Σχεδιαστής κοσμημάτων Άννα ΣέφιλντΟι αντίθετες επιρροές πιθανότατα έχουν ρίζες στο διαφορετικό υπόβαθρο της. Παρόλο που τώρα καλεί τη Νέα Υόρκη σπίτι της, πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της στο βόρειο Νέο Μεξικό και σε διάφορα μέρη της Καλιφόρνιας, με αποστολές και στο Νότο. Το στοιχείο της αντίθεσης είναι εμφανές σε όλη τη ζωή και τις συλλογές της: η ομορφιά και η φινέτσα συναντούν το απρόσμενο και νευρικό. Ακόμα και ο συνδυασμός της κοριτσίστικης, γλυκιάς φύσης και των εντυπωσιακών τατουάζ της δίνουν το ίδιο μήνυμα.
Η Σέφιλντ δεν σκόπευε ποτέ να γίνει σχεδιάστρια, και αντίθετα επικεντρώθηκε στο υπόβαθρο των καλών τεχνών της. Άρχισε να δημιουργεί κοσμήματα για διασκέδαση μεταφράζοντας τεχνικές συγκόλλησης και σιδηρουργίας με μικρότερα υλικά. Αργά αλλά σίγουρα, η ζήτηση αυξήθηκε και μια επιχείρηση γεννήθηκε. Η ετικέτα της Bing Bang αποτελείται από παιχνιδιάρικα κομμάτια με τάση και στοιχεία punk rock, για παράδειγμα το Δαχτυλίδια «τατουάζ» που διαθέτουν πεπλατυσμένα σύμβολα όπως τα σημάδια ειρήνης και μπορούν να φορεθούν οπουδήποτε στο δάχτυλο. Η επιθυμία να δουλέψει με πιο εκλεκτά στοιχεία και πολύτιμους λίθους την οδήγησε να λανσάρει μια ομώνυμη σειρά από παραγγελία, χειροποίητα κομμάτια που τώρα περιλαμβάνουν επίσης μια σειρά νυφικών/δεσμεύσεων.
Με πολλά εύρη και μια λίστα συνεργασιών που κυμαίνονται από Μαρκ Τζέικομπς προς το Στόχος, Ο Σέφιλντ δεν δείχνει σημάδια επιβράδυνσης. Μας έδειξε τον ευρύχωρο εκθεσιακό χώρο της Lafayette, πριν εγκατασταθεί με ένα φλιτζάνι τσάι για να μας πει πώς το κάνει.
Τι κάνατε πριν ξεκινήσετε την πρώτη σας ετικέτα κοσμημάτων;Άννα Σέφιλντ: Σπούδασα γλυπτική στην Ακαδημία Τεχνών, οπότε το έκανα για λίγο. Η τέχνη ήταν η κατεύθυνση που ήθελα να ακολουθήσω. Είχα σπουδάσει κατασκευή κοσμημάτων για να μάθω τις τεχνικές, αλλά μετέφραζα αυτές τις πληροφορίες σε γλυπτά αντικείμενα. Έκανα επίσης σιδηρουργία και συγκόλληση- πολλά αρχιτεκτονικά πράγματα και έπιπλα εδώ και εκεί. Δημιούργησα πολλές εγκαταστάσεις.
Πώς καταλήξατε να ξεκινήσετε την πρώτη σας ετικέτα κοσμημάτων, το Bing Bang; Prettyταν αρκετά τυχαίο. Έφτιαχνα κομμάτια μόνο για πλάκα. Κατά διαστήματα έβρισκα κάτι στο στούντιό μου που με ενέπνευσε, όπως ένα σχήμα ή ένα τελικό κομμάτι από μια ατσάλινη πλάκα, ή ένα όμορφο κομμάτι χαλκού. Έκανα μικρά εφάπαξ και τα φορούσα ή τα χάριζα. Υπάρχει αυτή η εξαιρετικά χαριτωμένη μπουτίκ που ονομάζεται Πίσω από το ταχυδρομείο στο Άνω Χάιτ του Σαν Φρανσίσκο, όπου ζούσα εκείνη την εποχή, και θα πήγαινα πολύ και γνώριζα όλα τα κορίτσια που δούλευαν εκεί. Άρχισαν να ρωτούν για τα κοσμήματά μου και αν θα πουλούσα κανένα. Έτσι έφτιαξα επιπλέον κομμάτια για πλάκα και τα έριξα. Συνέχισαν να πουλάνε, οπότε συνέχισα να βγάζω περισσότερα. Από εκεί, ζητούσαν περισσότερα καταστήματα, οπότε συνέχισα. Easierταν πολύ πιο εύκολο από την τέχνη. Εμφάνιση της τέχνης σας και συγγραφή προτάσεων επιχορήγησης και έκθεση. Το να συναντάς ανθρώπους σε μια γκαλερί είναι σαν να είσαι γυμνός. Είναι τόσο προσωπικό και έντονο.
Γιατί και πότε μετακομίσατε στη Νέα Υόρκη; Μετακόμισα πριν από δέκα χρόνια. Kindταν κάπως να δεις ποια ανέλαβε: τέχνη ή κοσμήματα. Είναι σαν να μετακομίζω στη Νέα Υόρκη για να εκπληρώσω τα όνειρά μου, να βρω τη γραμμή του πεπρωμένου μου. Kindταν κάπως σαν το κουνέλι και τον λαγό. Ένιωσα μεγαλύτερη έλξη για τις καλές τέχνες και ασχολήθηκα περισσότερο με τον κόσμο της τέχνης, αλλά κάπως έτσι έγινε το πράγμα με τα κοσμήματα. Εκείνη την εποχή είχα περίπου δέκα αποθετές σε όλη τη χώρα.
Είχατε μια στιγμή «τα κατάφερα»; Υπήρξαν μερικές από αυτές τις στιγμές. Ο κόσμος καλούσε πράγματα για ταινία ή διασημότητα και εγώ το έβλεπα να γυρίζεται, κάτι που ήταν υπέροχο. Θυμάμαι όταν η Κίρστεν Ντανστ αγόρασε το κολιέ μου και ήμουν σαν «Ω, αγία μου!» Η Ντρου Μπάριμορ φόρεσε ένα κομμάτι Μόδα, το οποίο ήταν τεράστιο. Της είχα στείλει ένα κολιέ μόνο και μόνο επειδή πιστεύω ότι είναι κακή και κατέληξε να το φοράει στο γύρισμα. Δεν μπορείτε να πληρώσετε για αυτήν την τοποθέτηση. Έκανα επίσης διάδρομο για τον Marc Jacobs, ο οποίος ήταν τεράστιος. Δεν είχα καν PR τότε.
Ποια ήταν μερικά από τα πρώτα εμπόδια; Δεν είχα καμία επαγγελματική εμπειρία, οπότε τα μέσα και τα άκρα της διοίκησης μιας εταιρείας ήταν δύσκολα. Ως καλλιτέχνης, ο εγκέφαλός μου δεν λειτουργεί απαραίτητα με αυτόν τον τρόπο. Άρχισα να προσλαμβάνω περισσότερους υπαλλήλους, κάτι που ήταν χρήσιμο. Οι άνθρωποι μου έμαθαν απλά πράγματα, όπως τη χρήση φακέλων για να είμαι οργανωμένος. Προσέλαβα τον αδερφό μου το 2006 και συνεργάστηκε μαζί μου για τρία χρόνια. Basταν βασικά ο CEO και εφάρμοσε τις στρατηγικές μάρκετινγκ και έκανε το blog μας. Επίσης, κατάλαβε τις καμπάνιες μας και τι φωτογράφους να χρησιμοποιήσει. Αποφάσισε ότι αντί για μοντέλα θα μπορούσαμε να χρησιμοποιήσουμε γυναίκες από την κοινότητα που θα γίνονταν μούσες μας και θα συνεισφέρουν στο ιστολόγιο.
Πώς επεκταθήκατε στις άλλες σας σειρές; Wantedθελα να παίξω με ωραία κοσμήματα και πολύτιμα υλικά, αλλά δεν ταίριαζε πραγματικά στο Bing Bang. Έκανα ωραία κοσμήματα για το 3.1 Phillip Lim το φθινόπωρο του '07 και μετά αποφάσισα να κάνω τη δική μου γκάμα κάψουλας. Απλώς επεκτάθηκε από εκεί. Στη συνέχεια, τον Σεπτέμβριο ξεκινήσαμε τη νύφη, την οποία είχαμε σχεδιάσει για σχεδόν δύο χρόνια. Έφτιαξα δαχτυλίδια για μερικούς καταπληκτικούς ανθρώπους. Η πελατεία μας είναι εκπληκτική και πολύ διαφορετική. Η ομοιότητα είναι η επιθυμία για κάτι λίγο διαφορετικό και ουσιαστικό.
Ποια είναι η σχεδιαστική φιλοσοφία πίσω από τα κοσμήματά σας; Προσπαθώ να έχω έναν συνδυασμό πραγμάτων που είναι πραγματικά εκλεπτυσμένα και κομψά, αλλά πάντα με πλεονέκτημα. Κάτι λίγο σκοτεινό ή εκτός δρόμου. Υπάρχει πάντα αυτός ο αλμυρός και γλυκός συνδυασμός. Μου αρέσει το χειροποίητο στοιχείο-[αντικείμενα που είναι] φτιαγμένα στο χέρι. Τούτου λεχθέντος, θέλω επίσης να είναι λίγο τέλειο και λαμπερό. Είναι ένα είδος push/pull μέχρι να τελειώσει.
Που αντλείτε έμπνευση; Αναφέρομαι σε πολλά vintage κοσμήματα, αντικείμενα, αρχιτεκτονική και σχεδιασμό επίπλων. Κοιτάζω πολλά διαφορετικά πράγματα. Έχω φακέλους αρχείων, όπου διατηρώ έμπνευση. Μπορεί να είναι πολύτιμοι λίθοι με τους οποίους θέλω να δουλέψω ή χρώματα που μου αρέσουν σε έναν πίνακα.
Επηρεάζεστε από το να έχετε ζήσει και στις δύο ακτές; Ναι, ετσι νομιζω. Οι οπτικές επιδράσεις είναι τόσο διαφορετικές. Εκεί που μεγάλωσα στο Νέο Μεξικό η αρχιτεκτονική είναι πιο ενσωματωμένη στη γη και περισσότερο για τη φύση και χώρο, αλλά στη Νέα Υόρκη βρίσκεστε μέσα σε μικρούς χώρους με όλο αυτό το ατσάλι και το γυαλί τριγύρω εσείς. Σίγουρα πιστεύω ότι η αντίθεση είχε επιρροή.
Ακολουθείτε τη μόδα; Ναι. Λατρεύω τις πιο καθιερωμένες ετικέτες όπως ο Alexander McQueen, ακόμη και ο Alex Wang. Αλλά επίσης αγαπώ πολλούς νεότερους σχεδιαστές όπως η Lindsay Thornburg, η Honor, η Nomia και η Electric Feathers. Υπάρχουν τόσες πολλές ετικέτες αυτή τη στιγμή.
Έχετε μούσες; Οι φίλοι μου. Όταν σχεδιάζω προσπαθώ να μην σκέφτομαι ένα άτομο ή ένα πράγμα. Οι συλλογές μου είναι αρκετά ευρείες. Κυμαίνεται από χαριτωμένο σε άγριο. Προσπαθώ να σκεφτώ αρχέτυπα.
Πώς δημιουργείτε τα κομμάτια; Μερικές φορές φτιάχνω το πρωτότυπο μόνος μου εδώ στο στούντιο, και μερικές φορές το σχεδιάζω και κάποιος άλλος φτιάχνει το πρωτότυπο. Μερικές φορές δημιουργούμε το σχέδιο ψηφιακά. Υπάρχουν πολλοί διαφορετικοί τρόποι με τους οποίους δουλεύω επειδή υπάρχουν τόσα πολλά διαφορετικά κομμάτια στη συλλογή. Μου αρέσει να φτιάχνω τα πράγματα μόνος μου. μπορείτε να πείτε ότι το κάνω πολύ τελευταία κοιτάζοντας τα δάχτυλά μου.
Πώς είναι η μέση ημέρα εργασίας σας; Είναι σαν τρεις εταιρείες και δύο μάρκες και τέσσερις συλλογές αυτή τη στιγμή, οπότε είναι ταραχώδης. Σηκώνομαι και πίνω καφέ και στέλνω ταυτόχρονα μερικά λάθος μηνύματα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου από το τηλέφωνό μου και το iPad. Μετά έρχομαι εδώ και δουλεύω για το υπόλοιπο της ημέρας. Υπάρχουν πάντα ένα εκατομμύριο πράγματα να κάνουμε, οπότε είναι ποικίλα.
Υπάρχουν συναρπαστικά σχέδια στον ορίζοντα; Μόλις συνεργαστήκαμε με έναν καλλιτέχνη που ονομαζόταν Curtis Kulig και τον έλεγαν ‘Love Me.’ Είναι φίλος και το είχαμε συζητήσει για το τσάι, και στη συνέχεια έγινε πραγματικότητα. Είμαι έτοιμος να φτιάξω πολλά νέα ωραία και νυφικά κομμάτια, έτσι θα είναι μεγάλα. Ξεκινάμε ξανά τον ιστότοπο και το ιστολόγιο επίσης.