ρυθμό σαλιγκαριού.

Φωτογραφία αρχικής σελίδας: Η Leslie Jones με τον Christian Siriano στην πρεμιέρα του "Ghostbusters" στο Λος Άντζελες στις 9 Ιουλίου 2016. Φωτογραφία: Valerie Macon/AFP/Getty Images

Μείνετε ενημερωμένοι για τις τελευταίες τάσεις, νέα και ανθρώπους που διαμορφώνουν τη βιομηχανία της μόδας. Εγγραφείτε στο καθημερινό μας ενημερωτικό δελτίο.