Hvordan collage blev et af modeens foretrukne medier

Kategori Celine Træner 1941 Courregès Collage Kalen Hollomon | September 18, 2021 08:31

instagram viewer

Courrèges forår 2016 billede til Instagram. Foto: Kalen Hollomon/Courrèges

Som designere debuterede deres forår 2016 kampagner i løbet af de sidste uger opstod en mikrotrend: Frem for et enkelt fotografi var collage det foretrukne medie for Céline, Courrèges og Træner 1941. Stuart Vevers har brugt den kunstneriske teknik siden hans udnævnelse som kreativ direktør for Coach i 2013; mærkets sidste fire kampagner indeholder fotografier, der er pænt collageret mod et New York City -landskab. Célines har en mere DIY -fornemmelse, idet billederne tilsyneladende hurtigt er blevet klippet og klistret på en solid baggrund, hvilket efterlader lommer med kontrastfarver omkring modellernes hår og udstillede arme. Med hensyn til Courrèges hyrede designerne Sebastien Meyer & Arnaud Vaillant collagekunstner Kalen Hollomon, hvem har udført arbejde for Tanya Taylor og Vogue, at producere en række værker udelukkende til det franske mærkes Instagram -konto.

Karly Loyce og Regitze Christensen til Céines forårskampagne 2016. Foto: Juergen Teller

Selvfølgelig har designere brugt collage til deres kampagner og lookbooks i årevis. Balenciagakampagne fra så tidligt som foråret 2010 er et eksempel, og Carven og Stella McCartney har valgt mediet flere gange. I 2012, Raf Simons's reklamer for hans herretøjslinje forårsaget, at seerne blev transfixet af collagernes optiske illusioner.

Ligesom modemærkerne har koopereret collagemediet, er flere af nutidens fremtrædende collagekunstnere er stærkt påvirket af mode og bruger online platforme som Tumblr og Instagram til at vise deres arbejde. Brasiliansk kunstner Pedro Nekoi vender sig til de collagerede kreationer ved Kenzo (i samarbejde med italiensk kunstnerisk duo og magasin Toiletpapir) og Prada til inspiration. Sidste efterår udgav sidstnævnte modehus en samling luksusdufte med titlen Prada Olfactories, sammen med en kampagne med collager for at hjælpe forbrugerne med at visualisere hver duft. Nekoi, der ofte arbejder op til fem timer i træk på en digital collage, har fået internetsberømmelse for at udgive sine modefokuserede værker om Tumblr i løbet af de sidste to år. ”Jeg var altid forelsket i mode og reklame. Det er sjovt at genskabe noget, der allerede er så kreativt, «siger han.

Digital collage inspireret af Alexander Wangs forårskampagne i 2014. Foto: Pedro Nekoi

Men hvad gør collage så tiltrækkende for designere? "Det har denne baggrund, der er forankret i det surrealistiske, og mode handler om fantasi," siger Nekoi. "Med collage er det let at gøre, og du kan virkelig gå amok med det og ende med noget fantastisk."

Til Lizzie Gill, medstifter af Brooklyn Collage Collective, er sammensætningen og farvepaletten i hendes collager påvirket af tøj og dets farver og mønstre. Hendes kreative proces indebærer at gå igennem stakke af Vogue og McCalls blade fra 1950'erne. "Jeg er fascineret af reklame, påklædning og hvordan det indkapsler en tidsperiode og mentalitet," siger Gill. Når hun finder et billede, der giver genklang for hende, kan hun bygge et stykke omkring det. Hendes kunstværk har endda fanget opmærksomheden hos smykkemærket Lulu Frost, som hun skabte collager inspireret af mærket "Tesserae" fra navnebror af mosaiksmykker.

Foto: "Poised & Ready", 2015, af Lizzie Gill

Hollomon var tiltrukket af modefotografiets "glatte, sexede, selvsikre holdning", som han ville blande med billeder, der har et modsat synspunkt. "Fabriksarbejdere eller hverdagsfolk på gaden, sportsbilleder osv.," Siger han. "Jeg forsøger at skabe en modsætning, der hjælper mig med at stille spørgsmålstegn ved den måde, jeg ser tingene på." Dette politiske spin er, hvad Gill også har påpeget som en grund til, at modebilleder er så engagerede med kunstnere. Modeller udstillet på en side, uanset om det er en annonce eller mode -redaktion, er en anden begrundelse. "Det giver mulighed for meget negativt rum og manipulation, en kunstner kan fjerne figuren fra billedet eller tilføje det," siger hun.

Collages indflydelse er allerede gået ud over kampagner og lookbooks, ifølge Hollomon. Faktisk har han bemærket den teknik, der anvendes på design, specifikt af fransk mærke Vetements, hvis dekonstruerede tøj hurtigt har høstet popularitet blandt gaden stil sæt. Det ser ud til, at modeens yndlingsmedium er kommet i fuld cirkel.

Opdatering: Denne artikel er blevet opdateret for at få klarhed vedrørende Hollomons arbejde for Courrèges.