Dolce & Gabbanas forårskollektion inkluderede en vildledende hyldest til kinesiske turister

Efter årets Met Gala, vi åndede alle et kollektivt suk efter at indse det, bortset fra et par hikke, havde gæsterne ikke misforstået begivenhedens kinesiske tema at dårligt. Mens Dolce & Gabbana sikkert klædte to kvinder - Karen Elson og Brie Larson - til den begivenhed, beviste de kl. deres forår 2016 landingsbane viser søndag, at de ikke er de bedste til at repræsentere kinesisk kultur med deres designs.

Da jeg bladrede gennem billeder senere, bemærkede jeg et afsnit af samlingen, som jeg må have savnet selfies dis: Tre modeller i træk, alle af asiatiske anstændige, var iført tydeligt kinesisk inspirerede outfits, der ikke lignede resten af ​​den frilly, feminine kollektion. Alle tre looks havde kraver i stil med en cheongsam, en traditionel kinesisk kjole.

Samlingen var ellers en meget tydelig hyldest til italiensk stil; Desuden blev designerne inspireret af turister, der besøger landet. En del af en pressemeddelelse, der blev sendt ud efter showet, adresserer specifikt disse udseende:

På grund af deres rejser har [designerne] genopdaget, hvordan mennesker og globale rejsende ser og nyder sommeren i Italien (f.eks. Under showet, kinesisk og japansk modeller bærer traditionelt tøj med italienske udsmykninger og juveler): de repræsenterer turister, der lige er ankommet til Italien og ikke kan vente med at absorbere den lokale stemning og kultur.

At Italien er vært for mange kinesiske turister (for ikke at nævne beboere) er sandt, men der er et par problemer med dette. For det første er outfitsne kinesisk-inspirerede, ikke japanske. Og en kinesisk turist, der rejser til Italien i foråret 2016, når denne kollektion rammer butikker, ville ikke bære noget lignende. Det føles icky og repræsenterer et forældet og stereotypisk syn på asiatisk kultur.

Kinesiske turister repræsenterer også en betydelig del af luksusmærkets kundekreds. Velhavende kinesisk kvinde er kendt for at favorisere mærkets friske, italienske kjoler, og de kan blive slukket af dette udseende, hvis de bemærker dem. "Kina kan ikke længere eksistere bare i mode -mærkets fantasier, hvis de vil blive i virksomheden," skrev Jing Daily -redaktør Liz Flora i en op-ed timet omkring Met Gala. "Og opfattelsen af, at en beklædningsgenstand er kulturelt tonedøv, vil nu føre direkte til nedsat fortjeneste."

Ufølsomhed er et almindeligt problem for designerne. Bare sidste sæson, de kom under beskydning for deres heteronormative syn på reproduktion efter deres familiefokuserede efterårskollektion 2015. Det var også sidste sæson, som Milan-baserede designduoen Dean og Dan Caten fra DSquared viste en samling kaldet #DSquaw, fyldt med indiansk kulturbevilling. Denne sæson, London-baserede, Sydafrika-fødte Charlotte Olympia Dellal viste en samling delvist inspireret af afrikansk kolonialisme.

Der er et uvidenhedsniveau, der fortsat præger modeindustrien som helhed; og især i Italien synes der ikke at være nogen ende på det. Milan er også konsekvent hvideste modeuge - hvad angår både redaktører og landingsbanemodeller. Mens Dolce & Gabbanas rollebesætning var en af ​​de mest forskelligartede, vi har set i denne uge, hvorfor skulle de asiatiske modeller bære de tre traditionelle kinesiske looks? Cheongsam-inspirerede kjoler og toppe var trendy et stykke tid i slutningen af ​​90'erne/tidlige opstande og kunne muligvis komme tilbage til stilen, men hvis Dolce og Gabbana ville indvarsle dem igen, hvorfor ikke også sætte dem på ikke-asiatiske modeller?

På et tidspunkt, hvor det er lettere end nogensinde at udforske (eller blive inspireret af) ting, der sker på den anden side af verden - det være sig med fly eller internettet - og de fleste folk klæder sig lidt med hensyn til de gamle traditioner på deres fødesteder, hvorfor føler designere et behov for ufølsomt at komme tilbage til en tid, hvor det ikke var sag?