Fashionista-Mitarbeiter Long Nguyen ist Mitbegründer/Style Director von Zur Schau stellen.
PARIS – Als an diesem strahlend sonnigen Freitagnachmittag in einem schwarzen Zelt, das auf dem Hof von errichtet wurde, die Lichter gedimmt wurden das Musée Rodin, es gab nicht die übliche laute Musik und ein Model posierte bereits am Ende der Landebahn bereit für Handlung. Stattdessen, Sidney Toledano, der CEO von Christian DiorEr kam auf die Bühne, um eine Rede auf Französisch zu halten.
Mit eleganten, aber düsteren Worten, die sich auf Französisch irgendwie emotionaler anfühlten, als es eine Übersetzung erlauben würde, hat Mr. Toledano fasste die „schmerzhaften“ Ereignisse der letzten Tage zusammen, die die Modewelt in rasanter und unvorhergesehener Weise erschütterten Benehmen. Wie die Leser dieser Seite zweifellos wissen, hat Dior seinen Designer gefeuert John Galliano wegen antisemitischer Äußerungen in einer Bar gegen ein französisches Ehepaar und in einer undatierten Handyaufnahme das am vergangenen Montag in einer Londoner Boulevardzeitung aufgetaucht ist und von einer anonymen Person für persönlichen Gewinn verkauft wurde an das
Sonne Boulevardzeitung.„Das Herz des Hauses Dior, das ungesehen bleibt, besteht aus seinem Team und seinen Ateliers, seinen Näherinnen und Handwerker, die Tag für Tag hart arbeiten, die Stunden nie zählen und die Werte und Vision von Monsieur. weiterführen Dior. Ce que vous allez voir maintenant, le résultat de leur immense Mühe. Was Sie jetzt sehen, ist das Ergebnis ihrer immensen Arbeit.“
Mit diesen Worten gab Mr. Toledano die Bühne frei – eine Kulissenreproduktion der grauen Wandbüros im Hauptquartier der Avenue Montaigne – und Karlie Kloss tauchte von hinten auf die künstlichen Salontüren trugen einen großen braunen Umhang über ihrer kurzen Lederjacke, einen lila Pullover und eine nachtblaue Samthose, die ordentlich in oberschenkelhohes Leder gesteckt war Stiefel. Frau Kloss führte die Show mit ihrem in der Luft schwebenden Umhang. Diesmal wurden ihre Bewegungen durch die sanfte und unmelodramatische Musik gemildert, ihr Make-up eher nackt als wie bei manchen Figuren gemalt.
Bei 63 Looks stand die Kleidung sicherlich im Mittelpunkt: Da war Coco Rocha in einer grauen, zweireihigen Schlagjacke mit kurzen Ärmeln und einem roten Printkleid; Vlada Roslyakova in roten Rüschenschichten; Lee Hye Jung in einem khakifarbenen Baumwoll-Schichtkleid; Iris Egbers in einer vernünftigen grün karierten Jacke über einem kurzen bedruckten Kleid. Sicherlich die Männer und Frauen aus den Ateliers und Ateliers Wer diese Kleidungsstücke kreierte und sich am Ende der Show auf der Bühne verbeugte, sollte stolz auf ihre Leistungen und ihre akribische Arbeit bei der Herstellung dieser Outfits sein.
Doch trotz der schillernden Auswahl an Kleidung erfordert Designermode eine fantasievolle Erzählung, ohne die selbst die aufwendigsten Kleidungsstücke sind bloße Kleidungsstücke, die wir in ein paar Monaten haben werden vergessen. In seinen 14 Jahren bei Dior liefert uns Mr. Galliano Saison für Saison genau diese Handlung, wie eine Gute-Nacht-Geschichte, die uns von der völligen Banalität und dem alltäglichen Geschäft der Mode wegführt.
Ich erinnere mich noch daran, dass ich im Januar 1997 ins Grand Hotel gegangen bin Herr Galliano's Debüt von Dior Couture, wo er die gesamte Hotellobby in einen riesigen Dior-Salon verwandelte, in dem die Gäste auf diesen runden Stühlen mit der kurvigen Rückenlehne sitzen. Die Mädchen kamen in weiten Röckenkleidern, eng anliegenden grauen New Look-Anzügen und Indianerperlen auf schwarzen Seidenkleidern und Massai-Röcken heraus, einige posierten direkt neben uns.
Die Vermischung von Kulturen, Geschichten und Traditionen war schon immer ein zentraler Faden, der die Couture-Kollektionen des Hauses über diese Jahre. Es gab die berüchtigte, obdachlose, zerrissene Kleidung (mit einigen Kleidern, die mit Zigarettenbrandflecken bestickt waren) für das Frühjahr 2000; die ägyptische Pharoahs-Kollektion für das Frühjahr 2004 mit goldenem Hundekopfschmuck; die Piratenkollektionen für das Frühjahr 2005; die Freudian Fetisch House of Harlot Kollektion für den Herbst 2003 in einer rot gestrichenen Halle. Im Juli 2007 fand in Versailles das 60-jährige Fest statt, bei dem die Gäste Diors glorreiche Vergangenheit Revue passieren ließen.
Wie konnte irgendjemand vergessen, als der Kunstschnee auf uns fiel, als Shalom Harlow das Finale der Mädchen anführte, die fuchsiafarbene, gelbe und blaue Kimonos, Obis und Origami-umhüllte New-Look-Anzüge und -Kleider trugen. Sie tänzelten durch die Einrichtung, darunter riesige graue Dior-Stühle, die an eine fiktive Begegnung von Pinkerton mit Cio-Cio San und Madame Butterfly, an einem kalten Januartag am Stadtrand von Paris am Allée de Longchamp Horse Rennstrecke. Solche Momente in der Mode sind außergewöhnlich selten.
Als ich am Dienstagnachmittag nur wenige Stunden nach der Landung in Paris von den Neuigkeiten von Dior erfuhr, muss ich zugeben dass ich einen John Boehner gezogen habe – wissen Sie, unseren Mehrheitsführer im Repräsentantenhaus – der dazu neigt, na ja, Weinen. Im Zeitalter der Fast Fashion vergessen wir so schnell, dass im Zentrum vieler dieser enormen Unternehmens Konglomerate ist ein Mensch, oft ein zerbrechlicher Mensch hinter der dicken Rüstung des modernen Ruhms und Geld. Und jeder Mensch hat Fehler.
Und im Laufe der Woche kann man mit Sicherheit sagen, dass wir einen großen Wendepunkt erreichen, das Ende eines ganzen Kapitels in der Geschichte der zeitgenössischen Mode. Ich bin mir sicher, dass Mode nie wieder auf dieser kreativen Ebene sein wird oder dass Unternehmensinteressen so visionär aufrechterhalten werden. Egal, was passieren wird, ich denke, wir haben ein Plateau erreicht. Ich würde sagen, es ist das Äquivalent zu Peak Oil in der Mode.
Aber Mode ist wie ein Würfelspiel und Vorhersagen sind nur das. Wir warten gespannt auf das nächste Kapitel der Dior-Geschichte, in dem hoffentlich wieder ein gewisses Maß an Träumen und Fantasie lebt.
**Fotos von Imaxtree.