Elle Fanning trägt von Dior inspirierte kaiserliche Kleider in Hulus "The Great"

Warnung: Leichte Spoiler über "The Great" (und die Geschichte) unten.

Letzten Oktober – oder vor einem Leben – Showtime's“Katharina die Große" erforschte den Höhepunkt der Herrschaft der russischen Kaiserin, dargestellt von Helen Mirren, in zeitgetreuer, kaiserlicher Tracht aus dem 18. Jahrhundert. Nun, "The Great" (heute auf Hulu) zeigt eine ganz andere, aber auch ziemlich dampfende Vorstellung vom Aufstieg des mächtigen Monarchen, diesmal gespielt von (jüngste Disney Königin der Mauren) Elle Fanning.

Als ich mir die satirische und anachronistische Einstellung einer der mächtigsten Herrscherinnen der Geschichte ansah, konnte ich nicht anders, als zu denken:Regieren" trifft "Der Favorit." (Die "gelegentlich wahre Geschichte", wie der Titel-Disclaimer uns erinnert, teilt mit letzterem einen ausführenden Produzenten, Tony McNamara.) Es ist nicht nur die Handlung, entweder: Diese freche, moderne Interpretation von Catherines Zeit vor dem Staatsstreich in Russland zeigt sich in den farbenfroh einfallsreichen Kostümen von Emma Fryer, deren Prior Die Arbeit umfasst die heiße Priester- (oder Pfarrer-) Mystery-Show "Grantchester" aus den 50er Jahren und die Miniserie "The Town" von 2012 (in der tatsächlich der heiße Priester Andrew "Fleabag" die Hauptrolle spielt). Scott).

Fryer tauchte zuerst in die historische Forschung über das kaiserliche Russland in Bibliotheken, Museen und Originalbüchern ein Gemälde, um die authentischen Silhouetten der Epoche zu schaffen, von akkuraten "Unterlagen" bis hin zu korsettierten Ballkleidern. Anschließend genoss sie die kreative Freiheit, die ihr von McNamara und Co-Executive Producer Marian Macgowan gegeben wurde, um moderne Stoffe und zeitgenössische Modeeinflüsse zu integrieren, insbesondere die des letzten Jahres Christian Dior retrospektiv im Victoria & Albert Museum in London.

„[Die Serie ist] fiktionaler Spaß, beinhaltet aber historische Fakten“, sagt Fryer in einem Anruf. „Die ganze Show hindurch gibt es eine Essenz [der wahren Katharina der Großen] als dieser erstaunlichen, mächtigen Frau.“

In der Premiere kommt eine optimistische, rotwangige Katharina aus ihrer Heimat Preußen, um Kaiser Peter, einen kleinlichen, unkultivierter und übertriebener Dilettant (Nicholas Hoult, der an seinen pfauenartigen Lord Harley in "The Favorit"). "Wenn sie zum ersten Mal in diesen Palast kommt, ist sie dieses idealistische junge Mädchen, das nach Russland kommt, um eine arrangierte Ehe zu schließen, und sie hat all diese Hoffnungen", sagt Fryer. "Sie ist am Anfang ziemlich skurril."

Catherines Pastellpalette beginnt in ihrer neuen Heimat mit einem himmelblauen Brokatkleid und einem passenden Umhang mit Kunstpelzakzent. Sich vom Rest des kunstvoll dekorierten und prunkvollen Hofes abheben, Catherines Kleider sind stromlinienförmiger und mit "weicher Dekoration" verziert, wie zarte Rüschen und subtile Natur druckt. Ihre Packtaschen – oder Unterwäsche-Seitenreifen – erinnern an die schmale Taille und den skulpturalen Rock Dior Bar Anzug, um 1947, statt der übertriebenen, ausgedehnten Formen aus der aktuellen Zeit.

"Sie ist definitiv nicht Teil dieses verrückten Gerichts. Es ist ein verrückter Ort, an dem sie gelandet ist – und es ist mutig und anarchisch – und sie gehört nicht zu dieser Welt“, fügt Fryer hinzu. "Sie hebt sich definitiv vom Rest des Palastes ab. Sie sind sehr in Juwelentönen und Winterfruchtfarben gehalten: dunkle Weinrote, Gold, Silber, Schwarz, Burgunder, Auberginen, Rost." 

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Die visuelle Gegenüberstellung wird während einer intensiven Tea-Dance-Sequenz sehr deutlich, als Catherine versucht, mit den unbedeutenden Hofdamen Frieden zu schließen. Stunting in ihren knalligen Perücken und übermäßig bestickten Kleidern mit Stomachern, die mit Samtschleifen bedeckt und klebrig sind Juwelen, die Hofclique schikaniert Catherine, gekleidet in zartrosa Blumenbrokat mit plissierten Rüschendetails (Oben).

Ihre Garderobe beginnt sich zu entwickeln, als ein irritierter Peter – der zu beschäftigt damit ist, mit seinen Hofbrüdern zu feiern und mit der Frau seines besten Freundes herumzutollen – einer unzufriedenen Catherine eine Ablenkung bietet.

„Wenn sie Leo trifft – wenn sie gegeben Leo – die Farbpalette ändert sich“, sagt Fryer. Als sich die junge Kaiserin für die Idee eines sanktionierten Seitenteils erwärmt, werden sie und der anatomisch begabte Leo (Sebastian de Souza) beginnen sich in ähnlichen Grün- und Gelbtönen zu kleiden (oben), da Paare dazu neigen tun.

„Ich wollte diese beiden Charaktere zusammenbringen, während sich ihre Beziehung durch die Episoden entwickelt“, fügt Fryer hinzu.

Die intelligente, gelehrte und zunehmend selbstbewusstere Catherine bringt auch eine schwungvolle Version von a. aus dem 18. von den Jungs geliehener Blick in ihre Garderobe, die von einer lässigen Herrenmode inspiriert wurde Verbreitung. Fryer übersetzte die selbstbewusste, mühelose Sensibilität auf Catherine mit einem verwegenen, offenen Hals und Bluse mit Puffärmeln, die in einen voluminösen Ballkleid-Rock gesteckt und in der Taille mit einem bestickten Gürtel geschnürt wird (unter).

"Es war nur, um ihr ein viel entspannteres Gefühl zu geben und sie jugendlich zu halten", sagt Fryer.

Catherines Interpretation von Einzelstücken fühlt sich besonders für mutigere Momente an, wie das Schlürfen von Moscow Mules mit Leo am Brunnen, einem jungen Diener das Lesen beibringen oder dem Patriarchat während einer Szene mit dem gruseligen Erzbischof (oder "Archie", Adam .) Godley).

Im Gegensatz zu Catherines romantischer, skurriler Ästhetik weist Peters Stil Unvorhersehbarkeit und Flüchtigkeit auf, ähnlich seiner Persönlichkeit. "Er hat diesen verrückten Punk-Rock'n'Roll-Look", sagt Fryer. "Der Charakter ist unsicher und mürrisch, nicht wirklich ein Bösewicht, sondern ein bisschen wie ein Mama-Junge. Er leitet diesen chaotischen und völlig ausschweifenden Hof." 

Fryer behielt die Silhouetten des 18.

"Es war eine echte Welt der Nichtübereinstimmung mit ihm. Aber ich hoffe, dass es auf eine interessante und wunderbare Weise nicht zusammenpasst", sagt sie. "Ich wählte diese wirklich fantastischen Futter, die einen Sinn für Tiermuster hatten, und dann waren seine Hosen immer entweder Gold oder Bronze." 

Peter hat auch eine Vorliebe dafür, seine toten – aber immer noch in der Nähe befindlichen – Mutterperlen zu tragen, wenn er sich ein bisschen verletzlich fühlt. Mamas Junge, weißt du?

"Weil die Mutter im Schrank ist, geht er immer zu seiner Mutter zurück, um sie [um Rat] zu fragen", sagt Fryer. „[McNamara und ich] hatten oft Gespräche, ‚Ooh, sollen wir die Perlen tragen? Aber wäre es in dieser Szene das Richtige dafür?' Peter hat sie nicht so oft getragen, aber es war mehr für einen Gelegenheit." In einer rasenden Szene strahlen seine mehrlagigen Halsketten, seine tief sitzenden Lederhosen, eine offene Brokat-Robe und kein Hemd einen sehr 70er-Jahre-Look aus Mick Jagger oder Jared Leto gerade eine Art Stimmung.

In einer Art Anspielung auf die Gender-Swapping-Kostüm-Extravaganzen die diese Kaiser und Kaiserinnen im wirklichen Leben berühmt geworfen haben, debütiert Peter einen Rock für eine festliche Ballszene, zu der diese Version von Catherine Schmeichelei versucht: "Es ist sehr hübsch." (Der Zweck des libidinösen Peters ist jedoch eher die Funktionalität, damit seine Genitalien "frei in der Luft schwingen". Huzzah!) 

In einer ersten Anprobe probierte Fryer zunächst einen authentischen Ballkleidrock mit Packtaschen und der richtigen Foundation aus Kleidungsstücke auf Hoult, landete aber letztendlich auf einem zeitgemäßen, asymmetrischen Wickelfront-Stil, der sich an den bestimmt nicht 18. Jahrhundert, Choreographie im Stil von "The Favourite".

"Er musste hohe Tritte machen", sagt Fryer. „Dann hatten wir dieses Gespräch: ‚Sollte er Stiefel zum Rock tragen? Soll er die Schuhe noch mit dem Rock tragen?'" (Endgültige Entscheidung: Stiefel, wie unten abgebildet.)

Während Catherines Reise fortschreitet, ihren Mann zu entthronen und Russland zu regieren, wird ihre Farbpalette dunkler und gipfelt in einem unheilvollen, tintenblauen und einem schockierend leuchtenden Rosa. „Ich wollte Entschlossenheit und Optimismus“, erklärt die Kostümbildnerin. "Sie ist entschlossen, diese großartige Anführerin zu werden."

Der Wendepunkt könnte optisch durch Fryers Lieblingsdesign markiert werden: ein dunkelgrüner Wollmantel mit Kunstpelzakzenten, der mit königsvioletten Quasten auf dem Mieder (zweite von oben) verziert ist. Catherine trägt die majestätische, bodenlange Schicht, um Peter bei einem wichtigen Treffen zu begleiten, um einen Waffenstillstand mit dem König und der Königin des rivalisierenden Schweden auszuhandeln.

"Als wir mit dem Hut und all den Accessoires fertig waren, dachte ich: 'Oh, sie wird am Ende die Herrscherin von Russland.' Es hat ihr nur ein bisschen Anziehungskraft verliehen", sagt Fryer. "So wie wir sie am Anfang gesehen haben, als diese junge skurrile Frau und plötzlich gibt es ein Nicken wohin sie gehen wollte – und was sie erreichen wird, als diese entschlossene, intelligente Frau."

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