Hvordan Tanya Taylors forår 2016 -præsentation kom sammen

Efter fire sæsoner med landingsbaneshows, designer Tanya Taylor vender tilbage til et præsentationsformat for at fremvise sin forårskollektion 2016. Jeg besøgte Taylor i hendes Soho -studie i sidste uge for at tale om hendes designinspirationer og forberede fredagens præsentation ved middagstid, som hun siger er tættere på en kunstinstallation (mere om det senere).

At hoste et landingsbaneshow har en vis prestige, men Taylor siger, at hun følte sig afbrudt fra publikum, og at oplevelsen ikke skilte sig nok ud i travlheden New York Fashion Week tidsplan. "Når folk går til store budget-shows, er det så svært som en lille designer at give dem den samme historiefortælling som landingsbane," siger hun. "Nogen, vi spiste morgenmad med, sagde for nylig: 'Jeg vil hellere bruge fem minutter på at høre fra dig, hvordan det ser ud, og derefter vente fem minutter på, at et show starter.'"

Det veloplagt designer's profil er steget betydeligt som sent - hun var en 2014 CFDA/Vogue Fashion Fund -finalist og dette års Nordamerikanske Woolmark -pris vinder. Hendes mærke blomstrer også kommercielt med engrosindtægter op 300 procent det sidste år. An e-handelswebsted lanceret i august.

"Jeg vil bare fortælle [redaktører], hvorfor dette stof er dette, eller hvorfor denne farve skete, og du får ikke mulighed for at gøre det uden for dem, der kommer til et show, fordi alle har så travlt," tilføjer hun. "Vi ville have noget, der vækker folk og gør dem virkelig spændte på at bruge lidt tid på showet og forstå og tale med folk."

Det energiryst vil ikke bare være tydeligt i Taylors signatur lyse farver og udskrifter. Designeren har indgået et samarbejde med Minneapolis-baserede installationskunstner Eric Rieger, aka Varm te, hvis arbejde er designet til at "forstyrre offentlige rum med positivitet gennem garn", med Taylors ord. Han har klippet og hængt miles af farverigt garn på Williamsburg Bridge og andre vartegn i hele landet.

Taylor opdagede Rieger på Instagram og sendte ham direkte beskeder. Han bygger sin største installation endnu for hende - 47 fod med 47 fod - der vil hænge fra loftet på det schweiziske institut. "Han foretrækker, at folk ikke rører garnene, bare så der er en fin spænding mellem beskueren og kunsten," siger Taylor.

Den farverige garninstallation er et passende miljø for samlingen. Inspireret af en tur, Taylor tog til Kenya, Tanzania og Marokko i maj, har tøj blomster, rene striber og geometriske mønstre igennem. På sæsonens humørbræt på sit kontor peger hun på et billede af farvestrålende garnbundter, der er hængt i luft, som hun så på et marked i Marrakesh. "Der er noget ved [Hot Tea's installation], der føltes som en, jeg ville være besat af at være i et værelse med garnene og så meget farve. Men det gik også helt tilbage til, hvordan det føltes at være på disse markeder med denne tekstur og farve hængende over dig. "Taylor har også en billede af hendes rejseleder ved Samburu National Reserve i Kenya, der bar et indpakket tæppe med en stor enkelt blomst tegnet på, at hun genskabt. "Vi laver altid blomster og blomster, [men vi har] aldrig gjort noget så stort," siger hun.

At skubbe sine egne grænser med stoffer er en prioritet for Taylor, der arbejdede med silketwill og trykt på silkebomuld for første gang i denne sæson. Hun var mest begejstret for et laserskåret og broderet blomstermønster på mange stoffer, især på denim-endnu et første for hende. Taylor begynder også at arbejde med Swarovski -krystaller, efter at være blevet optaget i 2016 Swarovski Collective i august. "Vi plejer ikke at bruge krystal, men det var næsten en måde at forbedre print og tilføje mere tekstur," siger hun.

Som man kunne forvente, er Taylors skema for ugen op til hendes præsentation pakket. Fredag ​​og lørdag mødte hun og casting -direktøren Noah Shelley omkring 200 modeller, hvilket indsnævrede hendes sidste udvalg til 25. Taylor siger, at hun leder efter glade, sunde, store øjne med en venlig personlighed. "Vi holder deres hår naturligt, deres makeup meget naturlig, og det får dem til at føle, at de går ned ad gaden iført kollektionen." Hun citerede Kid Plotnikova, der optrådte i udvej 2016 lookbook og Cris Herrmann som nogle af hendes favoritter.

I mellemtiden tacklede Taylor præsentationens soundtrack med DJ Paul Devro, en producent for Diplo, der har arbejdet på hendes sidste tre shows. Hun sender ham nogle noter om samlingen, og han svarer med en afspilningsliste, som hun redigerer.

Efter casting kommer styling, som Taylor tacklede søndagen før showet med sit team. Typisk kommer de med 70 kombinationer af udseende, læg dem på et tavle og rediger dem. Taylor siger, at det er en af ​​hendes foretrukne dele af processen. ”Det er afgørende, starter vi med super fed blomst og går ind i hvide og går i striber? Eller blander vi det? ”Siger hun. "Du skaber nye stykker, der ikke eksisterede, der findes nye proportioner, der er spændende, og jeg elsker det." Taylor sørger for det omfatte udseende til at have på til bryllupper, arbejde eller på en date, samt noget for mennesker, der er kortere, højere, større busted eller mindre sprængt.

Dernæst er beslag, som Taylor sagde er den mest belastende del af processen. "Nogle gange skal du genklippe hele kjolen, ellers har vi ikke nok stof til at gøre det, så vi er nødt til at få det til at fungere," siger hun. "Og du er næsten ved den sidste omgang, og det føles som det mest pres." Modellerne vender tilbage for at prøve stykker under dagen og en syerske, en 65-årig kvinde Taylor kalder sit "hemmelige våben", tager dem hjem om natten for ændringer.

Kun tre timer efter præsentationen på fredag ​​vil samlingen være i 10 Eleven Showroom på Bryant Park for sin første salgsaftale med en køber. Disse aftaler er Taylors største prioritet i resten af ​​modeugen. Derefter tager hun til Paris for CFDA's "Americans in Paris" udstillingsvindue til CFDA/Vogue Modefond alumni designere. "Jeg kan godt lide at gå [til salgsaftaler], fordi jeg får mange gode tilbagemeldinger," siger Taylor. "De vil stille spørgsmål, de ikke vil kunne stille et salgsteam, f.eks. Hvor kom dette tryk fra, eller hvor kan du se en pige iført denne kjole?"

Taylors fokus på bærbarheden af ​​hendes kollektioner, mens hun stadig skubber sig kreativt adskiller hende fra andre unge designere. I slutningen af ​​vores samtale i sidste uge spurgte jeg hende, hvilken effekt hun eventuelt ville have af hendes præsentationer for sine kunder. "Jeg tror, ​​at når folk finder en følelsesmæssig måde at knytte sig til enhver designer, ethvert mærke, bliver de mere loyale i længere tid," siger hun. "Jeg føler, at modedesignere burde studere psykologi, fordi det er det, du prøver at gøre: finde ud af folks præferencer og foregribe dem. Vi har mennesker, der vil købe den samme form hver eneste sæson. Det er som at fylde et hul i deres liv. "

Opdatering: Se hele foråret 2016 -kollektionen herunder.

Hjemmesidebillede: Imaxtree