LVMH-Preisträger Thomas Tait zeigt seine bisher beste Sammlung

Noch bevor er gewann den ersten LVMH-Preis im Mai 2014, Thomas Taits Shows waren eines der heißesten Tickets der London Fashion Week. Das ist eine beachtliche Leistung für einen so jungen Designer – der jüngste überhaupt, der den angesehenen M.A. Fashion-Studiengang an der Central St. Martins absolviert hat.

Viele junge Designer haben Mühe, ihre Authentizität und ursprüngliche Vision zu bewahren, wenn sie zum ersten Mal von einem großen Industrieunternehmen wie LVMH oder Kering unterstützt werden. Abgesehen von riesigen Finanzspritzen und Produktionssteigerungen kann der damit verbundene Druck oft entgleisen kleinere Marke oder ändern zumindest ihre Ästhetik drastisch, um sie kommerzieller zu machen, um sie zu steigern Der Umsatz.

Thomas Tait ist jedoch mit der Zeit bisher besser geworden und zeigt keine Anzeichen dafür, seine Ideen zu verwässern oder dem Druck nachzugeben. Die Kollektion dieser Saison war ohne Zweifel seine bisher beste und sogar eine der besten davon Londoner Modewoche insgesamt.

Für diese Saison wurde er von einer weiteren großen Marke, Swarovski, als einer von 15 jungen Designern ausgewählt, die für den Collective Prize in Frage kommen. Durch die Aufnahme der Kristalle des Unternehmens in seine Sammlung tritt Tait gegen Konkurrenten an, darunter Peter Pilotto und Alexander Lewis 25.000 € zu gewinnen. So eine coole Underground-Marke passt nicht auf den ersten Blick zu Swarovski, und genau deshalb hat es funktioniert.

Anstatt den offensichtlichen Weg mit Perlenkleidern und tropfenden Juwelen zu gehen, zeigte Tait Lackleder Miniröcke, die mit Kristallen besetzt sind, und metallene Latzhalsbänder mit Schlaufen, die unter hauchdünnem Transparent hervorschauen Hemden. Die wahre Meisterschaft seiner Swarovski-Arbeit zeigte sich in den Kugeln, die an feinen Ketten von den Rückseiten einiger Looks schwangen und die ansonsten konstruierten Silhouetten in Bewegung brachten. Und das allein zeigt Taits ultimatives Können – das Detail.

Der Cutout-Trend, den wir in dieser Saison so oft gesehen haben, wurde noch nie so meisterhaft umgesetzt wie am Montag, in Form von winzigen Schlüssellöchern – ein übergreifendes Thema in fast jedem Look. Die ersten Blicke zeigten kleine architektonische Löcher, die wie Sternbilder über Seidentuniken verstreut waren. Dies führte zu einem industrielleren Gefühl, mit winzigen Käfigen, die über Löcher in den Kniescheiben von Jeans gebaut wurden. Auch westliche Elemente in Form von Rindslederröcken und winzigen spitzen Kragen im Cowboy-Stil hielten Einzug. Auch hier, im Gegensatz zu anderen Marken, die das vielleicht als Gimmick erscheinen ließen, sind Taits Anspielungen auf den Trend subtil und zurückhaltend.

Überraschenderweise waren die Stücke der Show, die den größten Eindruck machten, die Strickwaren und die oben genannten Jeans. In den Shownotes wurde der Stoff als "Seiden-Denim" beschrieben und ein Paar wurde eng mit schwarzen Lackpaneelen verschmolzen, um ein deutlich cooles Tragegefühl zu erzielen. Die Strickwaren zeichnen sich allein durch ihre Feinheit und Finesse aus – selten ist etwas so Feines so scharf konstruiert. Wenn das alles so klingt, als würden wir überschwärmen – das sind wir. Dies war sicherlich eine Sammlung, die man sich merken sollte.