In unserer langjährigen Serie "Wie ich es mache" Wir sprechen mit Leuten, die in der Modebranche ihren Lebensunterhalt verdienen, über ihren Einstieg und Erfolg.
Eine Diffusionslinie ist geworden de riguer für jede Designermarke, die expandieren möchte. Wenn Ihre Kleidung und Accessoires in die Tausende gehen, können Sie nur eine begrenzte Anzahl von Menschen erreichen. Also, im Jahr 2011, Derek Lam, dessen ultra-anspruchsvolle Kleidung von vielen geliebt wird, aber nur wenigen zugänglich ist, startete 10 Crosby, ein etwas günstigeres, entspanntere Linie benannt nach der ehemaligen Adresse des New Yorker Firmensitzes.
Die Büros sind zwar inzwischen in die Innenstadt gezogen, aber 10 Crosby fühlt sich immer noch sehr in der Innenstadt an, und dort hat das Unternehmen beschlossen, seine erste eigenständige Einrichtung zu eröffnen Store, in der Mercer Street in Soho, neben 3.1 Phillip Lim, Rag & Bone, Proenza Schouler, A.P.C. und ein halbes Dutzend anderer Designer und Zeitgenossen Marken. Der Umzug kommt einige Monate nach Derek Lam
externe Investitionen getätigt von der Risikokapitalgesellschaft Sandbridge Capital, um die Einzelhandelsplattformen der Marke zu erweitern.Nicht alle Vertriebslinien sind erfolgreich, aber 10 Crosby ist schnell gewachsen und macht laut einem Vertreter des Unternehmens 60 Prozent des Derek Lam-Geschäfts aus. Neben dem Store wurde das Sortiment auch um Schuhe und Handtaschen erweitert. Seinen Erfolg verdankt es unter anderem seiner breiten Anziehungskraft und den leicht zu tragenden Teilen: Es gibt eine Vielzahl von Zwei-in-Eins-Artikeln, wie z Pullover über einem Button-Down genäht ($395) und a Rock, der über einem anderen Rock liegt ($695). Kleidungsstücke wie diese erleichtern das Anziehen – sie sind für dich gestylt. Die Schuhe, von denen die meisten unter 500 US-Dollar kosten, sind sowohl cool als auch praktisch. Und die Handtaschen, wie diese $695 Rucksack und das $795 Tasche mit verstellbarem Riemen, sind geräumig und funktional.
10 Crosbys perfekte Balance zwischen Mode und kommerzieller Attraktivität ist schwer zu erreichen, aber die VP of Design der Linie, Elizabeth Giardina, schafft es Saison für Saison souverän.
Wir haben mit Giardina darüber gesprochen, wie sie mit der Modewelt angefangen hat, all die Problemlösungen, die zum Laufen gehören eine Diffusionslinie, die Bedeutung der Arbeit mit Frauen und warum Derek Lam vielleicht der tollste Chef aller Zeiten ist.
Was hast du in der Schule studiert und wie bist du zur Mode gekommen?
Ich bin in St. Louis an der Washington University zur Schule gegangen. Mein Abschluss ist in Bildhauerei; Ich wollte schon immer etwas machen, das mit 3D-Design zu tun hat, und ich war mein ganzes Leben lang ziemlich leidenschaftlich daran, Mode zu machen. Dann arbeitete ich kurz für Ralph Lauren und Zac Posen und dann arbeitete ich bei Halston unter Marios Schwab, Marco Zanini. Ich habe Derek getroffen und er wollte, dass ich hierher komme und ihm helfe, die 10 Crosby-Linie zu starten, und ich denke, es hatte verschiedene Gründe und einer davon war, dass ich Halston geholfen hatte, Halston Heritage zu gründen, was existiert jetzt unter anderen Eigentümern und es war von Anfang an sehr erfolgreich, also denke ich, dass er wusste, dass ich eine Marke nehmen und herausfinden könnte, wie man daraus eine sekundäre Diffusionslinie macht das. Darüber hinaus haben wir uns wirklich gut verstanden und waren ästhetisch auf Augenhöhe und unsere Persönlichkeiten passten gut zusammen, also bin ich vor ungefähr vier Jahren hierher gekommen, um 10 Crosby zu gründen.
Wie waren die ersten Gespräche darüber, was 10 Crosby sein sollte und wie ähnlich oder anders es von Derek Lams Hauptlinie sein sollte?
Es ist eine ständige Entwicklung; Es ist ein ständiges Gespräch, das wir über 10 Crosby führen. Einer der Gründe, warum ich mich sehr auf das Projekt gefreut habe, war, dass wir wirklich diese großartigen Unterschriften nehmen wollten, die Derek hatte – seine wirklich raffinierte Interpretation amerikanischer Sportswear, sein hohes Qualitätsniveau, alles, was es in der Kollektion gibt - und wie man das dafür herstellt Kostenpunkt. Wir haben immer noch diese Raffinesse, aber in 10 Crosby steckt diese Energie. Es gibt also ein bisschen ein Element der Kleidung, die lässiger und entspannter ist. Das andere, worüber wir immer und von Anfang an sprechen, war die Idee eines cleveren Remixes, also für uns immer der Blick auf Dinge, die sind klassisch wie ein klassisches Hemd, ein klassischer Stoff wie Baumwollpopeline, und wie können wir das interessant machen, ohne es wie etwas zu erscheinen, das ist unantastbar, also ist es so, oh, ich brauche das wirklich in meinem Kleiderschrank, weil es wirklich diese Art von klassischer Energie hat, aber ich kann sehen, dass es entworfen ist und es ist neu gedacht.
Wie denkst du über den 10 Crosby-Kunden im Vergleich zum Derek Lam-Kunden?
Ich werde viele der Worte verwenden, die ich gerade verwendet habe, als ob sie sehr temperamentvoll ist, sie ist ein bisschen lässiger, sie ist nur ein bisschen entspannter als Sammlung. Ich denke auch an mich selbst, weil ich beide Linien trage, also wenn ich 10 Crosby trage, komme ich nach Hause und vielleicht ziehe ich die Jacke und das Kleid aus und lege es auf einen Stuhl und morgen früh lege ich es hin ein Weg. Wenn ich eine Kollektion trage, ist sie so schön, sie ist so... Kostbar ist das falsche Wort, aber es ist einfach so raffiniert, dass alles aufgehängt und wieder in den Schrank gestellt werden muss.
Ich denke, die Leute kleiden sich heute so, dass man sich auf allen Ebenen des Marktes kleiden kann, also gibt es in vielerlei Hinsicht viele Überschneidungen zwischen den beiden Kollektionen.
Haben Sie erwartet, dass 10 Crosby so erfolgreich ist und so schnell expandiert?
Es hat wirklich Spaß gemacht; Die letzten vier Jahre waren beruflich die besten meines Lebens und es war einfach eine ganz natürliche Entwicklung. Die Leute reagieren sehr gut auf die Kleidung, wir lernen ständig von unseren Geschäften und von unseren Kunden und wir probieren ständig neue Dinge aus und so war es so, dass Schuhe wirklich Sinn machen, richtig jetzt. Taschen machen wirklich Sinn und wir versuchen, es nicht zu schnell zu machen, wir versuchen sicherzustellen, dass wir, wenn wir etwas auf den Markt bringen, es richtig machen und wir machen ein Produkt, das wirklich zusammenpasst und gut zusammenpasst und den Wert hat, den es haben muss und den unsere Kunden wirklich haben mögen. Alles ist ganz natürlich passiert.
Warum war es für 10 Crosby wichtig, einen eigenen Store zu haben?
Ich finde es toll, denn mit unserem eigenen Store können wir unseren Kunden wirklich zeigen, wer wir als Marke sind und diese Welt wirklich präsentieren. Sie werden den Laden lieben, Sie sehen wirklich die Essenz des Produkts, Sie sehen alle Details, von denen ich spreche, diesen cleveren Remix. Ich denke, damit wir als Marke wachsen können, müssen wir in der Lage sein, unsere eigene Welt zu präsentieren, und das ist der beste Weg, dies zu tun. Wir haben auch unseren E-Commerce vor ein paar Monaten neu gestartet und unsere Website ist jetzt eine sehr gute vollständige virtuelle Welt von uns.
Wie stark sind Sie mit dem Einzelhandel beschäftigt, von der Website bis zum neuen Geschäft?
Ich war wirklich in die alltäglichen Dinge involviert; mit der Website, wenn es ein Fotoshooting gibt, die Kleidungsstücke, die fotografiert werden und wie sie fotografiert werden und wie sie gestylt werden. Was den Schmuck betrifft, arbeiten wir mit Jen Meyer für den Schmuck zusammen, und das war etwas, an dem ich ziemlich beteiligt war. Wenn ich in den Laden gehe, spreche ich mit den Verkäufern darüber, wie es vermarktet wird, mehr über die Dinge, die direkt mit dem Produkt zu tun haben.
Was sind einige der größten Herausforderungen in Ihrem Job?
In unserem Geschäft arbeiten Sie wirklich sehr hart. Du musst wirklich leidenschaftlich sein bei dem, was du tust. Die Herstellung von Produkten und die Lieferung von Produkten an den Laden 11-mal im Jahr und das Zeigen dieses Produkts viermal im Jahr ist ständige Arbeit. Ich bin ein wirklich sehr energiegeladener Mensch. Das kommt mir also wirklich zugute, ich habe von Natur aus Koffein, als ob ich keinen Kaffee trinke. Es ist interessant, denn als ich in der Schule war und mich entschieden habe, was ich machen wollte, wollte ich immer mehr als alles andere Modedesigner werden und es war irgendwie macht Sinn für mein Temperament, weil ich gerne Entscheidungen treffe, ich gerne schnelle Entscheidungen treffe, ich gerne vorankomme, aber das Tempo in diesem Geschäft ist sehr herausfordernd. Du hast ständig Appetit auf Neues und du möchtest immer Dinge herausbringen können, die du wirklich bist aufgeregt, also um diesen Schwung aufrechtzuerhalten, muss man nur viel Energie und viel Leidenschaft für das haben, was man tut tun. Es ist ein Segen, dass ich ständig neue Produkte entwickeln kann und es macht wirklich Spaß, aber manchmal ist es ein bisschen anstrengend.
Was sind die besten Teile deines Jobs?
Es ist aufregend; Es ist wirklich toll, mit Menschen zu arbeiten, die leidenschaftlich sind. Alle Leute in meinem Team sind im Moment alle Frauen, also ist es so, als würden wir dieses Produkt von einem Kreativen betrachten Standpunkt und wir betrachten dieses Produkt auch von einem ganz persönlichen Standpunkt aus: Wollen wir wirklich tragen? Dies? Sagt das etwas Neues? Es ist also ein ständiger Austausch mit Menschen, die wirklich wollen, dass es das beste Produkt ist, das es sein kann. Manchmal ist es so, oh mein Gott, jeder ist so eigensinnig, aber es ist berauschend. Es ist auch eine ständige Problemlösung, die ich liebe. Wie werden Sie dies funktional gestalten, wie werden Sie es so schließen, wie Sie es möchten. Aber oft ist es ein größeres Problem, es geht darum, wie man die kreativen Probleme löst, die Funktionsprobleme, die Kostenprobleme und machen etwas Neues und Aufregendes zu einem Preis, den wir können verkaufen. Deshalb habe ich mich entschieden, ein kommerzieller Kreativer und kein Künstler zu sein, weil ich diesen Austausch liebe.
An welche kommerziellen Dinge müssen Sie denken, wenn Sie eine Diffusionslinie entwerfen?
Es ist ein ständiges Gleichgewicht. Wir teilen die Kollektion in einem Prozentsystem auf, so dass ein bestimmter Teil der Kollektion nur reine Mode ist und worauf wir uns wirklich freuen und dann ein Großteil der Kollektion einfach kommt von diesen Schlüsselkonzepten – es gibt definitiv Dinge, die unser Merchandising-Team sagt. Nun, dies war für uns erfolgreich, also lassen Sie uns sehen, wie wir eine neue Version dieses Konzepts entwickeln können. Aber was mir wirklich wichtig ist, ist, dass alle Dinge kreativ und so gestaltet sind, dass wir nie nur ein Merchandising-Bedürfnis erfüllen. Ich denke, wenn ich sage, dass ich ein kommerzieller Kreativer sein wollte, im Gegensatz zu einem Künstler, meine ich damit die Idee der Zusammenarbeit mit Menschen, um ein Produkt zu schaffen, das kreativ, aber auch verkaufsfähig ist, und das Ziel ist, dass diese beiden Dinge Hand in Hand gehen, aber das funktioniert nicht immer so Weg. Manchmal braucht man einfach diese wirklich starken Infusionen von Kreativität, diese neuen, wirklich aufregenden Stücke, die Sie vielleicht nur an Ihren Top-Türen verkaufen werden. Ich freue mich genauso darauf, die wirklich kreativen Sachen zu entwerfen wie die kommerziellen Sachen. Ich finde den ganzen Prozess faszinierend.
Denken Sie manchmal darüber nach, sich selbstständig zu machen oder arbeiten Sie gerne für eine Marke?
Ich habe gerade einen ganz besonderen Job. Seit ich hier angefangen habe, war Derek so unglaublich liebenswürdig; er war einfach so ein toller Mentor. Es ist nicht einmal so, dass er damit einverstanden ist, aber er ist es immer gesucht Ich spreche für die Marke, mache alle Interviews, also habe ich im Moment das Beste aus beiden Welten. ich wirklich auch kreativ mögen Ich entwerfe für Derek, also bin ich sehr zufrieden damit, wo ich bin. Ich weiß nicht, was die Zukunft bringen wird, aber im Moment passt das gut zu mir, und um ehrlich zu sein, wusste ich nicht, dass es diese Art von Gelegenheit gibt, weil ich nicht wirklich denke, Es gibt viele Beispiele dafür, wo ein Designer einen Designer hat, der für ihn arbeitet, der eine der Kollektionen mit ihm zusammenarbeitet und dieser Person tatsächlich Anerkennung gebührt es. Ich arbeite zufällig für diese wirklich unglaubliche Person, die sich der Tatsache bewusst ist, dass dies ein kollaborativer Prozess ist und es in Ordnung ist, dies der Öffentlichkeit zu zeigen, was erstaunlich ist.
Dieses Interview wurde bearbeitet und verdichtet.