Wie Designerin Claudia Li vor ihrem Fashion Week-Debüt ruhig blieb und sammelte

Vor ihrem offiziellen Debüt auf der New York Fashion Week, Designerin Claudia Li war unerwartet friedlich – abgesehen von den Nervosität vor der Show. "Alles wurde zwei Wochen vor der Show erledigt", erklärte Li am Freitag hinter der Bühne mit ihrem ruhig komponierten Team. „Ich habe den Models sogar gesagt, dass sie so entspannt laufen sollen, als ob sie am Strand wären. Alles ist in Ordnung."

Lis kreativer Prozess beginnt immer mit einer Stimmung, und nach einer "weichen" Runway-Show für ihre vorherige Kollektion im Februar nahm sich die Neuseeländerin einen Monat frei und ging an einen Strand in Vietnam. „Es sollte sonnig sein, aber es war windig und dunkel“, erinnerte sich Li. "Ich kam zurück und hatte ein Gefühl der einsamen Ruhe." Im April begann sie, Inspirationen, Fotos und Stoffe zu sammeln, um ihre Farbpalette und Silhouetten für den Frühling zu starten 2016.

Für eine junge Designerin hat Li bereits eine starke Vision für ihre gleichnamige Linie, und das zeigte sich in ihr Premierenkollektion, gefüllt mit luftigen Strickwaren und leichten Stoffen mit handgewebten Garnen von Italien. "Am Ende eines Webstuhls bleibt immer Garn übrig, also habe ich beschlossen, es durch den Stoff zu fädeln." Sie Die Idee war eine neue Interpretation des Schnitts, da pastellfarbene Garne an den Ärmelbündchen, an den Seiten der Oberteile und an den Enden von gemischt wurden Hosenrock. Lange Garnstreifen hingen von den Schultern der T-Shirts mit Stehkragen aus Baumwolljersey und fegten beinahe über den Laufsteg.

Li präsentierte auch ihren ersten Ausflug in Schuhe mit weißen Lederpantoffeln, denn "es ist einfach unmöglich, den perfekten einfachen Hausschuh zu finden." Außerdem debütierte sie Handtaschen mit der Nui Clutch. Laut Li, nui bedeutet "Riese" in der neuseeländischen Sprache Maori und ihre Clutch ist genau das – groß genug für ein 15-Zoll-Macbook. "Ich wollte schon immer eine richtig große Clutch", erklärte Li. "Vor ungefähr einem Jahr habe ich diese rohen Lederstücke gekauft und angefangen rollte sie herum, spielte mit ihnen herum." Die übergroßen Clutches enthielten Lederstücke, die den gerollten Seiten eines Notizbuch; ihre verlängerten Reißverschlüsse ähnelten Lis langen Garnstreifen.

Die Nui Clutch sah eher aus wie ein Kunstwerk als ein Accessoire, und das liegt daran, dass Li ursprünglich kein Modedesign studiert hat. Ihr Hintergrund ist Malerei mit einem Bachelor-Abschluss in Bildender Kunst in Auckland (für ein Jahr) und Peking (für drei Jahre). Lis Vater ist Kunsthändler, also neigte ihr Karriereweg natürlich dazu, Maler zu werden – aber das reichte nicht. „Ich liebe es zu malen, aber ich wollte etwas mehr. Ich wollte die Leute bei meiner Arbeit sehen können, anstatt zu Hause an ihren Wänden zu hängen“, sagte Li. „Als ich jung war, wollte ich immer Modedesignerin werden. Es war etwas in meinen Knochen."

Um den Wechsel zu vollziehen, zog Li nach London und belegte einige Designkurse im Central Saint Martins, wo einer ihrer Lehrer für Schnittmuster sie ermutigte, zu gehen Parsons. Li zog nach New York City, um an der renommierten Institution einen MFA in Modedesign und Gesellschaft zu absolvieren. „Es war eine harte, aber sehr gute Erfahrung. Es hat mich gestalterisch total verändert“, erinnerte sich Li. „Es war, als würde ich mich selbst neu aufbauen.“ Li fand das Programm Dank der Regisseurin Shelley Fox, die als sie fungierte, perfekt zu ihrem Hintergrund in der bildenden Kunst zu passen Mentor. Dort entwickelte sie auch eine Affinität zur Verwendung und zum Weben von Garnen, die in ihrer beeindruckenden Diplomarbeit eine Rolle spielte. (Während des Praktikums zur Stylistin, die zur Designerin geworden ist Brandon Maxwell, eines ihrer Stücke wurde von Lady Gaga getragen.)

Aber es war eine Zeitlang in London zu zeichnen, zu drapieren und zu entwerfen für J. W. Anderson (nachdem er ihr Portfolio gesehen hatte, wandte er sich selbst an sie), was Li dazu veranlasste, nach New York zurückzukehren und alleine auszubrechen. "Ich tat Dinge, die ich gerne tat, aber ich wollte mich selbst ausdrücken und gestalten." Ihre Frühjahrskollektion 2016 nimmt derzeit Markttermine an, einige davon bei großen Einzelhändlern. Auf die Frage, in welchen Geschäften sie ihre Klamotten zu sehen hofft, nennt Li Barneys, Ikram und ein paar Designer-Boutiquen in Tokio.

Li hat ein Händchen für die Vorarbeit und beginnt bereits mit ihrer nächsten Kollektion, die im Februar 2016 gezeigt wird. "Ich habe Bilder und eine Vorstellung davon, was ich tun möchte, aber ich gehe es langsam an – ich habe es nicht eilig." Nach dem Debüt ist ihre Stimmung in Hochstimmung.

Galeriefotos: Alessandro Garafalo/InDigital Media