Ich habe diese Woche viele Shows gesehen, meist etablierte Designer mit einer bekannten Ästhetik. Ich bin immer gespannt, was sie produzieren, aber dieses Überraschungsmoment ist nicht immer da. Die Zwanzig Zehn ist ein relativ neues Label, aber ich vermute, dass die Namenserkennung für sie nicht mehr lange ein Problem sein wird.
Jeff Dodd, David J. Krause und Nina Zilka sind die Designer des Labels und lernten sich alle als Studenten im Pratt-Institutdas Modedesign-Programm. Der Name ist ein Hinweis auf ihr Abschlussjahr. Dies ist ihre vierte gemeinsame Kollektion und ihre erste als Mitglieder des Pratt Design Incubator for Sustainable Innovation.
Die Mission des Inkubators ist es, „Nachhaltigkeit mit Unternehmen zu verbinden“. Die Twentyten Designer sind die ersten Modedesigner, die Mitglied sind (der Inkubator ist für alle Designdisziplinen). erhalten finanzielle Unterstützung, aber sie erhalten unschätzbare Dienstleistungen wie Unterstützung bei Geschäftsplänen und Ausstellungsflächen, wie das offene, sonnige Loft mit Blick auf den Hudson, in dem sie ihre Waren. Die Designer stellen alles lokal im Garment Center in New York her, und einige ihrer Stücke bestehen aus Altleder und Bio-Bambus.
Als ich die Inspiration für die Kollektion las, war ich ein wenig besorgt, dass dies ein wunderschönes, aber nicht tragbares, künstlerisches Durcheinander werden würde. Die Kollektion basierte auf einer „fiktiven weiblichen Figur und ihrem Abstieg in den Wahnsinn“. (Ganz passend für die letzten Tage der Fashion Week.)
Was ich jedoch beim Betreten sah, war eine absolut hippe und tragbare Kollektion von Oberteilen, Hosen und Kleidern. Die Atmosphäre ist definitiv in der Innenstadt, aber ich wohne in der Innenstadt und wollte einen guten Teil dieser Sammlung.
Der Bellevue-Print, eine Art ausgebleichter, Helmut Lang-artiger Print, zeigt sich auf Kleidern und T-Shirts. Ein mikroperforiertes Hemd, das Weyburn, sorgt auf moderne Weise für Transparenz. Die besten Stücke waren die Bedlam-Trägerhosen und -Leggings. Sie waren dünn und mit Stoffstreifen umwickelt, die buchstäblich an Zwangsjacken erinnerten.
Die dunkle Palette wurde intermittierend mit überraschend mädchenhaftem Himbeer- und Seeschaumgrün unterbrochen. Ein Seafoam Button-Down mit Ausschnitten über dem Schlüsselbein war ein Highlight.
Es gab auch eine riesige schwarze Lederkette mit Fransen, in die ich sofort verliebt war. Der Rest des Schmucks stammt von Carrie Bilbo, einer Absolventin des Pratt-Schmuckdesign-Programms im Jahr 2009, und hatte ein Knochen- und Markmotiv. Ein Armband und Ohrringe wurden aus menschlichem Haar hergestellt, das von Haarverlängerungen stammt (Diese waren faszinierend, und ich musste fragen, woher sie die Haare hatte.)
Ich habe die Designer kennengelernt – und Ninas stolzen Großvater, der mit Hipstern unterwegs war und Fotos machte – und sie hatten eine arbeitsreiche Woche mit Marktterminen. Mehrere Zeitschriften kamen vorbei, um einen Blick darauf zu werfen, und sie machen eine T-Shirt-Kollaboration mit dem Nischen-Bio-Parfümhersteller Honoré des Prés.
Die Häftlinge sind dabei, die Anstalt zu übernehmen.