Bei der jährlichen CFDA/Mode Fashion Fund vergibt Dinner Es ist zu einer Art Tradition geworden, einen Branchenveteranen herauszufordern, um ein Keynote-Rede, die zu gleichen Teilen inspirierendes Zeugnis und warnende Geschichte für die aufstrebenden Menschen ist Nominierten. Die diesjährige Ehrung ging an den Designer, Regisseur und Gesichtsbehaarungsikone vieler Männer Tom Ford, der abwechselnd die Rolle des Cheerleaders und eine Art ahnungsloses Gespenst des Modegeschenks spielte.
Langjährige Freundin, Muse und Hauptdarstellerin Julianne MooreSie, die in einem verspiegelten Kleid von Ford umwerfend aussah, stellte ihn mit einer süßen Anekdote über ihr erstes Treffen im Jahr 1998 kurz nach ihrer ersten Oscar-Nominierung vor. Er hatte ihr ein maßgeschneidertes Kleid angefertigt und sie ins Beverly Hills Hotel eingeladen, um es anzuprobieren. Sie fühlte sich nicht sehr glamourös, da sie gerade vier Monate zuvor entbunden hatte – „Ich hatte riesige Brüste!“ sagte sie – aber als sie ihn traf, verschwanden ihre Ängste. „Er war gutaussehend, charmant, liebenswürdig und hat mir absolut den Atem geraubt. Und er versicherte mir, dass es in Ordnung sei, wenn ich mich in seinem Kleid nicht wohl fühle. Er sagte: ‚Tragen Sie es, tragen Sie es nicht – es ist nur ein Kleid. Mach dir keine Sorgen.‘“ (Sie trug das Kleid nicht.)
Genau diese Seite von Ford – entspannt, pragmatisch und bodenständig – wurde den Teilnehmern während der Zeremonie geboten. Er betrat die Bühne in einem makellos geschnittenen Anzug mit seiner typischen Eau de Suave-Atmosphäre und begann sofort mit einer humorvollen Geschichte über seine erste Begegnung Anna Wintour Anfang der 90er Jahre an einem FKK-Strand in St. Barts. Punchline: Er beugte sich vor, um ihr einen Wangenkuss zum Abschied zu geben, nur um sich in letzter Minute zu stoppen, als er merkte: "Oh mein Gott, ich bin absolut nackt." (Sie war natürlich bekleidet.)
Das Gespräch zurück auf die Mode zu lenken, von der er sagte, dass sie härter ist als jede andere Kunstindustrie da draußen, Ford – der 28 Jahre Erfahrung bei Gucci, YSL und seinem gleichnamigen Label gesammelt hat – sprach zuerst über die Gefahren. Das Schlimme: Strenge Forderungen („Geniale, kreative Gedanken müssen wir genau viermal im Jahr und zu genauen Terminen haben. Ich schreibe sie mir tatsächlich in meinen Kalender: Freitag, 8. November, 15:00 Uhr, habe eine geniale, kreative Idee“), unablässiger Druck, an der Spitze zu bleiben („So viele Mode Designer kämpfen gegen Alkohol und Drogen – leider kann ich mich dazu zählen – weil wir eine Welt unerreichbarer Perfektion versuchen“) und knifflige Geschäfte („Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt eine Mehrheitsbeteiligung an Ihrem Namen verkauft haben, können Sie danach von der Seitenlinie aus zusehen“ du wurdest aus deinem eigenen Unternehmen geworfen, während jemand anderes beängstigende Produkte produziert, die deine Handschrift tragen, während du dir ein neues einschenkst Getränk").
Und dann ist da noch das Gute: „Sie haben eine Stimme, die die zeitgenössische Kultur genauso oder mehr als alles andere beeinflussen kann. Wenn Sie lieben, was Sie tun, gibt es nichts Besseres als die Eile, eine großartige Idee zu haben und dann zu sehen, wie sie entsteht.“
Nachdem Ford diese Weisheiten vermittelt hatte, führte Ford eine Aufzählung von Ratschlägen für diejenigen an, die gerade erst in die Branche einsteigen. Betrachten Sie es als einen Leitfaden für das Überleben in der Mode, direkt von seinem Kopf zu Ihrem:
1. „Verkaufen Sie niemals eine Mehrheitsbeteiligung in Ihrem Namen. Je. Ein paar Millionen Dollar werden Ihnen jetzt wie viel erscheinen. Aber eines Tages, wenn Sie den Erfolg haben, von dem Sie wissen, dass Sie er sein können, werden Sie dies bereuen. Leider gibt es viel zu viele Beispiele für diese sehr traurige Geschichte.“
2. „Wenn Sie Ihr eigenes Label entwerfen, dann kennen Sie sich selbst. Wenn Sie als Designer bekannt werden, geben Sie der Welt Ihren Geschmack. Sie verkaufen Ihren Geschmack – er gehört nicht mehr Ihnen. Sie können dies nur einmal tun. Die DNA Ihrer Marke wird zu all Ihren Vorlieben und Abneigungen. Sobald Sie den richtigen Akkord getroffen haben, werden Sie getippt und oft in einen bestimmten Slot gesteckt. Egal was ich tue, ich werde immer als sexy Designerin bezeichnet, die Schwarz liebt. Miuccia [Prada] ist die intelligente Designerin. Yves [Saint Laurent] war der zarte, leidende Designer. Und so weiter. Mein Punkt ist also, wissen Sie, was Sie sagen wollen.“
3. „Kennen Sie Ihren idealen Kunden – die Traumperson, für die Sie entwerfen, sozusagen Ihre Fantasiemuse. Dies gibt Ihrer Sammlung einen Blickwinkel und einen Fokus. Dann kennen Sie Ihren echten Kunden, denn er oder sie kann ganz anders sein als das, was Sie sich wünschen. Oder du willst sie vielleicht nicht kennen, weil sie dich in einigen Fällen, wenn du deine echten Kunden triffst, tatsächlich zu Tode erschrecken. Aber gelegentlich wirst du einen erfüllen, der sogar deine höchsten Erwartungen übertrifft, und du wirst so stolz sein.“
4. „Entscheide für dich, ob Mode eine Kunst oder ein künstlerisches Geschäft ist. Dies wird sich darauf auswirken, wie Sie Ihr Unternehmen einrichten. Manche Designer sind wahre Künstler. Alexander McQueen war für mich ein absoluter Künstler. Einige sind kommerzielle Designer, die ihre Arbeit als künstlerisch betrachten, aber nicht unbedingt als Kunst. Ich würde mich in diese Kategorie einordnen. Filmemachen war für mich etwas, das ich um der Kunst willen versuchte.“
5. „Wählen Sie Ihr Team sorgfältig aus. Ihr Erfolg ist zu einem großen Teil den Menschen zu verdanken, mit denen Sie sich umgeben. Ihre Freunde, Ihre Familie und die Menschen, mit denen Sie zusammenarbeiten – sie alle spielen eine wichtige Rolle dabei, Sie zu inspirieren, Sie zu unterstützen und Ihnen Stabilität zu geben. Das sind die Menschen in deinem Leben, die ehrlich zu dir sind.“
6. „Wenn Ihre Marke eine starke Identität haben soll, muss sie von Ihnen kommen und nicht von einem Gremium. Wenn Sie jemals mit einem potenziellen Investor eines Geldgebers im Gespräch sind und dieser die Bluse seiner Frau mitbringt, um Ihnen Inspiration zu zeigen, laufen Sie. Wenn ein potenzieller Investor eine Frau oder Tochter hat, die Mode liebt und es kaum erwarten kann, vorbeizukommen und mit Ihnen über die Kollektion zu sprechen, laufen Sie. Wenn Ihr Präsident oder CEO glaubt, den Unterschied zwischen einem dunklen Burgunder und einer Aubergine zu kennen, feuern Sie ihn. Lassen Sie sich in Bezug auf das, was Sie gestalten, nie von außen beeinflussen. Ich meine nicht, dass Sie nicht auf die Ratschläge und Gedanken anderer hören sollten, weil Sie es sollten, aber am Ende sind es Sie und Sie allein, die entscheiden müssen, welchen Weg Sie gehen möchten.“
7. „Haben Sie einen Fünf-Jahres-Plan, einen 10-Jahres-Plan, sogar einen 20-Jahres-Plan. Und möglicherweise eine Exit-Strategie. Das können Sie jederzeit ändern, aber beginnen Sie mit einer Vision. Wo möchten Sie sein, wie groß wollen Sie sein, in welchem Kontext planen Sie zu entwerfen? Mir persönlich hat die Idee der Weltherrschaft schon immer gefallen. Ich habe nie jemanden verstanden, der dachte: "Weißt du, ich werde wirklich, sehr hart arbeiten und werde der Zweitbeste sein!"
8. "Denken global. Und verbringen Sie so viel Zeit wie möglich außerhalb der Vereinigten Staaten. Ich bin Amerikaner und sehr stolz darauf, Amerikaner zu sein, aber heute ist alles auf der Welt global, und Amerika kann dazu neigen, sehr nach innen zu schauen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich als Designer so erfolgreich gewesen wäre, wenn ich Amerika nicht verlassen hätte. Ich musste meine eigene Kultur verlassen, um meine eigene Designästhetik zu finden.“
9. „Denken Sie daran, dass unsere Kunden unsere Kleidung nicht brauchen. Sie brauchen kein weiteres Paar Schuhe oder eine neue Jacke. Wir müssen dieses Bedürfnis schaffen, indem wir Verlangen erzeugen. Ich hatte manchmal in meinem Leben ein echtes Problem damit, mit dem Materialismus und Konsumismus, der Mode ist. Ein Teil von mir möchte dagegen rebellieren und in die Wüste ziehen und in einer einfachen Lehmhütte leben und Mönch werden. Der andere Teil von mir möchte die Schönheit genießen, wie ein Stück Seidensamt das Licht einfängt und Farbe annimmt. Schließlich wurde mir klar, dass wir in einer materiellen Welt leben. Wir sind materielle Wesen. Wir sind sensorisch, wir fühlen und wir berühren. Wir haben das Glück, in der westlichen Welt zu leben, in der wir Luxus haben. Und Mode ist Teil des Erlebens dieser materiellen Zeit, die wir auf der Erde haben. Es fügt unserem Leben wirklich Schönheit und Qualität hinzu.“
10. „Versuchen Sie, positiv zu bleiben. Ich kämpfe auch mit diesem. Wenn es unsere Aufgabe ist, die Dinge ständig zu hinterfragen, zu korrigieren und in unsere Vision umzuwandeln, ist es leicht, das Glas als halbleer zu sehen. Denken Sie darüber nach: Den ganzen Tag sagen wir: „Nein, nein, nein – es ist falsch!“ Es ist irgendwie ein negativer Prozess. Unser Gehirn wird kritisch. Wir müssen immer versuchen, das Glas halb voll zu sehen.“
11. „Glaube an das, was du tust. Wenn Sie nicht daran glauben, wird es niemand tun. Wenn Sie etwas lieben, während Sie es entwerfen, und Sie aufgeregt sind, können Sie dieses psychische Stück – sei es eine Handtasche, ein Schuh oder ein Kleid – tatsächlich mit diesem Gefühl ausstatten. Wenn ein Verbraucher also durch einen Kleiderständer blättert, wird er aufhören. Es wird tatsächlich deine Aufregung auf sie übertragen.“
12. „Suchen Sie sich einen großartigen Geschäftspartner und lassen Sie ihn nicht gehen. Dies ist absolut entscheidend. Sie brauchen jemanden, der vollständig an Sie glaubt und Ihr Urteilsvermögen und Ihre Vision respektiert. Ich habe das Glück, das in Domenico De Sole zu haben. Diese Beziehungen sind nicht einfach, es sind wirklich Ehen. Ich vertraue Domenico mein Leben an, und ich glaube, ihm geht es genauso. Wir lieben uns, als wären wir eine Familie."
13. „Sei allen dankbar, die dir auf dem Weg nach oben helfen. Ohne sie kommst du nicht an. Schätze sie und vergiss sie nicht.“
14. „Denken Sie daran, dass wir alle in unserer Macht stehen, einfach zu sagen: ‚Scheiß drauf, ich gehe ins Bett.‘ Und irgendwie sieht am nächsten Morgen alles viel besser aus. Das war das Geheimnis meines Vaters, ruhig zu bleiben und alles zu überstehen, was das Leben auf ihn wirft, und es hat mir im Laufe der Jahre viel Kraft gegeben.“