10 Lektionen, die ich an der Fashion University von Teen Vogue gelernt habe, die dir helfen werden, deinen Traumjob zu finden

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An diesem Samstag fand ich mich unter den Horden der gut gekleideten 16-24-Jährigen bei Jugendmode's jährliche Fashion University Event in Midtown Manhattan, wo Branchen-VIPs wie Grace Coddington, BryanBoy, Amy Astley und mehr ihr unendliches Modewissen auf uns losließen.

Der Wettbewerb um Sitzplätze war hart. Mädchen und Jungen aus der ganzen Welt stürzten und drängten sich in die Sitze, als hinge ihre Karriere davon ab. Und nach allem, was ich an diesem Wochenende gelernt habe, vielleicht unsere Karrieren Tat hängt davon ab.

Von der Arbeit in einem Teilzeitjob bei Starbucks über die Online-Etikette bis hin zu der Zeit, um einfach ein Kind zu sein, hier sind die 10 wichtigsten Lektionen, die ich gelernt habe, wie ich meinen Traumjob in der Mode erhalte.

1. Holen Sie sich einen Teilzeitjob

Die meisten Leute, die in der Modebranche anfangen, sind pleite. Wir leben von H&M und 99-Cent-Pizzen und viele von uns arbeiten neben Schule und Praktika nebenbei. Jeder Redner betonte, dass es völlig in Ordnung sei, bei den besten Modeunternehmen der Welt zu arbeiten – und nebenbei bei Office Depot. Es ist sogar zu empfehlen!

Grace Coddington (ja, dass Grace Coddington) erzählte der Menge ihrer Tage, die Tische in Europa zu Beginn ihrer Karriere warteten. Tatsächlich lernte sie während ihrer Arbeit in einem Café einen Mann kennen, der sie dem berühmten Fotografen Norman Parkinson vorstellte – was zu ihrem großen Durchbruch im Modeln führte. In der High School/im College zu arbeiten und jeden Cent zu sparen, wird dir eine unglaubliche Grundlage geben, wenn du etwas machen musst den großen Umzug nach New York/Paris/London/Mailand, und es sieht gut aus in einem Lebenslauf, dass Sie bereit waren, kleinere Arbeiten zu verrichten. Glauben Sie mir, Sie werden es sich später danken.

2. Du kommst nicht alleine an die Spitze, auch nicht als Blogger

Die Blogosphäre ist heutzutage extrem überfüllt und das kann zwar Ihre Wettbewerbsseite hervorheben, aber auch Ihnen zugute kommen.

Während eines Kurses mit Rumi Neely und BryanBoy, Jugendmode's Fashion News Director Jane Keltner de Valle sagte uns, dass 70 % der 525 Studenten der Modeuniversität, die teilgenommen haben Jugendmode's Fashion U hat einen eigenen Blog. Das sind 368 Blogs, oder wie Sie es sehen sollten, 368 Personen, mit denen Sie Werbeaktionen austauschen können. Einer der Hauptpunkte, die das Paar nach Hause fuhr, war, dass die Vernetzung mit anderen Bloggern darin bestand, wie sie ihren Traffic überhaupt bekamen. Es braucht nur eine weitere Person, um ein bestes Freund-Duo / ein Blogging-Partner-in-Crime-Team zu bilden – wie Rumi und Bryanboy – und diese Person könnte leicht neben Ihnen sitzen.

3. Beschränke dich nicht

In der schnelllebigen Modebranche ist es entscheidend, sich an jede Situation anzupassen, insbesondere als Praktikant. Das Praktikum soll Ihre Probezeit sein, um herauszufinden, ob Sie für das Entwerfen oder für das Gestalten bestimmt sind. Styling oder Bearbeitung vs. Fotografie, also stecke dich nicht in ein Feld, weil du denkst, das wäre genau das, was du gerne machen würdest.

"Dies ist eine gute Zeit in Ihrem Leben, um die anderen Möglichkeiten zu erkunden, die Sie nicht haben werden, wenn Sie plötzlich jeden Tag in einem Büro arbeiten", sagte Sheena Smith, Jugendmode“, erzählte uns der Accessoires-Direktor. Elaine Welteroth, Jugendmode's neuer Beauty Director fügte hinzu: "Eine der wertvollsten Praktikantenerfahrungen, die ich gemacht habe, war ein Praktikum, das mir nicht gefallen hat, weil es mir alles beigebracht hat, was ich in meinem Job nicht will. Es war in der Werbung. Ich war so dankbar, dass ich es getan habe, bevor ich in der realen Welt war."

4. Bearbeiten Sie Ihre Arbeit

Ob Bloggen, Fotografieren oder Styling, alle, die ich an diesem Wochenende sprechen hörte, haben sehr deutlich gemacht, dass es wichtig ist, nur Arbeiten zu veröffentlichen, auf die man stolz ist. Begrenzen Sie die Menge an Inhalten, die Sie veröffentlichen, denn es gibt ist so etwas wie Übersättigung. Neely sagte den aufstrebenden Bloggern, dass ihr größter Fokus auf Qualität statt Quantität und auf der Auswahl ihrer Bilder liegt – Ratschläge, die sie vor Jahren von Scott Schuman von The Sartorialist bekommen hat. Und wir alle wissen, wie gut das bei ihr geklappt hat.

Die Autoren Emma McLaughlin und Nicola Kraus (Die Tagebücher einer Nanny & Über dich) schlug vor, sich die folgenden Fragen zu stellen, bevor Sie Ihre Arbeit öffentlich (und offen für Kritik) veröffentlichen: "Hat es der Erzählung gedient? Ist es zu lang? Am wichtigsten, ist es lustig?"

5. Schmiede deinen eigenen Weg

Als sie gefragt wurde, wer ihr Vorbild sei, bevor sie es als große Moderedakteurin geschafft hatte, sagte Gloria Baume, Jugendmode's Fashion Director sagte: "Es ist ein kniffliger Abstieg, jemanden anzusehen und ihn zu vergöttern, denn am Ende geht es wirklich darum, wer man wird und was man an den Tisch bringt. Ich denke, das muss man sehr früh lernen. Glaube daran, wer du sein wirst."

Neely, BryanBoy und Keltner de Valle waren sich einig. "Sie sollten Ihre Zeit nicht damit verbringen, wie ein anderer [populärer] Blogger zu sein, denn am Ende werden Sie ihnen immer zweitrangig sein", sagte Keltner de Valle.

Viele Leute möchten die nächste Anna Wintour oder Jason Wu sein, aber Sie sollten versuchen herauszufinden, ob Sie etwas anderes auf den Tisch bringen können, das sie nicht können.

6. Disziplin und Zeitplan

Aufschub tötet. Buchstäblich. Es wird Ihre Karriere und Ihren Ruf zerstören. Wenn Sie sich also frühzeitig organisieren, können Sie eine gute Gewohnheit entwickeln, die Ihnen für den Rest Ihres Lebens dient. McLaughlin und Kraus empfehlen Ihnen, jeden Tag eine Zeit einzurichten, in der Sie an allem arbeiten können, was Sie erledigen müssen. Das Paar erklärte, dass, obwohl das eine am Morgen und das andere am Nachmittag am besten funktioniert, sie immer noch einen Weg finden, Kompromisse zu schließen und Dinge zu erledigen.

„Es geht darum, für sich selbst eine Struktur zu schaffen“, sagte McLaughlin. "Der Unterschied zwischen veröffentlichtem und unveröffentlichtem ist Disziplin."

7. Social Media ist sowohl dein Freund als auch dein Feind

Jeder weiß (oder wir hoffen, jeder weiß es), kein Bild von sich selbst ins Internet zu stellen, das etwas Dummes tut. Sobald es dort oben ist, ist es für alle Ihre Freunde, Familie und zukünftigen Mitarbeiter für immer da. Aber wo ziehen Sie die Grenze zwischen Unprofessionalität und der Entwicklung einer Stimme und einer Marke für sich selbst?

"Die Leute kommen wegen deiner Stimme zurück, nicht weil du weltbewegende Informationen gibst", sagte StilBistro Herausgeberin Danica Lo. Ein hoffnungsvoller Student fragte, ob Lo einen Rat hätte, wo die Grenze zwischen einer Online-Persona und Ihrer IRL-Identität zu ziehen sei. Lo sagte, sie lebe nach der Philosophie, dass man sich "niemals beschweren und sich nie online erklären sollte". Treena Lombardo, Fashion Director von ShopBop, fügte später hinzu, dass "die Manieren und Regeln, die im wirklichen Leben gelten, auch für" gelten sozialen Medien."

Wir empfehlen, keine Schimpfwörter zu verwenden, negative Dinge über Personen zu sagen oder unangemessene Bilder zu posten. Mit nur einer kurzen Google-Suche verlieren Sie Ihren Traumjob.

8. Immer, immer eine gute Einstellung haben, weil Sie es sind Immer Beobachtet werden

An einem Schreibtisch in der Ecke zu sitzen oder Proben in einen Schrank zu packen, kann dazu führen, dass Sie sich unsichtbarer fühlen als sitzen allein in der Highschool-Cafeteria, aber laut Amy Astley und Grace Coddington bist du immer schaute.

Als Coddington danach gefragt wurde berüchtigtes Zitat In Bezug auf einige eher undankbare Praktikanten sagte sie einfach: „Die Praktikanten denken, sie sind nur da, um zuzusehen. Nein, wir haben Sie arbeiten lassen. Wir beobachten sie ständig. Es ist eine Einstellung, die wir suchen." Baume fügte später hinzu: "Die Leute denken immer, wenn Sie ein Praktikum machen, achten wir nicht auf Sie, aber wir sind es immer Aufpassen. Die Wahrheit ist, Sie müssen nur lernen, niemals nein zu sagen. Versuchen Sie immer, Ihre Arbeit gut zu machen, und denken Sie voraus."

Jeder mag es, mit Leuten zusammenzuarbeiten, die mit einem Lächeln zur Arbeit kommen und den Anschein haben, als ob sie wirklich dort sein wollen, egal in welchem ​​​​Bereich.

"Wenn ich jemanden sehe, der eine Macht für die Dunkelheit in der Welt ist, möchte ich nicht in seiner Nähe sein, weil das Leben bereits zu hart ist", sagte Astley.

9. Seien Sie kulturell bewusst

Obwohl die Modebranche manchmal eine Art kultureller Blase sein kann, ist es wichtig, immer noch auf die Welt um Sie herum auf dem Laufenden zu bleiben. Lesen der New York Times vor dem Praktikum am Morgen ist genauso wichtig wie das Lesen Damenbekleidung täglich weil die Außenwelt die Modebranche beeinflusst.

Keltner de Valle wünscht sich, dass sie schon früher im Ausland studiert hätte. "Ich habe während der gesamten Schulzeit ein Praktikum gemacht und war so besorgt, dass ich auch nur für ein Semester aus der Branche aussteigen könnte, dass ich an Boden verlieren oder etwas verpassen würde", erklärte sie.

10. Nutzen Sie die Gelegenheit zur Entschleunigung

Die wohl prominenteste Botschaft, die ich am Wochenende mitbekommen habe, war, dass man sich nicht in diese Branche beeilen muss. "Nutzen Sie die Tatsache, dass Sie noch ein Kind sind, dass Sie Freizeit haben, und leben Sie Ihr Leben", sagte Andrew Bevan. „Lass dich inspirieren, indem du ein Kind bist. Sie werden eines Tages das College abschließen und eines Tages in einem Büro sein. Der Druck auf Praktika ist so groß, als ob es deine einzige Chance wäre, etwas zu bewegen, und das ist es nicht."

Ja, es gibt viel Druck, in der Modebranche ein Praktikum zu machen. Aber Sie müssen kein Praktikum machen, bevor Sie bereit sind. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um innezuhalten und Zeit damit zu verbringen, einfach nur ein College-Student zu sein oder die High School zu genießen. Die Modebranche und deine Karriere werden immer da sein, aber deine Kindheit nicht.

Am Ende denke ich, dass die klare Botschaft darin bestand, etwas in der Branche zu finden, für das Sie eine Leidenschaft haben, und darauf hinzuarbeiten. Aber Sie sollten sich nicht davon verzehren lassen. Seien Sie professionell und fleißig, und Sie werden unweigerlich Erfolg haben.