Sally's Styling Seminary: Et interview med Katie Grand

instagram viewer
Opdateret:
Original:

Katie Grand er uden tvivl en af ​​mine foretrukne modehelte. Hver gang jeg arbejder med hende, og for hende lærer jeg SÅ ​​meget. Ikke alene er hun en af ​​de eneste redaktører, der giver mig plads og platform til at lave meget af mit yndlings stylingarbejde, hun giver mig mulighed for at samarbejde med de BEDSTE mennesker i branchen. For det vil jeg for altid være i Katie's gæld. Da jeg arbejdede for Katie på Pop magazine, lærte hun mig, hvad det vil sige at være en modevisioner og en utrolig forretningskvinde. Jeg har ikke tænkt mig at gå ind i et langt spil her om hendes biografi; Jeg ville virkelig chatte med hende specifikt om styling. I denne klumme vil jeg gennemføre en række interviews med mennesker i forskellige moderoller, der ansætter og arbejder med stylister eller de ikoniske stylister selv. Katie besvarede mine spørgsmål med ærlighed og humor, som jeg altid værdsætter fra hende. Jeg lærte så meget at læse hendes svar, det håber jeg også I gør! Her kommer det... SL: Hvor længe har du stylet? Det begyndte, da du startede Dazed & Confused med Rankin og Jefferson Hack i 1993, ikke? KG: Ja, jeg var på St Martins og mødte Rankin og Jefferson på en bar i kælderen på Trocadero kaldet DNA, og jeg begyndte at arbejde på Dazed, oprindeligt foldede magasiner, og derefter var min første historie en hvid t-shirt-historie, skudt af en af ​​mine venner, Gary, som var på St. Martins og lavede fotografering. SL: Hvad førte dig til styling versus at gøre et andet job inden for mode, som design?

Forfatter:
Fashionista

Katie Grand er langt en af ​​mine foretrukne modehelte. Hver gang jeg arbejder med hende, og for hende lærer jeg SÅ ​​meget. Ikke alene er hun en af ​​de eneste redaktører, der giver mig plads og platform til at lave meget af mit yndlings stylingarbejde, hun giver mig mulighed for at samarbejde med de BEDSTE mennesker i branchen. For det vil jeg for altid være i Katie's gæld. Da jeg arbejdede for Katie kl Pop blad, lærte hun mig, hvad det vil sige at være modevisioner og en utrolig forretningskvinde. Jeg har ikke tænkt mig at gå ind i et langt spil her om hendes biografi; Jeg ville virkelig chatte med hende specifikt om styling. I denne klumme vil jeg gennemføre en række interviews med mennesker i forskellige moderoller, der ansætter og arbejder med stylister eller de ikoniske stylister selv. Katie besvarede mine spørgsmål med ærlighed og humor, som jeg altid værdsætter fra hende. Jeg lærte så meget at læse hendes svar, det håber jeg også I gør!

Her kommer det...

SL: Hvor længe har du stylet? Det begyndte, da du startede Forvirret og forvirret med Rankin og Jefferson Hack i 1993, ikke? KG: Ja, jeg var kl St. Martins og mødte Rankin og Jefferson på en bar i kælderen på Trocadero kaldet DNA, og jeg begyndte at arbejde på Forvirret, oprindeligt foldning af blade, og derefter var min første historie en hvid t-shirt-historie, skudt af en af ​​mine venner, Gary, der var i St. Martins og fotograferede.

SL: Hvad førte dig til styling versus at gøre et andet job inden for mode, som design? KG: Stylister kommer til at lave de bedste bits, vi arbejder med produkt, på fotoshoots, shows, reklamer og blade-vi får gjort alle de bedste bits.

SL: Hvem synes du, du har lært mest af i din karriere? KG: I kronologisk rækkefølge: min far, Nathan Wilkins, Giles Deacon, Rankin, Jefferson Hack, David Davies, Mert Alas og Marcus Piggott, Steve Mackey, Miuccia Prada, Marc Jacobs og Nicholas Coleridge. Jeg tror, ​​at de alle påvirkede mig enormt.

SL: Hvordan mødte du Camilla Lowther, ejer af dit nuværende bureau CLM? KG: Kevin Kollenda, der plejede at arbejde med Camilla, mødte mig socialt, vi lo meget, så meget, og så introducerede han mig for Camilla.

SL: Har hun altid været din agent? KG: Katy Baggott, der plejede at være hos Z Photographic og derefter startede sit eget bureau, var min første agent. Meget desværre døde hun tidligere på året, vi forblev venner, og jeg havde altid en enorm respekt for hendes integritet og loyalitet. Hun repræsenterede Juergen Teller, Phoebe Philo og Katie Hillier.

SL: Hvad har været din største karrierehøjdepunkt hidtil? KG: Der er et par strålende øjeblikke. 1. Da jeg havde stylet i cirka et år, blev jeg bedt om at style Kylie [Minogue] for Top of the Pops, Jeg løb bogstaveligt talt rundt i vores meget lille Dazed -kontor på Brewer St, fordi jeg ikke kunne rumme min begejstring. 2. Jeg var blevet bedt om at style Miu Miu -showet i Milano, hvilket var meget spændende i sig selv, og blev derefter inviteret ovenpå for at "få et kig" på Prada -samlingen og endte med at arbejde for Mrs. Prada i tre år. 3. Og derefter blive bedt om at lancere et magasin med Conde Nast [Kærlighed], hvilket var virkelig svært ikke at fortælle verden om, men jeg kunne ikke!!! SL: Hvilke roller spiller stylister i din verden som chefredaktør? KG: Jeg laver ikke magasinet alene; Det er kun lige så godt som personalet og bidragyderne. Jeg har stor respekt for de stylister, jeg arbejder med Kærlighed, og har arbejdet med i hele min karriere. Jeg kan godt lide at arbejde med stylister. Jeg elsker Joe McKennas arbejde, det har jeg altid gjort. Jeg føler mig utrolig beæret over at få ham til at bidrage til Kærlighed. Og alle de andre stylister, jeg arbejder med, selvfølgelig, men jeg har en særlig kærlighed til Joe.

SL: Hvordan interagerer du med andre stylister for Kærlighed?

KG: Over telefonen, og derefter nogle gange i baren på Principe [i Milano] eller Meurice [i Paris] på visningstidspunktet. SL: Hvilke store bekymringer har du forretningsmæssigt og kreativt når du ansætter og arbejder med stylister til? KG: Jeg bestiller nogle stylister, der giver dem fuldstændig frihed, andre beder jeg om ting-at blive involveret i støbning eller tøjet eller placeringen. Det afhænger af optagelsen og ideen. SL: Hvordan finder du ud af om nye stylister? KG: Vores veje har en tendens til at krydse på en eller anden måde. Nogle stylister, jeg arbejder med, startede på en praktikplads (Britens måde at sige interning på) eller er venner med venner eller assistenter. Eller bare en snak socialt!

SL: Hvad leder du efter, når du gennemgår en stylists portefølje/bog? Er der noget man bør eller ikke bør gøre for bøger? KG: Jeg tror, ​​at de fleste ser på porteføljer på internettet nu-hvilket er ærgerligt, fordi der er noget så specielt ved porteføljer og sider fra blade. Det er bare ikke praktisk at sende noget så tungt rundt. SL: Hvad leder du efter og lytter til, når du mødes med en stylist? KG: Jeg måler meget ud fra det personlige udseende, og om nogen er flinke eller ej, for at være ærlig.

SL: Hvad tænker du, når du parrer stylister med fotografer? KG: Det er normalt instinktivt. SL: Hvordan forbinder du stylister med emner, f.eks. Historieideer eller berømtheder? KG: Ofte sker der berømthedsoptagelser, så i sidste øjeblik skal du ofte vælge den bedste person til det job, der er tilgængeligt og i den rigtige by. Vi har arbejdet meget sammen, fordi du er i den rigtige by på det rigtige tidspunkt, og du har altid gjort et fantastisk stykke arbejde. Jeg elsker, hvordan jeg kan ringe til dig ved frokosttid og sige "vi har fire covers til at skyde i morgen formiddag, er det ok?" Og du siger "ja", og det bliver gjort, og det er fantastisk.

SL: Hvad synes du gør en stylists arbejde fantastisk? I billeder? Ved et show? KG: Stylister (som de fleste erhverv) er kun lige så gode som menneskerne omkring dem. Mode er sådan et teamjob, du har brug for en fantastisk fotograf eller designer, en dejlig art director, en god redaktør, modeller, hår, makeup, tøj... Det er den, du vælger at arbejde med, der får dig til at se godt ud!

SL: Hvilke kriterier og standarder for vurdering har du, når du arbejder med en stylist? Jeg har fundet en masse af kriterierne er uudtalte, så jeg ville elske at høre din mening om dette! KG: En, der siger ja, leverer med entusiasme og ikke gør det modsatte af, hvad du beder dem om (hvilket sker flere gange, end du forestiller dig). Og leverer flotte billeder igen og igen.

SL: Har du nogle specifikke ting, der ikke bør gøres for stylister, når de skyder en historie for dig? KG: Vær ikke uhøflig over for nogen, kom til tiden. At have god gammeldags sund fornuft og have god maner.

SL: Hvem er dine yndlingsstylister? KG: Jeg har den største respekt for Carine Roitfeld der både redigerer et månedsblad og styler så store historier.

SL: Hvordan anbefaler du folk, der ønsker at blive stylister, at komme i gang? De fleste mennesker hjælper en stor stylist. Tror du, at det er den bedste måde at lære på? KG: Jeg var en håbløs assistent, jeg arbejdede på pressekontoret i Katharine Hamnett i fem dage og var bare ubrugelig. Jeg var altid ret drevet, formoder jeg, og jeg vidste, at jeg ikke var så god til at svare på folk og ville bare komme videre og gøre det selv. Hvis du er en håbløs assistent, er det ikke verdens ende. SL: Nogle andre råd til nye stylister eller læsere, der ønsker at blive stylister? KG: Bliv ved med det! Alle finder deres egen vej, folk vil fortælle dig at "blive ved med det", og det giver ingen mening, før en dag eller nat, når du ved, at der er en mulighed. Og vær loyal. Denne forretning er lille, og vi vil alle være i det sammen i lang tid.

Tjek Katie Grand's Kærlighed: Thelovemagazine.co.uk

Karriere

Sally's Styling Seminary: Fashion Politics Part One, Magazines

For et par år siden, da jeg gik på handelsskolen, havde min lærer en samtale med klasse om alle de forskellige forretningsområder, vi skal passe på for at komme i betragtning "vellykket". Et af disse områder var "politik". Nu talte han ikke om politik i traditionel forstand af ordet, ligesom regering eller politikere, han talte om dynamikken i mennesker i en gruppe, område eller område. Så jeg taler her om politik som forholdet mellem mennesker på mode og hvordan nogle mennesker betragtes som magtfulde, hvordan nogle mennesker ikke er det, og hvorfor. På et tidspunkt i vores klasse stod nogen op og sagde, at han hadede politik, og han holdt sig så langt væk fra politik som muligt (præcis hvad jeg tænkte, da den anden elev sagde det). Til gengæld sagde min lærer: ”Hvis du ikke kan lide politik, så vær en hund. Held og lykke ven. Uanset om du kan lide det eller ej, er politik der, og du skal lære at håndtere dem, hvis du vil have succes. ” Så jeg begyndte at tænke på, hvad det betød for mig og mit job og min karriere som stylist, og hvad det betød inde i mode forretning.

  • Af Fashionista

    9. april 2014

Karriere

Sally's Styling Seminary: The Lineage of Styling

For et par år siden begyndte jeg at gå på handelsskole for at lære det grundlæggende om, hvordan jeg driver min stylingvirksomhed. Vi stylister er jo nødt til at beskæftige os med pengestrømsopgørelser og styre vores penge og assistenter, selvom vi bare er “kreative”, der leger med tøj. Da jeg trådte ind i den fremmede forretningsverden 101, var jeg omgivet af forretningsfolk, der ikke havde den mindste idé om, hvad en "mode stylist" var, eller hvad der kunne forventes af en. I de fleste tilfælde ville jeg forudse behovet for at gå ind i min 2 minutters tale, der forklarer min rolle, hvordan det fungerer, og med hvem jeg arbejder, når jeg møder en ny. Selv da jeg fik min tale ned til det, jeg syntes var en anstændig forklaring, fik jeg stadig tomme blikke tilbage. De uindviede kunne ikke synes at forstå kernen i, hvad en stylist gjorde. I en nøddeskal, her var min tale: "stylister arbejder sammen med kreative teams, herunder fotografer, designteams eller kunstdirektører for at skabe en vision for et image eller et mærke. Samtidig står vi også over for udfordringen med at få tøjet til at se fantastisk ud (uanset deres kvalitet). "Due til den generelle manglende forståelse for min rolle, begyndte jeg at tænke mere over, hvad jeg egentlig gør som stylist. Jeg formoder, at grunden til, at det ikke er let at forklare, er fordi stylisternes ansvar ændrer sig ganske meget afhængigt af den slags job eller projekt, vi arbejder på den dag. Når jeg skyder en redaktion, har jeg det privilegium at samarbejde med nogle af verdens bedste chefredaktører (EIC's for kort) om at skabe historier til deres blade. Med en redaktion og godkendelse af EIC får jeg vælge koncept, fotograf, hår- og makeuphold, modeller og selvfølgelig tøjet.

  • Af Fashionista

    9. april 2014

Karriere

Sally's Styling Seminary: A Stylists Secret Weapon

Jeg tror, ​​at hver topstylist har et helt specielt hemmeligt våben. Hvad er dette hemmelige våben, spørger du? En utrolig første assistent. En strålende hovedassistent er en af ​​de roller, der holder hele forretningen sammen for stylisten. I denne uge vil jeg gå en smule rundt om, hvor ekstremt vigtigt det er at have en utrolig, pålidelig assistent og/eller team af assistenter. En første assistent, FA for kort, er en jack-of-all-trades. Ansvaret for en hovedassistent omfatter alle aspekter af stylistens forretning. Efter at have siddet og lavet en shortlist over, hvad min assistent håndterer for mig, fandt jeg på disse 13 grundlæggende ansvar: 1. Forskning: FA kan finde historien stylet af Grace Coddington og skudt af Patrick Demarchelier til det første nummer af Anna Wintours amerikanske Vogue uden at stille 500 spørgsmål eller lede i fem minutter og derefter fortælle dig, at de ikke kan finde det. En FA finder historien og skaber de mest fabelagtige scanninger af historien og scanner også resten af ​​hovedbrønden fra spørgsmålet, bare for at have ved hånden. 2. Forberedelse: En stylist har ikke altid tid til at gå igennem hvert show på Style.com for at vælge udseende efter en historie, så FA træder til og foretager en første redigering. FA kan trække det bedste look efter det koncept stylisten skaber, fra designere stylisten elsker og de kreditter, bladet har brug for. Dette sparer stylisten timer.

  • Af Fashionista

    9. april 2014