Am Dienstag nahmen wir an einem Gespräch zwischen Bande der Außenseiter Creative Director Scott Sternberg und Journalist Kevin West, Autor von Die Saison retten: Ein Kochleitfaden zum Einmachen, Einlegen und Konservieren zu Hause im Hammer-Museum in Los Angeles. Die langjährigen Freunde sollten über „die überraschende Überschneidung zwischen Mode und Essen“ diskutieren. Wir sind uns immer noch nicht ganz sicher, wie die beiden zu diesem Thema stehen, aber nachdem sie eine Stunde damit verbracht haben, von ihren Geschichten über bezaubert zu sein Sie haben ihre anfänglichen Karrieren verlassen, um ihren Leidenschaften zu folgen – und warum sie beide gerne in LA arbeiten – haben wir entschieden, dass dies nicht wirklich der Fall ist Gegenstand.
West schrieb für W Magazin für 13 Jahre und sagte, "Unglück" habe ihn dazu gebracht, seine Karriere zu beenden, um den Food- / Rezept- / Foto-Blog zu starten Die Saison retten in 2009. Sternberg begann seine Karriere als Agent bei der Creative Artists Agency und wusste fast sofort, dass es nichts für ihn war, als er 2004 Band of Outsiders gründete. Sternberg verließ CAA mit zwei Kreditkarten und einigen Ersparnissen: „Ich sagte ‚Puh‘. Ich bin Modedesigner.‘ Mehr braucht es nicht. Nun, das ist alles, was man braucht, um anzufangen.“
Sternbergs Hintergrund als Agent verschafft ihm wahrscheinlich einen Vorteil in der Marketingabteilung – und half ihm, all die erstaunlichen Prominenten in seinen Werbekampagnen zu erzwingen, zuletzt mit Frank Ozean und Greta Gerwig. Sternberg erzählte verlegen die Geschichte, wie Michelle Williams, die 2008 für die Boy for Band of Outsiders-Kampagnen gedreht hat, und 2012 wieder auf einer Party auf ihn zu und sagte, sie habe ihre beste Freundin wegen des Cabancoats der Marke kennengelernt und angeboten, mit dem zu arbeiten Marke. Wie Sternberg erklärte, gibt es einen Grund, warum ein Filmstar ein Filmstar ist, und „ein Bild von jemandem, der diese Art von Macht hat“, kann ein Bild viel überzeugender machen.
West und Sternberg sagen beide, dass ein großer Teil ihrer Freiheit, kreativ zu sein, aus dem Leben in der Zersiedelung von LA kommt. West schrieb die Rezepte und fotografierte die Bilder für sein Buch in einem großen Haus am Laurel Canyon und konnte sich nicht vorstellen, die üppigen kulinarischen Bilder in einer engen New Yorker Küche zusammenzustellen. Sternberg stimmt zu, dass der großzügige Platz in LA ein wesentlicher Bestandteil seiner Kreativität ist und sagt, dass er Reisen nach New York als „erweiterte Panikattacken“ bezeichnet.
Nach dem Gespräch haben wir uns mit Sternberg zusammengesetzt, um über sein eigenes kommendes Buch, die neueste Kampagne von Band of Outsider, zu sprechen und als Designer nicht ernst genommen zu werden, weil er in LA lebt.
Es gab Gerüchte, dass Sie Ihr eigenes Buch veröffentlichen werden, das auf Ihren erstaunlichen Polaroids von Band of Outsiders basiert. Sollen wir Regalflächen reservieren?Scott Sternberg: Ich spreche gerade mit ein paar Verlagen, aber ich möchte, dass es ein wirklich besonderes Buch wird, also bin ich nicht wirklich in Eile.
Ist geplant, das Buch anlässlich des 10-jährigen Jubiläums der Marke im nächsten Jahr zu veröffentlichen? Es wäre schön, wenn es dann herauskommen würde, aber einer der Verlage, mit denen ich spreche, ist nicht so schnell, also müssen wir sehen. Wir planen, eine Ausstellung der Polaroids zu machen, sobald wir mit dem 10-Jahres-Zeug beginnen. Wir wollen die Originale in Rahmen an verschiedenen Orten in Paris, New York und LA zeigen.
[West] diskutierte, wie Die Saison retten ist mehr als nur ein Rezeptbuch, sondern erzählt Geschichten, die größere kulturelle Themen betreffen. Es hat mich an dich denken lassen Frank Ocean-Kampagne und sein Protestthema. Beim Casting dieses Lookbooks, das im Wesentlichen unsere Kampagne ist, war der Instinkt, einen Musiker zu fotografieren. Als wir in Paris zeigten, drehte sich alles um den Soundtrack. Es war Bob Dylan und diese ganze Ära der Gegenkultur der Musiker und ihrer Kleidung. Es fühlte sich an wie ein Ausgangspunkt für die Kampagne. Als wir beim Brainstorming von Namen dachten, dachten wir nicht unbedingt, lass uns Frank machen, weil er ein Musiker ist, der an diese Ideen knüpft, aber es gab eine Art Verbindung.
Alles muss eine Art Erdung für das haben, was wir tun. Auch intern muss es mit unserer Sicht der Dinge in Verbindung stehen. Von der Art und Weise, wie sich ein Blazer herausstellt, bis hin zu wem wir fotografieren – zum Beispiel, wen wir gerade für die Damenlinie fotografiert haben. Es war keine Entscheidung wie ‚Lass uns die berühmteste Person der Welt fotografieren‘. Aber es war die perfekte Person für diese Sammlung
Auf wen hast du geschossen? das kann ich dir noch nicht sagen. Obwohl ich das Gefühl habe, dass [Fashionista] wem wir sagen sollten, wenn wir es enthüllen. Sind wir uns einig. Sie sagten vorhin, dass Sie sich nach Ihrer „Puh, ich bin ein Designer“-Proklamation nicht unbedingt wie ein Modedesigner gefühlt haben. Sie müssen sich jetzt wie ein Designer fühlen? Ach absolut. Aber wenn man in LA Herrenmode macht, womit ich angefangen habe, dann macht man eigentlich nur Herrenmode. Du machst keine Laufstegklamotten. Es ist wirklich schwer, sich das als Modedesign vorzustellen. Ich war damals in diesem berühmten Ausstellungsraum. Damals hatte Alex Wang dort seine erste Pulloverlinie. Auch Phillip Lim startete damals dort mit 3.1. Ich konnte Alex und Phillip sehen, zwei großartige Beispiele, die im Grunde genommen aus dem Mutterleib kamen und skizzierten. Alex ist ein Genie – ich schwöre, er würde seine Kollektionen an einem Wochenende skizzieren. Ich habe mir das so angeschaut und gedacht: ‚Das bin ich nicht.‘ Aber dann, mit der Entwicklung der Marke, man muss sagen: ‚Ich bin jetzt Modedesigner, denn wenn ich diese Kleider nicht interessant genug mache, bin ich‘ aus.'
Fühlen Sie sich manchmal weniger ernst genommen, weil Sie in LA leben? Wir sind an einem schönen Ort, den wir für uns selbst geschaffen haben [in LA]. Es ist ein relativ ruhiger Ort im Vergleich zu einigen unserer Kollegen. Es gibt jetzt eine ganze Generation wirklich talentierter Leute, die gerade in die Höhe geschossen sind. Ich habe wirklich das Gefühl, dass Ihr Produkt am Ende des Tages großartig ist, wenn Ihr Produkt großartig ist. Aber was die Aufnahme am Anfang angeht, hängt ein Großteil der Begeisterung, die Sie bekommen, davon ab, wie viele Bilder von Ihnen da draußen sind. Ich war nicht die ganze Zeit auf Partys in New York, weil ich nicht dort bin und ich nicht so gerne auf Partys gehe. Insofern hätte ich am Anfang sicher ein bisschen gelitten. Ansonsten denke ich, dass wir uns einfach so auf die Linie konzentriert haben. Ich denke, zumindest in den Staaten sahen die Leute die Männerlinie und Boy und dann Girl und diese Entwicklung, und wir wurden im Allgemeinen ziemlich verstanden. Ich bin mir sicher, dass es eine Kontingenz in der Mode gibt, die uns einfach als J.Crew oder einfach als diese adretten Klamotten abtun, aber du weißt, wir werden sie früh genug bekommen.