Fra historier og biografier til kommenterede sofabordbøger og teoretiske tekster, der er mange, mange fantastiske bøger om mode. Faktisk kan en gennemse mode sektionen på Amazon eller endda på det offentlige bibliotek være overvældende.
Hvis du ønsker at få en bred forståelse af modeindustrien og hvordan den fungerer, foreslår vi, at du begynder med disse 12 grundlæggende tekster. Det er bøger, der giver et bredt overblik over de kræfter, der former nutidens modesystem, fra profit margener til marketing til berømtheder, såvel som dem, der fanger et bestemt årti eller årtier med mode historie. Med undtagelse af Christian Dior (hvis selvbiografi, vi mener, er afgørende for at forstå historien og processen med French couture), har vi udeladt individuelle biografier og erindringer, selvom vi vil benytte lejligheden til at sige, at dem på eller fra Paul Poiret, Coco Chanel, Elsa Schiaparelli, Yves Saint Laurent, Bill Blass og André Leon Talley er fremragende. God fornøjelse!
"Modets afslutning: Hvordan marketing ændrede tøjvirksomheden for altid" af Teri Agins
Hvis du kun læser en bog på denne liste, skal du læse denne. Selvom det er en smule dateret nu (det blev offentliggjort i 2000), var Agins, en mangeårig mode -reporter på The Wall Street Journal, giver et overblik over den moderne modemaskine: hvordan de store konglomerater, ligesom LVMH, blev til; markedsføringens sejr over design og i forlængelse heraf mærker som Tommy Hilfiger og Ralph Lauren; hvælvningen og handlen bag berømthedsdressing; og mere.
"Mode (Oxford History of Art)" af Christopher Breward
Hvis du leder efter en kompakt, velillustreret oversigt over moderne modehistorie, skal du starte her. Anbefales også: James Lavers "Kostume og mode: En kortfattet historie" som tager dig gennem paleolitisk kjole helt op til 1939, og Valerie Mendes og Amy de la Hayes "Mode fra det 20. århundrede" som byder på en opdeling af årtier for årtier af stilarter og de kulturelle bevægelser, der drev dem.
"Overklædning: De chokerende høje omkostninger ved billig mode" af Elizabeth L. Cline
I 1965 blev 95 procent af det tøj amerikanerne købte fremstillet i Amerika; i dag er det tal under 3 procent. Del opfordring til handling, del historisk tekst, modestuderende vil afslutte med en bedre forståelse af, hvorfor hurtige modekæder er dominerer vores indkøbscentre og vores skabe, hvorfor beklædningsfremstilling ikke længere er en stor amerikansk industri, og hvad der sker med vores brugte tøj.
"Deluxe: How Luxury Lost Its Luster" af Dana Thomas
Luksusmode benyttede tidligere en bestemt kvalitet og eksklusivitet; i dag er det et udtryk, vi bruger til at tale om mærker med et bestemt prispunkt - ligegyldigt hvis de handler med billigt fremstillede lædertasker i et indkøbscenter i nærheden af dig. Thomas ser på udviklingen i luksusmodeindustrien og viser, hvordan mærker som Prada og Burberry har ofret kvalitet for overskuddet, og hvordan de pisker op hos forbrugernes appetit på deres varer. Det vil også lære dig en hel del om moderne fremstillings-, produktions- og marketingmetoder.
"The Fashion Designer Survival Guide" af Mary Gehlhar
Lær, hvad der skal til for at få en etiket fra jorden, fra at udarbejde en forretningsplan til indkøb af materialer til at få mest muligt ud af et landingshow.
"Dior by Dior: Christian Diors selvbiografi" af Christian Dior
Mere end en selvbiografi, denne pæne lille tome tilbyder et trin-for-trin kig på hele haute couture proces, fra den første stille skitse, til den fyldte fremvisning i den store salon, til den konkurrencedygtige kunde beslag.
"The Beautiful Fall: Lagerfeld, Saint Laurent, and Glorious Excess in 1970s Paris" af Alicia Drake
Alicia Drake dokumenterer karrieren for to af modens vigtigste designere, Yves Saint Laurent og Karl Lagerfeld, med utrolige biografiske detaljer - så mange detaljer, faktisk, at Lagerfeld også selvom stævnede Drake i 2006 for at offentliggøre så mange personlige detaljer om hans liv.
"Slaget ved Versailles: The Night American Fashion snublede ind i rampelyset og lavede historie" af Robin Givhan
Washington PostPulitzer-prisvindende modekritiker byder på et fascinerende portræt af den amerikanske modeindustri i 60'erne og 70'erne, en tid hvor ready-to-wear forstyrrede den lange coutures regeringstid, og da amerikanske designere endelig dukkede op fra baglokalerne i Garment District, satte deres egne navne på etiketterne og sluttede sig til de høje rækker samfund.
"Kapring af landingsbanen: Hvordan berømtheder stjæler rampelyset fra designere" af Teri Agins
I disse dage er det berømtheder - ikke designere - der har den virkelige magt inden for mode. Fra Elizabeth Taylor til Jessica Simpson kortlægger Teri Agins fremkomsten af dufte og modemærker med berømtheder og deres stadig stærkere roller i nutidens modesystem.
"Guder og konger" af Dana Thomas
Alexander McQueen og John Galliano rystede modevirksomheden i 1990'erne og stod i spidsen for to af Paris fashion's de vigtigste huse - Givenchy (McQueen) og Dior (Galliano) - før de mødte en tragedie i 2010 og 2011, henholdsvis. Den er fuld af salige detaljer og er ikke desto mindre et vigtigt dokument om mode fra 90'erne og tidlige 'aughts.
"The Fashion System" af Roland Barthes
Udgivet i 1968, er dette essay (ikke det letteste at læse, hvis du har været uden for skolen i et par år) uhyre vigtigt, idet du har etableret et system til fortolkning af betydningen af tøjdetaljer, der stadig danner grundlag for mange modekritikeres tilgange i dag.
"Dressed: A Century of Hollywood Costume Design" af Deborah Nadoolman Landis
Hvis du nogensinde har ønsket at vide, hvordan kostume design fungerer i filmene, er dette din bog.