In dieser Saison erforschte der New Yorker Designer Greg Armas von Assembly den Kontrast und die Überschneidungen zwischen Arbeit und Spiel. Die daraus resultierende Kollektion wurde spielerisch aufpoliert. Es hatte den charakteristischen Cool-Kid-Vibe des Labels, ohne sich zu sehr anzustrengen.
"Es geht darum, eine Grenze zu verwischen", sagte ein sehr praktischer Armas, der buchstäblich mit den Models von Backstage nach vorne hin und her ging, nur um zu überprüfen, ob alles perfekt war. „Die Absicht besteht darin, das Amt und das Nachbüro zu übernehmen und diese zu überqueren. Wir sehen es auf spielerische Weise wie Tanktops über Hemden – sozusagen Urlaub über Geschäft. Wir haben auch Neopren genommen, das Sommer und Tauchen suggeriert, und es als Trenchcoat überarbeitet, damit es in den Winter passt."
Er erforschte das Konzept auch durch Drucke. Ein abstrakter Schwarz-Weiß-Druck war eigentlich ein Foto eines Strandes, den Armas bis zur Unkenntlichkeit verdunkelte, um eine polierte Bluse und Hosen-Kombination ohne einen Hauch von Sommerzeit zu werden. Der immer konzeptionelle CFDA-Finalist erklärte auch, dass der Schrägstrich im Werks-/Spieltitel der Sammlung übersetzt in auch wörtlicher, mit diagonalen Linien, die in verschiedenen Drucken und Konstruktionen erscheinen, um die Schrägstrich.
Der „Spiel“-Aspekt des Kollektionsthemas sorgte definitiv für eine etwas entspanntere Vorstellung als in den vergangenen Saisons. Steifere Stoffe wie stärkehaltige weiße Hemden, Denim und Army Duffel wurden mit lockereren Proportionen gestylt (der Denim-Trainingsanzug von Look 4 ist ein perfektes Beispiel). Hohe Ausschnitte fühlen sich dank cleverer Lagen und ausgefallener Accessoires eher entspannt als verklemmt an. Helle, klobige Halsketten und Armbänder, runde Sonnenbrillen und Keil-Tennisschuhe (Teil einer Converse-Kollaboration) sorgten für einen erfrischenden Sinn für Humor.
Fotos: Leandro Jenson für BFA