Eine neue Ausstellung untersucht die Karriere – und Wirkung – des OG Fashion-Publizisten

Kategorie Bill Blass Fit Museen Netzwerk Öffentlichkeitsarbeit | September 20, 2021 23:55

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Eleanor Lambert ist das Thema der neuesten Ausgabe des Museums am FIT, organisiert von Doktoranden im Studiengang Mode- und Textilwissenschaften.

Eine neue Ausstellung im Museum an der Fashion Institute of Technology in New York beleuchtet eine kritische Persönlichkeit der Branche, die für ihre „unermüdliche Fürsprache“ für amerikanische Designer bekannt ist – lange bevor New York als bedeutendes Mode-Epizentrum bekannt wurde.

Eleanor Lambert: Kaiserin der Seventh Avenue (Laufzeit bis 28. März) ehrt das Vermächtnis von Eleanor Lambert, die wurde gefeiert als "ursprünglicher Modepublizist". Die Ausstellung dokumentiert ihre vielfältigen Bemühungen für die amerikanische Modeindustrie, darunter den Start der ersten New York Fashion Week und die Unterstützung bei der Umsetzung der Schlacht von Versailles. Neben den vielen Hüten, die sie während ihrer 75-jährigen Karriere trug, wird untersucht, wie Lambert sein könnte gilt als früher Vorbote der sich schnell entwickelnden Öffentlichkeitsarbeit der Mode Industrie.

Die von der School of Graduate Studies und dem Museum at FIT organisierte Ausstellung verfolgt Lamberts Wirkung durch eine Mischung von Ephemera — persönliche Briefe, Zeitungsausschnitte und Pressefotos sowie 12 Kleidungsstücke von Designern, die sie repräsentiert. (Ein bedruckter Leinenmantel von Bill Blass – einem Kunden und engen Freund von Lambert – hängt in der Galerie neben einem Foto der Publizistin selbst.)

"Eleanor Lambert: Empress of Seventh Avenue" ist bis zum 28. März 2020 im The Museum at FIT zu sehen.

Foto: Mit freundlicher Genehmigung des Museums bei FIT

1932 nahm Lambert ihren ersten Modekunden an. Ihr beruflicher Hintergrund war die Kunst: Sie war insbesondere die erste Pressedirektorin des Whitney Museums und arbeitete mit mehreren berühmten Künstlern zusammen, darunter Nogucci und Salvador Dali. (Eine bemalte Papierkrawatte des Surrealisten ist auch in der Ausstellung The Museum at FIT zu sehen.) 

"Sie hat gesehen, dass die Leute wirklich nur Paris als Modehauptstadt erkannt haben", sagt Co-Kuratorin Faith Cooper gegenüber Fashionista. "Sie ist schließlich dem [New York] Dress Institute beigetreten, um die tatsächlichen Namen der Designer zu präsentieren, weil sich die Modedesigner damals hinter Herstellerlabels versteckten." 

Ein frühes Beispiel dafür war Norman Norell, der mit einem Hersteller namens Traina zusammenarbeitete. Mit Lamberts Unterstützung schmiedete der Designer einen Deal: Er würde weniger bezahlt, aber sein Name würde auf dem Kleideretikett erscheinen. In der Ausstellung erscheint eines seiner Abendkleider aus Seidenchiffon, ein Repräsentant seiner kreativen Arbeit und seiner und Lamberts ermutigten Partnerschaft.

Ein Traina-Norell-Kleid, das als Teil der Ausstellung gezeigt wird.

Foto: Mit freundlicher Genehmigung des Museums bei FIT

Cooper sagt, dass die Kuratoren Modeartikel der Top-Designer hervorheben wollten, in die Lambert "starkes Vertrauen" in diese Ausstellung hatte. Dazu gehören Stücke wie ein Wollmantel von Calvin Klein, eine Leder- und Strickjacke von Stephen Burrows und ein Abendkleid aus Wolljersey und Wildleder von Bonnie Cashin, der erste Designer von Coach. Es gibt auch einen brokatierten Kaftan aus Seidenrindenstoff von Oscar de la Renta, den Lambert zu Beginn seiner Karriere kostenlos zur Verfügung stellte. (Der Designer hat es ihr später zurückgezahlt.)

Zu den weiteren Höhepunkten der Ausstellung gehört eine Ausgabe von American. aus dem Jahr 1938 Mode ausgestellt und zeigt die aufstrebende Modeszene der USA; eine Anzeige des Dress Institute aus dem Jahr 1941, die aussortiert wurde Damenbekleidung täglich und ein 1942 gedrucktes Programm der Coty American Fashion Critics' Awards, die Lambert ins Leben rief (wir kennen sie jetzt als die CFDA-Auszeichnungen). Es gibt auch einen Artikel von 1959 von Leben Magazin über eine von Lambert mitorganisierte Modenschau, die von einer Handvoll Moderedakteuren wegen ihres vielfältigen Castings mit asiatischen und schwarzen Models boykottiert wurde. Cooper sagt, dass die Publizistin während ihrer gesamten Karriere eine große Unterstützerin von schwarzen Models, Designern und Publikationen war.

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Es gibt sogar einen persönlichen Brief an Jackie Kennedy. Wieso den? Nachdem die First Lady dafür kritisiert wurde, französische Mode zu kaufen, arbeitete Lambert mit der Garment Workers Union zusammen, um sie zu ermutigen, stattdessen amerikanische Designer zu tragen. Kennedy stellte schließlich Oleg Cassini als ihren „Stilsekretär“ ein – ein Beweis für Lamberts Einfluss über New York hinaus und auf die gesamte US-Modeindustrie.

Diese intime und doch beeindruckende Ausstellung kommt zu einer einzigartigen Zeit für die Modebranche – und der PR-Beruf. Unternehmen bauen weiter Personal ab und die Grenzen zwischen Öffentlichkeitsarbeit, Marketing und Redaktion verschwimmen. Lamberts Bemühungen und Karriere könnten aktueller denn je sein.

Eleanor Lambert: Kaiserin der Seventh Avenue ist vom 3. bis 28. März 2020 im The Museum at FIT in New York zu sehen.

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