Η Σάλι Σίνγκερ στο παρελθόν της για πανκ και η μεταφορά ταινιών μόδας στη Vogue.com

instagram viewer

Αν έχετε διαβάσει Vogue.com τον τελευταίο καιρό ίσως έχετε παρατηρήσει ότι υπάρχει πολύ περισσότερη δράση εκεί. Ο άλλοτε παλιός ιστότοπος φαίνεται να έχει γίνει λίγο πιο εξοικειωμένος με τον ιστό, με περισσότερο περιεχόμενο, προβολές διαφανειών με κλικ και ακόμη και σεμινάρια ομορφιάς.

Και τώρα, για πρώτη φορά, η Vogue.com κάνει ταινίες μόδας. Ξεκινώντας από την περασμένη εβδομάδα, ο ιστότοπος προβάλλει μια σειρά τεσσάρων ταινιών μικρού μήκους από νεαρές γυναίκες σκηνοθέτες που επιλέχθηκαν από τον εαυτό τους Σάλι Σίνγκερ, Μόδα'μικρό δημιουργικός ψηφιακός διευθυντής. Κάθε ταινία προορίζεται να γιορτάσει και να ερμηνεύσει το punk πριν από το Met Ball και το Costume Exhibit "PUNK: Chaos to Couture".

Η σημερινή κυκλοφορία, ένα κινούμενο κομμάτι από το κορίτσι της ζήτησης Quentin Jones (το έκανε αυτό φοβερά βίντεο για την κυκλοφορία της σύγχρονης σειράς της Victoria Beckham), παρουσιάζει το μοντέλο της στιγμής Cara Delevingne να χτυπάει στους Saint Laurent, Versace και Christopher Kane. Μείνετε συντονισμένοι για μια συνεργασία Cass Bird και Daria Werbowy στη συνέχεια.

Πήραμε τηλέφωνο με τη Σίνγκερ για να μιλήσουμε για τις αλλαγές που κάνει στο Vogue.com, την απόφασή της να κάνει μια εισβολή στην ταινία μόδας και το προσωπικό της πανκ παρελθόν.

Fashionista: Τι σημαίνει λοιπόν αυτή η νέα σειρά ταινιών; Sally Singer: Πριν από την έκθεση Met gala and Costume Institute, σκέφτηκα ότι θα ήταν διασκεδαστικό να ζητήσω από τέσσερις νέες κινηματογραφίστριες να μας δώσουν την ιδέα τους για μια πανκ ιστορία. Το [μέχρι σήμερα] είναι του Κουέντιν Τζόουνς. Πραγματικά την θαύμαζα για λίγο. Έχει έναν τόσο ενδιαφέροντα τρόπο να ζωντανεύει τη δουλειά της. Τα άλλα τρία είναι η Mary Nighy, έκανε ένα πιο εστιασμένο στην ομορφιά που έτρεχε ήδη, στη συνέχεια, υπάρχει ο Cass Bird που έχει κάνει ένα απίστευτο κομμάτι με τη Daria. Στη συνέχεια, η Emily Kai Bock είναι σκηνοθέτης βίντεο που ίσως γνωρίζετε από το βίντεο των Grimes "Λήθη. «Πίστευα ότι θα ήταν ενδιαφέρον γι 'αυτούς να ασχοληθούν με το πανκ χρησιμοποιώντας τη μόδα που είναι αυτή τη στιγμή, ψώνια. Είναι μια πρώτη προσπάθεια για τη Vogue.com να κάνει ταινία μόδας. Απλώς δεν έχει γίνει πριν.

Κανένας από αυτούς τους κινηματογραφιστές δεν ήταν για πρώτη φορά πανκ-πώς πιστεύετε ότι επηρεάζει την ερμηνεία τους; Για μένα είναι αρκετά αστείο γιατί εγώ είμαι αρκετά παλιά για να ήμουν σε πανκ κλαμπ την πρώτη φορά-καλά, πανκ και νέο κύμα. Wasμουν εκεί για την πρώτη ενσάρκωση του Black Flag and the Circle Jerks and the Go-Gos επειδή είμαι από την Καλιφόρνια. Και ήμουν εκεί όταν άλλαξε και έγινε επίσης παπαρούνα. Είμαι στην πραγματικότητα αυτό το άτομο. Αλλά για τους μικρούς μου γιους το πανκ είναι το "American Idiot" και το Green Day. Σε όλους αρέσει η μουσική στιγμή που θυμούνται όταν ήταν 13 ετών, αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η πανκ ως μουσική μορφή είχε πολλές στιγμές τώρα. Υπάρχει μια σκληρή πυκνή σκηνή πανκ που είναι πολύ διαφορετική από αυτήν που εξελίχθηκε στα μέσα έως τα τέλη της δεκαετίας του '70.

Και στη μόδα πιστεύω ότι το πανκ ως χειρονομία στυλ έχει πολλές μορφές-και αυτό είναι που αφορά αυτή η έκθεση. Δεν πρόκειται μόνο για τη Vivienne Westwood και την προέλευσή της, αλλά για το πώς οι σχεδιαστές έχουν δανειστεί από τις υπογραφές του club style και του street style και του μουσικού στιλ εκείνη την εποχή. Αυτό που μου έκανε τόσο μεγάλη εντύπωση είναι η έμφαση στο DIY που είναι πολυετές. Μπορείτε να το φτιάξετε μόνοι σας, μπορείτε να το καταστρέψετε μόνοι σας. Υπάρχουν μαθήματα από το πανκ που συνεχίζουν. Δεν νομίζω ότι είναι κάτι που έχει παγώσει στο χρόνο ή έχει τοποθετηθεί σε ασπικό. Νομίζω λοιπόν ότι από αυτή την άποψη είναι ενδιαφέρον να βλέπεις αυτούς τους κινηματογραφιστές που δεν ήταν εκεί την πρώτη φορά ή ακόμη και τη δεύτερη φορά που στρέφουν το μυαλό τους σε αυτό που επιλέγουν από αυτό.

Μιλήστε μου για την απόφαση να αναθέσω ταινίες μόδας. Φαίνεται να συμβαίνουν πολύ περισσότερα στο Vogue.com. Έχουμε διαφοροποιήσει το περιεχόμενο τους τελευταίους μήνες και σίγουρα έχουμε προσθέσει πολύ περισσότερο βίντεο. Νομίζω ότι κάναμε μια προσπάθεια ο ιστότοπος να κινηθεί και να μιλήσει και να φιλοξενήσει μουσική και να έχουμε πολλά άλλα πολυμέσων, τους τελευταίους μήνες, το βρίσκω διασκεδαστικό και συναρπαστικό, όπως και το προσωπικό εδώ.

Νομίζω όμως ότι αυτή τη στιγμή μου φάνηκε ότι ήταν η κατάλληλη στιγμή για την έναρξη ταινιών μόδας, επειδή το Met είναι μια τόσο ξεχωριστή στιγμή μέσα στη χρονιά, όχι μόνο για Μόδα, αλλά για τη μόδα-νομίζω ότι είναι το μεγαλύτερο γεγονός μόδας της χρονιάς σίγουρα-και το φετινό θέμα είναι ένα τόσο οπτικά καθοδηγούμενο θέμα και ένα που έχει τόσους πολλούς διαφορετικούς τρόπους με τους οποίους μπορεί να αγγιχτεί και να παιχτεί και να θεωρηθεί, έτσι φάνηκε μια πραγματικά κατάλληλη στιγμή για να ξεκινήσει η μόδα ταινίες.

Πού βλέπετε να πηγαίνει ο ιστότοπος; Πώς είναι να εργάζεσαι αποκλειστικά στο ψηφιακό; Νομίζω ότι ο ιστότοπος εξελίσσεται για να έχει μεγαλύτερη ποικιλία περιεχομένου και μεγαλύτερη εμπειρία από ό, τι είχε πριν. Iμουν στην ψηφιακή πλευρά στην τελευταία μου δουλειά, οπότε δεν είναι εντελώς καινούργιο για μένα, αλλά στο Μόδα Νομίζω ότι έχει πλάκα. Πάντα ένιωθα ότι η μάρκα του Μόδα είναι πολύ μεγαλύτερο από το έντυπο βιβλίο. Μόδα για μένα ήταν πάντα ένα μεγαλύτερο ψυχικό τοπίο-και αυτό πηγαίνει πίσω όταν ήμουν παιδί. Μόδα ήταν ένας κόσμος που ονειρευόμουν. Αυτό σήμαινε ότι έραψα τα ρούχα μου από το Μόδα βιβλία με μοτίβα-τι περίεργο πράγμα να κάνεις ως παιδί! Επομένως, η εργασία για την ψηφιακή ενσάρκωση της μάρκας είναι μόνο μέρος αυτού. Απλώς παίρνεις κάτι που αγαπάς τόσο πολύ και του δίνεις έκφραση σε όλες τις μορφές.

Λέτε λοιπόν ότι ήσασταν κοντά για την πρώτη ενσάρκωση του πανκ. Ντύσατε το μέρος; Θεέ μου, ναι, τα δούλεψα όλα. Σίγουρα κοίταξα το κορίτσι του σχολείου για αρκετό καιρό. Έκανα λεοπάρδαλη για αρκετό καιρό. Καθώς προχωρήσαμε περισσότερο στη Νέα Ρομαντική περίοδο, από το Μόδα Βιβλίο μοτίβων Θα έκανα τη δική μου βιδωμένη έκδοση μιας φούστας μπάλας YSL με μια μπλούζα όπου έβαλα το κολάρο για να ανέβω στο πίσω μέρος του λαιμού μου. Νομίζω ότι υπήρχε ένα Karl Lagerfeld για την Chloe drop μέσης, ένα φανελάκι της δεκαετίας του '20 που φορούσα με μπότες μάχης. Και μπερέδες, γινόταν μια ατελείωτη ποσότητα μπερέ. Alwaysταν πάντα beatnik punk. Ναι, ήμουν πολύ δραματική.

Αυτή είναι μια πολύ αντίθεση με το στυλ σας τώρα. Ας ελπίσουμε ότι τα πράγματα έγιναν λίγο πιο λεπτά.

Δείτε το παρακάτω βίντεο.