Die 'Mary Poppins Returns'-Kostüme sind genauso magisch wie der Film

„Es war der erste Film, den ich gesehen habe – vor langer Zeit“, sagt die Kostümdesignerin von „Mary Poppins Returns“. Sandy Powell, über den originalen Kinderfilmklassiker von 1964 mit Julie Andrews in der Titelrolle. "Ich erinnere mich an das Kleid von Mary Poppins, und das ist mir immer geblieben. Auch die Tatsache, dass du jetzt merkst, dass du alle Wörter zu den Songs noch kennst."

Beim Dreifachen schließt sich der Kreis Oscar-Gewinner (und neunmaliger – bisher – Nominierter) nahm aufgeregt die bedeutsame Aufgabe an, die beliebteste fliegende Nanny aller, die Banks-Geschwister und Co. zu bringen. vorwärts zwei Jahrzehnte über Kostüm. Die erwachsenen Jane (Emily Mortimer) und Michael (Ben Whishaw) ziehen nach dem Tod seiner Frau vor einem Jahr deren drei Kinder groß. Geldmanagement war auch nie sein Ding, so dass das Haus der Familie in Gefahr ist, wieder in Besitz genommen zu werden. Ja, dunkel. Daher die dringende Notwendigkeit für einen Besuch von Mary (

Goldener Globus und SAG-Auszeichnung nominiert Emily Blunt), der überhaupt nicht gealtert ist, wie Michael ungläubig kommentiert (nur um von seiner ehemaligen Nanny gescholten zu werden). Aber sie hat ein ultraschickes – aber authentisches – Outfit-Update von Powell erhalten.

„Ihre Silhouette ist in jedem Gedächtnis verankert, nicht wahr? Wir wissen es. Es ist ein ikonisches Bild und ich wusste, dass ich darauf verweisen musste, wollte es aber nicht gleich. Wir wollten Mary Poppins 1934 nicht in etwas stecken, das 1910 getragen worden wäre", erklärt Powell, der auch einen anderen entwarf Preisverleihung, ähm, Liebling, "Der Favorit." Aber in einem Moment des sartorialen Kismets erinnert die Mode der 1930er Jahre tatsächlich an den edwardianischen Stil mit halbhohen Säumen und taillierten Silhouetten.

„Ich entwarf eine 1930er-Jahre-Version des schön gestuften, eleganten Longline-Mantels, mit der Edition eines Doppel-Capes an den Schultern“, fügt die Kostümbildnerin hinzu. "Nur um es für die 30er Jahre moderner und modischer zu machen und auch ein bisschen Bewegung zu schaffen." (Auch perfekt für eine atemberaubende Landung über einen aeronautischen Regenschirm.) In Anlehnung an die traditionellen Marineuniformen des Kindermädchens blieb Powell für Marys ikonische. in der blauen Familie Mantel. Aber sie hat den Farbton zu einem brillanten Kobalt "hochgestuft", um in den eher schwach beleuchteten Innenräumen des Hauses Banks aufzufallen.

Powell integrierte auch fröhliche geometrische Drucke und Texturen – authentisch für die Post-Art-Deco-Mode der 1930er Jahre – die einfach vom Bildschirm springen: hypnotisierende Chevron-Webereien auf Marys Jacken und Röcken, skurrile Polka Dots auf ihrer Fliege und Handschuhen und entzückenden orangefarbenen Kontraststreifen auf Hemden. "Ich dachte nicht, dass sie im Entferntesten blumig ist", lacht die Kostümbildnerin. „Grafische Bilder und Formen haben etwas Schönes, das Kinder anspricht. Ich wollte nicht, dass es im Entferntesten unordentlich ist; Ich wollte, dass es klar und klar ist." Schauen Sie auch genau hin, um die diagonalen Knöpfe zu erkennen, die Powell und ihr Team auch speziell für die Jacken entworfen haben.

Getreu ihrem legendären M.O. nimmt Mary auch Michaels Kinder Georgie (Joel Dawson), Anabel (Pixie Davies) und John (Nathanael Saleh) auf fantastischen Reisen mit alltäglichen Haushaltsgegenständen, wie dem Badewanne. Offensichtlich brauchen sie entsprechend magische Outfits. Für einen Tauchgang in die abendliche Badereise, die zu einer nautischen Reise wurde, wechseln die Kinder und Mary in hellere, strandähnliche und edwardianisch inspirierte Badebekleidung, die auf ihren üblichen Streifen- und Polka-Dot-Prints basiert. „Mary Poppins trägt Blau, ein viel helleres Blau, als sie es normalerweise im wirklichen Leben getragen hätte, und mit den übertriebenen Chevrons; auf ihrem Hut ist statt eines Vogels ein fliegender Fisch auf ihrer Tagesmütze", sagt Powell.

Die vier - zusammen mit dem singenden, tanzenden und rappenden Lampenanzünder Jack, gespielt von (Emmy-, Grammy-, Tony- und Pulitzer-Gewinner Lin-Manuel Miranda von "Hamilton"Ruhm) — auch in ein kunstbedecktes 19. Jahrhundert springen Royal Doulton Schüssel, um sich einer animierten Lied- und Tanzsequenz anzuschließen – ganz im Stil des Geliebten.Superkalifragilistischexpiallegetisch." Damit sich die Live-Action-Schauspieler nahtlos in die Animation einfügen, schlug Powell eine geniale Idee: "Warum versuchen wir nicht, die Kostüme so zu bemalen, dass sie so aussehen, als wären sie von der Animateure?" 

Natürlich war die Antwort ein "Ja". Powell und ihr Malteam durchliefen einen akribischen "Trial-and-Error"-Prozess verschiedener Maltechniken auf Baumwolle und Leinwand. Das Endergebnis: Museumswürdige, „aquarellartige“ 2D-bemalte Schleifen, Rüschen, Falten und Knöpfe zieren die Silhouetten des 19. Mary und Jack verwandeln sich auch in rosa-violett gestreifte und gepunktete Bühnenlooks für eine spektakuläre Song- und Tanznummer, die von ähnlich gekleideten Cartoon-Zirkus und Nutztieren unterstützt wird. Und ja, Powell hat auch die animierten Outfits entworfen.

„Die Kostüme, die [die Schauspieler] tragen, kamen zuerst und dann begannen die Animatoren, ihre Welt zu bauen. Sie haben Bilder meiner Kostüme eingefügt, um zu sehen, wie alles zusammenpassen würde", erklärt sie. Powell schickte den Animationskünstlern auch Referenzbilder für die Kleidung des 19. Jahrhunderts, damit sie passende Outfits für das Schwein, den Elefanten, das Nilpferd und alle anderen zeichnen konnten. "Sie schickten mir kleine Skizzen der Tiere in ihren Kostümideen und dann würde ich Anpassungen vornehmen", fährt Powell fort. "'Ich denke, es würde ein bisschen besser aussehen, wenn es so wäre.' Dann sind wir ein bisschen hin und her gegangen." Weil die Tanzanimation funktioniert hat am besten mit geradlinigen Mustern, die Streifen und Punkte werden konsequent in die Cartoon-Welt übertragen, jedoch in erhöhten, überschwänglichen Farben.

Zusammen mit dem Kostümdesign der Cartoon-Extras beeinflusste Powell den ultimativen Look von Meryl Streep's vielseitiger Künstler- und Restauratorencharakter Topsy, der in Deko-Prints und Boho-Fransen gekleidet ist und mit Pinseln und Bleistiften ausgestattet ist. Die Inspiration der Kostümbildnerin reichte vom Flapper-Stil der 1920er-Jahre-Schauspielerin Louise Brooks bis hin zur exzentrischen, turbansportlichen Edith Sitwell als Erbin Nancy Cunard und ihre charakteristischen Stapel von Bakelit-Armbändern an jedem Arm. Aber als sich die beiden Oscar-Preisträger zu ihrer ersten Anprobe trafen, schlug Streep eine leichte Optimierung vor, inspiriert von Powell selbst.

„Ich wollte wirklich, dass Topsy einen Turban trägt und ihre Haare nicht sieht – nur den Turban und den großen Schmuck“, sagt Powell. "Und dann kam Meryl ins Zimmer und sagte, sie hätte gerne ein bisschen Haare. 'Aber ich will es das Farbe', sagte sie und zeigte auf mein Haar", lacht Powell über die Ursprünge von Topsys knallrotem, zerzaustem Bob.

Was die Familie Banks betrifft, so führt Jane das Erbe ihrer Suffragettenmutter als Gewerkschaftsorganisatorin in wunderschönen hoch taillierten Wollhosen, Tweed-Karos und einer Kollektion von Baskenmützen (die ich brauche) fort. "Ich wollte, dass sie eine emanzipierte Frau ist, und das ist natürlich die wirklich ikonische Art, sie in Hosen zu stecken, damit sie aktiv sein kann", erklärt Powell. "Sie rennt immer irgendwo hin, rennt herum, und das könnte sie in einem Rock und Heels nicht tun. Ich wollte, dass sie sich frei bewegen kann und stark ist."

Michael kämpft damit, die Kinder ohne seine Frau großzuziehen und einen seelenlosen Bürojob zu haben. "Er hat einen gemütlichen, künstlerischen Papa-Look. Zu Hause ist er ein bisschen zerzaust, ein bisschen abgenutzt", sagt Powell über seine waldgrüne Strickjacke mit Chevron-Webart. „Dann trägt er den Anzug zur Arbeit, in dem er sich meiner Meinung nach nie so wohl fühlt, weil er sowieso nicht unbedingt in einer Bank arbeiten möchte. Am Ende, wenn alles gut gemacht ist, sieht er im Bootsfahrer und im Blazer adrett und gutaussehend aus."

Die Banks-Kids sind natürlich bezaubernd in ihren Cabanjacken im Taschenformat, Fair-Isle-Strick, Mini-Hüten und kleinen hoch taillierten Fischgrät-Shorts. "Es ist ziemlich schwierig, Kinder von heute dazu zu bringen, gestrickte Sachen aus echter Wolle zu tragen, weil jeder an sehr, sehr weiche Sachen gewöhnt ist und Synthetik alle bequem und dehnbar ist", sagt sie. "Aber sie waren alle sehr professionelle Kinder." Powell hat ihre Kleidung auch absichtlich "ein bisschen" gemacht klein", um das schnelle Wachstum eines Jahres und einen abgelenkten Vater darzustellen, der keine neuen Klamotten aufsammelt Sie. "Ich wollte nicht, dass sie aussehen auch perfekt", sagt sie, was an sich – und mit ihrem Designverständnis – unglaublich perfekt ist.

"Es ist sehr aufregend", sagt Powell über das Designen für die geliebten Charaktere in dem ersten Film, den sie je gesehen hat. „Als mir der Job angeboten wurde, stand außer Frage, dass ich nein sagen würde. Ich war absolut ‚Jawohl, Ich möchte das machen. Es ist wichtig."

Folgen Sie Sandy Powell auf Instagram unter @thesandypowell. "Mary Poppins Returns" startet am Mittwoch, 12. 19.

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