Twitter-Nutzer, die sich für Pradas Livestream der Herrenmode-Show Herbst/Winter 2010 einschalteten, beklagten sich über kleine Abmessungen, schlechte Audio-/Video-Verzerrungen und geschäftige Kameraarbeit. Allerdings war die Qualität nicht auf Augenhöhe
Für diese Kollektion hat Miuccia Prada einen ihrer Lieblingsorte wieder aufgegriffen – die 1970er Jahre. Von weitem schienen die Silhouetten bis zur Allgemeinheit bekannt. Aber als die Kamera die Models näher einfing, offenbarte sie frische und intelligente Proportionen und Stoffe. Schlichte Blazer, Hosen mit einem Hauch von Schlag, zweireihige Automäntel und Jacken. Anstelle eines rauen und zynischen Furniers verlieh Prada ihrem Mann eine hübsche Verletzlichkeit, schnürte Strickjacken in der Taille und zeigte Pullover, die bis knapp unter den Nabel geschrumpft waren. Zwischen Beige- und Kameltönen blitzten rote, gelbe, merlotfarbene und dunkelblaue Abdrücke auf, die sich wie Maschendrahtzäune, Reifenprofile und Tarnung lasen. Glatte, hinten gegürtete Mäntel aus hellbraunem und schwarzem Vinyl zeigten eines der Leitmotive der Kollektion, kontrastierende, über dem Kragen offene Trichterhalsausschnitte. Ein paar Resort-Looks für Damen rekapitulierten die Themen in übergroßen Pullovern und modischen Mänteln. Der Gesamteffekt war eine selbstbewusste, aber unbefangene Interpretation des Retro-Dressings.
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Natürlich sind die Stücke selbst nie die ganze Geschichte. Das Set der Show, Pflege
Ist der Standort mit seiner atemberaubenden Expansion auf dem asiatischen Markt (und beispielsweise Chinas extremen Kontrollen der Internetnutzung) die Lösung oder das Problem? Wohin gehen wir/Prada eigentlich? Wie passen wir uns an sich ändernde Gesprächsgewohnheiten und persönliche Interaktionen an? Sind materielle und visuelle Kultur evolviert oder verworren, revolutionär oder abstoßend geworden? Wer sind wir und wer ist der Prada-Kunde?
Mit dieser Kollektion ging Prada seine finanziellen Fragen direkt an. Jedes einzelne Stück war nicht nur sofort tragbar, sondern sofort verkaufsfähig. Und durch eine unkomplizierte Konstruktion, eine ziemlich standardisierte Herstellung und teure grafische Drucke und Behandlungen auf ein Minimum beschränkt, wird Prada von dem profitieren, was zu einem vielversprechenden und wachsenden Teil seiner Geschäft – Herrenmode.
Es ist faszinierend zu sehen, wie Prada im Zusammenspiel mit der sogenannten Jugendkultur agiert, die in den 1990er Jahren als Quelle ästhetischer Inspiration wieder aufgetaucht ist. Oasis und Shakespears Sister spielten im Soundtrack eine Rolle, und ich wurde in den Moment versetzt, als ich direkt nach der High School meine J. Crew und begann zu sparen und Modemagazine zu lesen. Der Grunge hatte sich gerade gelegt, und die Leute griffen in die Schränke ihrer Eltern nach Kleidung, die Authentizität erwecken konnte, ohne auf die Stolperdrähte der Kostüme zu stoßen. Ich hatte mich immer gefragt, was passieren würde, wenn der Retro-Fetischismus keine Jahrzehnte mehr zu plündern hatte und in dem Moment ankam, in dem er geboren wurde. Ich glaube, das habe ich heute miterlebt. Miuccia Prada – die im Wesentlichen Retro als lebensfähige Mode erfunden hat – steht im Auge dieses kulturellen und zeitlichen Strudels und selbst kannibalisierend für den Lebensunterhalt. Wenn die Zukunft für alle anderen instabil aussieht, hat Prada gezeigt, dass es Unsicherheit mit nüchternem Optimismus und enthusiastischer Objektivität begegnen kann.