Die Modenschau von SCAD 2019 feierte Vielfalt und soziales Bewusstsein

Die Kinder können uns schließlich retten. Das heißt, wenn die 2019 Savannah College für Kunst und Design (SCAD) School of Fashion jährlich Laufstegshow war alles dabei. Wir freuen uns jedes Jahr darauf, durch innovative und kreative Designs zu sehen, was die Zukunft der Branche zu sagen hat. In diesem Jahr war die Botschaft besonders überzeugend, da die 46 von der Jury ausgewählten Absolventen Vielfalt und soziales Bewusstsein in 153 Ready-to-wear-Looks erforschten.

Am Morgen vor der Show genossen eine Gruppe von Redakteuren und Autoren, darunter auch ich, eine Vorschau hinter die Kulissen und die Gelegenheit, mit einigen jungen Designern und Fakultätsmitgliedern zu plaudern. „Diese zum Nachdenken anregenden Kollektionen luden zum Dialog mit dem Betrachter über Klimawandel, Überleben, anhaltende globale Rasse und soziale Fragen, Nachhaltigkeit und Upcycling und nicht-binäre Kleidung", erklärte Michael Fink, Dekan der SCAD School of Mode. Die Designs untersuchten auch "die Neuinterpretation von Punkrock, Glam Rock und einem fröhlichen Geist von "Lass uns einfach eine Party haben".

Fink betonte, dass „alles“ – die Kleidung und ein Großteil der Accessoires, darunter auch einige Schuhe – gesehen werden auf dem Laufsteg wurde von Studenten der Campus Savannah, Atlanta oder Hong Kong im Laufe von 25 Wochen. Die jungen Designer mussten jeweils eine Kollektion mit sechs Looks um ein "Projekt Laufsteg"-Style Deadline, die von einer Jury aus Top-Experten aus Medien, Einzelhandel sowie Massen- und Luxusmodemarken ausgewählt wird. SCAD Style Lab Mentoren, einschließlich Tory Burch und Tommy Hilfiger Tierärztin Eleanor Turner und Promi-Stylistin und TV-Moderatorin Robert Verdi, auch ihr Fachwissen und ihre Anleitung zur Verfügung gestellt.

Darren Apolonio aus Manila, Philippinen, zeigte stolz seine kantigen, voluminösen und Swarovski kristallverzierte Metallic-Lederjacken, die er als „Liebesbrief an Drag Queens“ und „Feier der zäher menschlicher Geist." Er hielt einen feuerroten Overall mit Nieten und Reißverschluss hoch, aus dem flammenartiger Tüll schoss Ärmel. „Es ist sehr extra“, lachte er.

Die in South Carolina aufgewachsene Briana Danyele stellte ihre kraftvolle, zum Nachdenken anregende Kollektion von Streetwear-meets-tailored Menswear-Silhouetten vor. Sie zeigte weiße Hosen, auf denen Gesichter von Tamir Rice skizziert waren, und zu viele weitere junge, schwarze, männliche Opfer von Polizeibrutalität und karierte Hosen mit dezent in den Stoff gestickten Botschaften. "Siehst du es? Sie nicht? Ignorierst du es?", fragte sie. "[I'm] mache diese Kleider, um diesen Dialog zu führen."

Auf den Entwürfen von Jiexian Huang aus Guangdong, China, standen Proteste und Forderungen nach Meinungsfreiheit und abstrakte Bilder von inhaftierten chinesischen Dissidenten umrahmt von übertriebenem, asymmetrischem und dekonstruiertem Schichten. Die Gesichter auf den Stücken hielten mich in meinen Bahnen und die gesamten Blicke auf dem Laufsteg fühlten sich umwerfend und provokant an, wenn nicht sogar beunruhigend.

Der B.F.A. Abschlussprojekte beinhalten auch reale Marketingaufgaben wie die Entwicklung von Hochglanz-Lookbooks, die Dyllan Khawam, aus Zürich, Schweiz, ging mit seiner geschlechtsneutralen und britischen Punk-meets-militärisch inspirierten Linie auf die nächste Stufe, Variante. Der Student arbeitete mit Kommilitonen in Film und Technik zusammen, um ein kurzes Video seiner Sammlung per QR-Code auf der letzten Seite des Buches (und auch auf seinem Webseite).

Bei anderen Designern ging die Kleidung selbst darüber hinaus. Nehmen Sie die verträumten, naturbemalten Kleider und Jacken mit übertriebenen Ärmeln von Yoohyeon Kim von SCAD Atlanta, die ursprünglich aus Seoul stammt; und der chinesische, mit Porzellan bedruckte skulpturale Overall und der voluminöse, strukturierte, in der Prärie bestickte Umhang von Mary Catherine Crisp aus Georgia. Diese Designs haben uns gefesselt, wenn wir nur an den Regalen hingen – und wurden auf dem Laufsteg wirklich zum Leben erweckt. (Ich bin auch irgendwie besessen von dem elfenbeinfarbenen Plissee-Strampler, den Crisp trug, um ihr Modell während der letzten Spaziergänge zu begleiten, unten.)

Die SCAD Fashion Show 2019, die eine Woche zuvor ebenfalls in Atlanta stattfand, fand in einem abgespeckten, industriellen und sehr NYFW locale: das Parkhaus der Universität. (Schriftsteller Glaube Cummings verglich den Veranstaltungsort mit Alexander Wang's abtrünnigen Setups.) Die Energie im Raum, von stolzen Familienmitgliedern, aufgeregten Freunden und Kommilitonen – viele geschmückt in ihren eigenen Entwürfen (oder denen ihrer Klassenkameraden) – war greifbar, besonders als Lim mit seinem Gefolge hereinkam, um vorne zu sitzen Reihe. Veteranen-Laufsteg-Trainer J. Alexander hat die Menge mit seiner Unterschrift aufgepumpt (sollte wohl patentiert werden)“Amerikas nächstes Topmodel"-bewährter Laufsteg.

Aber im Gegensatz zur NYFW ist die SCAD Fashion Show über Tickets zugänglich (die sofort ausverkauft sind) und beginnt pünktlich. Als abgestumpfte Schriftsteller, ausgebrannt aus Modemonat und Gala. getroffen, waren wir unglaublich bewegt von der Liebe und Unterstützung der ununterbrochen jubelnden Menge, als die ebenfalls studentischen Models in den Designs ihrer Kohorte professionell über den Laufsteg stampften. (Ich war vielleicht ein wenig weinerlich, als ich Danyeles Eltern sah, die auf der anderen Seite des Laufstegs saßen und aufeinander abgestimmte "Ich habe immer noch einen Traum"-T-Shirts trugen, in lauten Jubel ausbrachen und Applaus, als ihre Tochter ihren letzten Spaziergang mit ihrem Model machte.) Das dramatische Finale zeigte ein aufwendig verziertes Hochzeitskleid von 2002 Alaun und "Bride By Design" Stern Heidi Elnora.

IN VERBINDUNG STEHENDE ARTIKEL:
Fashion School Diaries: Eine preisgekrönte Otis-Studentin beendet die Fashion School nach einem kulinarischen Umweg
29 herausragende Looks von FITs Future of Fashion Show 2019
38 herausragende Looks von SCADs Modenschau 2017

Die SCAD Fashion Show ist auch eine Chance für Designer und Kreative von Marken und Designhäusern, die Arbeit junger Talente und angehender Teammitglieder zu sehen. Die diesjährigen Wiederholungen kamen von Lücke, Ralph Lauren, Abercrombie & Fitch, Adidas, Reebok und Proenza Schouler. Die Erfolgsbilanz der Universität sieht vielversprechend aus: Laut einer aktuellen Studie haben 99% der SCAD-Absolventen im Frühjahr 2017 innerhalb von 10 Monaten nach ihrem Abschluss eine Stelle gefunden (oder weiter studiert).

Die Show hat viele von uns unglaublich inspiriert von der nächsten Generation von Modestars hinterlassen – und hoffen, dass sie ihren Idealismus mit tragfähigen Designs in verschmelzen können dieser sehr volatile Einzelhandelsmarkt.

"Dies ist eine Zeit in Ihrem Leben, in der Sie superidealistisch sind und glauben möchten, dass 'Ich die Welt mit meiner Mode und allem anderen verändern kann'. Wer sagt, dass sie es nicht können?" genannt Locken Chefredakteur Michelle Lee, nach ihrem Q&A mit dem diesjährigen Lebenswerk Étoile honoree Phillip Lim, vor der Laufstegshow. „Das ist die Zeit in Ihrem Leben, um wirklich zu versuchen, solide Ideen voranzutreiben, die sich vielleicht von dem unterscheiden, was wir da draußen sehen – und Sie werden nie wissen, was funktionieren wird, bis Sie es ausprobieren.“

Klicken Sie sich in der Galerie unten durch die Highlights der SCAD Fashion Runway Show 2019.

Top- und Homepage-Foto eines Looks von Brandon Zayder Skipper: Mit freundlicher Genehmigung von SCAD

Verpassen Sie keine Neuigkeiten aus der Modebranche. Melden Sie sich für den täglichen Fashionista-Newsletter an.