Hussein Chalayan Forår 2011: Når film og mode fungerer

Kategori Anmeldelser Hussein Chalayan Forår 2011 Paris | September 18, 2021 08:50

instagram viewer

Fashionista-bidragyder Long Nguyen er medstifter/stildirektør for Pral.

PARIS-“Jeg var virkelig fascineret af denne periode i japansk historie kaldet Sakoku. Det var i løbet af de to århundreder i Edo -perioden, da shogunen lukkede landet for udenforstående. Denne isolation forstærker begrebet abstraktion. Kollektionen var ikke inspireret eller baseret på japansk tøj, snarere var jeg fascineret af ideen om abstrakt isolationisme. Det er silhuetter, jeg har arbejdet med længe, ​​”designer Hussein Chalayan sagde efter at have vist den 12 minutter lange film, han lavede til sin forårssamling, med titlen "Sakoku."

Mr. Chalayan har instrueret flere film i løbet af det sidste årti, endda en konceptuel film med lidt tøj til Tribe Art Commission i slutningen af ​​2003, der blev sponsoreret af Honda Formula Racing -teamet. Den film viste en gammel kvindelig racer gennem London og Istanbul i en aerodynamisk pod.

Skærmet mod de hvide vægge i et lille kunstgalleri gemt væk i 3. arrondissement blev farvefilmen optaget mod en sort baggrund. En enkelt projektør lyste på modellen Juju, der bar de 37 udseende i forskellige stillinger: gå, stå, komme ind og ud af rammer. På et tidspunkt legede tre ninjaer med silkebrikkerne knyttet til hendes blomstret bustierkjole. Opdelt i syv sektioner, der hver især fokuserede på et bestemt designelement. "Sakoku" -delen var sammensat af sort uld skræddersyede jakker med faldskulder og bukser med brede ben, med modellens ansigt tilsløret. "Decentered" omfattede hvid bomuld voile, der kom ud af en sort jakke og en plisseret nederdel under en kort ærmeløs kjole. "Wrapping in Transition" afslørede en hvid broderie anglaise viklet rundt om en lysegrå kappe, hvor kjolen blev skåret i forskellige sektioner. "Immence of Water" viste draperingseffekterne af limet chiffon på en kjole, der lignede vand, der flyder på en krop. "Haiku" viste skønheden i bevægelsen af ​​en blomstret silkekjole.

Men hvad filmen virkelig viste var hr. Chalayans dygtige teknikker og specifikke designtilgang til hver enkelt beklædningsgenstand. Tøjet, der svarer til afsnittet "Floating Body", indeholdt f.eks. En blød limejakke med satin korte ærmer, med en illusion om at jakken svævede over fuschia crepe bukserne den var parret med. En fuschia-crepe-kjole, skåret med ærmegab, der strækker sig til hoftebenene og et udskåret patentlæderstykke sået i taljen, syntes at flyde væk fra kroppen, da modellen bevægede sig.

Filmen formidlede både hr. Chalayans æstetik samt følelsen af ​​samlingen. At se på outfitsne, arrangeret efter rækkefølge af passager i filmen på to stativer i galleriet, forstærkede det, der blev skildret. På en eller anden måde i et roligt øjeblik på et kunstgalleri gemt mellem to små sidegader, hvor jeg måtte vente på, at portneren var færdig med at sprøjte vandet på den sorte fortov for at jagte de sidste stumper af sæbe til dræningen, syntes de fremherskende højpande -diskurser om forestillingen om en film, der erstatter et modeshow, så fjernt og ærligt, forældet. Hr. Chalayan -præsentation gav anledning til den diskussion.