Warum Philipp Plein Courtney Love und riesige Roboter bei seiner Frühjahrsshow brauchte

Letzte Saison hat Alyssa verglichen Philipp Pleins Herbstschau 2015 zu einem Rockkonzert, und ich hatte den gleichen Gedanken, als ich mir sein Spektakel im Frühjahr 2016 ansah, das gigantische funktionierende Roboter beinhaltete, die nicht nur zur Show waren. Einige spielten Instrumente (sie waren so programmiert, dass sie im Takt der Musik spielten), während andere den Models Sonnenbrillen überreichten und Handtaschen, als sie über den Laufsteg liefen – oder besser gesagt, auf sich bewegenden Förderbändern standen – mit einer solchen Präzision, dass es mich irgendwie umhaute Verstand. Die Technologie übertraf das, was Sie während einer Arena-Tour Ihres Lieblings-Pop- oder Rockstars sehen könnten. Es ist auch die Art von Dingen, die einen Musiker glauben lassen, wenn sie sagen, dass sie auf Tour kein Geld verdienen, weil es so teuer ist, jeden Abend so hochproduzierte Shows zu geben. Während Plein nur zwei Shows im Jahr veranstaltet, hat noch nie jemand ein Ticket gekauft – obwohl die Menge der Leute, die wir verzweifelt versuchten, Einlass zu bekommen, zu urteilen, wahrscheinlich bereit wäre.

Es auch war ein richtiges Rockkonzert: Courtney Love spielte Holes "Celebrity Skin" und klang großartig. Und angesichts der Tatsache, wie selten Love überhaupt auftritt – geschweige denn ihr größter Mainstream-Hit – bezweifeln wir, dass sie es nur getan hat, weil sie Lust dazu hatte. Auch dort war ein großer Zahltag im Spiel.

Nach der Show erklärte Plein begeistert, dass er Love dort haben wollte, weil sie "sehr authentisch" sei. Er fuhr fort: "In der Modebranche gibt es viele Leute, die nicht mehr authentisch sind, sie sind nur Sklaven der Industrie. Courtney ist ein Real Rockstar, ihr ist die Branche scheißegal."

Plein wollte nicht nur Authentizität predigen, sondern auch eine Aussage darüber machen, wie "Maschinen Ihr Leben kontrollieren", daher die Roboter. „Deshalb gestalten die Maschinen die Modelle. Sie können sich Ihr Leben ohne Technologie nicht vorstellen", schimpfte er.

Natürlich hat er diesen Punkt auf die verrückteste und übertriebenste Art und Weise rübergebracht. Dies ist typisch für ihn, da frühere Shows eine komplett schwarze Modelbesetzung, echtes Feuer, eine funktionierende Achterbahn, Maschinengewehre und ein Meeresaquarium. Warum Plein das Bedürfnis verspürt, diese Themen auf so exzessive, unterhaltsame Weise einer so großen Menschenmenge zu präsentieren (sein Publikum ist exponentiell größer als die meisten Shows in Mailand und umfasst eindeutig viele Gäste, die nicht in der Mode arbeiten), ein Teil davon scheint davon zu stammen Unsicherheit. „Ich lade alle ein, weil als ich anfing, niemand zu meiner Show kam und ich Angst hatte, dass niemand kommen würde, denn wer bin ich? Ich bin ein Niemand."

Er spielte den Geldbetrag herunter, den er für Shows ausgibt – „Ich gebe nicht mehr Geld aus als andere Marken; Sie denken, dass Gucci, Dolce und Louis Vuitton weniger Geld ausgeben als wir? Sie geben noch mehr aus, sie haben mehr Geld", sagte er bescheiden. Im Vergleich dazu sagt er, er sei auf sich allein gestellt: "Ich bin ein Independent-Label, ich arbeite nicht mit Lizenzen, ich habe keine Investoren... Niemand in der Branche unterstützt mich." Gleichzeitig hat er das Gefühl, seine Marke so groß vermarkten zu müssen. "Wir müssen zehnmal härter arbeiten, um 1 Euro zu verdienen, als sie es tun."

Auch seine Kleidung ist laut. Er erfindet das Rad nicht gerade neu – einige seiner Designs sehen ein bisschen zu vertraut aus – aber Sie haben es in sich, oft mit Strasssteinen und Kristallen bedeckt oder mit einem dramatischen Schlitz oder Ausschnitt. Seine Erklärung dafür: "So ein schwarzes T-Shirt kann ich nicht verkaufen, weil mir die Leute das Geld dafür nicht geben, ich muss was drauflegen."

Im Wesentlichen versucht Plein, den geringeren Bekanntheitsgrad und den geringeren Respekt der Branche als die jahrzehntealten Marken, mit denen er in Mailand konkurriert, zu überkompensieren. Nur die Zeit wird zeigen, ob und wann er jemals an einen Punkt gelangen wird, an dem er nicht mehr das Bedürfnis verspüren wird, in solche Extreme zu gehen. Aber wenn er es tut, müssen wir zugeben, dass die Milan Fashion Week viel weniger Spaß macht.