Modestudenten sind immer auf der Suche nach den Erfolgsgeheimnissen, und Anfang dieser Woche kam ein Publikum auf dem Campus des Savannah College of Art and Design in Atlanta dazu Hören Sie, wie Steven Kolb, CEO des Council of Fashion Designers of America, mit dem Modedesigner Prabal Gurung spricht – der gerade von einem wohlverdienten Urlaub in Mexiko zurückgekommen ist – über seine. Der Vortrag war Teil von SCADStyle, einer einwöchigen Gesprächsreihe über Mode und Design.
"Ich verwende Sie als Beispiel für einen Designer, der wirklich vom CFDA profitiert hat, weil Sie im Osten gelebt haben Dorf, arbeiten und leben in einem Studio-Apartment, dann sind Sie in unseren Inkubatorraum gezogen, der 800 Quadratmeter groß ist Platz. Sie haben den CFDA gewonnen/Mode Fashion Fund, du hast den CFDA Fashion Award gewonnen und bist jetzt in einem 5.000 Quadratmeter großen Studio im Garment District mit vielen Mitarbeitern“, sagte Kolb zu Gurung.
Das Paar sprach darüber, wie Gurung sein gleichnamiges Label gründete, nachdem er seinen Job als Design Director bei Bill Blass verloren hatte, als das Unternehmen 2009 geschlossen wurde. „Ich wollte von meinen Eltern kein Geld verlangen“, sagte Gurung und bemerkte, dass er in dieser Zeit in eine kleinere Wohnung gezogen sei. "Ich hatte einfach das Gefühl, dass ich es versuchen wollte."
Kolb fragte Gurung auch nach seiner Target-Kollektion 2013, die Gurung als "Luxus mit Seele" beschrieb. Er erklärte: „Die Idee von exklusivem Luxus, wo man komplett vom Rest der Welt abgeschottet ist, finde ich ein bisschen veraltet. Was Sie brauchen, ist eine ehrgeizige Luxusidee, bei der Menschen, die möglicherweise nicht über die Ressourcen verfügen, die Verbindung spüren und eines Tages dorthin gelangen möchten."
Fashionista hatte die Gelegenheit, sich vor dem Gespräch mit Kolb und Gurung zusammenzusetzen und über Normcore, Kim Kardashian und Kanye West zu diskutieren Mode Cover, und wie der CFDA seine CFDA/Mode Gewinner des Fashion-Fonds.
Ist eine Modeschule unverzichtbar?
Gurung: Ich denke, es macht einen fit für Situationen, mit denen man später als Designer konfrontiert wird. Ich mag selbst keine Muster machen, aber ich verstehe es. Sie verstehen diese Techniken, die Aspekte davon, damit Sie nicht völlig verloren sind.
Kolb: Ich denke, wenn man sich erfolgreiche Designer anschaut, die nicht zur Schule gegangen sind, dann haben sie eine Schulbildung, die es haben könnte hat eine praktische Ausbildung absolviert - vielleicht hat er oder sie in der PR für einen Modedesigner gearbeitet, wo sie Zugang zu diesem Prozess bekamen war. Diane [von Furstenberg] sagt immer, als sie anfing, sie habe in einer Fabrik gearbeitet. Sie war Empfangsdame. Sie war mittendrin. Ich denke, es ist nicht so, dass du in Mode gehst; Es gibt eine Art praktische Verbindung dazu.
Was würden Sie Modestudenten in der realen Welt erwarten?
Kolb: Es gibt viel Optimismus, und ich denke, das kann manchmal ein falsches Gefühl sein – man macht einen Abschluss und das wird man sein – es braucht viel Geduld, denke ich. Sie werden nie einfach die Schule abschließen und Ihren eigenen Namen auf dem Etikett haben und diesen großen Erfolg haben. Ich denke tatsächlich, dass ich die Schule verlassen und für sechs, sieben Jahre für jemanden arbeiten werde und die nächste Bildungsebene habe, fast wie ein Ausbildung, in einem richtigen Job bezahlt werden, lernen, wer die Fabriken sind, wo die Stoffe herkommen, wie man Stoffe kauft, die Praktische Aspekte davon, dass Sie nicht unbedingt in der Schule lernen, für jemanden arbeiten gehen und nicht so darauf bedacht sind, Ihre eigene Firma zu sein, sei Ihr eigenes Etikett. Das ist für mich etwas, was ich den Leuten immer sage.
Gurung: Es läuft bis zur Zahlung Ihrer Beiträge. Demut. Wir leben in der heutigen Zeit mit einem Anspruchsgefühl, das meiner Meinung nach für die Branche ziemlich destruktiv sein könnte, aber mehr als das, was ich mir in den Schulen wirklich wünschen würde, ist ein Denkprozess über die Art von Designer, die man sein möchte. Messen Sie Ihren Erfolg und basieren Sie ihn nicht auf dem eines anderen. Jeder hat eine andere Erfolgsgeschichte. Jeder hat einen anderen Weg und erreicht, was man erreichen muss. Ich denke, es geht darum, das herauszufinden. Sie müssen nur Ihre eigene Nische finden. Sie müssen Ihre eigene Stimme finden.
Prabal, welche Berühmtheit hat dich am meisten überrascht, als du dein Label trugst?
Gurung: Die Herzogin von Cambridge, Kate Middleton, als sie in Singapur mein Kleid trug. Normalerweise trägt sie niemanden außer den britischen Designern, und das war ihr Ding. Ich glaube, sie hat einmal eine amerikanische Designerin getragen – Diane [von Furstenberg]. Ich fühlte mich großartig.
Wirst du die Sicherheit bei deiner nächsten Show nach diesem streakenden Vorfall erhöhen?
Gurung: Auf jeden Fall. Es war ein Moment der völligen Überraschung, der sich in einen Schock verwandelte, der in Humor umgewandelt wurde. Da musste man lachen. Was die Person wahrscheinlich nicht wusste, ist, dass es Hunderte von Menschen gibt, die sich an der Produktion einer Show beteiligen. Für mich könnte ich darüber lachen, für sie sind die 12 Minuten auf dem Laufsteg auch ihr Moment. Was können wir tun? Du lachst darüber und gehst weiter.
Kolb: All das funktioniert und ihr arbeitet rund um die Uhr und dass jemand kommt und das missachtet – das ist nicht fair.
Steven, die letzten beiden CFDA/Mode Die Gewinner des Fashion Fund – Greg Chait von Elder Statesman und Dao-Yi Chow und Maxwell Osborne von der Public School – scheinen wie eine Abkehr von früheren Gewinnern, die Damenmode-Designer wie Gurung, Proenza Schouler und Sophie Theallet waren. Wie haben Sie sie ausgewählt?
Kolb: Wir bekommen etwa 150 Bewerber, die auf 50 verkleinert werden, die auf 10 verkleinert werden und dann gibt es drei Gewinner. Es gibt 10 Juroren, und wenn wir diesen Prozess durchlaufen, schauen wir uns nichts anderes an als das, was Talent und Potenzial ist und Nachhaltigkeit in Bezug auf dieses Geschäft, und wie können wir dieses Geschäft unterstützen und diesem Geschäft helfen, Teil einer neuen Generation von Amerikanisches Talent. Wir fangen wirklich mit Talenten an und was ist das für ein Geschäft, und ich denke, das ist ein gültiger Punkt. Jeder hat eine sehr starke Meinung, und was wir tun, wenn wir am Ende abstimmen, weiß niemand, für wen andere gestimmt haben. Wir haben eine Diskussion und sagen, diese Person hat es wirklich getroffen, diese Person hat es irgendwie verpasst, aber das war's. Und wir stimmen ab, wir tun es privat, also habe ich keine Ahnung, wie andere abstimmen.
Was haltet ihr von dem ganzen Normcore-Trend?
Gurung: Ich denke, es wird vorübergehen. Das ist meine Meinung dazu.
Kolb: Was ist das?
Das Kürzliche Mode Das Cover von Kim und Kanye war so polarisierend. Was denken Sie? Genial oder großer Fehler?
Kolb: Ich fand es genial. Was ist der Zweck einer Abdeckung? Um Zeitschriften zu verkaufen, und an diesem Wochenende, wenn Sie Sport treiben, sprachen Sie darüber, dass Michael Vick von den New York Jets abgeholt wurde, weil er ihr neuer Quarterback ist und wegen Hundekämpfen verhaftet wurde. Alle anderen redeten über Kanye und Kim, und ob man sie mag oder nicht, ist irrelevant. Die Zeitschrift, die Leute haben darüber gesprochen. Aus der Sicht eines Magazins finde ich es wirklich gut gemacht.
Gurung: Was spiegeln Zeitschriften wider? Wo der Verstand einer Gesellschaft oder einer Welt ist. Der Grund, warum Kim Kardashian die Macht hat, auf dem Cover von. zu sein Mode ist, weil wir es alle getan haben, wir haben sie in diese Position gebracht, damit die Leute darüber weinen, dies sind die gleichen Leute, die ihre Show mit Sicherheit sehen. Als ich es sah, sagte ich mir, natürlich würde sie auf dem Cover sein, warum sollte sie es nicht sein? Sie ist die am meisten diskutierte Person. Ich habe großen Respekt vor Anna [Wintour] und Mode weil sie den Puls der Nation und der Welt versteht, und sie hat es verstanden.
Ann Binlot unterrichtet derzeit einen Schreibworkshop für Studenten an der SCAD.