Candy Pratts Price sagt, dass "September der Januar der Mode ist", und ich bin versucht, "Cameron Silver ist das Laaaagerfeld des Vintage" nachzuahmen. Der in Beverly Hillls geborene, deutsche Kabarettist und jahrzehntelange Besitzer von Vintage-Kennern revolutionierte die Art und Weise, wie Mode – und damit Prominente und alle anderen, die auf Vintage achten – denkt. Er fing an, Stücke zu sammeln, während er nach dem College durch das Land reiste und hat sein scharfes Auge eingesetzt sowohl ein erfolgreiches Vintage-Geschäft als auch eines der besten Konsignationsgeschäfte des Landes aufzubauen, JahrzehnteZwei. Letzten Sommer bin ich im Laden vorbeigekommen und habe es geschafft, ihn zu fragen, wie er das gemacht hat und warum, während ich nicht so subtil über die Vintage-Diors, Halstons und Balenciagas an seinen Wänden schwärmte.
Woher kommst du? Ich komme von hier, LA... Beverly Hills. Ich habe nie wirklich woanders gelebt. Ich reise viel, aber ich hatte noch nie ein anderes Zuhause. Gerade viel Couchsurfing gemacht!
Was wolltest du als Kind machen? Nun, ich war früher Sängerin, ich habe sogar meinen Bachelor in Theater gemacht, also dachte ich wirklich, dass ich eine Karriere als Darsteller machen würde. Bist du hier in LA zur Schule gegangen? Ja, ich ging an die UCLA und als ich das College verließ, trat ich überall auf. Ich habe mich auf deutsches Kabarett spezialisiert, das einen nicht berühmt oder reich macht, aber es war sehr cool. Auf eine seltsame Weise hat es mich auf das vorbereitet, was ich heute tue. Ich habe alte Lieder gespielt… und jetzt recycele ich alte Klamotten auf unterhaltsame Weise… Also... ja, ich hatte keine Ahnung. Wie war es, nach dem College zu touren? Es war wirklich nicht glamourös. Aber Spaß? Es war eine wirklich gute Erfahrung. In meinen 20ern war das schwer… Der verrückteste Moment? Auf einer lesbischen Bowlingbahn in Minneapolis spielen und dann fünf Tage später in einer Halle in New York City auftreten! Ich erinnere mich, Seattle gespielt zu haben und Künstler sind einfach nicht - es ist kein sehr luxuriöser Beruf - die Die Produzenten haben mich in diesem Raum untergebracht und es hat irgendwie gerochen und es fühlte sich an, als würden alle sterben mich. Ew. Das sind die seltsamen Dinge, die passieren, wenn man ein junger Künstler ist. Also machst du das in deinen 20ern. Ich habe es von 1992 bis '97 gemacht und wirklich dadurch fing ich an, Vintage zu finden, weil ich nach Herrenkleidung für mich suchte. Nur für den Alltag? Ja, nur um ein paar gute Vintage-YSL-Anzüge oder Pucci-Krawatten zu finden, und durch die Jagd fing ich an, Damenbekleidung zu finden, und das war wie '95. Ich würde Dinge in Orlando, Seattle, Chicago finden... Was war das erste Mal, dass du dachtest: "Oh mein Gott, ich habe etwas Erstaunliches gefunden?" Bei einer Reise nach Seattle fand ich drei Dior-Kleider aus dem Jahr 1954. Ich war mir nicht sicher, ob ich einen Laden eröffnen würde, aber mir war klar, dass ich meine Karriere als Künstler beenden würde und Vintage immer noch nicht wirklich beliebt war. Gar nicht. Es war wirklich eher ein Phänomen des 21. Jahrhunderts. Ich würde sagen, es fing erst Ende der 90er an, und ich sage das nicht nur, weil wir den Laden eröffnet haben. Aber es gab diese vorgrüne Bewegung und die Leute konzentrierten sich auf Geschichte und authentischen Luxus und hatten etwas Einzigartiges, also war mein Timing zufällig. Vintage war gesellschaftlich nicht akzeptabel… und jetzt ist es nicht nur akzeptabel, sondern wirklich gefeiert. Es gibt den Leuten Cache und ich finde es wirklich schön, dass es nicht nur für Kinder ist. Als ich den Laden eröffnete, war die Kundschaft noch sehr jung, heute sind es 38- und 60-Jährige. Ich habe sogar einen 80-jährigen Kunden! Nur Frauen haben einen authentischen und individuellen Stil.Diese Diors, die du in Seattle gefunden hast, waren sie... … billig? Ha, ja. Haben die Leute, von denen Sie gekauft haben, es bemerkt? Es hatte absolut keinen Wert. Nun, es hatte einen Wert, oder? Sie wussten es einfach nicht? Der Wert von Vintage war noch nicht wirklich bekannt, da er nicht Mainstream war. Der Kundenstamm war sehr klein und die Dinge waren günstig! Ich meine jetzt… Jared, den du kennengelernt hast, der für Kunden arbeitet, die sagen: „Oh mein Gott, ich kann nicht glauben, wie teuer diese Dinger sind“ und er meint, es ist deine Schuld! Nicht nur wir, sondern alle High-End-Vintage-Läden haben diesen neuen Markt etabliert und jetzt Jeder denkt, seine Kleidung ist Geld wert und es kostet mich mehr Geld, Dinge zu kaufen, also wird es zu einem Herausforderung. Und jetzt hat sogar ein kleiner Laden in Kansas eine Dior... Genau und es wird immer noch ein Vermögen kosten. Ich lache immer, weil ich vor ungefähr einem Monat in Pittsburgh war und irgendwie shoppen war und alle? will viel Geld für ihre Kleidung, aber die Umgebung, in der du deine Kleidung verkaufst, bestimmt ihre Wert. Wir bieten ein wirklich schönes Einkaufserlebnis… so viel Geld werden Sie im Rose Bowl nicht bezahlen. Und sie fragen! Ich meine, das ist das Erstaunliche. Diese Vintage-Messen sind alle astronomisch. Es lässt mich manchmal denken, dass unser Laden ein Schnäppchenkeller ist. Ich meine, wir reinigen das Kleid chemisch, wir...
Es wird auch für Sie ausgewählt - es gibt kein Graben. Ja, es gibt keine Arbeit und es gibt eine richtige Umkleidekabine, und ein Schneider kommt, um dir zu passen, und ich gehe einkaufen mit dir die perfekten Schuhe zu finden und wir sorgen dafür, dass du gut aussiehst - das gehört zur Prämie. Es ist wirklich keine Prämie mehr, wenn man das mitten im Nirgendwo in einer unkultivierten Atmosphäre bezahlt. Sie haben also diese Sammlung zusammengestellt- Es war sehr... na ja, meine ganze Sache war, dass ich mich bei der Eröffnung des Ladens hauptsächlich auf die 60er und 70er Jahre konzentrierte. Meine Philosophie war Vintage, das modern aussieht. Weil Sie das gefunden haben oder weil es Ihnen gefallen hat? Es ist, weil es das ist, was ich ästhetisch ansprechend fand. Ich meine, ich wollte mir keine 80er-Jahre-Kleidung ansehen, weil es so ist, als hätte ich das getan, ich möchte den Schrank meiner Mutter noch nicht verkaufen. Und innerhalb der ersten ein oder zwei Jahre des Ladens konnte ich die Mode des 20. Jahrhunderts besser einschätzen und mein Verständnis wirklich erweitern. Haben Sie sich das schon immer vorgestellt, als Sie Ihre Sammlung aufgebaut haben? Hast du diesen Laden in deinem Kopf gesehen? Oh, ich wusste wirklich nicht, was ich tat. Ich hatte ein gutes Auge. Offensichtlich. Ich versuche nicht, mich selbst zu loben! Aber ich wusste, was gut war, und ich habe es wirklich bearbeitet. Ich meine, es gab viele Vintage-Läden, die es schon lange gab, aber sie waren nicht wirklich bearbeitet, sie waren voller Sachen. Ich habe es wie eine Boutique behandelt. Ich hatte im College im Einzelhandel gearbeitet, bei Theodore und Fred Segal gearbeitet, also hatte ich irgendwie... Ich meine, ich hatte auch mein ganzes Leben lang als Konsument im Einzelhandel gearbeitet, also wollte ich es zu einer richtigen Boutique machen, und als gäbe es nichts, was die Kleidung gebraucht erscheinen ließ. Und das war die Ironie, es war einfach Vintage-Kleidung und die Leute kamen herein und fragten: "Kann ich das in einer Größe 8 haben?"
Ernsthaft? Oh ja! Die ersten zwei Jahre, die ersten zwei Jahre, als wir unten waren, dachten die Leute einfach, wir wären eine normale Boutique. Die Leute sagten: "Oh ja, ich habe von diesem Laden namens Decades gehört", aber sie haben den Vintage-Teil nicht verstanden. Und es passiert immer noch. Ich habe eine E-Mail von dieser Frau bekommen, die ein Montana-Kleid auf dem Blog gesehen hat und sie fragte, ob wir es in einer Größe 14 hätten und ich sagte: "Nein, das ist ein authentischer Claude Montana! Es ist wie 20 Jahre alt!" Das ist urkomisch. Es ist für die Leute immer noch ein bisschen mysteriös, und das mag ich eigentlich. Wenn etwas zu allgegenwärtig wird, verliert es irgendwie seinen Cache-- Was ist das Schöne an Vintage-- Aber Vintage muss jetzt wirklich vorsichtig sein, da jeder die ersten Dibs beansprucht und jeder auf den Vintage-Zug aufspringt. Ich meine, diese tollen Designs werden immer begehrenswert sein. Und davon kann man nie viel haben, es gibt keinen unendlichen Vorrat. Genau. Okay, du hast diesen Laden eröffnet und... Und auf Melrose war nichts. Ich meine, Sie hatten Fred Segal und das war's. Ich meine, auf Melrose ist immer noch so gut wie nichts, es gibt einfach keinen Fußgängerverkehr. Als ob heute ein toter Tag im Laden gewesen wäre, nur eines dieser Dinge, aber ein paar Leute am Anfang waren unglaublich unterstützend, wie Richard Buckley. Waren das diese Leute, die Sie kannten? Neugierige? Zuallererst war ich eine Art Neuheit, dieser junge Kerl, und ich war nett! Du bist sehr nett! Ja! Ich meine, ich war nicht verrückt, ich kam aus einer Bühnenszene - ich trat noch in dem ersten Jahr auf, in dem wir den Laden hatten - ich wusste es nicht was ich gemacht habe, aber wir hatten tolle Sachen und die ersten Leute, die in den Laden kamen und uns irgendwie entdeckten, waren einfach so unterstützend. Dann war da noch eine kleine Geschichte drin Summen Magazin, das es nicht mehr gibt und dann Los Angeles, und dann Mode und dann-- Der Rest folgte? Ja, und ich hatte noch nie einen Publizisten, es ist nur... Ich meine, wir machen hin und wieder Events, wie zum Beispiel die Valentino-Dokumentation, Matt [Tyrnauer] rief an und fragte nach einem Kleid und ich bin natürlich so. Wir mögen es einfach, alles sehr authentisch zu halten. Wie kam es also zu DecadesTwo? Sie sind am Anfang bei Vintage geblieben und haben dann richtig expandiert. Weißt du, nach zwei Jahren mit dem Vintage-Laden wurde mir irgendwie klar: "Hmm, wir sollten vielleicht ins Designer-Konsignationsgeschäft einsteigen und arbeiten mit zeitgenössischer Kleidung." Also haben Christos und ich dieses Geschäft eröffnet und den Vintage nach oben verlegt - um mehr daraus zu machen nicht zugänglich! Das hier oben ist sehr privat, kann jemand reinkommen? Es ist, aber ja, jeder kann reinkommen, wenn Sie wissen, wo der Summer ist. Was mich eine Minute gekostet hat. Aber du hast es herausgefunden! Aber ähm, ja, also DecadesTwo ist zu einem riesigen Geschäft geworden und hat das Designer-Versandgeschäft sozusagen definiert. Sie haben also das 20. Jahrhundert oben und das 21. Jahrhundert unten, es ist großartig.
Wie war es für Sie, das Vintage-Uhrwerk explodieren zu sehen? Ich erinnere mich, als Vintage seltsam war und niemand wusste, was es war – außer alt – und jetzt ist es auf jedem roten Teppich. Es ist sehr schön zu wissen, dass es eine Gruppe von Leuten gab, die bis zu einem gewissen Grad eine Art Avantgarde-Händler waren, die wirklich versuchten, Vintage neu zu positionieren. Ich bin sehr gesegnet, es ist ein großartiges Geschäft. Ich bin besser gelaunt, wenn wir heute etwas sehr Teures verkaufen! Und jetzt sind Sie eine Art Aushängeschild für das Geschäft. Ich meine, das war keine Absicht! Ich weiß einfach, wie man einen guten Soundbiss gibt. Und es geht wirklich um Zugänglichkeit, eine Neuheit – ich war kein alter Geizhals, der alte Klamotten verkaufte, ich war jung, ich war ein Typ, ich war zeitgenössisch und meine Herangehensweise an Vintage war extrem altmodisch. Ich habe keine viktorianische Kleidung verkauft, Sie sind gekommen, um eine Halston zu kaufen. Außerdem war ich sehr an sexy interessiert und die Leute hielten Vintage nicht für sexy, sie stellten sich etwas sehr zeitgemäßes und verhülltes vor, also fragte ich mich, ist das modern, sexy? Ich will nicht einfach oder langweilig. Ich mache nicht viel Schwarz, obwohl ich Schwarz mag, das nicht schwarz aussieht. Ein großartiger Designer kann ein Kleid machen, und zwar in Schwarz, aber es kann so schön sein, dass es nicht schwarz aussieht, sondern wie eine Farbe. Das ist eine schöne Art, etwas zu erklären, das wirklich so viel Sinn macht. Ich denke, das ist eine zu poetische Art, es auszudrücken... Nein, es macht es kristallklar. Aber es ist etwas Erstaunliches, wenn etwas nicht einfach und schwarz aussieht, sondern einfach und schwarz. Ich meine, das ist wirklich gutes Design. Was hat Sie dazu bewogen, DecadesTwo zu eröffnen? Nun, mir wurde klar, dass so viele meiner Kunden, die Vintage kauften, auch wirklich große Barneys-Kunden oder Bergdorf-Kunden waren – Leute, die Vintage kaufen, kaufen auch großartige neue Designerkleidung. Und meine Kunden fingen an, mich zu fragen, wo sie ihre alten Sachen hinnehmen könnten (nicht wirklich alt) und dann passierte es einfach. Mir wurde klar, dass die meisten Wiederverkaufsläden irgendwie beschissen waren, aber glauben Sie mir, als wir DecadesTwo zum ersten Mal eröffneten, waren wir nicht so toll. Aber Christos hatte einen Marketing-Hintergrund bei Virgin. Nachdem der Laden ein Jahr lang geöffnet war, wurde er richtig zum Anfassen. Er war vorher nicht bei dir, oder? Nein, er kam gerade für DecadesTwo. Ich habe ihn durch einen Kunden kennengelernt und er war daran interessiert, etwas zu tun und zu der Zeit war es eine super kleine Investition. Jetzt ist es wie dieses riesige Geschäft. Einschließlich erstaunlicher Pop-ups in New York. Ja, wir haben ein paar gemacht und ich möchte mehr im ganzen Land machen. Ich habe einige Koffershows für Decades gemacht, aber die Sache ist, dass es sehr einfach ist, zeitgenössische Designer zu verkaufen. Du weißt, wenn du Marni kaufst, bist du eine Marni 38, aber mit Vintage gibt es mehr Geschichten zu erzählen, also Designer-Resale-Kleidung verkauft sich von selbst, Vintage ist Arbeit, deshalb ist DecadesTwo einfach so toll, also einfach.
Ich habe mich immer gefragt, wie du das am Laufen hältst. Es gibt keinen geheimen Ort, an dem Sie Vintage-Diors und Alaias kaufen, und doch haben Sie diesen Ort seit über zehn Jahren voller Juwelen. Es ist viel Arbeit! Ich meine, es ist viel Trubel. Und es ist auch gesellig – ich muss heute Abend mit einer saudischen Prinzessin zu Abend essen und morgen eine Party veranstalten. Freitagabend ist Glenda Bailey in Malibu – ich bin erschöpft! Aber das macht Spaß! Ich habe ein wirklich großartiges soziales Leben, das sich rund um den Laden abspielt und dazu beiträgt, Geschäfte zu machen. Das Schöne an der Rezession ist, dass die Leute viel mehr verkaufen wollen, also bekomme ich tolle Sachen. Ich bin in ein paar Wochen in New York und dann fliege ich für die Nacht nach Palm Beach, weil ich am nächsten Morgen muss den Kleiderschrank dieser Frau bearbeiten, viel Caroline Roehm und Oscar und viel 80er-Jahre-Kleidung, aber wirklich schön Dinge. Sie müssen die spektakulärsten Stücke sehen. Und sie verkauft nicht einmal für Geld! Sie ist verlobt und ihre Verlobte verlangt, dass sie den Schrank in den Griff bekommt. Also hat sie dich natürlich angerufen, um ihren Schrank aufzuräumen? Ich habe sie tatsächlich durch Phyllis Diller kennengelernt. Auf keinen Fall. Erzähl mir die ganze Geschichte. Jeff, den Sie gerade kennengelernt haben, ist ihr Cousin. Wir sind also sozial mit ihr befreundet und dann hat sie uns diese Frau vorgestellt, die zwischen Palm Beach und Chicago lebt. Aber wissen Sie, es ist nur Mundpropaganda, viele Frauen lassen ihre Kleidung gerne über unseren Laden verkaufen, weil sie wissen, wie sehr sie von der nächsten Generation, dem nächsten Besitzer, geschätzt werden. Das ist toll, die Beziehung und sogar das Nachdenken darüber, wer den Schatz als nächstes tragen wird. Ja, und es macht mir Spaß, ich meine, ihren Kleiderschrank zu durchsuchen und ihre Geschichten zu hören, es ist schön. Es macht Spaß! Rufen dich die Leute manchmal aus heiterem Himmel an? Sachen verkaufen? Oh ja, wie hundertmal am Tag. Jared muss sich mit all den Spinnern auseinandersetzen, die anrufen, weil alle ihre Kleidung für wichtig halten und die meisten von ihnen einfach nur scheiße sind. Wie viel Prozent der Anrufe, die Sie erhalten, sind etwas wert? Wie ein Prozent. Auf keinen Fall. Die meisten Dinge sind schrecklich. Weil sie hässlich sind? Weil sie kein Konzept von Vintage haben. Gestern bekam ich einen Anruf wegen Harley Davidson Lederjacken. Ich meine, jeder denkt, nur weil ihre Klamotten alt sind, sind sie altmodisch und toll und ich denke, sie sind drei Jahre alt. Die Leute versuchen immer, Sachen zu verkaufen, und viele Leute denken, dass der Laden ein Bewertungsdienst ist und ich denke, wir sind es nicht, stellen Sie einen Gutachter ein. Deshalb schreiben wir auf dem Blog keine Preise, weil das einen wirklich schlechten Präzedenzfall schafft und jeder nur den Wert seiner Kleidung herausfinden möchte und ich nicht die Kleiderschränke der Leute begutachten möchte.
Ich weiß, dass diese Frage fast unmöglich ist, aber führe mich durch einen typischen Tag. Den ganzen Tag mögen oder einfach nur arbeiten? Das ganze Ding! Nun, ich bin ein Morgenmensch, also wache ich um 6 Uhr morgens auf und checke die E-Mails des Blogs, dann kontaktieren mich meine arabischen oder asiatischen Kunden -- Haben Sie viele arabische Kunden? Meine Eltern leben im Nahen Osten und ich bin überzeugt, dass diese kleine Gruppe von Frauen im Alleingang die Modeindustrie über Wasser hält. Oh ja, wir haben Tonnen, Saudis, Kuwatis, Frauen aus Bahrain, sie alle kommen im Spätsommer hierher und haben hier ein Zuhause. Und meine Kundin in Bahrain, ich schwöre, sie schläft nicht, sie hat eine E-Mail geschickt und sagte: "Du musst nach Bahrain kommen weil der Bruder des Onkels meiner Schwester der König ist." Ich sage immer, dass Decades die Vereinten Nationen sind Mode. Offensichtlich. Also mache ich das morgens und wandere dann jeden Morgen. Gott, ich vermisse Kalifornien. Ich mache es mit meinen Mitarbeitern, Team Decades! Wir wandern durch den Runyon Canyon und es ist nur eine kleine Gruppe, drei Teilzeiten, keiner arbeitet 40 Stunden die Woche. Dann kommen wir gegen 11 Uhr hier an, öffnen den Laden um 11:30 Uhr und beten für den Verkauf. Ich blogge und beschäftige mich mit Stylisten. Wie ist das, mit Stylisten zu arbeiten? Es ist großartig, solange ich Dinge verkaufe. Manchmal kommen die Promis tatsächlich herein. Lässt du sie Kleider ausleihen? Ich habe mit den Eigentümern zu tun, nicht mit den Leihgebern, es sei denn, es ist jemand, zu dem ich eine echte Beziehung habe und Es ist ein großes Ereignis, wie die Oscars und jemand, den ich wirklich, wirklich, wirklich kenne, werde ich ihm ausleihen etwas. Aber im Allgemeinen kaufen die Leute einfach, weil es uns keinen Gefallen tut, Ihnen einen einzigartigen Vintage Jean-Louis Scherrer zu verleihen. Es ist großartig für Scherrer oder Chanel oder Dior, aber ich habe nur eines und verkaufe kein Parfüm davon. Und wenn es einmal jemand getragen hat, wird es niemand mehr wollen. Genau. Bei den Golden Globes letztes Jahr trug Heidi Klum Vintage-Galanos für uns, und ihre Stylistin ist eine wirklich gute Freundin und ich habe sie sofort verkauft, aber im Allgemeinen kommen die Leute hierher, um zu kaufen. Und es ist ein bisschen frustrierend, der Modeindustrie zuzusehen, sie haben im Grunde ihr Brot und Butter verloren, nämlich reiche Leute und Prominente, die Kleidung kaufen, indem sie einfach alles verleihen. Es ist ein seltsamer Kreislauf. Ja, ich meine, jeder bekommt Sachen, ich bekomme Sachen! Es schafft eine wirklich seltsame Kultur. Es gibt einfach keinen Wert für alles, wenn es kostenlos telefoniert. Helfen Sie Ihren Kunden? Wissen sie, Sie um Rat zu fragen? Wenn Sie in den Laden kommen und ich Ihnen helfe, nutzen Sie es. Ich weiß irgendwie, was ich tue. Ich werde wirklich gut bezahlt, um eine Luxusberaterin zu sein, aber ich möchte dir nur helfen, weil es Spaß macht. Wenn du also herkommst und 1.800 Dollar für ein Kleid ausgibst, kümmere ich mich um dich. Ich habe keine andere Absicht, als dich schön aussehen zu lassen. Aber hey, du weißt, nicht jeder weiß oder kümmert sich... Das haut mich um. Aber ich bin nur ein Modemensch, niemand weiß wirklich, wer ich bin, es sei denn, du stehst wirklich auf diese Branche. Ich bin nur eine anonyme Figur. Ich schätze, ich gehe einfach davon aus, weil es nicht mitten in einem Einkaufszentrum liegt und es ein solches Ziel ist, dass Sie genug wissen, um Sie zu erkennen, wenn Sie es in den Laden schaffen. Nicht in diesem neoromantischen Aufstehen, das ich heute anhabe! Ich sehe aus wie Duran Duran um 1981. Gehst du zur Fashion Week? Ich war in Paris für Couture. Wie war das? Es ist das Ende der Couture, ich meine, was ist der Sinn? Es ist so irrelevant. Und ich hätte nie gedacht, dass ich das sagen würde. Die Leute sagen immer: "Das kannst du nicht sagen, besonders du, du warst so ein Befürworter davon", aber ich finde die Idee eines 200.000-Dollar-Kleides einfach eklig. Ich verstehe die Schönheit davon und ich verstehe die Relevanz der Couture während ihrer Blütezeit, aber es war nicht so astronomisch. Es ist jetzt außer Kontrolle, ich werde die Petites-Mains unterstützen und ich war bei der Lacroix-Show und ich fand es sehr emotional zu wissen, dass wir nicht wussten, ob er es tun würde wieder zeigen, aber weißt du, ungefähr anderthalb Wochen später ging ich zurück, um mir die Kleider online anzuschauen und sie waren einfach so altmodisch, etwas sehr anachronistisch. Ich mochte die Givenchy-Show, aber für mich meine ich, dass man diesen Look fertig tragen kann. Ich meine, es gibt so viel gute, billige Kleidung, ich denke, es ist eine sehr aufregende Zeit für die Mode, weil der Luxus total überarbeitet wird. Ich denke, die Preise werden sich ändern, es wird niemanden interessieren, wo sie hergestellt werden - Sie werden zu Barneys gehen und sich die Balenciaga-Laufstegjacke für 15.000 US-Dollar ansehen neben dem T-Shirt aus der Türkei neben dem Seidenkleid, das in China für 800 Dollar hergestellt wird und ich denke, das passiert, wie ein neues billigeres Designer. Und ich rede nicht von H&M, nicht von dieser Masse... Es ist einfach alles so außer Kontrolle geraten. Es ist lächerlich. Es wird Designermode mit einem gewissen Wert sein, ich meine, die Dinge müssen angepasst werden. Ich liebe Herm√®s immer noch. Es ist eine großartige Investition, hol dir deine schöne Tasche, aber ich denke nur, ich meine diese Balmain-Jeans, die ich trage? Dieses Hemd wurde in der Türkei hergestellt. Die Herstellung hat wahrscheinlich 40 US-Dollar gekostet und ist für 6 oder 700 US-Dollar im Einzelhandel erhältlich – es ist einfach lächerlich. Ich denke, all das wird angepasst und die Marken, die überleben, einschließlich der alten Marken, werden sich an die neuen Preise anpassen. Es wird wirklich interessant zu sehen, wie es sich entwickelt. Ich bin begeistert. Ich bin an einigen Projekten beteiligt, die wirklich interessant sind. Haben Sie die Vionnet Resort-Kollektion gesehen?
Ich war kurz davor im Urlaub, also habe ich keine Ahnung, was in der Welt los ist. Nun, eines der Kleider kostet 800 US-Dollar. Jetzt habe ich keine Ahnung, wo es produziert wird, aber Vionnet, das so teuer war, als es mit Sophia Kokosalaki neu aufgelegt wurde und astronomische Preise verlangte, und jetzt finde ich es brillant. Wenn Sie ein tolles Designerkleid für 800 US-Dollar bekommen, warum nicht? Es ist jetzt fast notwendig, wenn Sie die Phillip Lims und Alex Wangs für noch weniger bekommen. Genau, und es ist alles in China hergestellt und es ist süß. Ihre Kleidung ist großartig. Es ist eine Designermarke, aber es hat einen attraktiven Preis. Glauben Sie, dass sich diese Änderungen auf das Vintage-Geschäft oder speziell auf Jahrzehnte auswirken werden? Ich denke, es wird immer eine Nachfrage nach etwas Besonderem geben. Vintage wird immer irgendwie nostalgisch und auf eine seltsame Weise billig sein. Wenn Sie ein Vintage-Ballkleid von Pauline Trigere für 2800 US-Dollar kaufen, wissen Sie, dass es, wenn Oscar es machen würde, 8000 US-Dollar kosten würde und jeder es haben würde. Wahr. Ich denke, es wird stark bleiben, und ich denke, das Designer-Resale-Geschäft wird weiter wachsen. Suchen Sie hoch und niedrig nach den Stücken für Dekaden? Es ist ein bisschen einfacher geworden, ich habe wirklich Glück, dass die Leute mir Sachen schicken. Ich meine einfacher und nicht einfacher, jeder will mehr Geld für seine Sachen, aber ich muss nicht mehr auf die Märkte gehen. Jeder hat seine Mode Moment, wie war es, als sie anriefen? Ich erinnere mich, dass Plum Sykes mir bei der Met Pavilion Show folgte, und dann war mein erstes Shooting mit Rose McGowan und es war auch ihr erstes großes Ding. Es war toll, wir wurden zusammen fotografiert. Ich habe Rose in ein Vintage-Kleid gesteckt und habe keine Ahnung, was ich anhatte.
War das, als dir irgendwie klar wurde: "Hey, ich mache etwas Cooles und Bemerkenswertes?" Dieser Moment ist erst in den letzten anderthalb Jahren wirklich passiert, als Der New Yorker habe ein Profil über mich gemacht und ich dachte wirklich, das war so besonders. Meine Mama war total aufgeregt, als Zeit hat mich zu einem der 25 einflussreichsten Menschen in der Modewelt gemacht. Die sind beide ziemlich cool. Ja, es war großartig, das sind schöne Dinge. Was ist das Beste an Ihrem Job? Ich denke, es ist das richtige Kleid für die richtige Frau, das ist die Magie, jemanden schön aussehen zu lassen und sich großartig zu fühlen. Die größte Erfahrung, die ich je hatte, jemandem zu helfen, war vor vielen Jahren. Eine Frau kam kurz vor dem Schließen herein und sie hatte die größten Brüste, die ich je gesehen hatte – sie waren echt – und sie war 4'11'' groß und wir probierten alles an und nichts funktionierte. Dann haben wir dieses No-Name, 70er Couture Neckholderkleid anprobiert und wir haben uns angezogen und plötzlich hatte sie eine Taille und sie wurde wirklich emotional und sie sagte: "Ich habe seit meiner Bah Mitzvah kein Kleid mehr getragen!" und diese Frau war wie 30 und das war wirklich lohnend. Was ist der schwierigste Teil? Nur die Minute Scheiße, Steuern, Arbeiterkosten, die Tatsache, dass die Umsatzsteuer jetzt 9,75% beträgt. Es ist schwer, ein Kleinunternehmer zu sein und dies mit Integrität zu tun. Was ist das nächste große Ding, worauf werden alle in ein paar Jahren krabbeln? Ich meine, ich denke, die Leute schauen sich die 80er an und sie werden sich irgendwann die 90er anschauen, aber das interessiert mich einfach überhaupt nicht. Wenn Sie Minimalismus machen, würde ich lieber Halston oder sogar die 40er Jahre mögen. Früher waren mir die 40er überhaupt egal, aber jetzt bin ich wirklich dabei, wie die großartigen Valentinas. Hast du Modegeschichte studiert? Als ich an der UCLA war, nahm ich an einem Kostümdesignkurs teil und lernte etwas über Stoffe und so, also war es vertraut. Und jetzt habe ich eine riesige Modebibliothek im Rücken und habe seitdem eine Menge gelesen. Außerdem meine ich, dass ich in Beverly Hills aufgewachsen bin, also war ich damit konfrontiert. Hast du jemals gedacht, dass du in der Mode arbeiten würdest? Nein, es ist so seltsam. Jared sollte eigentlich Baseballspieler werden und arbeitet jetzt seit zehn Jahren hier, also ist es cool. Gibt es etwas Bestimmtes, das Sie gerne im Laden haben würden? Ich würde jede Menge Valentina aus den 40ern lieben. Ist es nur so schwer zu finden? Ja, ich meine, es war amerikanische Couture, also maßgeschneidert. Es war nicht so, als ob es einen riesigen Großhandelsvertrieb gäbe. Aber sie war so toll, du solltest sie dir ansehen. Ich werde, vielen Dank! Das war sehr interessant für mich, ich habe viel gelernt. Bitteschön! Beantwortest du mir ein paar Favoriten? Natürlich. WORT Ikonisch. BUCHENDie Geheimnisse von PittsburghFILM Diva. LEBENSMITTEL Fried Chicken, aber das esse ich nicht. Pizza, iss das auch nie, aber ich denke, es ist das beste Essen auf Erden. PLATZ Mein Bett. STADT Paris. ZEITSCHRIFT Ich habe sie nie gelesen, denke ich. Ich hebe immer ab Eitelkeitsmesse für das Flugzeug. BLOG Dgelistet