Et kig fra Comme des Garçons forårskollektion 2016. Foto: Imaxtree
Lørdag eftermiddag faldt et lille publikum ned to marmortrapper inde i det rehabiliterede Credit Lyonnais -hovedkvarter (nu kontorbygningen Le Centorial) og efterlader sin glatte facade til et lille kældergalleri med et frit betonloft og sort stål bjælker. Det ville have været meget lettere at iscenesætte et show ovenpå - hvilket ville have plads til langt mere end de cirka 100 inviterede gæster - men sådan er det ikke gjort kl. Comme des Garçons.
Det var en usædvanlig varm dag i Paris, og temperaturen i kælderen føltes mere som den intense hedebølge, vi husker fra mændenes shows i slutningen af juni. Hvad man ville lave af de 15 indviklede outfits af dybe og isnende blues, sort -hvide fløjl og kaskader af marabufjer ville i sidste ende afhænge meget af, hvordan man oplever showet. De voluminøse beklædningsgenstande - en sort stor frakke med hvide bomuldsflæser, der løber ned foran, en sort skinnende fløjlsfrakke bundet på siderne som gamle gardiner, en plisseret sort uld og fløjlskjole med sektioner af fjer der dissekerer beklædningsgenstanden eller den blålige fløjlskjole med enorme cinched ærmer - tilbød idé om, at tøj kan være et tilflugtssted i krisetider, at vi trygt kan begrave os under alle disse lag og mængder for at være sikre mod enhver opfattelse trusler.
Men den høje temperatur inde i den lille hule, måske ikke bevidst, fik mig til at tænke på den aktuelle krise global opvarmning, hvor jorden bliver varmere og atmosfæren bliver tyndere på grund af menneskeskabte forurening. Hvad er modens reaktion på denne krise? En måde er at bevæge sig mod angiveligt grønnere produktionsmidler, hvis det overhovedet er muligt. (Selv den såkaldte økologiske bomuld bruger mere vand og bruger flere ressourcer på trods af at den er mærket som mere bæredygtig.) Den anden måde er måske mere katastrofalt - at bygge en kokon som et middel til at redde sig selv fra forestående katastrofe, vel vidende at denne beskyttelse er kortvarig. Måske er tøjets tunge praktisk et bevidst forsøg på at få os til at koncentrere os om rollen af mode i stedet for at se den kreative bestræbelse som simpelthen i tjeneste for tweeted og Instagrammed billeder.
Hver af disse 15 beklædningsgenstande anvendte det bedste inden for couture -håndværk. En isblå og marineblå kjole med overdrevne ærmer, fjeruller og halvcirkelfløjlsringe vidnede til den uhyre komplicerede proces med konstruktion og håndværk, der går i fremstillingen af disse beklædningsgenstande.
Dette er modens sidste modstand mod angrebet af Instagram -æraen, hvor designere er forpligtet til at lave den slags tøj, der vil være mest "syntes godt om" i de flygtige øjeblikke, der blev fanget og overført til små skærme, frem for at stille spørgsmålstegn ved mode og design behandle. Indtil videre i Paris, at har været designernes primære overvejelse. Overfladetilfredshed har længe erstattet dybde og en følelse af innovation og eksperimentering i mode. Det er intet mindre end et vidunder, at et tøjshow stadig kan bevæge et publikum mæt og praktisk talt immun over for den slags stimuleringsbaner, der i disse dage giver. Hver af os vil have en anden mening om dette show i henhold til, hvordan vi hver især oplever det, vi så. Er det ikke modeens virkelige magi?
Long Nguyen er medstifter og stildirektør for Pral.
16
16 Billeder
Hjemmesidebillede: Imaxtree