In unserer langjährigen Serie "Wie ich es mache" Wir sprechen mit Leuten, die in der Modebranche ihren Lebensunterhalt verdienen, über ihren Einstieg und Erfolg.
Hollywood und New York sind voll von prominenten Power-Stylisten, deren Namen fast so bekannt sind wie die Prominenten, die sie kleiden. Ein Name, den Sie vielleicht nicht kennen – obwohl sie eine der berühmtesten und am besten gekleideten Schauspielerinnen überhaupt ist – ist Sarah Slutsky.
Der 28-Jährige Mode Alaun ist dafür verantwortlich, die unnachahmliche und hinreißende Emma Watson zu kleiden: am besten gekleidete Listenhäufig, rundum großartiger Mensch und seit kurzem auch Gewinner des British Style Award 2014. „Das war spannend! Es war wirklich cool, ein cooler Look", sagte Slutsky fast sprachlos über die Veranstaltung, die nur wenige Tage vor unserem Interview stattfand. Die Misha Nonoo Overall und übergroßer Dior-Blazer, den Watson dazu trug sammle besagte Auszeichnung ein von Harry Styles war nur einer von vielen einprägsame und risikofreudige Blicke Die beiden haben im vergangenen Jahr zusammengearbeitet.
Ihre Partnerschaft brachte Slutsky einen Platz ein Der Hollywood-Reporter'S Liste 2014 von Top-Power-Stylisten, was besonders beeindruckend ist, da Styling für sie technisch nur ein Nebenjob ist. Die andere Hälfte ihrer Zeit verbringt sie damit, beim Laufen zu helfen Kino, ein Tech-Startup, das Videos für Kunden wie Net-a-Porter, Nowness, Gap und mehr zum Anfassen und Einkaufen macht. (Scrollen Sie nach unten, um das Urlaubsvideo von Kate Spade mit Anna Kendrick als Beispiel dafür zu sehen, wozu das Unternehmen fähig ist.)
Wir haben mit Slutsky darüber gesprochen, wie sie mit der Mode angefangen hat, warum sie gegangen ist Mode für Technik (eine Welt, in der sie nie gedacht hätte, dass sie einmal landen würde), wie sie zwei Jobs unter einen Hut bringt und natürlich Frau Watson.
Wie bist du zur Mode gekommen?
Ich bin in Chicago aufgewachsen. Ich glaube, ich wurde in der Mode geboren. Meine Oma war Künstlerin und Illustratorin, und ich erinnere mich, dass ich ein kleines Kind war und sie mich die Michigan Avenue entlang führte, und Neiman Marcus war für mich wie ein Museum. Sie erzählte mir von all den Stoffen und ihren Lieblingsdesignern und es war für mich eine andere Kunstform. Es war nicht etwas, an dem ich in meinem frühen Leben aktiv teilgenommen habe, aber ich habe es einfach geliebt. Es war etwas ganz Besonderes zwischen meiner Oma und mir und ich glaube, ich hätte nie gedacht, dass ich jemals etwas anderes machen würde, als in der Mode zu arbeiten. Ich wusste schon in jungen Jahren, dass ich in New York leben wollte. Ich wusste, dass ich etwas tun wollte, das die Leute irgendwie beeinflusst.
Ich bin an der Universität von Cincinnati zur Schule gegangen. Es ist ein fünfjähriges Programm, das sechs Kooperationen erfordert, bevor Sie Ihren Abschluss machen. Also hatte ich jedes zweite Quartal einen Vollzeitjob hier in New York und man lernt wirklich schnell, was man mag und was nicht, und man kommt so schnell mit der ganzen Branche in Kontakt. Für mich war es eine Abkürzung nach New York zu gehen, weil meine Eltern, du weißt, ich komme aus dem Mittleren Westen, sie nicht wollten Ich habe den Mittleren Westen so schnell verlassen, aber ich hatte das Gefühl, sie auszutricksen, indem ich dieses Programm fand, das es mir ermöglichte, intern. Und ich hatte einen großartigen Freundeskreis und ich denke, wir alle waren wirklich aktiv daran, einen Karriereweg einzuschlagen, der uns hierher führen würde. Ich hatte das große Glück, die ganze Zeit von ebenso fleißigen Menschen in einer ermutigenden Umgebung umgeben zu sein.
Wo hast du ein Praktikum gemacht?
Ich habe überall Praktika gemacht: bei Lori Goldstein und Laird and Partners, was für mich ein wegweisendes Praktikum war. Ich habe an der American Woman-Ausstellung an der Met mitgearbeitet, damit ich mit der CFDA arbeiten konnte und Mode und im grafischen Raum und im Met auf einmal. Ich war in einem kleinen Team und konnte all diese großartigen Institutionen in New York praktisch kennenlernen und von diesem Moment an widmete ich mich einfach nur mir selbst, um immer auf diesem Niveau zu arbeiten.
Ich hatte das Gefühl, dass ich jedes Mal, wenn ich freiwillig bei einer Show hinter der Bühne arbeiten konnte, dort war. Altuzarras erste Laufstegshow war, dass seine Mutter, sein Bruder, sein Vater und ich am Ende Müll vom Boden aufsammelten.
So war Mode Dein erster richtiger Job?
Jep. Also, direkt nach dem College bin ich hart in die Vorstellungsgespräche gegangen und habe meine Ohren offen gehalten und das Vorstellungsgespräch wurde einfach zu einem Vollzeitjob und ich hatte Glück, denke ich.
Und was war Ihre Rolle dort?
Ich war Modeassistentin in der Redaktion.
Wie lange warst du dort und was würdest du sagen, waren einige der größten Dinge, die du dort gelernt hast?
Ich habe 2010 direkt nach der Schule angefangen und bin Ende 2012 gegangen. Es war, als hätte ich meinen Master gemacht. Ich bin so glücklich für diese Erfahrung. Das Ziel war jeden Tag, meine Augen und Ohren offen zu halten und zu sehen, was in der Nähe war, und all die kleinen Details aufzunehmen und aufzugreifen. Ich denke, viele Leute wissen nicht, wie viel man lernen kann, wenn man einfach alles erlebt, was gleichzeitig passiert. Du musst auch dein Lehrer sein. Ich erinnere mich sehr früh, als ich mit 18 Jahren Praktikantin war und zu meinem Chef sagte: ‚Sie sind so großartig darin, jede einzelne Aufgabe aufzunehmen und sich an alle zu erinnern Details und du weißt, dass du nach allem Ausschau halten musst und wie speicherst du all diese Kontrollpunkte in deinem Kopf?“ und sie war so ehrlich und sagte: „Hör zu, du wirst lernen. Halten Sie Augen und Ohren offen. Höre nie auf, die Welt um dich herum zu betrachten. Du wirst so kritisch, du wirst das alles aufgreifen' und sie hat mich die ganze Zeit so unterstützt. Ich denke, konstruktive Kritik und Menschen dabei zu helfen, die Chance in sich selbst zu sehen, ist etwas, das ich Ich habe von ihr erfahren, dass ich hoffe, dass jeder Praktikant, den ich jemals habe, oder jeder Assistent, den ich jemals habe, ich bestehen kann An. Aber bei Mode, Ich denke, das war eine wirklich großartige Umgebung, um all diese Dinge zu üben. Weißt du, den Überblick über all die verschiedenen Fotoshootings zu behalten. Manchmal haben Sie 18 Fotoshootings in einer Woche und müssen eine Verbindung zwischen den Redakteuren und dem Marktteam herstellen, um sicherzustellen, dass alles zusammenkommt und sich daran erinnert, was wohin gehört. Dies sind kritische logistische Fähigkeiten, die nicht unbedingt das sind, was Sie in der Modebranche erwarten, aber sie sind so wichtig für das Gesamtbild und die Fähigkeit, eine das Gefühl, zu beobachten, was um dich herum passiert, damit du gleichzeitig deine kreativen Fähigkeiten aufbaust — das werde ich immer in allen Umgebungen tun und ich ermutige meine Praktikanten immer zu.
Wann bist du weggegangen Mode?
Ich habe die Gründer von Cinematique zufällig in einem Café getroffen, ich saß zufällig neben einer Gruppe von Gentlemen, die auf ihren iPads auf dem Internet und ich musste auf meinem iPad ins Internet gehen und egal was ich tat, ich konnte keine Verbindung herstellen und fragte sie schließlich einfach: ‚Hey, Jungs? Macht es etwas aus, mir zu helfen, ins Internet zu kommen?’ Und sie konnten es auch nicht herausfinden und wir kamen ins Gespräch und sie sagten im Grunde, wir haben diese großartige Idee, Wir sind alle Filmemacher, wir möchten diese Plattform schaffen, die es Ihnen ermöglicht, Videos zu berühren und im Grunde einzukaufen, zu erkunden, mehr zu erfahren und in die Welt einzutauchen Inhalt. Und ich dachte, ok, das ist cool, viel Glück, und dann sagten sie, wir wollen in die Modewelt einsteigen, weißt du etwas darüber? Und ich dachte mir, oh das ist lustig, dass ich mich ein bisschen mit Mode beschäftige. Und so kam ich zuerst als freiberufliche After-Work-Sache, um ihnen zu helfen, sich mit bestimmten Mitgliedern der Branche zu verbinden und ihre Ideen durchzuarbeiten – zu diesem Zeitpunkt war es nur eine Idee. Es gab keine Website, kein funktionierendes Konzept, wir haben nur gesprochen.
Irgendwann wurde mir klar, dass ich Vollzeit investieren musste, damit dies echte Beine hat. Es war wirklich schwer zu gehen Mode. Viele Tränen wurden vergossen; Es war eine großartige Gelegenheit für mich und ich liebte die Leute, mit denen ich zusammengearbeitet habe.
Die Gelegenheit, etwas Neues aufzubauen, muss man vor allem in jungen Jahren nutzen. Ich habe schnell gelernt, dass die Beteiligung an einem Startup nicht unbedingt die lukrativste Möglichkeit ist, sich selbst zu ernähren und die Miete zu bezahlen, also habe ich angefangen freiberufliche Styling-Editorials und -Kampagnen, sogar die Unterstützung anderer Menschen, alles, was ich tun könnte, um die Rechnungen zu bezahlen und diese Fähigkeiten zu erhalten frisch. Sie bauen wirklich zwei unterschiedliche Fähigkeiten auf: die Gründung eines Unternehmens und das Sprechen über eine Technologieplattform sowie die Arbeit im Styling- und Modemarkt. Es war wirklich interessant zu sehen, wie sie alle zusammenkommen.
War es am Anfang eine Herausforderung, eine freiberufliche Styling-Karriere aufzubauen und konsistente Jobs zu bekommen?
Ich hatte das große Glück, die Kontakte zu haben, die ich während meiner Zeit geknüpft habe Mode; es ist so ein tolles Netzwerk. Wenn Sie mit Menschen arbeiten und eine gute Beziehung aufbauen, ist es erstaunlich, wie viele Menschen versuchen werden, Sie zu unterstützen und Ihnen zu helfen. Ich wollte einfach so viel wie möglich machen und je mehr Erfahrung, desto besser, wirklich. Es gab Wochen, in denen ich jeden Tag etwas hatte und andere Wochen dachte ich, ahh, ich brauche mehr Arbeit. Sicher genug, irgendwann kommst du an einen bequemen Ort.
Wie hast du Emma kennengelernt und mit ihr zusammengearbeitet? War sie Ihre erste prominente Kundin?
Sie war! Emma und ich haben uns 2013 während der Arbeit beim Cannes Film Festival kennengelernt.
Wie war der Prozess, als Sie sie anstellten, um herauszufinden, welche Stile und Designer sie mag und wie Sie zusammenarbeiten würden?
Wir sind sehr kooperativ. Immer mit Blick auf die Welt um uns herum, Bilder, Bücher, Kunst, sprechen wir über das, was wir lieben und arbeiten zusammen, um Looks zu kreieren.
Fühlen Sie sich bei all der Medienaufmerksamkeit, die Prominente heutzutage für ihre Outfits bekommen, zusätzlichen Druck verspürt, um sicherzustellen, dass sie gut aussieht? Wie fühlt es sich an, sie ständig auf den bestangezogenen Listen zu sehen?
Es ist demütigend. Es gibt immer Arbeit zu tun, ich bemühe mich, bei jedem Anlass mein Bestes zu geben und freue mich immer nach vorne. Meine oberste Priorität ist, dass meine Kunden zufrieden sind.
Welche Art von Planung geht zum Beispiel in eine Pressetour? Bist du immer bei ihr, wenn sie reist?
Eine Pressetour erfordert viel Organisation. Sie umfassen eine Vielzahl von Veranstaltungen, sodass ein Gespräch über das große Ganze und das Gesamtbild der Ausgangspunkt ist. Ich liebe ein Moodboard.
Ist Emma in Bezug auf VIP-Kunden die einzige?
Sie ist Vollzeit, aber ich nehme von Fall zu Fall andere Jobs mit anderen Prominenten an, aber die meisten von ihnen sind vertraulich.
Was ist nun Ihre Rolle bei Cinematique und was beinhaltet sie?
Mein offizieller Titel ist Director of Brands and Partnerships und das beinhaltet alles, eine Marke für die Plattform zu begeistern und sie ins Boot zu holen. Viele Leute wissen immer noch nicht, wer wir sind; Wir sind sehr, sehr jung, daher ist es eine meiner größten Herausforderungen, die Leute auf diese Plattform aufmerksam zu machen. Und sobald sie wissen, was das Potenzial ist, helfen sie ihnen, Videos und Erlebnisse innerhalb von Videos zu erstellen, die wirklich immersiv und markengerecht sind, und dann natürlich zu monetarisieren. Ich und mein Team werden dann hineingehen und die Boutique aufbauen und sicherstellen, dass sie genau so aussieht und sich anfühlt, wie die Marke sie leben und atmen möchte, und dann werden wir ihnen bei unseren Implementierungen helfen. Die wahre Schönheit von Cinematique ist die virale Verbreitung von Videos und dieses umhüllte Erlebnis, also das anfassbare Video verbreitet, wird die Marke mehr daraus machen, also schult sie die Leute wirklich über dieses ganz neue Leben des Videos.
Betrachten Sie uns am besten als Postproduktionsfirma. Content-Ersteller machen den Film bereits und das ist die nächste Ebene. Das bedeutet nicht, dass wir nicht die gesamte Produktion filmen und erstellen können, aber wir konzentrieren uns auf die Technologie und das, was nach der Erstellung des Films passiert.
Was haben Sie dabei über shoppable Videos gelernt? Welche Arten von Videos führen in der Regel zu den meisten Interaktionen und Conversions?
Ohne Zweifel führt Content zum Handel. Je mehr Geschichten Sie in Ihrem Video erzählen können, desto mehr Erkundungen gibt es, desto besser wird Ihr Einkaufserlebnis. Ich denke, das Schöne an Cinematique ist, dass es eine sehr ehrliche Erfahrung ist – die Botschaft, die wir sind Verkaufen ist "berühren Sie, was Sie wollen", also ändert sich nichts grundlegend an der Videowiedergabe Erfahrung. Sie bitten die Benutzer, auf Dinge zu reagieren, zu denen sie eine emotionale Anziehungskraft haben. Die eigentliche Aufgabe liegt also bei den Erstellern von Inhalten. Wenn Sie an eine Szene in einem Film denken, muss alles daran etwas anhängen; Wenn Sie eine Einzelhandelsmarke sind, ist es nicht nur das Hemd, die Ohrringe und das Stirnband, sondern die gesamte Szene. Unsere erfolgreichsten Videos haben also wirklich Inhalte im Hintergrund, die das Video auf die nächste Stufe heben und dem Zuschauer die Möglichkeit geben, einzukaufen, während er an diesen Erfahrungen teilnimmt. Wir haben eine 21-Prozent-Click-Through-Rate, die bei Videos unerhört ist.
Wie bringen Sie diese beiden Karrieren in Einklang?
Es ebbt und fließt. Ich denke, es hilft, bei allem, was ich tue, gespannt zu bleiben. Mir wurde einmal gesagt, wenn Sie für eine Aufgabe weniger als zwei Minuten brauchen, tun Sie es. Viele Leute stapeln nebenbei Aufgaben, bis sie diese riesige Checkliste haben, aber ich bin jemand, der einen kleinen roten Punkt auf meinem Handy hat, ist wie mein schlimmster Albtraum. Ich erledige alles, sobald es mir einfällt. Ich habe festgestellt, dass Styling und Cinematique Hand in Hand gehen. Diese kreative Sensibilität für das Styling und die Feinabstimmung eines Looks ist dasselbe wie die Feinabstimmung eines Videos. Ich muss mit jedem gründlich sein, damit sie harmonisch zusammenarbeiten.
Gibt es einen ungefähren durchschnittlichen Tag, durch den Sie mich führen können?
Es ist jeden Tag anders. Meine Tage sind immer voller Meetings, sei es mit einer Marke, die ein neues Video oder einen Durchlauf starten möchte oder einen Termin für eine neue Kollektion hat. All diese Dinge greifen am Ende immer ineinander. Selbst wenn ich in einem Showroom bin und mir die Pre-Fall-Kollektion eines Designers anschaue, endet es normalerweise ein Gespräch darüber zu führen, wie ihre Videokampagne aussieht und wie Sie diese Sammlung so gestalten, dass sie in das Video passt, und sie sind immer irgendwie verflechten. Ich reise viel, was ich liebe, und selbst wenn ich zum Stylen unterwegs bin, versuche ich immer darüber nachzudenken, wie ich die Leute dort erreichen kann, wo ich gerade bin die Cinematique verbreiten, und es gibt sicherlich Tage, an denen ich mich ausschließlich auf einen konzentriere, aber es ist wirklich schwer zu definieren, wie ein bestimmter Tag aussieht.
Welche Unterstützung haben Sie? Assistenten? Praktikanten?
Ich habe eine Assistentin – Grace Grande-Cassell, sie ist meine rechte Hand, ich könnte keinen einzigen Tag ohne sie überstehen. Sie arbeitet bei Cinematique und hilft mir beim Styling und ich meine dieses Mädchen, sie ist ein Traum und ich habe sie im Grunde dazu gebracht, ihr Leben für mich zu verschreiben, weil ich den Gedanken nicht ertragen kann, sie zu verlieren. Sie ist die Beste. Sie war meine Praktikantin bei Mode auch, also sind wir schon lange zusammen.
Sie hatten auch die Gelegenheit, diese beiden ziemlich unterschiedlichen Welten, Technologie und Mode, zu erleben. Was sind die größten Unterschiede zwischen ihnen?
Die Tech-Welt, es ist keine Welt, von der ich dachte, dass ich mich jemals wiederfinden würde, aber sie hat mir die Möglichkeit gegeben, wirklich viel zu lernen. Meine Arbeitserfahrung in der Modebranche war schon immer sehr vielseitig, mach es möglich, und es gibt keine Grenzen. Alles, wovon man träumen kann, muss passieren. Aus diesem Grund habe ich mir immer vorgestellt, dass wir, wenn eine Aufgabe ansteht, einen Weg finden, sie zu erreichen. Technisch macht einem klar, dass man Grenzen setzen muss, man muss Erwartungen setzen, also balancieren Sie diesen Wunsch, die Bedürfnisse aller zu erfüllen gleichzeitig auch ein Produkt zu verkaufen, das großartig und wunderbar ist, aber nicht unbedingt alles, wovon jeder immer geträumt hat, ist eine echte Herausforderung für mich. Außerdem ist Mode so stark von Jahreszeiten bestimmt und Technologie bietet unendlich viele Möglichkeiten. Wie lässt sich dieses saisonale Geschäft in einen fortlaufenden Entwicklungsprozess integrieren? Es ist etwas, was ich immer noch jeden Tag lerne.
Es scheint, als würden sich viele Leute damit auseinandersetzen, da sich Mode und Technologie mehr denn je überschneiden.
Wir sind jetzt definitiv eine Kultur der sofortigen Befriedigung und ich denke, dass Technologie dazu beiträgt, dies von der Mode aus zu erleichtern.
Würden Sie jemals in Erwägung ziehen, sich für eines der anderen zu entscheiden?
Das vermeide ich die ganze Zeit. Ich glaube, das eine oder andere aufzugeben, wäre, als würde ich mich für ein Kind entscheiden, ich liebe sie beide so sehr. Ich denke, es gibt immer einen Weg, wie sie zusammenarbeiten können.
Welchen Rat würden Sie jemandem geben, der ein erfolgreicher Stylist werden möchte?
Versuche es weiter, halte die Augen offen, höre nie auf es zu versuchen. Sie müssen eifrig, willens und offen sein. Inspiration kommt von überall. Ich denke, Sie sehen viele Leute, die in der Mode arbeiten, die sich nur mit Mode beschäftigen, aber Mode kommt von der Außenwelt – Kunst und Musik und Essen und andere Sprachen und andere Gesellschaften können uns so viel lehren und ich denke, in all diesen verschiedenen Bereichen wirklich gut abgerundet zu sein, hilft Ihnen, ein besseres Verständnis dafür zu erlangen, was in der Mode passiert Welt. Einer meiner Lehrer in der Schule sagte, man könne fast immer die Modelandschaft diktieren, indem man sich anschaut, wer der Präsident im Amt ist, zum Beispiel wo wir sind politisch, das sagt einem, was passiert, und ich denke, das waren wirklich weise Worte, denn wenn man sich nur Kleidung ansieht, sieht man nur an Kleider. Sie müssen das Gesamtbild betrachten. Aber zurück zu, wenn Sie in der Mode arbeiten möchten, können Sie es tun! Sei einfach entschlossen und gib niemals auf.
Promi-Stylistin zu sein, klingt offensichtlich nach einem super lustigen und glamourösen Job. Mit welchen Herausforderungen rechnen die Menschen möglicherweise nicht?
Das wird lustig klingen und ist vielleicht nicht so hoch, aber mein Freund fragt immer nach mich, warum ich überall Taschen trage, er sagt, hörst du jemals auf, etwas zu tragen? um herum? Ich glaube nicht, dass die Leute erkennen, wie viel körperliche Arbeit in das Styling steckt, und du weißt, du bist für so viele Dinge verantwortlich Zeit: man muss richtig organisiert sein, man muss wissen, was zu jeder Zeit aus allen Ecken der Welt kommt und wie es ist verpackt. Wenn Sie für sich selbst arbeiten, haben Sie kein ganzes Team von Personen, die für verschiedene Märkte verantwortlich sind. Ich bin Schmuck und Sonnenbrillen; Ich bin amerikanische Designer und französische Designer, alles. Es ist also viel Organisation und viel Schleppen und viel acht Stunden Auspacken an einem Tag und sechs Stunden Packen am nächsten. Arbeite hart und sei engagiert. Ich glaube wirklich, dass jeder sein kann, was er sich vorgenommen hat, wenn Sie fleißig und positiv sind.
Gab es einen Moment oder Meilenstein, der Ihnen das Gefühl gab, es endlich geschafft zu haben?
Ich möchte nicht untergraben, wie glücklich ich bin und wie glücklich ich war, großartige Möglichkeiten und Erfahrungen in meinem Leben zu haben. Und ich bin jeden Tag demütig, wenn ich mit Emma arbeiten darf, sie ist so eine außergewöhnliche Frau. Ich bin von ihr und ihrer Entschlossenheit und Lebenseinstellung inspiriert, aber ich glaube, ich hatte diesen Moment noch nicht; Ich denke, ich muss der Welt noch so viel beweisen, und ich denke, in dem Moment, in dem ich sagen kann, dass ich einen entscheidenden Moment hatte, denke ich, dass ich eine neue Karriere wählen muss, weil ich es nicht versuchen werde. Das soll nicht heißen, dass ich nicht unglaublich dankbar und aufgeregt war für all die Dinge, die mir begegnet sind.