- Opdateret:
- Original:
Designer Michelle Smiths Milly-landingsbane blev indrammet af et billede af vinterlige, snedækkede træer-et perfekt minimalistisk baggrund, som de lyse røde, mandariner og smaragder, hun sendte ud, virkelig kunne modstå pop. Denne sæsons Milly-pige handler om juveltoner, skinnende jacquards og-du gættede det-1970'ernes Love Story-look (mærker et tema endnu?). Tilsyneladende var farvepaletten inspireret af de dristige nuancer i Guy Bourdins kunstværk, en reference vi så materialisere sig især i midten af opstillingen, da muntre sherbettoner tog over. Der var flere stykker i en pæn mohair plaid oversvømmet med bubblegum pink og Granny Smith grøn, samt en standout pelsforet duffelcoat båret over et dejligt valmue-print nummer. Og en shaggy mongolsk lammevest parret med en flagrende kjole i et metallisk penselstrøgsmønster syntes at være et perfekt valg til blæsende vejr mellem sæsoner.
- Forfatter: Fashionista
Jeg satte mig på Milly og bad om, at jeg ikke ville blive udsat for en anden efterårskollektion med en mørk, lunefuld farvepalet. Jeg scannede mine shownoter og ledte efter ord som "flamme" eller "fuchsia", men blev hurtigt distraheret af en charmerende ældre herre, der sad ved siden af mig, og som tilfældigvis var Fahsionista -bidragyder Fawnias far. Vi så på, da fotografer tog billeder af frontroerne Kristin Chenoweth, Tinsley Mortimer og Gail Simmons. Fawnias far var forståeligt nok forvirret. "Skal disse mennesker være berømtheder?" spurgte han. "Hvem er de?" Jeg tror, vi alle har de øjeblikke under Fashion Week. Men tilbage til showet. Designer Michelle Smith gentænker vinterdressing i denne passende titel "Future Perfect" kollektion. Og ingen mørk dæmpet farvepalet her: Smith brugte levende farver, vi normalt ser under forårets shows, hvilket gav os en garderobe, der helt sikkert ville løfte humøret i de koldere måneder.
Michelle Smith vender sig ofte til kunst, når hun designer sit nutidige mærke, Milly, og denne sæson var ikke anderledes. I foråret 2012 hentede Smith inspiration fra den franske kunstner Sonia Delaunay, der er berømt for at inkorporere dristige farver og geometriske tryk i sine malerier og tekstildesign. Passende nok var banens baggrund dækket af et lærred med rektangulære udskrifter i rød, blå, grøn og brun. For at supplere de dristige mønstre holdt Smith fast i rene silhuetter, herunder korte kapper, skjorter med knapper og cigaretbukser. "Det er et meget enklere snit i denne sæson," fortalte designeren os bag scenen. "Du vil ikke se nogen buer og flæser, det er lidt mere rent og moderne," tilføjede hun. Showet åbnede med en "puslespilstryk" -frakke i silke-hør i kobolt, brun og hvid, over en kort skiftekjole i samme mønster. Det andet look var en enklere farveblokkjole, parret over en marineblå albueærmet sweater. Andre højdepunkter omfattede en maxi -kjole i silke i kobolt og ecru, en uldjakke med bælte med bukser med brede ben i mandarin og nogle flotte jacquardjakker i signaturprintene.
Mens vi elsker at kigge på næste sæsons tendenser og afskaffe gade-stil under NYFW, må vi indrømme, at hele scramble-sit-watch-applauder-gentagelsesboret kan blive tyndt i slutningen af ugen. Gudskelov altså for designere som Isaac Mizrahi, der konsekvent formår at tilføre deres præsentationer en smule lethed. Hvert sædekort på Mizrahis show bar kun ét ord, "CAKE", og det opsummerede perfekt den lækre, finurlige samling. Hver model var udstyret med en sort puddel i puddelstil oven på hovedet-nuancer af Dr. Suess, omend langt mere chic-og udseendet varierede fra klassisk te kjoler til skarpe A-line damejakker til ribbet turtlenecks båret over havfrue-silhuet faille nederdele, alle i slik-søde nuancer af mynte, mandarin og tyggegummi pink. Og klart som et nik til sok-hop-æraens puddelskørt var der monteret blyantskørter pyntet med mousserende puddelbrocher. Aftenkjoler, der glitrede med perler, pailletter eller en kombination af de to var deciderede showstoppere, og kortere dagskjoler bar overdrevne sløjfer (nogle krammer modellernes skuldre, andre pynter bagsiden af se).
Fuld offentliggørelse: vi har et blødt punkt for den californiske pige Jenni Kayne, og hendes konsekvent smukke tager en rig minimalisme. Da vi ankom til Industria for at tjekke sæsonens varer, fortalte shownotaterne os at forvente udendørs lag og teksturelle ekstraudstyr “direkte fra en glamourøs bedstemor med kærlighed." Desværre var vores bedstemødre aldrig helt så smarte-de spidsede d'Orsay-lejligheder og pæne pelshætter parret med mange af lookene fik behagelig enkelhed til at se helt ud luksus. Hvad angår selve tøjet, var det den slags, en bypige måtte have på, hvis hun tog til en hytte på landet for en weekendtur - men stadig havde fashionable venner at imponere. Skovhugger ser ud, disse var bestemt ikke! Tænk tykke, kabelstrikkede trøjer parret med slanke, silkeagtige maxiskørter eller en skræddersyet frakke med en blå pelskrave, der ville være perfekt at trække på skuldrene for at slå skoven ned. Et par hits af lys cerulean i form af en langærmet kjole og bølgende bukser gav en velkommen farvekontrast, mens en ren blonderskal og en teensy gylden nederdel, der drypper i pailletter, gav festens piger noget at begære efter også. Kayne viste endnu engang, at hun finpudrede sine designstyrker - lange, magre silhuetter, stort set neutrale paletter præget af popper med fed farve og tidløs adskiller - og er behagelig at levere denne slags bærbare stykker hver sæson. Og uanset om du er en øst- eller vestkyst, eller foretrækker by frem for land, er det en stil M.O. vi beundrer bestemt.