„Ich wünschte, wir hätten dir mehr zu zeigen“, klagt Nicole Carosella, während wir uns in ihrer Wohnung in Brooklyn niedersetzen, um zu diskutieren Sorellina, die edle Schmucklinie, die sie mit ihrer Schwester Kim Carosella gründete.
Zum Glück für sie – wenn auch schade für mich – ist Sorellina sehr gefragt, was bedeutet, dass viele ihrer Stücke verkauft oder in Geschäften verkauft werden. Es ist ein Toller Ort für eine junge feine Schmucklinie; Nicole und Kim haben Sorellina vor etwas mehr als zwei Jahren mit Stücken auf den Markt gebracht, die sie an Freunde und Familie verkauften.
Es ist fast sofort klar, welche Schwester für das Geschäft verantwortlich ist und welche das Design übernimmt: Kim hat eine natürliche Vorliebe für Tabellenkalkulationen und ein Händchen für geschäftliche Gespräche; Nicole hat ein Auge für Design und die Art von Freigeist, die man von einem kreativen Typ erwartet. "Es ist gut, weil sie nur Dollarzeichen sieht und ich einfach hübsch sehe", sagt Nicole über die Dynamik.
Doch Sorellina wäre fast nicht passiert. "Seit ich ein kleines Mädchen war, habe ich es geliebt, in Juweliergeschäfte zu gehen und Schmuck anzuprobieren, also sagte meine Mutter, ich sollte ein Juwelier sein Designerin – was natürlich bedeutet, dass es das Letzte war, was ich ausprobieren wollte, denn wer will, dass ihre Mutter recht hat?", sagt Nicole, Lachen.
Also machte sie einen Abstecher über die Kunst- und Modeschule, um schließlich nach Langeweile im Nähkurs einen Schmuckdesign-Kurs bei FIT zu versuchen. Nicole nennt den Moment, als sie ihre erste Lötlampe anzündet, "Liebe auf den ersten Blick". Als sie anfing, ihre Stücke nach Hause zu bringen, war Kim – wer wollte schon immer ein eigenes Geschäft haben – sah die Gelegenheit für die Schwestern, zusammenzuarbeiten, etwas, das sie immer gehofft hatten tun. „Sie ist sehr organisiert, sehr ehrgeizig – wenn sie nicht wäre, hätte ich nur Skizzen an den Wänden“, erzählt mir Nicole.
Als die Idee stand, fiel der Name Sorellina leicht; Beide Mädchen wollten etwas Italienisches, um ihr Familienerbe zu ehren, und etwas, das elegant klang. Es war Kim, die sich schließlich Sorellina einfallen ließ, italienisch für kleine oder jüngere Schwester. "Sie ist jünger, ich bin kleiner, also sind wir technisch gesehen die Sorellina des anderen", erklärt Nicole.
Trotz ihrer früheren Bedenken gibt es immer noch eine großartige Darstellung von Sorellinas vier Zeilen, die ich mir zeigen kann. Da ist Axl, eine ausgefallene Rock-n-Roll-Kollektion benannt nach Axl Rose; Victoria, die Schlangenkollektion benannt nach dem britischen Monarchen dass sowohl Nicole als auch Kim besessen sind (sie liebte anscheinend Schlangenmotive, die ewige Liebe und Weisheit symbolisierten); Puccini, eine kunstvolle Sammlung von mit Schmetterlingen besetzten Stücken; und Otto, die sie ihre grundlegendste Alltagskollektion nennen, die mit sich wiederholenden Themen von Achtern und Achtecken gefüllt ist.
Da ist noch mehr geplant: Nicole führt uns in ihr Atelier, ein kleines Zimmer in ihrer Wohnung, in dem ein Werk tisch- und wandübergreifende Pinnwand sind mit Schmuckskizzen bedeckt, viele mit floralem Thema. Eine, die besonders hervorsticht, ist eine atemberaubende Halskette, die mit juwelenbesetzten Blumen verkrustet ist; selbst auf dem papier blendet es. Dies ist mehr als eine Investition – das ist der Stoff für Oscar-Nachtträume auf dem roten Teppich.
Aber diese besondere Kollektion wird nicht so schnell Realität werden. "Wir werden wahrscheinlich noch zwei Jahre warten, weil einige der größeren Stücke so kompliziert sind", erklärt Kim und zeigt auf die Halskette. "Wenn wir es tun wollen, wollen wir es richtig machen, also ist es besser zu warten, bis wir an einem Ort sind, an dem wir es wirklich tun können."
Ein Stück sie sind zeigen kann, ist ein mit Art-déco-Schmetterlingen überzogener Fingerknöchelring aus der Puccini-Linie, der meine Handfläche einnimmt. Es ist unglaublich kompliziert, von den unterschiedlich großen Steinen auf den Schmetterlingen bis hin zu der fachmännischen Mischung aus Metallen.
Obwohl sie einen Arbeitsplatz in ihrem Studio hat, kümmert sich Nicole nicht um die eigentliche Produktion. "Die Art von Schmuck, die wir herstellen, konnte ich nie herstellen, weil die Dinge auseinanderfallen würden", sagt Nicole offen. "Ich bin nicht so geschickt, aber ich habe ein grundlegendes Verständnis [von Design und Schmuckherstellung]."
Daher arbeitet Sorellina mit allen in den USA ansässigen Herstellern – mit einer Ausnahme alle in New York – zusammen, um ihre Stücke zu produzieren. Nicole macht manchmal zum Spaß Projekte für Freunde, einfache Stücke wie den Ehering von Kims Ehemann, die kein Löten erfordern - was das Geschäft "Guß- und Polierteile" nennt.
"Gießen und polieren, wäre das nicht schön?" Kim unterbricht sie mit einem Blick auf ihre Schwester.
"Sie träumt von einer Welt, in der wir Gussstücke herstellen und polieren, aber das werden wir nie!" Nicole erklärt es mir. "Ich liebe Diamanten und Mischmetalle Weg zu viel."
Der Vorteil von Guss und Politur besteht darin, dass sie schnell und relativ kostengünstig hergestellt werden können und für Sorellina einen einfachen Einstiegspunkt für den Verkauf darstellen. "Wir versuchen wirklich, es so zu machen, dass es für jeden Preis etwas gibt", sagt Kim. "Es ist sehr schwer für uns, unter die 1.000-Dollar-Marke zu gehen, weil wir echte Diamanten und Gold verwenden."
In allen Kollektionen gibt es Stücke, die für den Einstiegskunden bestimmt sind – wie die schwarz-goldene Schlangenkette in der Victoria-Kollektion, auf die sich Kim bezieht als ihre "Alltagsdiamantkette". Es ist klein und subtil, und Kim erzählt mir, dass sie seit ihrem Geburtstag im letzten Juni seit mehr als einem Jahr keinen mehr hat Woche; Jedes Mal, wenn sie es trägt, kauft es ihr jemand ab.
Das ist Teil des Kampfes, ein kleines Schmuckgeschäft zu führen – das Problem mit begrenzten Mustern, das immer wieder auftaucht – aber Hoffentlich kann Kim bald an einer dieser Halsketten hängen: Sorellina taucht auf roten Teppichen und in Zeitschriften auf mögen InStyle und Harper's Bazaar, ein Erfolgsmaßstab für jede aufstrebende Linie.
Noch wichtiger als die Zustimmung von Prominenten ist jedoch, dass sie auch geschäftliche Klugheit haben. Hier erzählen Kim und Nicole Fashionista über die Schwierigkeiten, ein kleines Schmuckgeschäft zu führen, von der Auffälligkeit bis hin zu den Vorteilen der Arbeit mit der Familie.
Fashionista: Wie haben Sie das Geschäft aus den ersten Stücken aufgebaut, die Sie für Freunde entworfen haben?
Kim: Unsere Mutter war sehr großzügig und ließ uns ihren Schmuck aus den 70ern durchgehen, den sie eigentlich nicht mehr wollte. Wir haben es eingeschmolzen und die Steine herausgezogen, und so haben wir unsere Originalstücke hergestellt. Dann haben wir diese Stück für Stück verkauft, nur an Freunde und Familie, und daraus konnten wir eine Sammlung aufbauen.
Nicole: Es war definitiv ein sehr langsamer Prozess, denn wir würden einen verkaufen, dann könnten wir zwei machen. Deshalb hat es über ein Jahr gedauert, auch nur das zu bauen, was in dieser Launch-Kollektion enthalten war.
Kim: Was unser Geschäft wirklich verändert hat, war der Einstieg in die Couture-Show im letzten Jahr. Das hat wirklich geholfen, denn plötzlich waren wir all diesen feinen Schmuckhändlern ausgesetzt. Obwohl wir ganz neu waren und niemand wirklich wusste, wer wir waren, ließen uns Passanten unsere Sachen sehen, und wir gingen von einem Geschäft zu einem in neun Filialen zu sein.
Wir gehen im Mai wieder hin und hoffentlich werden aus diesen neun Geschäften 18. Es ist schön, weil in dieser Branche alles länger dauert – selbst die Herstellung eines Stücks kann vier bis sechs Wochen dauern – also ist es schön dass wir von eins auf neun auf vielleicht 20 Einzelhändler gehen können, anstatt von eins auf 20 zu gehen, weil ich denke, das wäre viel zu viel gewesen handhaben. Es war eine gute Wachstumsrate.
Wie sieht der Produktionsprozess aus?
Nicole: Ich mache eine Skizze von etwas, zeige es Kim und wir besprechen, wie viel es unserer Meinung nach kosten wird und ob es sich niedrig, mittel oder hoch anfühlt. [Kim fragt] "Ist es Sorellina?" Das ist die erste Frage, denn ich könnte alles entwerfen – ich zeichne gerne, damit wir Hunderte von Skizzen von Dingen haben könnten, die niemals Sorellina sein würden.
Dann mache ich eine bessere Skizze, etwas Schöneres, eine technische Zeichnung, die sagt, das ist die Millimeterbreite, so sieht der Ast aus, alles. Dann gebe ich es dem Hersteller. Sie bauen das Teil in CAD, einem 3D-Modellierungsprogramm, und schicken mir die Bilder von allem. Ich sage: "Das ist in der Nähe, kann das mehr gekrümmt sein, ändern Sie die Diamantgröße, um es ein wenig interessanter zu machen."
Sie heften es zusammen, damit ich es sehen kann, und ich würde sagen: [zeigt auf den Schmetterlings-Knöchelstaub] "Können Sie diesen Schmetterling einen Millimeter nach unten bewegen? Dieser Körper – wenn es eine Uhr wäre, wäre es um 11:30 Uhr – können Sie es um 11:45 Uhr schaffen?
Kim: Dieser ganze Prozess braucht viel. Das Gute daran, super akribisch zu sein, ist, dass sich unsere Hersteller so gute Notizen machen. Wenn wir den ersten machen, kann es 12 Wochen dauern, ihn zu produzieren, aber der zweite dauert vier bis sechs Wochen, weil wir zu diesem Zeitpunkt eine Wissenschaft haben.
Was also ist Sorellina, was unterscheidet Sorellina von anderen feinen Juwelieren auf dem Markt?
Kim: Es gibt eine sehr schwere Vintage-Ästhetik, die wir versuchen, durch jedes einzelne Stück zu tragen. Alles sollte wirklich dieses Vintage-Feeling haben, also kannst du dir vorstellen, es vor 50 Jahren zu tragen, aber du wirst es auch in 50 Jahren haben wollen. Ich würde sagen, das ist die Hauptsache, die wir versuchen, die jedes einzelne Stück durchzieht.
Nicole: Es ist sehr kantig für feinen Schmuck. Kim ist auch umweltbewusst, also musste es für sie edlen Schmuck sein, kein Kostüm. Wir fanden die Idee toll, dass diese Stücke weitergegeben werden. Wenn Sie es in vielen, vielen, vielen Jahren nicht mehr lieben, können Sie es einschmelzen und alles kann wiederverwendet und wiederverwendet werden.
Wie gefällt es Ihnen, auf dem Markt für edlen Schmuck zu sein?
Kim: Ich denke, es ist sehr schwierig. Die Branche hat sich dramatisch verändert, wo die meisten Einzelhändler auf Kommissionsbasis arbeiten, was schwierig ist, weil Ihre Stücke nicht sofort gekauft werden. Bei der Konsignation müssen Sie sicherstellen, dass Sie auf dem richtigen Markt sind, dass es der beste Ort für dieses bestimmte Stück ist. Etwas, das in L.A. verkauft wird, wird in New York nicht so gut verkauft, also müssen Sie wirklich mit dem Einzelhändler zusammenarbeiten, um seinen Kunden zu verstehen.
Wir haben großartige Beziehungen zu unseren Einzelhändlern, und wenn [zwei verschiedene Einzelhändler] etwas anfordern, müssen wir die Entscheidung treffen, zu sagen: "Sie Weißt du was, wenn wir noch einen bekommen, würden wir ihn dir gerne geben, aber im Moment muss er an jemand anderen gehen", was meiner Meinung nach ausmacht schwierig.
Nicole: Es ist auch schwierig mit edlem Schmuck, weil die Leute sehr darauf programmiert sind, bestimmte Namen zu mögen, die es schon gibt – besonders Wenn ein Mann etwas für seine Frau kauft, sagt er: "Ich weiß, sie mag blablabla." Also geht er da rein und will nur sehen das. Du versuchst die Leute zu überzeugen, hey, sieh mich an, ich bin der Neue!
Ihre Linie sieht sehr jung und ausgefallen aus – kaufen diese Leute edlen Schmuck?
Nicole: Es ist lustig, wir haben einige Freunde, die tatsächlich sparen, um ein Stück zu kaufen. Ich finde, bei jüngeren Leuten macht man das mit Labels, die man liebt, Taschen, die man liebt – man bringt das Opfer. Sie legen das Geld beiseite und beschließen, die Investition zu tätigen.
Das andere, was großartig ist, ist, dass wir viele Frauen haben, die in den 40ern, 50ern und 60ern sind – diese älteren Frauen haben erstaunliche Körper, sie haben erstaunliche Kleidung, sie kümmern sich um sich selbst, sie sind sehr trendy -- und sie lieben feinen Schmuck und sie wollen nicht das Zeug, das sie gesehen haben, an jedem tragen, sie wollen es mitnehmen ein Risiko.
Haben Sie einen Traumkunden? Gibt es eine Sorellina-Frau, an die du beim Designen denkst?
Nicole: Es gibt ein paar. Eine, die wir glücklicherweise bekommen haben, Florence Welch, ich liebe sie. Ich höre oft ihre Musik – sie ist einfach so schön, engelhaft mit einer tollen Stimme, also ist sie definitiv jemand.
Es ist schwer, Cate Blanchett anzusehen und nicht zu denken:Du bist eine Vision und alles was du trägst ist Perfektion." Letzte Nacht habe ich zugesehen Blauer Jasmin, und ich hielt es tatsächlich an einem Punkt an ihrem Ohr an und dachte: "Lass mich ihr Ohr ansehen, was würde ich an ihrem Ohr anbringen?"
Ich versuche oft, beim Entwerfen von Schmuck das Gesicht einer Frau zu betrachten und denke darüber nach, ob das ankommt höher, es wird sie auf ihrem Wangenknochen treffen, was die Aufmerksamkeit auf sich zieht und sie heller aussehen lässt und hübscher.
Ist es nicht immer schwer, mit der Familie zu arbeiten?
Nicole: Es gibt Vor- und Nachteile. Ich denke, ein Nachteil, der passieren kann, aber wir lernen einfach, damit umzugehen, ist, dass Sie die Dinge viel persönlicher nehmen können, wenn es Ihre Familie ist. Sie können etwas emotionaler werden.
Aber die andere Sache mit der Familie ist, dass Sie ihnen völlig vertrauen. Ich vertraue Kim mein Leben an, ich vertraue ihrer Ästhetik. UND sie spricht Nicole, eine schwer zu beherrschende Sprache! Ich muss es nie erklären. Ich kann ihr eine Skizze zeigen und sie versteht genau, wovon ich rede.
Kim: Ich denke das Das Wichtigste bei der Arbeit mit der Familie ist, dass Sie sich am Anfang hinsetzen und sagen müssen: Okay, das sind Ihre Ziele und Aufgaben, weil dann so viele Streitereien eliminiert werden. Ich kümmere mich um alle Verkaufsaufträge unserer Hersteller, Nicole kümmert sich um die [Qualitätskontrolle] und das macht die Dinge so viel einfacher. Es ist schön, weil wir ein Verständnis haben. Ich liebe es, zusammenzuarbeiten. Ich denke, jetzt sind wir eine gut geölte Maschine. Wir streiten wirklich nicht mehr so viel.
Wo sehen Sie oder hoffen Sie, dass die Marke hingehen wird?
Kim: Ich meine, ehrlich -
Nicole: Ist es das B-Wort? [lacht]
Kim: Oh! Nun, wir konzentrieren uns gerade darauf, die Kollektion zu erweitern, aber ich meine, in 10 Jahren würde ich gerne eine etablierte Schmucklinie sein, die in den Läden ist wie Barneys [New York], wo wir eine nette Vertretung in den USA haben, aber auch nicht überall, also macht es ein bisschen mehr Besondere.
Wir möchten nicht, dass unsere Stücke in jedem einzelnen Geschäft in den USA erhältlich sind, wir möchten nicht jedes Jahr Zehntausende von Stücken produzieren – wir möchten etwas Besonderes machen. Ich denke, in 10 Jahren wollen wir wahrscheinlich mehr Einzelstücke machen.