„Emily in Paris“ kehrt mit authentischer französischer Mode, erhabenem Vintage und einer Hommage an Alber Elbaz zurück

Achtung: Leichte Spoiler zur zweiten Staffel von 'Emily in Paris' unten.

Bonjour, mes amis!Netflix's "Emily in Paris" ist zurück, und die zweite Staffel setzt genau dort fort, wo wir aufgehört haben: Emily (Lily Collins) ist immer noch in Paris, hat sich endlich den widerwilligen Respekt ihrer aggressiv Pariser (und verheerend schicken) Chefin Sylvie (Philippine Leroy-Beaulieu) verdient und très français Mitarbeiter. Zumindest nimmt die Transplantation in Chicago an einem echten Französischunterricht, wo sie unweigerlich von der distanzierten Britin Alfie (Lucien Laviscount) abgelenkt wird. Auf der anderen Seite belügt sie die Freundin und Vorbild der französischen Mädchenart Camille (Camille Razat) – und sich selbst über "le chef hot" Gabriel (Lucas Bravo).

Emily ist nicht die einzige, die aufsteigt: Die Co-Kostümdesignerin der letzten Saison Marylin Fitoussi übernimmt die Zügel, mit dem legendären

Patricia Feld als Kostümberater an Bord. „Wir kennen die Musikstücke. Jetzt ist es wie eine Symphonie", sagt Fitoussi und schaut très chic over Zoom in Seiden-Turban und bunt bestickter Robe-Jacke. "Wir konnten unsere Rolle entspannter und selbstbewusster spielen." 

Sie und Field übertreffen sich ab der Debütsaison selbst mit noch überraschenderen und gesteigerten charakterbildenden Kostümen (und Mode, die alles andere als ist .) ringarde)für die wiederkehrende Besetzung, neue Nebencharaktere und Gastauftritte. Fittoussi und ihr Team – die super auf die lokale Mode- und Shoppingszene eingestellt sind – haben alles ausgeschöpft ihre Quellen, von französischen Luxushäusern über coole Euro-Indie-Designer bis hin zu absoluten Träumen Jahrgang.

„Ich brauche verschiedene Marken und verschiedene Stile und [möchte] junge Leute oder weniger bekannte Leute fördern“, sagt Fitoussi.

Die Serie enthält einige (und oft Meta-)Fashion-as-Plot-Device-Sequenzen, die die Möglichkeit bieten, die Arbeit aufstrebender Talente hervorzuheben, einschließlich eines Fotoshootings – mit einem Cameo von Ellen von Unwerth — für die Kollektion des Quecksilber-Designers Pierre Cadault (Jean-Christophe Bouvet). Im wirklichen Leben rief Fitoussi an Jean Paul Gaultier Protege Victor Weinsanto seine konzeptionellen Entwürfe zu liefern.

Natürlich Fortsetzung der Praxiserprobter Ansatz, Fitoussi mischt auch High-Street-Artikel – wie Emilys Giambattista Valli für H&M plissiertes rotes Kleid aus dem Finale – für Barrierefreiheit. (Sie erklärt, dass die Netflix Aspekt des kaufbaren Inhalts war "getrennt" von der Arbeit und den Entscheidungen des Kostümdesigners.)

Ahead, Fitoussi und Field brechen die Kostümentwicklungen der zweiten Staffel in "Emily in Paris." 

Emilys zweiter Akt in Paris

Als sie Emily in ihren nächsten Akt einführten, beschlossen das Kostümteam und Collins, Emilys "eklektische und farbenfrohe" Ästhetik fortzusetzen. "Sie ist selbstbewusst und ehrgeizig", sagt Field.

Um Emilys selbstbewusstere und sesshaftere Arbeitswelt zu telegraphieren, nehmen sie ihre etablierten Themen – Karos, Streifen, Farbmischungen und Accessoires (hi nochmal, Bucket Hats) – „ein bisschen übertrieben“, wie Fittousi sagt.

Als sie in Savoir schreitet, Emilys Outfit – ein kastenförmiges Grün Elie Saab shacket über einem gestreiften und gerippten Strick Versace Polo und Vintage Thierry Mugler karierter Rock (oben) – veranschaulicht ihr Wachstum von ihrem ersten Tag an au travail. "[Es war] anspruchsvoller als ihr erstes Outfit in der ersten Folge, mit dem Eiffelturm [Themenbluse]", sagt Fitoussi.

Aber Emily ist immer noch die Amerikanerin in Paris, daher die Mischungen aus Drucken, Farben und Texturen, die während der Saison fast exponentiell explodieren.

„Wir mussten sie [noch] wie einen Fisch aus dem Wasser halten“, sagt Fitoussi und erkennt gleichzeitig die französische Affinität zum Minimalismus an. "Ich weiß, dass die Leute in Frankreich wirklich Angst und Angst vor Farben und Drucken haben."

Emilys auf der Nase sitzendes Herzkleid

Ein romantischer nächtlicher Moment, der vom glänzenden Eiffelturm unterstützt wird, ist jetzt ein "Emily in Paris"-Archetyp, der in der ersten Staffel mit dem von Audrey Hepburn inspirierten Look der Hauptrolle etabliert wurde. In dieser Saison mischt Emily wie immer das Geschäftliche mit dem Vergnügen und plant eine Party, die für eine Schmucklinie mit Herzmotiven auf einem Bateaux Mouches Fahrt entlang der Seine – und lädt Alfie ein.

"[Field und ich] waren uns einig, wo wir dieses Kleid hinstellen sollten, weil es wie ein dummer Witz war – 'Okay, sie hat ein Date, also wird sie ein paar Herzen aufsetzen", sagt Fitoussi mit einem Lachen.

Zufällig hatte Field bereits das schulterfreie Kleid von Tiflis Anouki (oben) in ihrem Garderobenbüro, zögerte aber: "Jedes Mal, wenn ich es ansah, dachte ich: 'Es ist so klischeehaft, dieses Kleid.' Aber dann, als ich diese Szene las, sagte ich: 'Pperfekt.'"

Fitoussi stellte sich einen Mantel vor, um das skurril-romantische Outfit zu vervollständigen, das auch aus einer Retro-Hochsteckfrisur von Hair Supervisor Odile Fourquin, a. besteht Valentino Tasche und rote Absätze mit Schleifenakzent von Patou. "Es war nur der letzte Schliff, um das Kleid noch verrückter zu machen, aber Pat wollte es nicht", sagt Fitoussi mit einem kleinen Lächeln. "Also kämpfen wir." 

Sie zog über 50 Optionen in Betracht, die nicht in die Rechnung passten – oder über die plissierten Volantärmel des Kleides. Also entwarf Fitoussi eine grafisch bedruckte Kokonjacke aus Stoff, der auf dem berühmten Tissus-Markt (auch von Luxus- und Haute-Couture-Designern frequentiert) in nur zwei Tagen und endete eineinhalb Stunden vor dem Shooting. Aber die Mühe hat sich gelohnt, und Collins stimmte zu: "Lily sagt: 'It's a Marylin“, sagt Fitoussi.

Mindys dramatische Performance-Looks

Von ihrer Milliardärsfamilie entfremdet, wagt die ehemalige Nanny Mindy endlich den Sprung, um ihre Traumkarriere als Sängerin zu verfolgen – was bedeutet, dass wir Tony-nominierte sehen können Ashley Park schnallt ihr Herz heraus und tritt auf. Passenderweise enthüllt Mindy eine Reihe absolut fabelhafter Performance-Ensembles, die mit einem mehrfarbigen, paillettenbesetzten halb Smoking, halb Burleske-Kostüm, das von angefertigt wurde, aus dem Tor rauschen Die Blondinen in New York City (oben).

"Es gibt eine gewisse Sexiness, die sehr gut mit dieser Schauspielerin vereinbar ist, und ich versuche, immer ein bisschen davon in ihre Kostüme einfließen zu lassen, ohne es zu übertreiben", sagt Field.

Mit einem kleinen Umweg als „Madame Pipi“ gelingt Mindy schließlich eine Einladung, im Trio die Hauptrolle zu singen. Sie will hoch hinaus und kleidet sich für das, was sie denkt ist ihr großes Bühnendebüt, entpuppt sich aber als Straßenmusiker – um fair zu sein, es ist ein lukrativer Straßenauftritt, der mit etwas physischer Komödie ergänzt wird.

„Sie ist wie Catwoman mit Cape“, sagt Fitoussi über Mindys spektakulären Mantel-Blazer aus Elfenbein von Martin Martin, krönen einen Jahrgang La Perla Mesh-Body über Cut-Out-Dessous von französischem Label Livius; himmelhohe Stiefel von Terry de Havilland, eine Vintage-Versace-Halskette und Chanel Perlen ergänzen den starken Look (oben).

"Sie war wie eine Superheldin", sagt Fitoussi. "Sie wird kämpfen und eine Schlacht gewinnen, indem sie auf der Straße singt, vor vielen Leuten, und mit dem Pantomimen kämpfen. Sie ist diese Superfrau, ein bisschen."

Passenderweise kleidete Fitoussi auch die überschwängliche Mindy in dynamische, einzigartige Pracht, darunter eine schulterfreie, überarbeitete Jeansjacke mit PVC-Swoop-Detail von Patricia Fields KunstFashion Sammlungen. Außerdem arbeitete sie mit Pariser Renaissance-Projekt, eine gemeinnützige Organisation, die Menschen aus schutzbedürftigen Gemeinschaften und mit eingeschränktem Zugang zum traditionellen Arbeitsmarkt eine Haute-Couture-Nähausbildung anbietet. Mindy verzaubert die Menge, die auf einer Brücke singt, und trägt ein Kleid mit Python und japanischem Wasserlandschaft-Print (oben), gekrönt von einem gefiederten, transparenten Umhang, der aus Yohji Yamamoto Hosen der Gruppe.

„Ich mag die Ethik dieses Ateliers sehr, weil sie Stoffe und Kleidung recyceln und etwas anderes und Einzigartiges herstellen“, sagt Fitoussi.

Camilles abgehärteter French-Girl-Vibe

Camille verbrachte die erste Staffel so vertrauensvoll und großzügig mit Emily – und Pfui, Gabriel – aber sie ist für die zweite Staffel abgehärtet, und das aus gutem Grund.

"Sie war am Anfang sehr nett und aufrichtig und jemand hat sie einfach angeschissen. Sie hat Verrat erlebt", sagt Fitoussi. „Deshalb wollte ich [sie in Staffel 2 vorstellen] in einer riesigen Übergröße Balmain Jacke – um ihr mehr Macht zu verleihen."

Camilles „sehr starke“ und „avantgardistische“ Silhouetten und Texturen – meist in Schwarz und Weiß – kontern Emilys beeindruckende Farben und Muster. Da Camille ein Pariser It-Girl ist (im wirklichen Leben und auf dem Bildschirm), konzentrierte sich Fitoussi auf französische Marken, darunter Saint Laurent, Alexandre Vauthier, Barrie im Besitz von Chanel, Celine und Coperni (für den dreiteiligen Rockanzug, der oben auf Emilys unglückseliger Geburtstagsparty getragen wurde.) Sie mischte auch in dänischen Labels, wie Elaine Hersby (für Camilles skulpturales LBD) und Utzon (für ihr Hemd mit Schlangenhaut-Print und das Outfit mit Faltenhose, das sie bei der Lavaux-Duftparty getragen haben – und möglicherweise auf ihre Absichten hinweisen).

Fitoussi überfiel glücklich die Isabel Marant Archiv für zwei meiner liebsten 80er-Jahre-referentiellen schwarzen Lederlooks: das Minikleid mit Wickelfront, Stiefeln mit Zebra-Print (oben) und silberbesetzten Puff-Schultern Aniba-Oberteil und passendes Hosen-Ensemble dieses modische Telegraph "Fick dich, Gabriel" (meine Worte.) "Es ist Rock. [Isabel Marant] hat diese lustige, mädchenhafte, männliche [Ästhetik für Camille]", sagt Fitoussi. „Es ist sexy. Es ist mächtig. Es ist sehr französisch."

Die neue Bademode in Saint-Tropez 

Die Show zeigt in dieser Saison ihr ambitioniertes Fantasy-Element mit einem gla-morischer Ausflug an die Côte d'Azur – aber nicht ohne Überschneidungen von beruflichen und Liebes-Schwierigkeiten, wie Matthieu Cadault (Charles Martins), der verständlicherweise eine indiskrete Emily über Nacht fallen lässt Zug.

Nach einer unruhigen Nacht allein in ihrem Schlafwagen wandert Emily in die pralle Sonne und erinnert an eine filmische Grace Kelly in einem Oldtimer Courrèges blau gestreift Sonnenkleid unter einem grafisch gemusterten Trenchcoat ohne Markenlabel, aus der Vintage-Boutique Plaisir-Palast. (Fitoussi auch gefunden oben die gelb karierte Courrèges-Jacke aus dem beliebtesten "geheimsten" Laden.)

Der Schal, statt der üblichen Baskenmütze oder Fischermütze, wurde aus praktischen Gründen geboren: Bei einem engen Drehplan fehlte die Zeit zum Umstylen Collins 'trainierte Haare zu einem neuen 'Do, also schlug Fitoussi vor, eine "dramatische Sirene eines Hollywood der 50er Jahre" zu kanalisieren, und Regisseur Andrew Fleming schlug vor, a Schal. Ein Mitglied des Kostümteams schnappte sich dann schnell das Kostüm ihrer Großmutter, das vor dem Dreh in ihrem Keller verstaut war. „Manchmal machen Unfälle manchmal das beste Outfit“, sagt Fitoussi.

Offensichtlich schließen sich Mindy und Camille einer Solo-Emily im Paradies an (und genießen eine kostenlose Villa). Während die Abenteuer des Trios auf der sonnigen, mit Champagner gefüllten – aber Champère-widerstandsfähig – Strände von Saint-Tropez, ihre Outfits sind nicht unbedingt für den tropischen Urlaubsort. Fitoussi und Field beschlossen, die Zuschauer auf Trab zu halten (und definitiv Neue Trends starten) durch Eingießen unerwarteter, nicht saisonaler Accessoires, wie Emilys fingerlose Autohandschuhe (die Teil von. sind) eine neue Zusammenarbeit von Field und der Luxusmarke Seymoure.) 

"In den 50er bis Ende der 60er Jahre trugen Frauen immer Handschuhe und Mützen. Es ist ein modisches Statement", sagt Fitoussi.

Mindy kommt nicht in Flip-Flops zum Pool, sondern in kniehohen Fransen-Wildlederstiefeln (zwei oben) von Roger Vivier. (Sie trägt ein Resort-freundlicheres, gekräuseltes Crop-Top und Shorts von MSGM, oben, später.) Und Sie können Camille aus Paris mitnehmen, aber Sie können nicht die Paris aus Camille – ein typisches Beispiel: Ihr superschicker weißer Valentino-Blazer (oben), der als Kleid getragen wird, und juwelenbesetzte Schnallen-Strampler, ebenfalls von Roger Vivier. Fitoussi vervollständigte Camilles Yachting-Ensemble ursprünglich mit einem buchstäblichen weißen Kapitänshut von Maison Michel, aber der Topper warf in der Riviera-Sonne einen Schatten auf Razats Gesicht, so dass die Regisseure das Accessoire vernichteten. „Ich war verrückt danach, dieses Design zu zerstören, aber es ist immer noch sehr mächtig. Alors, manchmal fällt es uns schwer", sagt Fitoussi seufzend.

Jeremy O. Harris' neue Schlacht von Versailles

"Mein kleiner Junge!" ruft Fitoussi aus, wenn Jeremy O. Harris's Name taucht auf. In einem Follow-up zu sich selbst auf "Klatschtante," hat der beliebteste Dramatiker der Mode weiterhin die Zeit seines Lebens als Pierre Cadault Rivale und Mode Enfant terrible Gregory Elliott Duprée. Er trifft Emily in Saint-Tropez in einem winterlichen Kunstpelzmantel mit Rautenprint von Casablanca, ein riesiger blumenverzierter Dreispitz von Maison Michel und ein weißer Jumpsuit mit Gürtel von luxuriösem Upcycling aus Berlin Rianna + Nina (Oben).

Harris und Fitoussi verbanden sich in den Beschlägen, insbesondere über einem Toile de Jouy-Stück des Finalisten des Woolmark-Preises Egonlab, die Gregory während eines Wutanfalls trägt, der viral geworden ist. Der Gaststar faßte sofort den gemusterten Look, der an einem gepackten Regal hing. "Er sagte, 'Baby, zeig mir diese Stücke hier'", sagt Fitoussi und fügt hinzu: "Ich habe den Produzenten angefleht, ihn in der dritten Staffel zu haben."

Das Stück weist auf den Laufsteg des Staffelfinales hin – ein weiteres Grundnahrungsmittel von „Emily in Paris“. Um seine Shapewear-Linie für 2021 zu debütieren, entwirft Gregory einen Laufsteg mit Marie-Antoinette-Thema, den Emily "Let Them Eat Cake" tauft.

Hinter den Kulissen spielte Fitoussi nicht nur Geisterdesigner, sondern auch Laufsteg-Stylistin und stand vor einem ziemlich monumentalen Herausforderung: opulente Kostümreferenzen aus der Louis XVI-Ära mit moderner, stromlinienförmiger, korsettverneinender Unterwäsche zu verbinden und die herrliche Kulisse von Versailles. Passenderweise suchte sie nach Inspiration in einem amerikanischen Kino: Sofia Coppola'S Kirsten Dunst- in der Hauptrolle (und blaue Converse Chucks-Nebenrolle) "Marie Antoinette".

„Selbst in Frankreich wurde [der Film] zu einer Referenz für Filme des 18.

Um das dekadente Motiv zu unterstützen, legte Fitoussi ihre Aufmerksamkeit auf eine "Macaron-Palette", um die von ihr und ihrem Team entworfene und beschaffte Shapewear individuell zu färben. Marke mit körperpositivem Konzept AZ-Fabrik, gegründet von den späten Alber Elbaz, schickte ihr auch einige Aktien.

"Wir waren uns sehr nahe", sagt Fitoussi. „Wir wollten auch Alber eine Hommage erweisen. Es war schön und lustig und traurig. Er war noch am Leben, als wir das gedreht haben, aber zu diesem Zeitpunkt war er krank. Ich sagte: ‚Okay, vielleicht sieht er es. Vielleicht nicht.' Aber er war auch in dieser Sammlung."

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