Treffen mit Peter Som bei seiner Debütshow für Blue Les Copains

Peter Som fehlte in dieser Saison merklich im Kalender der New York Fashion Week – seine Namensvetterlinie also. Sein Name tauchte neben dem zeitgenössischen Ableger Blue Les Copains des italienischen Labels Les Copains auf, bei dem Som vor etwa einem Jahr zum Creative Director ernannt wurde.

Zum ersten Mal seit Som dem Label beigetreten ist, hat er während der New York Fashion Week eine Präsentation gehalten und wir sind natürlich hingegangen. Die Kleider waren süß und tragbar – hätten die Models nicht alle in einer Reihe gestanden und posiert, hätte jeder von ihnen an der Präsentation teilnehmen können. Das waren echte Mädchen-Looks: Lederhosen, eine mit Lammfell gefütterte Lederjacke, Cropped-Hosen, kuschelige Woll-Peacoats und bedruckte Pullover machten den Großteil der Kollektion aus. Es war nicht so mutig oder richtungsweisend wie das, was Som auf dem Laufsteg gezeigt hätte, aber wie er uns am Donnerstag um erzählte im sonnendurchfluteten Highline-Zimmer des Standard Hotels, da war etwas von der weiblichen Sensibilität von Peter Som gemischt in. Wir haben auch mit dem ehemaligen Bill Blass-Designer darüber gesprochen, warum er den Job bei Les Copains angenommen hat und warum er beschlossen hat, seine Laufstegshow abzusagen. Lesen Sie weiter für unser Interview.

Was war Ihr Ausgangspunkt für diese Kollektion?

Les Copains ist bekannt für ihre tolle Sportbekleidung, ihre Pullover und ihre Strickwaren sind wirklich ihr Signatur, also fing es wirklich damit an und ich dachte wirklich an Ende der 60er / Anfang der 70er Jahre Sensibilität. Es ist also wie bei großartigen Sportswear-Stücken, aber mit ein wenig rebellischer Note.

Wie kam es zu diesem Job und warum wollten Sie ihn machen?

Ich kenne Les Copains und liebe die Idee, für den Preis. Alles ist in Italien hergestellt und die Qualität ist so schön und die Stoffe sind alle italienisch. Mit ihnen und dem Team in Bologna zusammenarbeiten zu können und auch nach Bologna zu gehen war großartig – das Essen ist auch fabelhaft – es war einfach eine großartige Gelegenheit, zusammenzuarbeiten. Also haben wir zwei Saisons gemacht, in denen ich mich von Fall zu Fall beraten habe, und in dieser Saison haben wir mehr Druck gemacht.

Warum war es für Sie wichtig, während der Fashion Week in New York zu zeigen?

Ich denke, für eine Präsentation sind viele Leute auf dem US-Markt vielleicht nicht so vertraut mit der Marke wie weltweit. Ich denke, es war wirklich nur, um zu zeigen, was die Marke ist und worum es geht.

Inwiefern repräsentiert diese Kollektion Ihrer Meinung nach Ihre ganz persönliche Ästhetik?

Ich glaube, für mich ging es um tolle Sportswear-Teile, Tragbarkeit, was ich mit diesem Begriff nicht leichtfertig verwende. Es ist schöne, frische, stromlinienförmige Kleidung mit einem femininen Touch und der Idee, sich nicht zu sehr anzustrengen – ein toller Mantel mit einem kleinen flachen Schuh. Ich wollte diese Leichtigkeit des Anziehens und ich denke, das spricht für das Erbe der Marke.

Warum haben Sie sich entschieden, Ihre Linie in dieser Saison nicht zu zeigen?

Wir machen gerade eine interne Reorganisation und sind im September wieder da.