Die Ladenschließung der Eröffnungszeremonie ist mehr als nur ein weiterer Verlust im Einzelhandel

„Es war, als ob New York Fashion Tumblr ein Geschäft wäre“, sagt Jian DeLeon, Redaktionsleiter von High Snobiety, über Eröffnungszeremonie, die diese Woche angekündigt hat, dass es so sein wird Schließung aller Einzelhandelsstandorte. "Es war bezeichnend für die Zeit, in der es das Internet gab, aber es war der Knotenpunkt, der diese Ära der New Yorker Modeszene repräsentiert."

Leider ist dies für niemanden überraschend, der den allmählichen Niedergang des Einzelhandelsgeschäfts verfolgt hat. (im Jahr 2019, mehr als 9.300 Geschäfte in den USA geschlossen.) Die Nachricht von der Eröffnungszeremonie kam unmittelbar nach der Ankündigung, dass seine Marke und sein geistiges Eigentum wurde von der Farfetch-eigenen New Guards Group übernommen, die Off-White und Heron Preston unterstützt; Die Gründer Carol Lim und Humberto Leon bleiben als Co-Creative Directors.

Auf Instagram teilten Lim und Leon mit, dass sie Pläne haben, sich auf den Ausbau der hauseigenen Marke von Opening Ceremony zu konzentrieren und Kollektionen, während sie "die Chance nutzen, einen Schritt zurückzutreten und die Zukunft unseres Eröffnungszeremonie-Einzelhandels zu bewerten" Erfahrung." 

Das Duo eröffnete 2002 erstmals den Opening Ceremony Store in der Howard Street in New York. Connie Wang, Senior Feature Writer von Refinery29, erinnert sich an ihren ersten Eindruck vom Laden institutionell mehrdeutig: "Ich konnte die längste Zeit nicht einmal verstehen, was Opening Ceremony war wirklich. Ich wusste nicht, ob es eine Eventserie oder Partyserie war oder ob es wie eine Kreativagentur war, die einfach nur Kollaborationen machte. Aber dann hatte es ein eigenes Label."

Im Laufe der Zeit, sagt Wang, habe sie es viel mehr als Gemeinschaft, Inkubator oder, wie sie sich selbst nannten, als Familie definiert. „Es war wirklich nur ein physischer Raum, in dem Menschen unterstützt werden, die gerade erst anfangen, egal ob das? waren Designer oder Fotografen oder junge Leute, die gerade in die Stadt kamen und einen Job brauchten", erklärt.

Laut Phillip Picardi, ehemaliger Chefredakteur von aus und Gründungsherausgeber von Them., Lim und Leon hatten schon immer ein Händchen dafür, Leute auszuwählen und ihnen das Gefühl zu geben, in allen Aspekten ihrer Marke willkommen zu sein. "Ihre Präsentationen während der Fashion Week waren oft Filme oder Theaterstücke, in denen die auserwählte Familie von Carol und Humberto, die Teilnahme fühlte sich also immer an, als wäre man zu einem riesigen Esstisch oder einer intimen Partynacht eingeladen." er sagt.

Dennoch waren die Einzelhandelsstandorte von Opening Ceremony für ihre zertifiziert-coolen Mitarbeiter bekannt. „Es ist kein Geheimnis, dass ihre Mitarbeiter schon immer die coolsten Kids in New York City waren“, sagt Picardi. „So oft war ich in einer Umkleidekabine und probierte etwas an, das ich für abscheulich hielt, nur um… Ein Teenager in Martine Rose versicherte mir, dass ich 'dope' aussah. (Ja, ich habe die Raf-Jacke gekauft, nachdem er sagte, dass. Ja, es kostet so viel wie meine Miete.)"

Jubilee, eine in New York lebende DJ, die nie daran dachte, ihre Musik in die Modebranche zu bringen, arbeitete erstmals mit Opening Ceremony für den Einzelhandelsstart von Rihannas River Island-Kollaboration im Jahr 2013 zusammen. "Ich habe bei weitem nie etwas mit Mode gemacht. Ich ging viel eher bis 7 Uhr morgens zu einem schmutzigen Rave. Meiner Meinung nach würde diese Art von Welt nie in das sein, was ich tat", sagt sie. Seit diesem ersten Auftritt hat Jubilee eine Handvoll anderer Events für die Marke aufgelegt – darunter drei von Leons Geburtstagen. Und sie sagt, die Beziehung sei immer in beide Richtungen gegangen: "Als ich meine Compilation mit etwas anderem als Mixpak veröffentlichen wollte, ging ich zu ihnen, anstatt zu einem Indie-Label zu gehen. Sie haben es total unterstützt, eine Party mit mir geschmissen und dafür meinen Grafikdesigner gefunden. Sie haben einfach diese wirklich süße Community und ich wusste, dass ich sie immer treffen kann."

Der Ruf von Opening Ceremony reichte weit über New York oder sogar Los Angeles und Tokio hinaus, wo sich seine anderen Einzelhandelsstandorte befinden. Picardi erinnert sich, dass er kürzlich eine Boutique namens Hi-BYE in Mexiko besucht und mit einem der Kuratoren und Designer gesprochen hat, dessen Arbeit von Opening Ceremony getragen wurde. "Er hat so viel darüber gesprochen und die Aufdeckung, die es ihm gebracht hat, sowie die Glaubwürdigkeit", sagt er. „Carol und Humbertos Kontakt zu mexikanischen Talenten war eine direkte Reaktion auf Präsident Trumps Vitriol-Kampagne gegenüber dem Land und seinen Menschen – sie wollten die Brillanz Mexikos als kulturelles Reiseziel hervorheben, und sie taten dies auf eine Weise, die junge Stimmen und Künstler dort verstärkte."

In den Opening Ceremony Stores wurden Branchen-Schlagzeilenmacher wie Telfar und Dries van Noten nebenher getragen aufstrebende Namen, Insider-Favoriten und zugängliche Kollaborationen mit Vans sowie Marken unter 100 US-Dollar Tragetaschen. Es war eine Plattform für Kreative und Designer, um ein größeres, globales Publikum zu erreichen. Es wurde aber auch zu einem Einstiegspunkt für Möchtegern-Kunden, die mehr über Mode erfahren, neue Leute kennenlernen oder ihre Stilidentität weiterentwickeln wollten.

Während andere Einzelhändler mit einer "zu cool für die Schule"-Mentalität hausieren, war die Eröffnungsfeier laut DeLeon das Gegenteil. Es baute eine Identität durch die Marken und die Menschen auf, von Raf Simons bis Havaianas, Batsheva zu Tevas. Es war ein sicherer Ort, an dem Käufer ihre Garderobe einfach durch den Einkauf im Geschäft entwickeln und aufrüsten konnten. "Es war der Ort, an dem man vom Starterpack zum fortgeschrittenen Deck gelangen konnte", betont er.

Über das Inventar hinaus war dieses Gefühl der Inklusion auch bei der Nutzung der Verkaufsfläche von Opening Ceremony zu spüren. Britany Chavez, Inhaberin des Online-Marktplatzes Shop Latinx, hebt seine Die Familie Serie, fotografiert von Stefan Ruiz als Beispiel für "erhöhte, aber authentische Darstellung meiner Los Angeles Latinidad... Nur um diese kraftvollen Bilder zu sehen, auf unstereotypische, äußerst nachdenkliche Weise ein Beispiel dafür zu geben, wie ich die Marken in Shop Latinx präsentieren möchte."

Ob eine neu entdeckte Marke, ein gekauftes Lieblingsstück, eine Party oder einfach nur ein Teil der Routine, es anscheinend haben viele in der Modebranche – und viele weitere daneben – eine Erinnerung an eine Eröffnungszeremonie Geschäft.

"Wir verlieren eine Plattform für die Gemeinschaft, um Künstler und Geschmacksmacher aus der ganzen Welt zu präsentieren und zusammenzubringen", sagt Chavez. "Es war eine Drehscheibe für die Leute, um loszulassen und exzentrisch zu sein; um sich selbst zu fühlen – sei es in einem 5.000-Dollar-Kleid oder einem Paar handgefertigter Ohrringe."

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